張英進(jìn)　張慧瑜

摘要：本文是牛津大學(xué)出版社2011年出版的“華語電影”的參考書目的中譯版本。

關(guān)鍵詞：牛津出版；華語電影；參考書目

中圖分類號(hào)：I13文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1006-0677（2017）1-0057-15

目錄

導(dǎo)言

論文集

教科書

參考書

電影目錄

期刊

歷史與地區(qū)

1949年之前的中國

1949年之后的中國，第四代和第五代

1949年之后的中國，第六代和之后的導(dǎo)演

香港電影史

香港電影專題研究

臺(tái)灣

離散、華語、跨地區(qū)

與亞洲和世界電影的關(guān)系

國家與民族主義

電影作者與電影

侯孝賢

賈樟柯

李安

蔡明亮

王家衛(wèi)

吳宇森

張藝謀

性別與性

類型與種類

動(dòng)作與武俠片

紀(jì)錄片

情節(jié)劇

都市電影

產(chǎn)業(yè)與市場(chǎng)

電影與其他藝術(shù)

電影與其他媒介

華語電影

導(dǎo)言

這本華語電影研究的書目涵蓋各種華語電影，包括普通話、粵語和臺(tái)語（或閩南話）以及流散海外的華人所使用的華語。80年代以來，華語電影在世界電影版圖中越來越扮演著重要的角色，有這樣幾種原因。首先，80年代在兩岸三地出現(xiàn)了三波電影新浪潮：香港新浪潮、臺(tái)灣新電影和大陸第五代電影；其次，華語電影經(jīng)常獲得國際電影節(jié)的最高獎(jiǎng)項(xiàng)，而且一些華語電影進(jìn)入西方的藝術(shù)院線；第三，伴隨著近二十年新的理論和方法論越來越學(xué)科化，對(duì)中國研究和電影研究的學(xué)術(shù)興趣也越來越大。但是，華語電影的發(fā)展不是一帆風(fēng)順的，而是起起伏伏、充滿了意想不到的變化。從90年代初到后期，在好萊塢的沖擊之下，曾經(jīng)生機(jī)勃勃的臺(tái)灣電影產(chǎn)業(yè)迅速衰落。同樣是在90年代，香港電影也失去了在臺(tái)灣的市場(chǎng)份額，香港每年的電影產(chǎn)量從1993年的242部下降到1994年143部，而到2006年至2009年則平均保持在50部左右。與此對(duì)比，中國大陸電影的產(chǎn)量從2001年每年88部增長到2010年的526部。讓人印象最深刻的是大陸放映市場(chǎng)的增長，每年度的總票房從2001年的8.4億人民幣火箭般增長到2010年的102億人民幣。大部分增長來自于中國電影大片，這些電影幾乎都是與香港電影人聯(lián)合制作的。近期，雖然中國電影的爆炸式增長吸引人們研究電影產(chǎn)業(yè)和市場(chǎng)，但同樣吸引人的還有中國電影史（尤其是1949年之前的中國）、性別與性、流派與類型等研究領(lǐng)域。另外，武俠電影被認(rèn)為是華語電影對(duì)世界電影史的獨(dú)特貢獻(xiàn)，還有近些年中國獨(dú)立制作的紀(jì)錄片也受到許多學(xué)科的關(guān)注。一旦學(xué)者和電影制作者超越民族邊界的視野，就會(huì)浮現(xiàn)出一種新的研究領(lǐng)域，這就是離散、華語和跨地區(qū)問題，這些問題使得華語電影中的國家和民族主義問題變得更加復(fù)雜。

論文集

這一部分所列的書含蓋三大區(qū)域——大陸、香港和臺(tái)灣。這些區(qū)域之外的著作可以參見“離散、華語、跨地區(qū)”的條目。大部分選本有適合高年級(jí)本科生和研究生使用的不錯(cuò)的教材，這些教材包括詩學(xué)、政治、身份、性別和民族等專門議題。關(guān)于香港和臺(tái)灣的論文集被單獨(dú)列在“歷史與區(qū)域”的條目下。在以下這個(gè)部分，裴開瑞1991年和布朗等人1994年的論文集則把西方的中國電影研究推向新的階段。魯曉鵬和葉月瑜2005年以及朱影和駱?biāo)嫉?010年是較新的成果。

裴開瑞（Chris Berry）主編，《中國電影視角》第二版，倫敦：英國電影協(xié)會(huì)，1991年。

這本開拓性的著作在歐美世界奠定了中國電影的學(xué)術(shù)地位。雖然沒有后來的論文集那樣論點(diǎn)清晰，但它率先使用了跨學(xué)科的方法，并提出多種多樣的議題。

尼克·布朗（Nick Browne）、畢克偉（Paul G. Pickowicz）、維恩·索沙克（Vivian Sobchak）與邱靜美（Esther Yau）主編，《華語新電影：形式、身份與政治》，劍橋，英國：劍橋大學(xué)出版社，1994年。

這是一本重要的、覆蓋面廣泛的包含當(dāng)代中國、香港和臺(tái)灣電影的早期選本，而且收入了著名學(xué)者（如詹明信）對(duì)情節(jié)劇、后社會(huì)主義和后現(xiàn)代主義等議題的討論。

魯曉鵬（Sheldon Lu）、葉月瑜（Emilie Yeh）主編，《華語電影：歷史書寫、詩學(xué)與政治》，檀香山：夏威夷大學(xué)出版社，2005年。

這是另一本重要的覆蓋中國大陸、香港和臺(tái)灣的電影研究選本，同樣聚焦于當(dāng)代電影，把語言和方言的討論放在顯著的位置。

朱影、駱?biāo)嫉洌⊿tanley Rosen）主編，《中國電影中的藝術(shù)、政治與商業(yè)》，香港：香港大學(xué)出版社，2010年。

這本書是為了紀(jì)念中國電影百年，聚焦于電影工業(yè)和市場(chǎng)（如好萊塢的影響、盜版等）。還包括動(dòng)畫片、改編、紀(jì)錄片和武俠片等方面的論文。

教科書

許多類似的書放在“論文集”條目中，“香港電影專題研究”和“臺(tái)灣”條目中也有許多課程閱讀的好書。但是下面的三本書也非常有用，因?yàn)樗鼈冇袕V泛的覆蓋面。2008年裴開瑞提供了有挑戰(zhàn)性的單部電影的讀本，而2005年白睿文則提供了單個(gè)導(dǎo)演的坦率的觀點(diǎn)，2004年張英進(jìn)是綜合而簡明的中國電影通史。

白睿文（Michael Berry），《光影言語：當(dāng)代華語片導(dǎo)演訪談錄》，全球中國文化叢書，紐約：哥倫比亞大學(xué)出版社，2005年。

對(duì)于兩岸三地知名電影導(dǎo)演的深入訪談和批評(píng)性介紹，其中一些收入下面的“電影作者與電影”條目中。

裴開瑞主編，《聚焦中國電影2》，倫敦：英國電影協(xié)會(huì)，2008年。

這是第二版的論文集，內(nèi)容包括34篇通過電影史來對(duì)大陸、香港和臺(tái)灣的單部電影的分析?！毒劢怪袊娪埃盒伦x25部影片》（倫敦：英國電影協(xié)會(huì)，2003年）首次出版，就是電影課堂一本合適的理論化的教科書。

張英進(jìn)，《中國民族電影》，倫敦：勞特利奇出版社，2004年。

這是唯一一本用英語寫的適合入門閱讀的電影史，其成就是在比較的框架下把內(nèi)地、香港和臺(tái)灣合并起來，呈現(xiàn)從早期到全球化時(shí)代的中國電影史。

參考書

這部分列的主要是研究書目和百科全書式的著作。1998年張英進(jìn)和蕭知緯是最早的綜合書，2004年程健出版了更加詳盡的書目，后來鄧騰克又在網(wǎng)絡(luò)上不斷更新最新的作品。1995年張駿祥和程季華推出了最方便的中國電影研究參考書?！半娪澳夸洝痹诤竺鏃l目單獨(dú)列出。

程健，《中國電影研究書目提要》，香港：香港大學(xué)出版社，2004年。

這是一本綜合性的中文和英文著作的提要，主標(biāo)題有歷史、類型、評(píng)論、理論、人員、手稿、技術(shù)等。

鄧騰克（Kirk Denton）主編，《現(xiàn)代中國文學(xué)與文化資源中心：媒體》

這是一個(gè)按照時(shí)代、導(dǎo)演、參考書、印刷和其他的媒體來分類的持續(xù)更新的列表。對(duì)于尤其是定位個(gè)人導(dǎo)演和電影的雜志文章和著作章節(jié)很有幫助。

張駿祥、程季華主編，《中國電影大辭典》，上海：上海辭書出版社，1995年。

這部1509頁的巨著按拼音順序列出大量信息，尤其方便查詢作者、影片和制片廠。

張英進(jìn)、蕭知緯主編，《中國電影百科全書》，倫敦：勞特利奇出版社，1998年。

這本475頁的綜合性的著作，內(nèi)容包括五大專題：中國大陸、香港、臺(tái)灣、跨國族電影，還有如核心電影、類型、人員、專題和主題等各種長度的單個(gè)條目。這種大范圍的、多層次的目錄讓使用者更方便查找。

