趙暢

曾記得今年早些時(shí)候，北京畫院展出“咫尺天地———北京畫院畫家小幅油畫展”，吸引了不少藝術(shù)愛好者前往觀看。有意思的是，畫作中很多還不到一尺大小。常逛畫展的人，很容易察覺到國(guó)內(nèi)這兩年展場(chǎng)上的大畫越來(lái)越多，尺寸在2米以上的比比皆是。

“畫家小幅油畫”之所以受到觀眾的青睞，是因?yàn)轭嵏病爱嬅鎿未蟆钡淖龇?，不啻回歸了藝術(shù)愛好者們的審美習(xí)慣，也自是還原了國(guó)畫創(chuàng)作和油畫創(chuàng)作的本來(lái)面目和本源意義。

“畫幅撐大”是有原因的，除了一些寬敞的美術(shù)大廳、藝術(shù)館和巨大的復(fù)式高樓大房，其空間需要大尺寸畫幅外，其他則與畫家參展評(píng)選和參與拍賣有關(guān)。因?yàn)楫嫹淮?，就顯得“氣勢(shì)恢弘”，容易入得評(píng)委的法眼。難怪，著名美術(shù)評(píng)論家邵大箴對(duì)這一現(xiàn)象作過(guò)這般不留情面的批評(píng)：“即使大師齊白石、黃賓虹參加全國(guó)美展恐怕也要落伍。因?yàn)楫嬅娌粔虼?，再精美也沒有視覺沖擊力，跟不上潮流。當(dāng)前，無(wú)論國(guó)畫界還是油畫界都有越畫越大，似乎越大才是越好的‘流行趨勢(shì)，長(zhǎng)此以往，繪畫的本體會(huì)受到傷害?！迸c此同時(shí)，按中國(guó)藝術(shù)品流通“以畫幅大小論價(jià)”的傳統(tǒng)，“畫幅撐大”的作品，其價(jià)格顯然要高于畫幅小一點(diǎn)的作品。從一次次成功失敗中總結(jié)出來(lái)的“經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)”，自讓一些畫家“聰明”了起來(lái)，對(duì)“畫幅撐大”趨之若鶩。

畫作的質(zhì)量是建筑在“畫幅撐大”基礎(chǔ)上的嗎？畫作價(jià)值是與“畫幅撐大”劃等號(hào)的嗎？答案顯然是否定的。一幅畫作的質(zhì)量和價(jià)值是由畫作本身的內(nèi)涵決定的。如果有畫家只為吸引評(píng)委和買家眼球，能獲獎(jiǎng)或賣個(gè)好價(jià)錢，那么，在超大的畫幅中作畫，就很有可能因不習(xí)慣、不適應(yīng)、不好掌控而難以顯現(xiàn)正常的創(chuàng)作實(shí)力，以至為大而大。一旦抽離了內(nèi)涵，只有大的框架而沒有優(yōu)質(zhì)內(nèi)容，在細(xì)微的表達(dá)上不夠深入，經(jīng)不住推敲，不耐看，這般“畫幅撐大”的創(chuàng)作又有什么意義呢？

畫家不是不能創(chuàng)作畫幅大一點(diǎn)的作品，而是作畫除了要看市場(chǎng)需要，更得視自身實(shí)力而定。有的畫家連畫幅小一點(diǎn)的作品還畫不好，怎可能駕馭得住大尺幅作品？按中國(guó)美協(xié)副主席許欽松的話說(shuō)，“大畫需要有主題構(gòu)思，框架要有力度；表達(dá)上要強(qiáng)悍，解決好畫面上會(huì)出現(xiàn)的各種各樣的矛盾；畫面要呈現(xiàn)個(gè)人風(fēng)貌和獨(dú)特意境”。真正意義上的大畫，絕不是“小品”的簡(jiǎn)單放大，當(dāng)是那些富有藝術(shù)經(jīng)歷、創(chuàng)作功力，能夠殫精竭慮而耐得住寂寞的畫家們的創(chuàng)造性勞動(dòng)的產(chǎn)物，誠(chéng)非一般畫家所能擔(dān)待?？搓P(guān)山月的《江山如此多嬌》《長(zhǎng)城內(nèi)外盡朝暉》，其氣勢(shì)磅礴壯觀，當(dāng)是其“運(yùn)氣、才氣、力氣”的綜合反映，是其整體素質(zhì)和掌控能力的生動(dòng)折射。

從實(shí)際創(chuàng)作情況看，絕大部分畫家恐怕更適應(yīng)在小一點(diǎn)的畫幅上進(jìn)行創(chuàng)作。誠(chéng)如國(guó)畫家莊小尖所言：“一位畫家不用移動(dòng)身體，手臂伸出后所能達(dá)到的半徑距離，最能發(fā)揮畫家的能力。因?yàn)樵谶@種情況下，畫家以身體為軸心，眼睛能一覽無(wú)余，整個(gè)畫面都在視野的有效控制范圍內(nèi)，作品會(huì)呈現(xiàn)什么樣的面貌，隨時(shí)可以把控、調(diào)整?！薄按螽嫛眲?chuàng)作中，客觀上畫幅所呈現(xiàn)的內(nèi)容顯然不在畫家的“一個(gè)”視野中，創(chuàng)作時(shí)容易上下失守、左右失聯(lián)，非一般功力畫家所能掌控。創(chuàng)作畫幅小一點(diǎn)的作品，往往因畫家更放松、更自由地表達(dá)個(gè)人情感而更易左右逢源、得心應(yīng)手，也更講究筆墨情趣、氣韻，呈現(xiàn)絲絲入扣、纖毫畢現(xiàn)之樣貌。

其實(shí)，國(guó)內(nèi)外許多大畫家都是以創(chuàng)作畫幅小的作品出名的。如達(dá)·芬奇的油畫《蒙娜麗莎》，尺寸為77厘米×54厘米；梵高的油畫《向日葵》，尺寸為91厘米×72厘米。像八大山人、齊白石、黃賓虹、李可染、陸儼少等的作品雖然畫幅不大，卻絲毫不影響其藝術(shù)成就和受畫迷喜愛的程度。畫家必須從追求“畫幅撐大”的誤區(qū)中走出來(lái)，將心力花在思想內(nèi)涵的開拓、筆墨情趣的營(yíng)造、精神境界的凸現(xiàn)上。藝術(shù)態(tài)度不端正，恐怕最終難免因功利而走入“大而空”的創(chuàng)作歧路。

“撐大”風(fēng)氣的扭轉(zhuǎn)，與藝術(shù)展覽、拍賣組織者和評(píng)委、評(píng)論家們也有關(guān)，需要他們敢于擔(dān)當(dāng)，強(qiáng)化藝術(shù)自覺，既能通過(guò)自己手中的“指揮棒”，把畫家們的眼光和精力引導(dǎo)到對(duì)藝術(shù)求真求趣求精的本體上，又能把廣大觀眾尤其是藏家的收藏趣味、收藏品位引導(dǎo)到感知?dú)v史、享受文化、創(chuàng)造快樂的正道上。唯此，才能廓清“畫面撐大”帶來(lái)的霧霾，令油畫、國(guó)畫等藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)品收藏風(fēng)清氣正、健康發(fā)展。

選自《解放日?qǐng)?bào)》