藝日志

大蕭條之后的美國：1930年代的繪畫

展期：2017年2月25 - 6月4日地點(diǎn)：英國皇家藝術(shù)學(xué)院（RoyalAcademy of Arts）

倫敦

LONDON

在經(jīng)歷嚴(yán)重的經(jīng)濟(jì)危機(jī)之后，迅猛的城市化、移民和工業(yè)化進(jìn)程催生了美國現(xiàn)代藝術(shù)的出現(xiàn)。從抽象派到鄉(xiāng)土繪畫再到超現(xiàn)實(shí)主義，風(fēng)格和技巧的多樣可謂令人眼花繚亂。觀眾將看到杰克遜·波洛克（Jackson Pollock）、托馬斯·哈特·本頓（Thomas Hart Benton）、喬治亞·歐姬芙（Georgia O’Keeffe）、愛德華·霍珀（Edward Hopper）、格蘭特·伍德（Grant Wood）、菲利普·加斯頓（Philip Guston）等藝術(shù)家的作品。特別需要提到的是，格蘭特·伍德的名作《美國哥特》（American Gothic）也將借此次展覽的契機(jī)首次在英國展出。

草間彌生——我永遠(yuǎn)的靈魂

展期：2017年2月22日 - 5月22日地點(diǎn)：東京國立新美術(shù)館

東京

TOKYO

被譽(yù)為“波點(diǎn)女皇”的草間彌生自50年代開始，就已經(jīng)將自己的所有時(shí)間奉獻(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作之上，并以多種媒介呈現(xiàn)出自己多項(xiàng)的標(biāo)志性創(chuàng)作，為藝術(shù)界留下不少影響深遠(yuǎn)的作品。由於草間彌生自小就一直受到精神病困擾，而且有著自殺的傾向，因此對(duì)於自己能夠走過了87個(gè)年頭，熱愛藝術(shù)創(chuàng)作的草間彌生也直言如果不是為了藝術(shù)，自己應(yīng)該很早就自殺了。

“草間彌生 我們永遠(yuǎn)的靈魂”將會(huì)是草間彌生歷來最大型的作品展覽。

展覽將會(huì)展出草間彌生初期至今的許多代表作，像是草間彌生著名的圓點(diǎn)、南瓜、屋、無限的網(wǎng)……此外其2009至今的全新系列“我永遠(yuǎn)的靈魂”中的130幅畫作外也將一并呈現(xiàn)。

超越星辰：從莫奈到康定斯基筆下的神秘風(fēng)景

017年3月14日 - 6月25日地點(diǎn)：奧賽博物館（Musée d'Orsay）

巴黎

PAIRS

自西方文藝復(fù)興以來，風(fēng)景畫一直被認(rèn)為蘊(yùn)含了藝術(shù)家內(nèi)心世界的所思所感，成為一種對(duì)無法言說的個(gè)體內(nèi)在精神性的表達(dá)形式，但自然風(fēng)景本身又是固定可測(cè)的、為人所熟悉的。此次展覽展現(xiàn)高更、莫奈、荷德勒、克利姆特、蒙克和梵高等人的風(fēng)景畫，關(guān)注西方19世紀(jì)末期象征主義繪畫所呈現(xiàn)的神秘主義色彩。對(duì)天空和無限的仰望、夜晚的審判、對(duì)光的追尋……通過觀察這些作品中所呈現(xiàn)自然景象，觀者可以進(jìn)入藝術(shù)家試圖表達(dá)的精神世界。

美國夢(mèng)：從波普藝術(shù)至今

展期：2017年3月9日 - 6月18日地點(diǎn)：大英博物館（British Museum）

倫敦

LONDON

一直以古代收藏品聞名于世的大英博物館將推出首個(gè)以現(xiàn)代藝術(shù)為主題的展覽“美國夢(mèng)：從波普藝術(shù)到今天”。過去60年是美國歷史上頗為動(dòng)蕩和活躍的一段時(shí)期，作為對(duì)各種政治議題和社會(huì)熱點(diǎn)的回應(yīng)，美國藝術(shù)家們創(chuàng)作了大量版畫，從內(nèi)容和規(guī)模上都史無前例。展覽將從1960年代美國波普藝術(shù)的蓬勃發(fā)展開始，介紹從1960年至今美國的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，同時(shí)推出200幅美國版畫作品，包括安迪·沃霍爾、埃德·拉斯查、勞森伯格等重要波普藝術(shù)家的創(chuàng)作。