電影目錄

下面有三部標(biāo)準(zhǔn)的電影目錄。1997年到2007年香港電影資料館主編的是最全面的，2008年瑪麗恩與1996年中國電影資料館用中文出版的著作內(nèi)容相當(dāng)。為尋找單個(gè)電影的條目，讀者也能查閱1998年張英進(jìn)和蕭知緯、1995年張駿祥和程季華的兩本書（在“參考書”條目下）。

香港電影資料館主編，《香港電影年鑒》（六卷），香港：香港電影資料館，1997-2007。

這是一套最全面的香港電影的年鑒，可提供雙語或單獨(dú)的中文和英語卷，對(duì)演職人員有很詳盡的細(xì)節(jié)。中文目錄更方便確認(rèn)不同的、經(jīng)?；煜耐侩娪暗闹形暮陀⑽钠?/p>

唐納德·瑪麗恩（Donald Marion），《中國電影年鑒：中華人民共和國電影制片廠生產(chǎn)的2444部故事片，1949-1995》（兩卷），杰弗遜，北卡羅來納州：麥克法蘭出版社，2008年。

首次印刷于1997年，為這些獨(dú)特的中國有752頁英文參考書，包括參考文獻(xiàn)和索引，很容易查詢。

中國電影資料館主編，《中國影片大典》（四卷），北京：中國電影出版社，1996年。

這套綜合性的中國電影目錄主要是在中國大陸從1905年到1994年生產(chǎn)的電影，還有內(nèi)容充實(shí)的情節(jié)概要和演職人員的細(xì)節(jié)（除了一些早期作品）。

期刊

這些期刊主要聚焦于華語電影，其中，《當(dāng)代電影》和《電影藝術(shù)》在中國大陸是核心期刊?！吨袊娪半s志》是一本這個(gè)領(lǐng)域獨(dú)有的英語期刊?！秮喼揠娪啊芬舶l(fā)表大量的關(guān)于大陸、香港和臺(tái)灣電影的論文，而《現(xiàn)代中國文學(xué)與文化》也多次發(fā)表華語電影的專題文章。

《亞洲電影》

美國雜志，但目前英國出版，隸屬于美國亞洲電影研究會(huì)，定期發(fā)表中國電影的文章和近期著作的參考書目，包括一些從非學(xué)術(shù)來源的信息。自1988年每年出版兩期。

《當(dāng)代電影》（略）

《電影藝術(shù)》（略）

《中國電影雜志》

這是唯一一本列入英語學(xué)術(shù)期刊索引的專門發(fā)表中國電影的雜志。它的定位是理論性，經(jīng)常發(fā)表特約編輯就新的研究主題組織的特刊，并提供最新的中國電影研究專著的參考書目。自2007年在英國每年出版三期。

《現(xiàn)代中國文學(xué)與文化》

美國雜志，定期發(fā)表中國電影和媒體文化的論文。自1999年每年出版兩期。

歷史與地區(qū)

這些書所覆蓋的議題與兩個(gè)或三個(gè)地緣政治區(qū)域有關(guān)，特別處理了中國大陸、香港和臺(tái)灣的議題。這些書的呈現(xiàn)的主題有創(chuàng)傷（白睿文2008年）、記憶（柏右銘2003年）、情感（周蕾2007年）和明星（胡敏娜和張英進(jìn)2010年）。從歷史的角度，2003年傅葆石聚焦于抗戰(zhàn)時(shí)代的電影，而2004年謝柏柯和2007年徐剛都處理了90年代及以后的電影。2002年呂彤鄰研究了當(dāng)代中國大陸和臺(tái)灣的電影關(guān)系。

白睿文，《痛史：現(xiàn)代中國文學(xué)與電影的歷史創(chuàng)傷》，全球文化叢書，紐約：哥倫比亞大學(xué)出版社，2008年。

這本書深入考察了20世紀(jì)中國文學(xué)和電影中關(guān)于創(chuàng)傷和傷痛的再現(xiàn)，聚焦于重大歷史事件如1937年南京大屠殺、1947年臺(tái)灣“二二八”事件和1989年北京天安門廣場(chǎng)。

柏右銘（Yomi Braester），《反證歷史：20世紀(jì)中國的文學(xué)、電影與公共話語》，斯坦福，加利福尼亞州：斯坦福大學(xué)出版社，2003年。

這是一本關(guān)于現(xiàn)代中國文學(xué)和文化的重要著作，有三個(gè)章節(jié)分別是，《1930年代的電影怪物》、《1950年代的毛澤東主義話語》和《1980年代以來對(duì)毛澤東時(shí)代的挑戰(zhàn)》。

周蕾（Rey Chow），《感傷的寓言、當(dāng)代中國電影：依附于全球視覺時(shí)代》，電影與文化叢書，紐約：哥倫比亞大學(xué)出版社，2007年。

周蕾細(xì)讀了來自大陸、香港、臺(tái)灣和美國華裔導(dǎo)演的作品，處理了鄉(xiāng)愁、回家、放逐、移民、生命政治、親屬關(guān)系和商品化等癥候性的議題。

胡敏娜（Mary Farquhar）、張英進(jìn)主編，《中國電影明星》，勞特利奇當(dāng)代中國叢書51，倫敦：勞特利奇出版社，2010年。

這是第一本深入對(duì)中國電影明星和明星身份研究的書，這本論文集包括十五章對(duì)單個(gè)明星的研究，范圍從早期電影明星（黃柳霜、阮玲玉）到社會(huì)主義電影明星（梅蘭芳、趙丹），到香港電影明星（李小龍、成龍、張國榮、周潤發(fā)、李連杰）和臺(tái)灣電影明星（林青霞）。

傅葆石，《上海與香港之間：中國電影的政治》，斯坦福，加利福尼亞州：斯坦福大學(xué)出版社，2003年。

這本書建立在檔案研究的基礎(chǔ)上，在作者眼里是一種對(duì)歷史的修正，挑戰(zhàn)了對(duì)1930年代晚期到1940年代中期的中國電影的正統(tǒng)政治闡釋（如程季華等人主編的《中國電影發(fā)展史》，在“1949年之前的中國電影”的條目下）。

呂彤鄰，《臺(tái)灣和中國大陸電影面對(duì)現(xiàn)代性的挑戰(zhàn)》，紐約：劍橋大學(xué)出版社，2002年。

作者借助在社會(huì)與銀幕之間協(xié)商的西方現(xiàn)代性的概念把臺(tái)灣新電影和大陸第五代放置在平行軌跡中。每一章處理的都是單個(gè)的導(dǎo)演，如臺(tái)灣導(dǎo)演侯孝賢、楊德昌和吳念真，以及中國大陸導(dǎo)演陳凱歌、李少紅、田壯壯和張藝謀。

謝柏柯（Jerome Silbergeld），《中國面孔的希區(qū)柯克：電影的雙重身份、俄底浦斯的三角關(guān)系和中國的道德聲音》，西雅圖：華盛頓大學(xué)出版社，2004年；

作為藝術(shù)史學(xué)家，謝柏柯對(duì)三部當(dāng)代電影進(jìn)行了細(xì)讀：大陸婁燁的《蘇州河》、香港嚴(yán)浩的《天國逆子》和臺(tái)灣侯孝賢的《好男好女》。

徐剛（Gary Xu），《中國景：當(dāng)代中國電影》，拉納姆，馬里蘭州：羅曼和利特爾菲爾德出版公司，2007。

這本書舉例大陸、香港和臺(tái)灣電影，討論版權(quán)、審查、現(xiàn)實(shí)主義和記憶等的中國景觀。

1949年之前的中國電影

這部分所列的著作大部分處理的是共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下的左翼電影運(yùn)動(dòng)。程季華等1980年（1963年初版）反映了中共官方的觀點(diǎn)，而1972年陳力是第一部試圖挑戰(zhàn)這種傳統(tǒng)的著作。近期的幾部書朝向新的研究方向，在新的框架下擴(kuò)展了研究視野和重新闡釋了1930年代，這些新的框架有國族（胡菊彬2003年）、性別（漢森2000年、彭麗君2002年）和現(xiàn)代性（李歐梵1991年，張英進(jìn)1999年、張英進(jìn)2005年）。1996年中國電影資料館為中國早期電影出版物提供了豐富的資料。

程季華、李少白和邢祖文，《中國電影發(fā)展史》（兩卷），北京：中國電影出版社，1980年。

這本書1963年第一次出版，是最好的中國官方電影史。已經(jīng)影響到后來所有中國電影史的寫作，它綜合性的電影作品年表和索引依然對(duì)定位疑難電影有很大幫助。

中國電影資料館主編，《中國無聲電影》，北京：中國電影出版社，1996年。

這是中國早期電影基礎(chǔ)資料單冊(cè)容量最充實(shí)的書，收集了大量的出版資源。

米蓮姆·漢森（Miriam Hansen），《墮落女性，冉升明星，新的視野：試論作為白話現(xiàn)代主義的上海無聲電影》，《電影季刊》第54卷第1期（2000年秋季），第10到22頁。

這是一篇贏得廣泛贊譽(yù)的文章，用作者的白話現(xiàn)代主義的理論來闡釋1930年代早期的上海電影，特別關(guān)注性別操演的問題。

胡菊彬，《呈現(xiàn)一個(gè)國家：1949年之前的中國電影》，香港：香港大學(xué)出版社，2003年。

建立在作者以前在中國電影資料館工作的基礎(chǔ)上，這本書擴(kuò)展了從政治到文化、產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域的維度，因此提供了比之前的中國電影史更加均衡的敘述。

