楊興雨 （貴州師范學(xué)院 550018）

淺析鋼琴演奏基礎(chǔ)訓(xùn)練中的觸鍵

楊興雨 （貴州師范學(xué)院 550018）

在鋼琴演奏中，觸鍵技術(shù)作為表達音樂最基本、最直接的方式，它貫穿了整個鋼琴演奏技術(shù)的發(fā)展始終，也是鋼琴演奏基礎(chǔ)訓(xùn)練中最重要的環(huán)節(jié)。本文從鋼琴觸鍵的發(fā)生著筆，通過分析幾個影響鋼琴演奏觸鍵的因素，從而得出在鋼琴演奏的基礎(chǔ)訓(xùn)練中，幾種不同觸鍵方式以及各自的訓(xùn)練手段，從而引領(lǐng)更多的鋼琴學(xué)習(xí)者了解不同的訓(xùn)練原理，提升鋼琴演奏水平。

鋼琴演奏；影響觸鍵的因素；觸鍵方式

在鋼琴的演奏過程中，同一架鋼琴，同一首樂曲，甚至同一個演奏者，會因為其觸鍵方式的不一樣而演奏出不同的聲音效果，因此要想更好的展現(xiàn)鋼琴作品的音樂內(nèi)涵，達到一定的鋼琴演奏佳境，就必須從鋼琴的觸鍵訓(xùn)練入手。

一、鋼琴演奏中觸鍵方式的發(fā)生與發(fā)展

（一）鋼琴觸鍵的原理

鋼琴的發(fā)聲通過琴槌敲擊琴弦而產(chǎn)生，而琴槌的運動則是演奏者通過接觸琴鍵啟動琴槌，因此鋼琴聲音的改變，是通過變換觸鍵方式以改變琴槌的擊弦方式，從而得到音色的變化。手指力度的強弱引起的音色變化是在觸鍵過程中，琴槌敲擊琴弦力量的改變而引起的變化。因此，觸鍵的本質(zhì)在于琴槌與琴弦之間的相互碰擊，琴槌敲擊琴弦，使琴弦產(chǎn)生震動，從而使音板形成共鳴，發(fā)出聲音。

（二）早期的觸鍵方式

鍵盤樂器最直接的發(fā)聲方式是觸鍵，在鍵盤樂器誕生的早期，其觸鍵的概念與現(xiàn)在的鋼琴演奏中的觸鍵概念有所不同。早期的古鋼琴分為兩種，分別是楔槌鍵琴和羽管鍵琴。由于此時擊弦機的設(shè)計以及鋼琴的構(gòu)造相對比較簡單，因此在演奏過程中，并不需要太大的力量，觸鍵方式比較單一，不需要太大的力量就可以做到音量的變化，反而力量太大容易造成琴弦斷裂，人體手指本身的力量就足以完成當(dāng)時的樂曲，而此時的作曲家在音量上對作品的要求也不是特別大。

楔槌鍵琴的音色非常優(yōu)美柔和，但是音量有限，只要用手指在鍵盤上反復(fù)加壓，就可以使聲音延長并且加強。羽管鍵琴音色明亮，擅長斷奏與非連奏，并且力度變化可以從p到f，但是與楔槌鍵琴不一樣的是它不適宜連奏，也不能通過手指觸鍵而直接改變音量的大小以及音色，難以讓演奏者的主觀欲望得到更好的表達，因此到18世紀(jì)后期，被新興的鋼琴所取代。

（三）音樂風(fēng)格的變化對觸鍵方式的新要求

早期的觸鍵方式比較單一，鋼琴老師在教導(dǎo)學(xué)生練習(xí)鋼琴時，手背保持在水平面上，盡量不動，但是隨著音樂的不斷發(fā)展，從巴洛克時期到古典主義時期，鋼琴音樂從縱向的空間感轉(zhuǎn)變?yōu)闄M向的旋律走向，從復(fù)調(diào)音樂過渡到主調(diào)音樂。再到18世紀(jì)中期，曼海姆交響樂派的音樂出現(xiàn)，充滿動力的音樂特色，使得鋼琴演奏的音量變化更加突出，這就使得最初的“手背保持在水平面上，盡量不動”這一觸鍵方式不再能滿足音樂表達的需要。于是，手臂以及手指、肌肉的力量開始在鋼琴演奏中得到重視與利用。