相思巴黎——常玉的藝術(shù)

展期：2017年3月10日 - 6月18日地點(diǎn)：臺(tái)北國立歷史博物館

臺(tái)北

TAIPEI

借由修復(fù)館藏49件常玉油畫作品的契機(jī)，臺(tái)北國立歷史博物館將組織這場(chǎng)全面概括常玉創(chuàng)作生涯的大型展覽，將會(huì)有其油畫、水彩、素描、雕塑等作品。除修復(fù)后的49件油畫外，近幾年在拍賣市場(chǎng)中締造高價(jià)的多件常玉作品也將同時(shí)參展，作品預(yù)計(jì)200余件，保險(xiǎn)金額則已經(jīng)突破2百億臺(tái)幣，可能是常玉藝術(shù)有史以來最大的一次個(gè)展。

米開朗基羅 - 塞巴斯蒂亞諾：智慧的對(duì)談

展期：2017年3月15日 - 6月25日地點(diǎn)：倫敦國家美術(shù)館（National Gallery）

倫敦

LONDON

展覽將探索兩位著名的意大利文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)家米開朗基羅和塞巴斯蒂亞諾間的合作和友誼。展覽除展出兩位藝術(shù)家合作的重要作品《圣母哀悼基督》（塞巴斯蒂亞諾繪制的草圖，米開朗基羅上的色）外，還將展現(xiàn)兩位藝術(shù)家作為個(gè)體創(chuàng)作的重要作品。

波提切利和對(duì)神的探索：介于美第奇家族和虛榮的篝火之間的佛羅倫薩繪畫

展期：2017年2月11日—2017年4月18日地點(diǎn)：Muscarelle藝術(shù)博物館

威廉斯堡

WILLIAMSBURG

波提切利兩件僅有的維納斯個(gè)體肖像中的一件將首次在美國展出，與其一同展出的還包括波提切利的其他神話題材作品和肖像作品。是一場(chǎng)大型的國際外借展覽，

波提切利是意大利文藝復(fù)興時(shí)期最特立獨(dú)行和最具創(chuàng)造性的畫家之一。如今他的名聲和形象與他的朋友達(dá)芬奇和米開朗基羅一樣廣為人知。除了他生動(dòng)的宗教題材作品之外，波提切利還是毋庸置疑的古典神話繪畫大師。波提切利還在繪畫中復(fù)制了其代表作品《維納斯的誕生》里面的中心人物維納斯，繪畫以黑色為背景，剝離了時(shí)間和地點(diǎn)，展現(xiàn)在我們眼前的只有孤獨(dú)而又美麗的裸體維納斯。世界上目前已知只有兩件這樣的作品，其中一件收藏在都靈的Galleria Sabauda博物館內(nèi)，它將首次在美國展出，隨之一同展出的還有很多之前從未在美國展覽過其他作品。

齊物見心——當(dāng)代中國寫意花鳥畫九人展

展期：2017年2月22日～3月12日地點(diǎn)：廣東美術(shù)館5、6、8、9展廳參展藝術(shù)家：林藍(lán)、李云雷、許曉彬、許敦平、陰澍雨、周午生、李雪松、劉海勇、曹遠(yuǎn)平

廣州

GUANGZHOU

此次在廣東美術(shù)館呈現(xiàn)的“齊物見心——當(dāng)代中國寫意花鳥畫九人展”，即匯聚了當(dāng)代中國寫意花鳥南北畫壇具有影響力和代表性的70一代主流畫家群體，并從一個(gè)典型而富活力的角度，揭示出寫意花鳥畫在當(dāng)下的多種可能。在某種程度上，這是一個(gè)蘊(yùn)含著時(shí)空跨度的展覽，并天然地具有藝術(shù)地理學(xué)的趣味——從紙絹之上的筆墨丹青，到廳堂展陳的文房清玩；從北方的故園生韻，到嶺南的自然風(fēng)物；從傳統(tǒng)的花卉翎毛畫科，到當(dāng)下的自然物象范疇……這些作品本身即蘊(yùn)藏著某種穿越時(shí)空的差異性張力，使我們得以重新省思作為風(fēng)格和樣式的“寫意”，與作為畫科和題材的“花鳥”，在今日所呈顯的文化深意。

(編輯/雷煥昂）