陳力（Jay Leyda），《電影：一種對(duì)中國電影與電影觀眾的描述》，劍橋，馬薩諸塞州：麻省理工學(xué)院出版社，1972年。

這本書建立在作者1960年前后在中國電影資料館工作的經(jīng)歷，這可能是第一本英語關(guān)于中國電影歷史概述的著作。但這本書缺少一致性的歷史視野，解釋也不總是可靠，因?yàn)樽髡卟欢形摹?/p>

彭麗君，《在電影中建設(shè)一個(gè)新中國：中國左翼電影動(dòng)，1932-1937》，拉納姆，馬里蘭州：羅曼和利特爾菲爾德出版公司，2002年。

彭麗君重新思考了中國左翼電影的議題，借助批判理論的透鏡對(duì)有代表性的藝術(shù)家和作品進(jìn)行了批判性分析。

張英進(jìn)主編，《民國時(shí)期的上海電影與城市文化，1922-1943》，斯坦福，加利福尼亞州：斯坦福大學(xué)出版社，1999年。

這本關(guān)于民國時(shí)期上海的具有原創(chuàng)性的論文集，把電影作為一種建設(shè)都市文化的關(guān)鍵性力量，并把電影、出版和娛樂文化等多個(gè)層次放在最顯著位置上。對(duì)于現(xiàn)代中國文化歷史的課程是一本有價(jià)值的書。

張真，《銀幕艷史：都市文化與上海電影，1896-1937》，電影與現(xiàn)代性叢書，芝加哥：芝加哥大學(xué)出版社，2005年。

這本最有雄心的書建立在多年檔案研究的基礎(chǔ)上，借助白話現(xiàn)代主義的理論從文化歷史的視野重新講述早期中國電影。對(duì)武俠片和情節(jié)劇提出了有啟發(fā)性的討論，也涉及到跨媒介和跨文化實(shí)踐的問題。

1949年之后的中國，第四代和第五代

1987年康浩和2004年裴開瑞各自處理了1950年代和1960年代社會(huì)主義時(shí)期（主要是第三代導(dǎo)演）和后毛澤東時(shí)期（主要是第四代），其余探討1980年代至1990年代的中國第五代電影導(dǎo)演。1993年周蕾和1997年張旭東都致力于西方理論。2005年康浩提供了一種歷史敘述，2000年史蝶飛吸收了社會(huì)理論，2002年張英進(jìn)評(píng)價(jià)了西方中國電影研究的興起。

裴開瑞，《中國后毛澤東時(shí)代的后社會(huì)主義電影：文化大革命之后的文化大革命》，東亞叢書，紐約：勞特利奇出版社，2004年。

裴開瑞考察了一個(gè)經(jīng)常被忽視的時(shí)期，這就是1970年代末期和1980年代初期，這是一個(gè)從社會(huì)主義電影向后社會(huì)主義電影轉(zhuǎn)型的時(shí)期，主要體現(xiàn)在藝術(shù)上和意識(shí)形態(tài)表述上的轉(zhuǎn)變。

周蕾，《原始激情：視覺、性別、人種學(xué)和當(dāng)代中國電影》，電影與文化叢書，紐約：哥倫比亞大學(xué)出版社，1993年。

這里的理論性介入把第五代電影放置在全球化的視野中，并分析了這種先鋒電影制作對(duì)中國政府和跨國資本主義的挑戰(zhàn)及共謀關(guān)系。

康浩（Paul Clark），《中國電影：1949年以來的文化與政治》，劍橋電影研究叢書，劍橋，英國：劍橋大學(xué)出版社，1987年。

這是歐美世界從中國問題專家到把中國電影作為正當(dāng)?shù)膶W(xué)術(shù)對(duì)象用英語寫的第一本中國電影著作。這本書特別注意到政黨國家、藝術(shù)家和觀眾之間的動(dòng)態(tài)關(guān)系，并考察了社會(huì)主義電影從延安到上海的發(fā)展過程。

康浩，《重思中國：一代人及其電影》，香港：中文大學(xué)出版社，2005年。

續(xù)其1987年的專著，這本書研究了中國電影第五代，從他們?cè)谖母锎蟾锩鼤r(shí)期的早年歲月，到1980年代中期現(xiàn)出，再到1990年代及其后的轉(zhuǎn)變。

史蝶飛（Stephanie Donald），《公共隱私，公共空間：中國電影與文明性》，拉納姆，馬里蘭州：羅曼和利特爾菲爾德出版公司，2000年。

作者主要借助當(dāng)代中國電影的例子來探討如真實(shí)性、代理機(jī)構(gòu)、性別和公共性等社會(huì)議題。

張旭東，《改革時(shí)代的中國現(xiàn)代主義：文化熱、先鋒小說和新電影》，達(dá)勒姆，北卡羅萊那州：杜克大學(xué)出版社，1997年。

這部理論性著作的第二部分考察了第五代及其他們關(guān)于寓言、風(fēng)景和主體性的再現(xiàn)，并分別細(xì)致解讀了陳凱歌和張藝謀的兩部電影。

張英進(jìn)，《影像中國：當(dāng)代中國電影的批評(píng)重構(gòu)及跨國想象》，密歇根中國研究論叢92，安娜堡：中國研究中心，密歇根大學(xué)，2002年。

本書對(duì)中國電影研究在西方的興起進(jìn)行了歷史性梳理，還考察了一些類型（族裔、少數(shù)民族、戰(zhàn)爭電影、民俗電影、都市電影）和議題（文化政策、歐洲中心和后社會(huì)主義）。

1949年之后的中國，第六代及其他

下面追蹤1990年代以來第六代和獨(dú)立制片在中國的發(fā)展軌跡。2006年畢克偉和張英進(jìn)、2010年張英進(jìn)和2007年張真接觸到獨(dú)立故事片和記錄片的不同方面。2008年馬杰聲把電影的分析放在文學(xué)和文化生產(chǎn)的大語境中。2009年魯曉鵬和米家路聚焦在環(huán)境議題。更多關(guān)于獨(dú)立紀(jì)錄片的著作放在下面的“紀(jì)錄片”條目中。

魯曉鵬、米家路主編，《環(huán)境挑戰(zhàn)時(shí)代的中國生態(tài)電影》，香港：香港大學(xué)出版社，2009年。

這是首次及時(shí)地討論這個(gè)主題的書，展示了水政治、生態(tài)美學(xué)、人工景觀和生物倫理學(xué)的議題，把電影作為重新連接自然、歷史、技術(shù)和文化的斷裂的關(guān)鍵性力量。

馬杰聲（Jason McGrath），《后社會(huì)主義的現(xiàn)代性：市場(chǎng)時(shí)代的中國電影，文學(xué)和批評(píng)》，斯坦福，加利福尼亞州：斯坦福大學(xué)出版社，2008年。

馬杰聲把當(dāng)代中國電影放置在后社會(huì)主義現(xiàn)代性的框架下，考察了賈樟柯的后社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義、無信仰的電影再現(xiàn)和賀歲片的娛樂性等問題。

畢克偉、張英進(jìn)主編，《從地下到獨(dú)立制作：當(dāng)代中國的另一種電影文化》，亞洲/太平洋/透視叢書，拉納姆，馬里蘭州：羅曼和利特爾菲爾德出版公司，2006年。

這是處理了1980年代以來中國獨(dú)立制片的第一本英文論文集，內(nèi)容包括一批獨(dú)立紀(jì)錄片以及這些獨(dú)立作品在國內(nèi)外的流行研究和批判性接受。

張英進(jìn)，《全球化時(shí)代的中國電影、空間與多地性》，批判性介入?yún)矔聪闵剑好绹耐拇髮W(xué)出版社，2009年。

面對(duì)全球化的挑戰(zhàn)，張英進(jìn)重新反思空間、地域和在地性等核心概念，以描述當(dāng)代中國電影文化，尤其是在獨(dú)立制作的部分包括故事片和紀(jì)錄片。

張真主編，《都市一代：世紀(jì)之交的中國電影和社會(huì)》，達(dá)勒姆，北卡羅萊那州：杜克大學(xué)出版社，1997年。

這是最綜合地?cái)⑹龅诹娪暗臅?，第六代更喜歡都市形象和敘事，而他們的作品在急劇轉(zhuǎn)型中記錄和質(zhì)疑中國。

香港電影的歷史

這部分處理的是香港電影通史。2003年朱英馳、2004年羅卡和法蘭賓以及1997年張建德都提供香港電影通史的概觀。2010年張建德和李佩然關(guān)注經(jīng)常被忽視的香港新浪潮之前的1950年代至1970年代的香港電影史，而1980年代至1990年代的香港電影史是很豐富的，2008年卓伯棠的書就談這個(gè)主題。2009年李佩然揭示了后1997年香港電影的發(fā)展，而2007年鐘寶賢更多地聚焦在香港電影產(chǎn)業(yè)和市場(chǎng)。主要處理香港制片廠的著作另列在“產(chǎn)業(yè)與市場(chǎng)”的條目下。

卓伯棠，《香港電影新浪潮，1978-2000》，布里斯托，英國：智慧書店，2008年。

這本書從美學(xué)、文化和工業(yè)的維度綜合地考察了香港電影新浪潮，并分析了它之前與電視產(chǎn)業(yè)的關(guān)系，以及隨后所發(fā)生的轉(zhuǎn)型和分化。