二、鋼琴演奏中影響觸鍵的因素

觸鍵作為鋼琴最直接的發(fā)聲方式，其變化直接導(dǎo)致鋼琴音色與力量的變化，因此了解在鋼琴演奏過程中，影響觸鍵的一些因素變得尤為重要，對于鋼琴演奏的基礎(chǔ)訓(xùn)練起到最為明顯的效果。鋼琴是通過手指在鍵盤上的彈奏而發(fā)出聲音，所以直接對觸鍵產(chǎn)生影響的因素有三種：人體機能、樂器性能以及不同時期的音樂風(fēng)格。

（一）人體機能對觸鍵的影響

鋼琴的發(fā)聲是通過手指與鍵盤的接觸所產(chǎn)生，而在手指與琴鍵的接觸過程中，力量的產(chǎn)生最關(guān)鍵在于手指尖，人體的五個手指頭是關(guān)鍵的觸鍵部位。

每個手指有各自的性能，其中大拇指在支撐方面最重要，它由手掌和手腕的關(guān)節(jié)控制，需將大拇指保持自然放松的弧形狀態(tài)，并且用下側(cè)的肉墊部位接觸琴鍵。食指比較靈活，獨立性強，具有較強的支撐能力。中指處在五指最中間的位置，容易發(fā)力，也容易控制力量的大小，支撐與獨立性都比較好。無名指由于手掌的構(gòu)造原因，其獨立性和力量控制都不是很好，第一和第三關(guān)節(jié)的支撐通過要依靠其他手指的幫忙。小指的支撐則更弱，因此它的獨立訓(xùn)練往往也需要其他手指的幫忙與協(xié)調(diào)，才能使小指的肌肉能力得到增強。

鋼琴演奏過程中，現(xiàn)代音樂作品力量以及音色的變化除了對手指的獨立性以及肌肉力量有要求之外，對手腕、手掌、手臂等部位的發(fā)力方式也有一定的要求。其中，手掌和手腕是手指尖觸鍵最關(guān)鍵的運用部位，而手臂的發(fā)力則是使手掌、手腕、手指能夠自如的伸縮放松，尤其是在力量要求比較大的時候，更需要借助手臂的力量來實現(xiàn)。

（二）樂器性能對觸鍵的影響

古鋼琴的構(gòu)造相對比較簡單，當(dāng)時的鋼琴音樂力度以及音色變化相對較小，基本上通過手指的發(fā)力就能滿足演奏者的表達欲望，而隨著音樂風(fēng)格的不斷發(fā)展與演變，鋼琴的工藝的不斷發(fā)展，帶來了鋼琴的擊弦機、踏板等結(jié)構(gòu)的不斷變化，使得鋼琴的聲音的表現(xiàn)力更加豐富，鋼琴性能的變化，帶來了更多音色實現(xiàn)的可能性，因此，單憑手指發(fā)力來觸鍵，已經(jīng)不能滿足音樂家們對鋼琴音樂的追求，也使得鋼琴的表現(xiàn)能力越來越強，從而對演奏者的觸鍵方式也有較大的影響。

（三）音樂風(fēng)格對觸鍵的影響

每個不同的音樂時期，每個作曲家的音樂風(fēng)格都有所不同，他們的音樂風(fēng)格直接影響了鋼琴演奏的觸鍵方式。

例如巴洛克時期的巴赫，他的作品主要為宗教服務(wù)，音樂風(fēng)格莊嚴(yán)、肅穆，主要以手指和手掌的發(fā)力為主，到了古典主義時期，貝多芬的作品情緒變化較大，則是手指、手腕、手臂的三種發(fā)力方式結(jié)合運用。再到浪漫主義，肖邦音樂的歌唱性以及巴托克音樂風(fēng)格的敲擊性主要以手掌和手臂的發(fā)力方式為主。

三、鋼琴觸鍵的幾種方式以及訓(xùn)練方法

鋼琴演奏的觸鍵，主要通過手指、手腕、手臂等不同部位或者相互結(jié)合的發(fā)力方式來控制，因此鋼琴演奏中的觸鍵訓(xùn)練，是通過對這些部位肌肉力量的控制訓(xùn)練而達到。

