教師軟筆作品點評

?李 彤：

一幅書法作品的審美效果是形式、章法、結(jié)字和用筆這些審美因素相得益彰的共同作用。朱永進(jìn)等34位老師的書法作品是本次展覽遴選出來的毛筆教師組特等獎和一等獎作品。這些作品憑借它們較高的藝術(shù)水準(zhǔn)和較好的藝術(shù)表現(xiàn)力在諸多應(yīng)征作品中脫穎而出，可以看出這些作者在書法學(xué)習(xí)上，皆學(xué)有所原、學(xué)有所專、學(xué)有所思、學(xué)有所成。

書法作為一門傳統(tǒng)藝術(shù)，學(xué)有所原尤為重要。雖說搞藝術(shù)不能囿于古人，但步武先賢，師法經(jīng)典當(dāng)是學(xué)習(xí)書法藝術(shù)不二的法門，即便是藝術(shù)天賦卓越的宋代著名書畫家米芾，也是經(jīng)歷了數(shù)十年“集古字”而能自成一家，雖自詡其書“人不知以何為祖”，然其書法學(xué)有淵源，以晉人為宗，也是明眼人一看便識的。相反，那些朝學(xué)執(zhí)筆暮便稱“家”，恥學(xué)古人，一味強調(diào)所謂個性，寫所謂“自由體”的人，充其量也就是自欺欺人。而就此次獲獎的作品而言，如果說它們有什么值得稱許的共同之處，在我看來，那就是對傳統(tǒng)的尊重，對書法藝術(shù)，知“法”而守“法”。

我們可以看到，由于作者的生性、學(xué)書經(jīng)歷和審美追求不同，其書法不僅師法對象不同，而且對書法的理解也有一定的個性特點。這34幅作品就書體而言，真、草、隸、篆、行五體皆有；而就對古代書法先賢的取法而言，也是各有所好、各有所學(xué)。這在一定程度上，不僅是各位教師對博大精深的中國書法傳統(tǒng)認(rèn)識和理解的一種反映，同時也是江蘇繁榮、多元書法藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀的一個縮影。

相對來說，此次獲獎作品的楷書類作品水準(zhǔn)較高，行、草及篆書較弱。這與中小學(xué)教師從事的書法教育教學(xué)任務(wù)有一定的關(guān)系。一般說來，寫一手規(guī)范美觀的楷書是教師的基本職業(yè)素養(yǎng)，而且楷書是書法教育中的重點內(nèi)容，具有很強的實用性。與之相反，草書與篆書的實用性相對較弱，更加強調(diào)藝術(shù)性，這兩種書體的專業(yè)要求也更高，不僅要識草、識篆，而且要洞悉其藝術(shù)表現(xiàn)手法，需要投入大量的時間進(jìn)行研究，這給草書、篆書的創(chuàng)作增加了一定的難度。其實，創(chuàng)作在一定意義上不僅是藝術(shù)創(chuàng)造力的體現(xiàn)，同時也是作者對書法藝術(shù)認(rèn)識和理解的體現(xiàn)。從作品看，有些作者不論是書法的理解、技法的水平還是藝術(shù)表現(xiàn)力皆達(dá)到了一定的高度，而有些則還處在模仿或牙牙學(xué)語階段。雖然每幅作品存在的問題或尚需改進(jìn)的地方有所不同，但我認(rèn)為有兩個問題需要指出：

1.藝術(shù)手法欠統(tǒng)一。一幅作品最基本也是最重要的創(chuàng)作原則就是要藝術(shù)手法統(tǒng)一，雖然藝術(shù)強調(diào)變化，但這種變化要做到“違而不同，和而不犯”，否則，作品的整體感和表現(xiàn)力皆會受到影響。比如這次獲獎的有些北碑風(fēng)格的楷書作品和有些隸書作品，為了追求某種書法的味道或趣味，在用筆和結(jié)字上運用一定的藝術(shù)手法進(jìn)行變化，雖然從單個字或局部來看似乎蠻有感覺，但由于和整幅作品的手法不統(tǒng)一，故而不僅沒有給作品增色，反而顯得不和諧和突兀。

2.藝術(shù)手法單一。任何一門藝術(shù)都是通過各自的藝術(shù)語言來表達(dá)藝術(shù)理想，因此，要想書法創(chuàng)作能真正做到“達(dá)其性情、形其哀樂”，書法藝術(shù)語言的把握和運用能力是必要的保證，如果藝術(shù)語言貧乏，往往在創(chuàng)造時只能是心有余而力不足。像我們這次看到的一些作品，雖然作品形式很完整、整體風(fēng)格也很統(tǒng)一，但作品的表現(xiàn)力卻不強，其主要原因就在于在用筆、結(jié)字和章法排布上有些程式化或簡單化。

限于篇幅的關(guān)系，一些作品的具體問題在此就不一一贅述了。

（作者系南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院黨總支書記、副院長、教授，江蘇省教育書法協(xié)會理事）