朱英馳，《香港電影：殖民者、祖國與自我》，倫敦：勞特利奇克魯茲2003年。

這是一部呈現(xiàn)香港電影從早期到1990年代的歷史性敘述，特別注意到香港電影與中國大陸和東南亞的聯(lián)系。

羅卡和法蘭賓（Frank Bren），《香港電影：一種跨文化視角》，拉納姆，馬里蘭州：稻草人出版社，2004年。

這部歷史性敘述的著作最有價(jià)值的信息，是關(guān)于香港早期電影與好萊塢的關(guān)系。這本書更強(qiáng)調(diào)一種文化歷史，而不是理論性的或意識(shí)形態(tài)批評(píng)。

李佩然（Vivian Lee），《1997年以來的香港電影：后懷舊的想象》，紐約：帕爾格雷夫麥克米倫出版社，2009年。

這本著作揭示了1997年之后的香港電影，用后懷舊的術(shù)語借助藝術(shù)電影、功夫片和動(dòng)作驚悚片等不同的電影類型處理了時(shí)間、記憶和精神分裂等議題。它也沿著香港的甲上娛樂有限公司來追溯近期香港電影的泛亞洲軌跡。

張建德（Stephen Teo），《香港電影：額外維度》，倫敦：英國電影協(xié)會(huì)，1997年。

這是一部概述到1990年的簡明香港電影史，對(duì)文化語境、藝術(shù)趨勢(shì)和作者電影成就提供了一種敏銳地閱讀。這是一本理想的教科書。

張建德、李佩然主編，《特刊：在思念和迷失之間重置價(jià)值》，《中國電影雜志》第4卷第2期（2010年8月）。

這本及時(shí)的特刊超越了聚焦于香港新浪潮的研究視野，從80年代之前十年代的香港電影中考察了賭片、賀歲片、女俠、胡金銓與邵逸夫之間的沖突和南洋華人的形象等主題。

鐘寶賢，《香港影視業(yè)百年》（修訂版），香港：三聯(lián)，2007年。

這本書第一次出版于2004年，綜合性地?cái)⑹隽酥袊愀垭娪昂碗娨暤陌l(fā)展。

香港電影專題研究

這一部分主要探究香港電影的不同方面。1997年阿巴斯用一種理論的視角把香港描述為一種消失的文化，2000年波德威爾論述香港銀幕文化的美學(xué)維度。2000年傅葆石和德澤、2007年馬蘭清和陳時(shí)鑫、2001年邱靜美在很多議題上包含了一些批判性的論文，2005年羅貴祥聚焦于香港的跨國文化的身份議題。

阿克巴·阿巴斯（Ackbar Abbas），《香港：文化和消失的政治》，公共世界叢書，明尼阿波利斯：明尼蘇達(dá)出版社，1997年。

這部高度理論化的書出版于中國收回香港主權(quán)的年代，在已經(jīng)消失和無法辨識(shí)中間捕捉香港的后文化地圖。導(dǎo)論之后，第一章分析了香港電影新浪潮，另一章討論王家衛(wèi)電影。

大衛(wèi)·波德威爾（David Bordwell），《娛樂王國：香港電影的秘密》，劍橋：馬薩諸塞州：哈佛大學(xué)出版社，2000年。

這是國際著名電影學(xué)者在與好萊塢的密切對(duì)話中討論香港電影已經(jīng)發(fā)展出自身的再現(xiàn)詩學(xué)。動(dòng)作片和武俠片也在書中受到最多的關(guān)注。

傅葆石、大衛(wèi)·德澤（David Desser）主編，《香港電影：歷史、藝術(shù)、身份》，劍橋：英國：劍橋大學(xué)出版社，2000年。

這本論文集對(duì)香港電影進(jìn)行了嚴(yán)肅的學(xué)術(shù)探討。三大部分的標(biāo)題是：電影歷史、導(dǎo)演（胡金銓、吳宇森、許冠文、許鞍華）和身份政治。

羅貴祥，《奪面華人：香港的跨國流行文化》，亞太流行文化和政治叢書，厄巴納：伊利諾伊大學(xué)出版社，2005年。

書對(duì)香港視覺文化中的“中國性”進(jìn)行了批判性考察。章節(jié)包括電影和電視對(duì)白、男性主體性、在地的跨國化、陳查理和成龍、種族越界和新的跨中國電影。

馬蘭清（Gina Marchetti）、陳時(shí)鑫主編，《香港電影、好萊塢與新全球電影：沒有電影是一座孤島》，亞洲媒體、文化和社會(huì)變革叢書，紐約：勞特利奇出版社，2007年。

這本論文集追蹤到香港電影在全球的跨國族、多元化流動(dòng)，把香港擴(kuò)展好萊塢之外的澳大利亞、泰國等地方，涉及到類型、發(fā)行、市場(chǎng)和觀光等議題。

邱靜美主編，《全速前進(jìn)：無邊界時(shí)代的香港電影》，明尼阿波利斯：明尼蘇達(dá)大學(xué)出版社，2001年。

這本論文集聚焦于當(dāng)代香港電影的跨國族維度，處理了多個(gè)導(dǎo)演（許鞍華、徐克、關(guān)錦鵬、吳宇森）和主題（懷舊、海外反響）。導(dǎo)論比較了全球化和香港的議題。

臺(tái)灣

1998年盧非易以及2005年葉月瑜和戴樂為的前兩章都提供對(duì)臺(tái)灣電影史的概述。2010年洪國鈞策劃和2009年韋杰生直接關(guān)注臺(tái)灣新電影之前的1950年代到1970年代的電影生產(chǎn)。2005年裴開瑞和盧非易、2003年柏右銘和黃心村、2007年戴樂為和陳儒修是三個(gè)論文集，都聚焦于1980年代到1990年代臺(tái)灣新電影時(shí)期的批評(píng)性議題和個(gè)性化的導(dǎo)演/電影。

裴開瑞、盧非易主編，《邊緣之島：臺(tái)灣新電影及其之后》，香港：香港大學(xué)出版社，2005年。

這本論文集處理了1980年以來臺(tái)灣新電影中有疑難的議題。每一篇論文都聚焦于一部獨(dú)立的電影，因此，這本書是一本很好臺(tái)灣電影教科書。

柏右銘、黃心村（Nicole Huang）主編，《特刊：臺(tái)灣電影》，《中國現(xiàn)代文學(xué)和文化》雜志第15卷第1期（2003年春季）

這是少有的關(guān)于臺(tái)灣電影的特刊之一，處理的是都市拆遷、置換、新殖民主義、全球化和流行電影等主題。

戴樂為（Darrell Davis）、陳儒修主編，《臺(tái)灣電影：政治，流行性和國家藝術(shù)》，倫敦：勞特利奇出版社，2007年。

就像2005年裴開瑞和盧非易的書，這本論文集的文章處理了臺(tái)灣新電影的多個(gè)方面，其他還包括紀(jì)錄片、現(xiàn)實(shí)主義、都市電影、電影節(jié)、作者電影的風(fēng)格和敘事。

洪國鈞主編，《特刊：1982年新浪潮之前的臺(tái)灣電影》，《中國電影雜志》第4卷第1期（2010年3月）。

這本及時(shí)的關(guān)于1980年之前的臺(tái)灣電影的特刊，超越了對(duì)臺(tái)灣新電影的關(guān)注，回歸到一些核心參與者（白景瑞，瓊瑤）和1960年代到1970年代的一些主題（健康現(xiàn)實(shí)主義）。這本書可以在線閱讀。

盧非易，《臺(tái)灣電影：政治、經(jīng)濟(jì)、美學(xué)，1949-1994》，電影館叢書81，臺(tái)北：遠(yuǎn)流出版社，1998年。

這本中國研究著作對(duì)臺(tái)灣電影在20世紀(jì)下半葉的發(fā)展做了一種相對(duì)均衡的敘述，平等地關(guān)注到文本內(nèi)部和文本之外的語境，并提供了大量的數(shù)據(jù)表格作為有用的資料。

葉月瑜、戴樂為，《臺(tái)灣電影導(dǎo)演：一座金銀島》，電影與文化叢書，紐約：哥倫比亞大學(xué)出版社，2005年。

這本書細(xì)致地分析了臺(tái)灣新電影領(lǐng)軍導(dǎo)演——楊德昌、侯孝賢、李安和蔡明亮——另包括兩章敘述歷史的章節(jié)。

離散、華語、跨地區(qū)

這部分考察了中國電影和其他地區(qū)的中國離散或華語電影之間的關(guān)聯(lián)。2009年陳呈現(xiàn)了好萊塢翻拍中國電影的近作，而2007年史書美把華語語系作為一種新的理論模式。2007年克萊恩漢斯和2006年馬蘭清都追蹤了圍繞世界的中國銀幕產(chǎn)業(yè)的跨國流動(dòng)。

肯尼斯·陳（Kenneth Chan），《重造好萊塢：全球化中國在跨國電影中出場(chǎng)》，香港：香港大學(xué)出版社，2009年。

這本書在中國電影和好萊塢中聚焦于跨國流動(dòng)，內(nèi)容章節(jié)有1997年香港回歸后中國人的流散、全球?qū)ξ鋫b片的興趣和好萊塢對(duì)中國風(fēng)格的重拍和挪用。

查克·克萊恩漢斯（Chuck Kleinhans）主編，《特刊：中國和中國流散電影——新階段》，《跳切》雜志第49期（2007年春季）

這個(gè)特殊的專題分析陳果、周星馳、王家衛(wèi)和張藝謀的電影，其他還包括1950年代到1960年代的香港電影、華語語系電影的問題、獨(dú)立制作和文化全球化的主題。