（一）指力觸鍵及訓(xùn)練

指力觸鍵的方式是所有觸鍵中，需要運用肌肉力量最小的一種觸鍵方式，在彈奏過程中，由于運動范圍較小，擅長演奏一些精致優(yōu)美、典雅的音樂，弱點則是無法傳達渾厚雄壯的音響效果。

對于指力觸鍵的訓(xùn)練，要求彈奏者在觸鍵之前，保持正常的彈奏姿勢，手背和手腕幾乎保持在同一水平面上，手指尖站立在琴鍵上。每彈奏一個音符之前，將手指抬起，并迅速下鍵，在發(fā)出聲音的那一刻，立即將下鍵的手指松開，回到琴鍵上，在此過程中，手腕始終保持平穩(wěn)與放松。在這個練習(xí)過程中，不需要對初學(xué)者提出“用力”的要求，雖然發(fā)出的聲音不會很大，但需要讓需要辨別什么樣的聲音是松弛有彈性的。而鏗鏘明朗的聲音則是手指通過長時間的不斷訓(xùn)練慢慢得到的。

（二）手力觸鍵及訓(xùn)練

在各類觸鍵方式中，手力觸鍵的運用最廣，它主要通過手臂的放松帶動手腕的放松，可以彌補指力觸鍵在音響中的不足，例如演奏各種音階、琶音、雙音交替、裝飾音以及一些比較復(fù)雜的快速樂句或者樂段等。

在訓(xùn)練的過程中，需要保持大臂的放松，手肘部位自然放置在體側(cè)，小臂可稍微抬起，使手腕關(guān)節(jié)能夠活動自如，手指下鍵的時候，要穩(wěn)固。做到手腕放松、手指穩(wěn)固是手力觸鍵最基本的要求，也是最難以達到的要求。如果運用不好，很容易造成演奏過程中的整個手部位的緊張僵硬，以及音色的生硬。教師在教導(dǎo)學(xué)生的練習(xí)過程中，需要求學(xué)生彈奏的每個音符都是要將手腕自然提起然后自然落下，不需要加注任何力量，每彈完一個音之后，手腕要立即放松，手指始終貼在琴鍵上，并且保持自然彎曲的狀態(tài)。從單音的練習(xí)開始，然后加入雙音。

（三）臂力觸鍵及訓(xùn)練

臂力觸鍵，主要以肩部以及手肘部位作為軸心，保持手腕的平穩(wěn)，利用大臂、小臂乃至肩部帶動手指、手腕發(fā)力并且傳送到手指尖。臂力觸鍵的過程中，有些音樂片段要求的力量比較強，甚至需要用到腰部的力量以傳送給手指尖。

在教學(xué)訓(xùn)練過程中，首先將手保持在正常的彈奏姿勢，手指和手腕保持放松與穩(wěn)固，然后準(zhǔn)備彈奏時將整個手臂抬起來，肩部放松，讓手指頭強烈有力的落在要彈的音符上面，再瞬間放松。

以上三種觸鍵方式是鋼琴演奏過程中經(jīng)常用過的三種基本觸鍵方式，無論哪種觸鍵方式，都要求在彈奏完每一個音之后迅速回歸到正常演奏姿勢并保持整個身體的放松。

四、結(jié)語

不同時期的鋼琴性能以及音樂風(fēng)格，對鋼琴演奏過程中的觸鍵做出了不同的要求，但是不同的觸鍵的方式實際上都具有一致的原則，只不過在處理不同的作品過程中，需根據(jù)音樂風(fēng)格來把握觸鍵方式。而在鋼琴的教學(xué)過程中，指力觸鍵、手力觸鍵以及臂力觸鍵是每一位鋼琴學(xué)習(xí)者都必須掌握好的最基本的鋼琴演奏基礎(chǔ)，所以在循序漸進的練習(xí)過程中，結(jié)合人體的機能、樂器的性能以及作品風(fēng)格，將不同的觸鍵訓(xùn)練規(guī)范的貫穿到鋼琴學(xué)習(xí)的始終，以此來不斷取得進步。

[1]秦川．鋼琴觸鍵的基本原理分析[J]．內(nèi)蒙古：內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院學(xué)報，2010（第走卷）第一期.

[2]王試鍵盤－弦鳴＂樂器的歷史沿革一－兼談其在鋼琴藝術(shù)史研究中的基礎(chǔ)性意義（一）[J]．北京：人民音樂出版社1999.08.01