馬蘭清，《從天安門到時(shí)代廣場(chǎng)：跨國化的中國和全球銀幕上的中國人流散，1989-1997》，費(fèi)城：天普大學(xué)出版社，2006年。

就像馬蘭清和陳時(shí)鑫2007年（在“香港電影專題研究”的條目下），這本書也從全球視角來觀察中國電影，追蹤了中國電影的跨國性、一個(gè)多世紀(jì)的流散的形成。章節(jié)主題包括消費(fèi)文化、流散電影制作人、勞工女性和后現(xiàn)代新加坡。

史書美，《視覺與身份：跨太平洋的華語呈現(xiàn)》，亞太現(xiàn)代叢書，伯克利：加利福尼亞州大學(xué)出版社，2007年。

這是一本有雄心的著作，試圖用華語語系的理論重新定義中國研究、族裔研究和區(qū)域研究的地緣政治學(xué)版圖，并作為立足一種中國之外的跨學(xué)科、跨地方的實(shí)踐。一些章節(jié)討論的是李安和陳果，而其他章節(jié)考察的是藝術(shù)品和電視節(jié)目。

與亞洲和世界電影的關(guān)系

這部分考察了中國電影與其他區(qū)域電影的關(guān)系，并重新反思世界電影的議題。2008年戴樂為和葉月瑜聚焦于特殊產(chǎn)業(yè)，2008年亨特和梁永輝揭示了互動(dòng)協(xié)作。2003年劉國華和2006年艾倫福斯瑞提斯、尼達(dá)姆都把中國電影放在亞洲的語境中。除了2010年邱淑婷，大部分著作聚焦于當(dāng)代。

戴樂為、葉月瑜，《東亞銀幕產(chǎn)業(yè)》，國際銀幕產(chǎn)業(yè)叢書，倫敦：英國電影協(xié)會(huì)，2008年。

這是一部簡明地論述中國大陸、香港和臺(tái)灣電影產(chǎn)業(yè)和市場(chǎng)的著作，還涉及到韓國和日本電影，主要聚焦于近十年東亞電影的跨國流動(dòng)。

里昂·亨特（Leon Hunter）、梁永輝主編，《東亞電影：探索電影的跨國協(xié)作》，金牛座世界電影叢書，倫敦：陶里斯出版公司，2008年。

這部論文集覆蓋了廣泛的主題，如好萊塢與1950年代至1960年代的香港音樂、香港電影和世界電影、好萊塢翻拍亞洲經(jīng)典作品，以及西方電影導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂諾和呂克·貝松的影響。

劉國華主編，《多元現(xiàn)代性：東亞跨文化視野中的電影和大眾媒介》，費(fèi)城：天普大學(xué)出版社，2003年。

這本論文集的內(nèi)容有在中國大陸和香港的第六代、搖滾文化、后現(xiàn)代主義、另類藝術(shù)、動(dòng)作電影和性別表演等章節(jié)，還有東亞文化在美國人的想象中的影響。

迪米特斯·艾倫福斯瑞提斯（Dimitris Eleftheriotis）、蓋瑞·尼達(dá)姆（Gary Needham）主編，《東亞電影讀本和指南》，檀香山：夏威夷大學(xué)出版社，2006年。

這部書的內(nèi)容有日本、香港（聚焦于新浪潮和功夫片）、中國（聚焦于性別、族裔和理論）、土耳其、印度、臺(tái)灣（聚焦于侯孝賢、楊德昌和李安），以及李小龍作為明星案例（聚焦于自戀、邪典、種族和男性氣質(zhì)）。

邱淑婷（Kinnia Yau），《日本和香港電影產(chǎn)業(yè)：理解東亞電影網(wǎng)絡(luò)的起源》，亞洲現(xiàn)代歷史勞特利奇研究叢書57，倫敦：勞特利奇出版社，2010年。

這是第一本探求20世紀(jì)日本和香港電影關(guān)系的英文著作，特別關(guān)注到二戰(zhàn)時(shí)日本人在中國經(jīng)營電影和戰(zhàn)后與香港的電影合作。

國家與民族主義

1994年迪薩那亞基把國家議題問題化，1997年魯曉鵬從民族電影模式中分離出來轉(zhuǎn)向跨國視野，而更深遠(yuǎn)的擴(kuò)展是2006年裴開瑞和胡敏娜，以及2008年彭麗君和裴開瑞。2004年葉蓁也挑戰(zhàn)了臺(tái)灣的民族國家模式。另外，關(guān)于國家、民族主義和民族電影的著作常常在論文集、雜志和專著里出現(xiàn)（例如2004年張英進(jìn)，在“教科書”的條目下）。

裴開瑞、胡敏娜，《銀幕中國：電影與民族》，電影與文化叢書，紐約：哥倫比亞大學(xué)出版社，2006年。

作者討論了從民族電影到電影與民族性的轉(zhuǎn)換，這種民族性的新理念在不同的歷史時(shí)期和地理政治語境里承擔(dān)不同的功能。這本書包含類型（京劇、武俠片，情節(jié)?。⑿詣e和族裔等問題。

維瑪·迪薩那亞基（Wimal Dissanayake）主編，《亞洲電影中的殖民主義和民族主義》，伯明頓：印第安納大學(xué)出版社，1994年。

這本書有兩章是關(guān)于中國電影，分別處理了中國大陸和被想象為國家的臺(tái)灣民族寓言。

魯曉鵬主編，《跨國的華語電影：身份、民族性與性別》，檀香山，夏威夷大學(xué)出版社，1997年。

這本論文集預(yù)示著從民族電影模式向跨國電影研究的轉(zhuǎn)變，選錄了中國大陸、香港和臺(tái)灣電影的論文，主要涉及到當(dāng)代電影。

彭麗君、裴開瑞主編，《特刊：跨國的中國電影》，《中國電影雜志》第2卷第1期（2008年春季）

這份特刊審視了“中國性”和復(fù)數(shù)的“中國電影”的必要性，并考察了多面的跨國主義、中國大片的再民族主義和離散的構(gòu)造（如馬來西亞華人電影）。

葉蓁（June Yeh），《想望臺(tái)灣： 文化想象中的小說、電影和國家》，達(dá)勒姆，北卡羅萊那州：杜克大學(xué)出版社，2004年。

這本批評(píng)性的書處理了臺(tái)灣文學(xué)與電影的主題。第二章用后現(xiàn)代性來處理臺(tái)灣新電影，第四章用記憶來處理侯孝賢的臺(tái)灣三部曲。

電影作者與電影

許多人編輯過單個(gè)導(dǎo)演和他們有代表性的作品的論文集和單本專著。下面這部分以一些在英語世界受到廣泛關(guān)注的、有專著研究的電影導(dǎo)演為代表。更多的信息可以看“參考書”條目下的“鄧騰克”。

侯孝賢

侯孝賢是享譽(yù)世界的臺(tái)灣新電影的領(lǐng)軍人物，在幾乎所有關(guān)于臺(tái)灣電影的雜志、論文集和專著中都提到他。1999年弗東和阿薩亞斯是關(guān)于侯孝賢最早的書之一。2008年陳光興等特刊收錄了有見地的論文，而2010年馬靜處理侯孝賢電影中的時(shí)間概念。2009年烏登揭示了侯孝賢電影的風(fēng)格，2002年雷納德分析了侯孝賢最有歷史意義的電影。

陳光興、保爾·威勒門（Paul Willemen）和魏玓主編，《特刊：侯孝賢》，《亞際文化研究》第9卷第2期（2008年6月）；

有幾篇專題論文分別討論了侯孝賢電影美學(xué)、他對(duì)臺(tái)灣歷史的介入，以及他在國際電影中的位置。

尚-米榭爾·弗東（Jean-Michel Frodon）、奧立維耶·阿薩亞斯（Olivier Assayas），《侯孝賢》，巴黎：影評(píng)人雜志出版社，1999年。

這是一本研究侯孝賢電影成就的早期著作，兩位主編來自法國業(yè)界。

馬靜，《憂郁的漂移：在中國電影中制造時(shí)間》，香港：香港大學(xué)出版社，2010年。

這本理論性的著作揭示了三位主要的華語電影作者中的時(shí)間、此在和記憶的美學(xué)及心理維度，這三位導(dǎo)演是侯孝賢、蔡明亮和王家衛(wèi)。

雷納德（Bérénice Reynaud），《悲情城市》，英國電影協(xié)會(huì)現(xiàn)代經(jīng)典叢書，倫敦：英國電影協(xié)會(huì)，2002年。

這本書屬于英國電影協(xié)會(huì)現(xiàn)代經(jīng)典系列叢書，這本小書對(duì)侯孝賢最重要的有爭議性作品進(jìn)行了深入分析，背景是1947年2月28日。

詹姆斯·烏登（James Udden），《無人是孤島：侯孝賢的電影世界》，香港：香港大學(xué)出版社，2009年。

這本書分析了侯孝賢電影的風(fēng)格，以及與之前的臺(tái)灣電影和國際電影美學(xué)的關(guān)系。

賈樟柯

近些年，在那些游刃于地下和獨(dú)立制片之間的中國第六代電影導(dǎo)演中，賈樟柯是最受關(guān)注的一位。2009年白睿文分析了賈樟柯早期的三部曲，2007年王斑處理了現(xiàn)實(shí)主義問題，2010年張旭東對(duì)賈樟柯電影的意義提供敏銳的概述。

白睿文，《〈小武〉、〈站臺(tái)〉、〈任逍遙〉：賈樟柯的“故鄉(xiāng)三部曲”》，英國電影協(xié)會(huì)電影經(jīng)典，紐約：帕爾格雷夫麥克米倫出版社，2009年。

這是英國電影協(xié)會(huì)經(jīng)典叢書，這本小書提供了對(duì)賈樟柯早期三部獨(dú)立電影的批判性閱讀，還包括一些訪談。這是一本好的教科書。

王斑，《史詩敘述、真實(shí)性和現(xiàn)實(shí)主義的記憶：對(duì)于賈樟柯的〈站臺(tái)〉的反思》，載《中國革命再審視：中國改革時(shí)期集體回憶中的政治學(xué)與詩學(xué)》，李靜君和楊國斌主編，第193-216頁，華盛頓特區(qū)：伍德羅·威爾遜中心，2007年。

這篇批判性的論文討論了現(xiàn)實(shí)主義如何在中國第六代電影的領(lǐng)軍人物的作品中被重新激活，去恢復(fù)真實(shí)性和記憶的不同蹤跡。

張旭東，《消逝的詩學(xué)：賈樟柯電影》，《新左派評(píng)論》第63期（2010年五月到六月）：第71-88頁。

這是一篇關(guān)于賈樟柯電影的研究概述，關(guān)注到消失的修辭、紀(jì)實(shí)的美學(xué)和中國縣城的社會(huì)環(huán)境等。

李安

作為華裔導(dǎo)演，李安在雜志、論文集和專著中得到很多關(guān)注。2007年柯瑋妮分析了李安的大部分電影，2008年李歐梵聚焦于一部有爭議的作品，2004年沙姆斯為李安在全球流行武俠片中的美學(xué)辯護(hù)。

柯瑋妮（Whitney Dilley），《李安的電影：銀幕的另一邊》，導(dǎo)演剪輯叢書，倫敦：墻花出版社，2007年；

這本書的每一章都處理了一部李安的單部電影——不管是中文還是英文。這是一本便利的教科書。

李歐梵，《李安的色欲、謹(jǐn)慎及其接受》，《邊疆2》雜志第35卷第2期（2008年夏季），第223-238頁。

這篇批判地的論文把有爭議性的間諜劇與日本占領(lǐng)上海的歷史語境結(jié)合起來，討論了李安電影和張愛玲原著之間的支配結(jié)構(gòu)和不同風(fēng)格。可以在線提供給訂

詹姆士·沙姆斯（James Schamus），《美學(xué)身份：一個(gè)回應(yīng)》，《電影季刊》雜志第43卷第4期（2004年夏季），第43-52頁。

李安的長期編劇合作者回應(yīng)對(duì)李安票房成功的武俠電影《臥虎藏龍》的批評(píng)，涉及美學(xué)、流散、身份和跨國等議題。

蔡明亮

同侯孝賢一樣，蔡明亮是另一個(gè)最受喜愛的臺(tái)灣導(dǎo)演，受到海外大量的關(guān)注，經(jīng)常被討論的術(shù)語是時(shí)間、空間和性欲。除了2009年喬揚(yáng)德等對(duì)蔡明亮美學(xué)的描述之外，2007年林松輝重新使用作者電影理論，2007年馬嘉蘭論述蔡明亮的作品與電影理論和社會(huì)議題的關(guān)聯(lián)性。

喬揚(yáng)德（Olivier Joyard）、雷姆（Jean-Pierre Rehm）和黎維瑞（Danièle Rivière），《蔡明亮》，巴黎：視覺出版社，1999年。

這本小冊(cè)子從多個(gè)方面分析了蔡明亮電影，反映法國人的喜好。

林松輝，《在中國電影研究中置入作者電影理論：蔡明亮電影中的內(nèi)文本、互文性和類文本》，《中國電影》雜志第1卷第3期（2007年9月）：第223-245頁。

這篇文章討論了中國電影研究中作者電影理論的重要性，并把蔡明亮作為一個(gè)重要的案例。

馬嘉蘭（Fran Martin）主編，《特刊：蔡明亮》，《中國電影雜志》第1卷第3期（2007年5月）

這本特刊考察了蔡明亮電影與親密、懷舊、現(xiàn)實(shí)主義、色情文化、互文性和幽默等主題的關(guān)系。

王家衛(wèi)

這是一位獲得國際聲譽(yù)的香港導(dǎo)演，他受到很多敏銳的關(guān)注，經(jīng)常用時(shí)間、空間和性欲的術(shù)語來討論王家衛(wèi)電影。2005年布倫納特和1997年拉郎內(nèi)等呈現(xiàn)了王家衛(wèi)電影美學(xué)在國際上獲得廣泛贊譽(yù)，2005年張建德對(duì)王家衛(wèi)主要電影作品進(jìn)行了逐一個(gè)案研究。

彼得·布倫奈特（Peter Brunette），《王家衛(wèi)》，當(dāng)代電影導(dǎo)演叢書，厄巴納：伊利諾伊大學(xué)出版社，2005年。

這本小冊(cè)子討論了王家衛(wèi)電影的多個(gè)層面。

讓-馬克·拉郎內(nèi)（Jean-Marc Lalanne）、阿克巴·阿巴斯、魏紹恩（Jimmy Ngai）和戴維·馬汀內(nèi)（David Martinez），《王家衛(wèi)》，巴黎：視覺出版社，1997年。

這本書包括三篇文章和一篇訪談，反映業(yè)界法國人的趣味。

張建德，《王家衛(wèi)》，世界導(dǎo)演叢書，倫敦：英國電影協(xié)會(huì)，2005年。

這本書屬于英國電影協(xié)會(huì)世界導(dǎo)演叢書，分析了王家衛(wèi)的八部電影，從《旺角卡門》到《2046》。這是不錯(cuò)的王家衛(wèi)教科書。

吳宇森

這是著名香港動(dòng)作片導(dǎo)演，后來進(jìn)入好萊塢也取得巨大成功。吳宇森受到廣泛關(guān)注，經(jīng)常討論他的術(shù)語是銀幕上的男性氣質(zhì)。2005年艾爾德提供很好的訪談資源，2002年布里斯和1999年豪爾分析了吳宇森的單個(gè)作品。

麥克·布里斯（Michael Bliss），《在子彈之間：吳宇森電影的精神》，電影導(dǎo)演叢書92，拉納姆，馬里蘭州：稻草人出版社，2002年。

這本小書詳述了吳宇森電影的特殊之處。

羅伯特·艾爾德（Robert Elder），《吳宇森訪談錄》，與電影導(dǎo)演對(duì)話叢書，杰克遜：美國密西西比大學(xué)出版社，2005年。

在很多場(chǎng)合下與吳宇森進(jìn)行的大量訪談。

肯尼斯·豪爾（Kenneth Hall），《吳宇森：電影作品》，杰弗遜，北卡羅來納州：麥克法蘭出版社，1999年。

追溯吳宇森在跨太平洋地區(qū)的職業(yè)生涯，并對(duì)他的香港和好萊塢時(shí)期的作品進(jìn)行細(xì)致地解讀。

張藝謀

張藝謀是中國第五代有代表性的導(dǎo)演，也是在后社會(huì)主義電影的出版物中出現(xiàn)最多的導(dǎo)演，他還與21世紀(jì)的中國大片有關(guān)系。2011年蓋華德整理了張藝謀的訪談， 1995年藍(lán)溫蒂總結(jié)了張藝謀的早期作品，2010年任格雷和蔡明燁考察了張藝謀近期朝向大片制作的轉(zhuǎn)變。

法蘭西斯·蓋華德（Frances Gateward），《張藝謀：訪談錄》與導(dǎo)演對(duì)話叢書，杰克遜：美國密西西比大學(xué)出版社，2001年。

在很多場(chǎng)合下，與張藝謀進(jìn)行的幾篇訪談。

藍(lán)溫蒂（Wendy Larson），《張藝謀：國/際美學(xué)與色情》，《文化遭遇：中國、日本和西方——奧爾胡斯大學(xué)東亞研究25年紀(jì)念文集》，第215-226頁。丹麥：奧爾胡斯大學(xué)出版社，1995年。

這篇文章分析張藝謀“紅色三部曲”中的敘事模式和視覺、意識(shí)形態(tài)功能，指出其挑戰(zhàn)性的逐漸衰弱。

任格雷（Gary Rawnsley）、蔡明燁（Ming-Yeh T. Rawnsley）主編，《全球性華語電影：電影〈英雄〉的文化與政治》，亞洲媒體、文化和社會(huì)轉(zhuǎn)型叢書18，倫敦：勞特利奇出版社，2010年。

這部論文集考察了張藝謀有爭議的國產(chǎn)大片的多個(gè)方面，比如國家主義、男性氣質(zhì)、明星身份、類型、音樂、視覺效果及接受。

性別與性

2003年崔淑琴和1991年卡普蘭都涉及到女性的男性化呈現(xiàn)，而2002年戴錦華有一章是關(guān)于中國的女導(dǎo)演。2006年林松輝和2003年馬嘉蘭都考察了同性戀，2005年彭麗君和黃結(jié)梅聚焦于香港電影中的男性氣質(zhì)。

崔淑琴，《鏡頭投射的婦女：一個(gè)世紀(jì)來中國電影中的性別與國家》，檀香山：夏威夷大學(xué)出版社，2003年。

這本書通過對(duì)單個(gè)導(dǎo)演作品的細(xì)讀綜合性地考察了中國電影歷史中的性別議題，這些導(dǎo)演包括謝晉、陳凱歌、張藝謀、胡玫、黃蜀琴和關(guān)錦鵬。

戴錦華，《電影與欲望：戴錦華作品中的女性馬克思主義和文化政治》，王瑾和白露（Tani Barlow）主編，倫敦：沃索出版社，2002年。

這些論文翻譯自中國有代表性的女性主義批評(píng)，其中對(duì)第五代和第六代電影導(dǎo)演、女性電影導(dǎo)演和1990年代的文化轉(zhuǎn)型提供了有洞察力的解讀。

E·安·卡普蘭（E. Ann Kaplan），《質(zhì)疑跨文化分析：近期中國電影中的婦女個(gè)案研究》，《中國電影透視》第二版，裴開瑞主編，第144-155頁，倫敦：英國電影協(xié)會(huì)，1991年。

這是早期的理論性干預(yù)，揭示了跨文化批評(píng)的危險(xiǎn)，突出性別再現(xiàn)作為理解中國電影的關(guān)鍵。

林松輝，《電影同志：當(dāng)代華語電影中的男同性戀再現(xiàn)》，檀香山：夏威夷大學(xué)出版社，2006年。

這是第一本以專著來研究電影中所呈現(xiàn)的男同性戀問題，這些電影來自于陳凱歌、關(guān)錦鵬、李安、蔡明亮、王家衛(wèi)和張?jiān)?/p>

馬嘉蘭，《欲望地圖：臺(tái)灣小說，電影，公共文化中的酷兒呈現(xiàn)》，香港：香港大學(xué)出版社，2003年。

這本批判性的書重寫考察了臺(tái)灣的民族性、全球性和在地性的術(shù)語，并通過如《喜宴》和《河流》等臺(tái)灣電影對(duì)同性戀、酷兒文化和都市空間進(jìn)行解讀。

彭麗君、黃結(jié)梅（Day Wong）主編，《男性氣質(zhì)和香港電影》，香港：香港大學(xué)出版社，2005年。

這部書的12篇論文考察了1960年以來香港銀幕上的男性氣質(zhì)的多個(gè)面向、香港電影發(fā)行和在全世界的接受情況。

類型與種類

考察類型的議題經(jīng)常與香港電影有關(guān)，包括各種論文集也是如此，而紀(jì)錄片研究主要集中在中國大陸。

動(dòng)作與武俠片

作為中國電影在國際上最流行的類型，武俠電影近期已經(jīng)受到很多關(guān)注。這部分的書大多聚焦當(dāng)代香港電影，但2009年張建德介紹了上海地區(qū)武俠片的早期實(shí)踐。2000年波德威爾對(duì)香港類型導(dǎo)演進(jìn)行了引人注目的分析。2002年何思穎和何慧玲聚焦徐克，2003年漢特考察明星形象，2006年墨美姬等把武俠片放置在更大的動(dòng)作片的類別下考察。

大衛(wèi)·波德威爾，《香港電影的秘密：娛樂的藝術(shù)》，劍橋：馬薩諸塞州：哈佛大學(xué)出版社，2000年。

波德威爾聚焦香港主要的動(dòng)作片和武俠片導(dǎo)演，并詳盡地分析了他們的美學(xué)特征和風(fēng)格上的成就。

何思穎、何慧玲主編，《劍嘯江湖：徐克與香港電影》，香港：香港電影資料館，2002年。

文章匯集了徐克電影的各個(gè)方面，尤其是他對(duì)香港動(dòng)作電影的貢獻(xiàn)。

里昂·漢特，《功夫偶像：從李小龍到〈臥虎藏龍〉》，倫敦：墻花出版社，2003年。

作者考察了全球功夫熱的多個(gè)方面，聚焦于香港，也包括跨國和流散場(chǎng)景。主題從男性氣質(zhì)、女性氣質(zhì)、功夫喜劇到數(shù)字生產(chǎn)。

墨美姬（Meaghan Morris），李小良和陳清橋主編，《香港關(guān)聯(lián)：動(dòng)作電影的跨國想象》，香港：香港大學(xué)出版社，2006年。

這本論文集第一次全面借助最新的理論透鏡來閱讀香港動(dòng)作電影，追蹤香港動(dòng)作片與日本、韓國、印度、法國和好萊塢的關(guān)系，并處理了身份、種族和化身的議題。

張建德，《華語武俠電影傳統(tǒng)》，世界電影中的傳統(tǒng)叢書，愛丁堡：愛丁堡大學(xué)出版社，2009年。

這部著作歷史性地講述了從文學(xué)到電影的武俠敘事，特別關(guān)注對(duì)類型的反思。武俠片的傳統(tǒng)涉及從黃飛鴻到李小龍、胡金銓和其他人，以及民族主義和跨民族主義的問題。

紀(jì)錄片

近年中國紀(jì)錄片研究開始在英語世界浮現(xiàn)。2007年朱英馳從體制的視角處理，2010年裴開瑞等和2003年呂新雨都評(píng)價(jià)了中國獨(dú)立紀(jì)錄片的重要意義。

裴開瑞、呂新雨和羅麗莎（Lisa Rofel）主編，《中國新紀(jì)錄片電影運(yùn)動(dòng)：為了公共檔案》，香港：香港大學(xué)出版社，2010年。

這是第一本專門討論中國新紀(jì)錄片的英文論文集，收錄了歷史資料（是呂新雨2003年的升級(jí)版）和其他學(xué)者敏銳的闡釋。

朱英馳，《中國紀(jì)錄片：從嚴(yán)苛戒律到復(fù)調(diào)多音》，亞洲媒體、文化和社會(huì)變革叢書8，倫敦：勞特利奇出版社，2007年。

這本書追溯了中國紀(jì)錄片的歷史，聚焦于1980年代以來的媒體改革，這些改革打開了中國電視紀(jì)錄片以及獨(dú)立紀(jì)錄片的空間。更多的是對(duì)制度的分析而不是文本闡釋。

呂新雨，《紀(jì)錄中國：當(dāng)代中國新紀(jì)錄運(yùn)動(dòng)》，北京：三聯(lián)書店，2003年。

這本中文書批判性地介紹和深度訪談了那些主要的導(dǎo)演，這些導(dǎo)演參與了作者所命名的新紀(jì)錄片運(yùn)動(dòng)。這本書在中國引起關(guān)注，并導(dǎo)致作者在2010年與裴開瑞等合作。

情節(jié)劇

情節(jié)劇常常與1980年代以來中國電影的主體性討論有關(guān)，如1994年布朗、1993年迪薩那亞基、1994年馬寧。但2006年張建德有所突破，把情節(jié)劇與中國長期存在的文藝片類型聯(lián)系起來。

尼克·布朗，《社會(huì)與主體性：中國情節(jié)劇的政治經(jīng)濟(jì)學(xué)》，載《中國新電影：形式、身份與政治》，尼克·布朗、畢克偉、維維安·索布契克和邱靜美主編，第40-56頁。紐約：劍橋大學(xué)出版社，1994年。

就像1991年卡普蘭的文章（在“性別與性”條目下），這篇文章總結(jié)了西方的情節(jié)劇理論，并用1980年代謝晉電影來作為政治情節(jié)劇的例子，處理后毛澤東時(shí)代的主體性議題。

維瑪·迪薩那亞基主編，《情節(jié)劇與亞洲電影》，劍橋電影研究叢書，劍橋，英國：劍橋大學(xué)出版社，1993年。

這本論文集所收錄的論文講述了西方理論與中國電影的相關(guān)性、1930年代的中國電影《神女》、1980年代的中國家庭情節(jié)劇以及在1980年代的情節(jié)劇作為歷史理解的模式等內(nèi)容。

馬寧，《新時(shí)期謝晉情節(jié)劇電影中的空間性與主體性》，載《中國新電影：形式、身份與政治》，尼克·布朗、畢克偉、維維安·索布契克和邱靜美主編，第15-39頁。紐約：劍橋大學(xué)出版社，1994年。

這篇論文對(duì)后毛澤東時(shí)代電影的空間構(gòu)成進(jìn)行符號(hào)學(xué)分析，并闡述了這些作品在轉(zhuǎn)型時(shí)期的文化意義。

張建德，《中國情節(jié)劇》，載《世界電影的傳統(tǒng)》，琳達(dá)·白德萊（Linda Badley）、巴頓·帕默（Barton Palmer）和史蒂文·施奈德（Steven Schneider）主編，第203-213頁。愛丁堡：愛丁堡大學(xué)出版社，2006年。

張建德討論了什么是中國的文藝片，文藝片作為一種特殊的情節(jié)劇類型在不同的地理政治語境中貫穿中國電影通史而持續(xù)地存在。

都市電影

都市電影是中國電影研究中比較新的主題，“都市電影”概念出現(xiàn)在1980年代，并在中國大陸、香港和臺(tái)灣的電影研究中占據(jù)主導(dǎo)位置。2010年柏右銘和2010年魏若冰都把中國電影與城市聯(lián)系起來，而2010年柏右銘與推迪則把同樣的主題放在東亞的語境中考察。

柏右銘，《描繪紅色城市：中國電影與城市契約》，達(dá)勒姆，北卡羅萊那州：杜克大學(xué)出版社，2010年。

柏右銘研究了自20世紀(jì)中葉以來中國電影與城市的重疊交匯之處，分析了電影的（包括紀(jì)錄片的）和后電影的概念，并期待后空間的（如電子游戲）來臨。

柏右銘、詹姆斯·推迪（James Tweedie）主編，《城市邊緣的電影：東亞電影與城市網(wǎng)絡(luò)》，跨亞洲：銀幕文化叢書，香港：香港大學(xué)出版社，2010年。

這本論文集提供有創(chuàng)新的東亞城市電影，探究了情感空間、鬼鎮(zhèn)、鏡像、實(shí)驗(yàn)錄像和表演場(chǎng)地等議題。

魏若冰（Robin Visser），《城市包圍農(nóng)村：后社會(huì)主義中國的都市美學(xué)》，達(dá)勒姆，北卡羅萊那州：杜克大學(xué)出版社，2010年。

同藝術(shù)、小說和都市設(shè)計(jì)一樣，電影幫助我們深入研究后社會(huì)主義的都市，尤其是北京和上海。

產(chǎn)業(yè)與市場(chǎng)

因?yàn)轭愋?、商業(yè)片和市場(chǎng)經(jīng)常與香港電影有關(guān)，因此這些概念在各種論文集中出現(xiàn)，盡管近些年中國大陸電影市場(chǎng)更受關(guān)注（參見2010年朱影和駱?biāo)嫉?，在“論文集”的條目下）。2000年陳清偉提供了香港電影產(chǎn)業(yè)的豐富資料和數(shù)據(jù)，2008年傅葆石重訪邵氏電影帝國和它的流散網(wǎng)絡(luò)。作為三大電影制片之一的邵氏兄弟公司也在黃愛玲2002年、2003年、2006年中分別受到關(guān)注。2003年朱影是1980年代以來中國電影產(chǎn)業(yè)改革的概述。2009年畢克偉和蔣邁直接關(guān)注中國電影放映中被忽視的主題。

陳清偉，《香港電影工業(yè)結(jié)構(gòu)及市場(chǎng)分析》，香港：電影雙周刊出版社，2000年。

這本中文著作的內(nèi)容有大量與香港電影工業(yè)和市場(chǎng)相關(guān)聯(lián)的信息和數(shù)據(jù)。主題包括導(dǎo)演、類型、明星、制片廠和票房等各種分類。

傅葆石主編，《永遠(yuǎn)的中國：邵氏公司與流散電影》，亞太流行文化與政治叢書，厄巴納：伊利諾伊大學(xué)出版社，2005年。

這本論文集從不同的觀點(diǎn)探索了香港電影的偉績，追蹤了香港電影的跨地域產(chǎn)業(yè)實(shí)踐（北美、東南亞）和主要類型（功夫片、音樂片和文藝片）。

畢克偉、蔣邁（Matthew Johnson）主編，《特刊：放映中國電影，重構(gòu)接受》，《中國電影》雜志第3卷第2期（2009年6月）。

這個(gè)特刊研究電影放映，涉及到戰(zhàn)前中國、二次大戰(zhàn)之間的紐約、戰(zhàn)時(shí)重慶、在1950年代到1970年代的社會(huì)主義國際封鎖和當(dāng)代跨國交流?？商峁┰诰€閱讀給訂閱者。

黃愛玲主編，《國泰故事》，香港：香港電影資料館，2002年。

這本論文集揭示了1950年代至1960年代與邵氏兄弟競(jìng)爭的電影制片廠國泰的故事，包括一些短文章、傳記、電影作品年表和與羅馬拼音相匹配的術(shù)語表、中國演員和便于查詢的英文名字。

黃愛玲主編，《邵氏電影初探》，香港：香港電影資料館，2003年。

在2008年傅葆石之前，這是第一部探尋邵氏兄弟電影帝國的英文著作。

黃愛玲主編，《現(xiàn)代萬歲：光藝的都市風(fēng)華》，香港：香港電影資料館，2006年。

這本論文集主要考察了香港電影制片業(yè)一個(gè)被忽視的片場(chǎng)，結(jié)構(gòu)就像2002年和2003年黃愛玲。

朱影，《改革時(shí)期的中國電影：獨(dú)創(chuàng)的系統(tǒng)》，倫敦：瑞爵出版社，2003年。

這是最早的一部揭示1980年代以來中國電影產(chǎn)業(yè)的書，朱影用文化政策和新浪潮電影的術(shù)語考察了中國電影體制的轉(zhuǎn)型。

電影與其他藝術(shù)

這一部分主要揭示中國電影與其他藝術(shù)如小說、詩歌、繪畫和先鋒藝術(shù)的關(guān)系。2010年蔡秀妝處理了電影與文學(xué)改編，1994年俄利克和德澤討論電影與傳統(tǒng)美學(xué)的關(guān)系。1999年謝柏柯通過藝術(shù)史來閱讀中國電影，2002年魯曉鵬處理了其他視覺實(shí)踐。

蔡秀妝，《為銀幕而改編：現(xiàn)代中國小說與電影的文化政治》，檀香山：夏威夷大學(xué)出版社，2010年。

這是第一本研究現(xiàn)代中國小說與電影改編和相互影響的英文專著，書清晰地闡述了美學(xué)及跨媒介實(shí)踐的意識(shí)形態(tài)維度。覆蓋了來自中國大陸、香港和臺(tái)灣的作家和導(dǎo)演，包括張愛玲、張藝謀和朱天文。

琳達(dá)·俄利克（Linda Erlich）、大衛(wèi)·德澤（David Desser）主編，《電影風(fēng)景：中國與日本的視覺藝術(shù)與電影》，奧斯汀：德克薩斯大學(xué)出版社，1994年。

這部論文集的中國部分試圖從中國傳統(tǒng)美學(xué)的視角考察中國電影的方法，有助于跨藝術(shù)研究。

魯曉鵬，《中國、跨國視覺性與全球后現(xiàn)代性》，斯坦福，加利福利亞：斯坦福大學(xué)出版社，2002年。

這本理論性的著作分四部分，分別闡述理論、電影、先鋒藝術(shù)和流行文化。一些章節(jié)分析了周曉文的《二嫫》、香港女動(dòng)作明星和中國的電視肥皂劇。

謝柏柯，《中國進(jìn)入銀幕：當(dāng)代中國電影的指涉參考》，審視亞洲叢書，倫敦：瑞科圖書出版社，1999年。

作者把藝術(shù)史研究帶入電影研究，把西方理論帶入中國傳統(tǒng)藝術(shù)和美學(xué)的視覺闡釋，在傳統(tǒng)中國繪畫和當(dāng)代中國電影之間建立豐富的比較。

電影與其他媒介

這一部分處理了中國電影與變化中的全球媒體文化的聯(lián)系，考察議題如知識(shí)產(chǎn)權(quán)和新媒體技術(shù)。像2002年魯曉鵬（在“電影與其他藝術(shù)”的條目下）一樣，2007年魯曉鵬繼續(xù)電影與文學(xué)、視覺文化的關(guān)聯(lián)。2006年彭麗君觸及到政策議題，而2010年齊娜和2009年奧德麗、梁學(xué)思則勇于進(jìn)入銀幕文化的新模式和新媒體平臺(tái)的研究。

魯曉鵬，《中國現(xiàn)代性與全球生命政治：關(guān)于文學(xué)與視覺文化的研究》，檀香山：夏威夷大學(xué)出版社，2007年。

魯曉鵬考察了后社會(huì)主義中國的生命政治的議題，章節(jié)有電影和電視里的記憶和懷舊；方言和華語語系；電影、照片和視頻里的都市空間。

彭麗君，《亞洲的文化控制與全球化：版權(quán)，盜版，以及電影》，亞洲媒體、文化和社會(huì)變革叢書3，紐約：勞特利奇出版社，2006年。

這本有挑戰(zhàn)性的書質(zhì)疑了如版權(quán)、盜版和全球化對(duì)民族國家的影響等議題。

齊娜（Paola Voci），《視頻上的中國：小熒屏現(xiàn)實(shí)》，亞洲轉(zhuǎn)型叢書，紐約：勞特利奇出版社，2010年。

這是第一本把敏銳的視角從大熒屏轉(zhuǎn)向各種小熒屏的著作，包括視頻和手機(jī)，特別關(guān)注到紀(jì)錄片和實(shí)驗(yàn)作品。

奧德麗（Audrey Yue）、梁學(xué)思（Helen Hok-

sze Leung）主編，《特刊：中國電影作為新媒介》，《中國電影》雜志第3卷第1期（2009年6月）。

這本特刊考察了中國電影與新媒體平臺(tái)的關(guān)系，如數(shù)字電影流、大型多人在線角色扮演游戲，以及數(shù)字視頻文化、電影數(shù)字化和網(wǎng)絡(luò)性丑聞等新問題。

這個(gè)參考書目由2011年牛津出版社在線推出，所以不包括2010年之后的大量新作，這些新作有待后續(xù)補(bǔ)充。中文翻譯版刪去如今看來不太重要的一些英文條目，文字也稍做修改。2015年中國電影的最新市場(chǎng)信息如下：國產(chǎn)故事片686部（相比最高年度2012年的745部）；國產(chǎn)電影票房440.69億元人民幣（約70億美元，相比全球第一大市場(chǎng)北美票房2015年度111億美元，2010年國產(chǎn)片票房62.06億）；國產(chǎn)電影占中國市場(chǎng)份額61.58%，年度票房前10名影片中國產(chǎn)片占7部；年度觀影人次達(dá)12.6億（相比2010年的2.86億）。

（責(zé)任編輯：張衛(wèi)東）