李毓輝

摘要：中國的新音樂始于19世紀(jì)末20世紀(jì)初，是以學(xué)堂樂歌作為啟蒙標(biāo)志發(fā)展起來的，20年代才真正進(jìn)入專業(yè)音樂創(chuàng)作時期。新音樂傳入南洋亦是從此時開始，它的流傳有多種途徑，其中一些藝術(shù)團(tuán)體（如中華歌舞團(tuán)、武漢合唱團(tuán)、中國歌舞劇藝社等）赴南洋的巡演是最主要的，影響也是最大的。本文旨在通過史實(shí)、史料的梳理，對當(dāng)時藝術(shù)團(tuán)體赴南洋巡演的情況及代表性作品進(jìn)行分析，從而總結(jié)中國近代新音樂在南洋華僑中產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響。

關(guān)鍵詞：新音樂 南洋巡演 中華歌舞團(tuán) 武漢合唱團(tuán) 中國歌舞劇藝社

“新音樂”這一概念，最早是由學(xué)堂樂歌時期的音樂家曾志忞提出的，指的是晚清以來，在西方音樂文化直接或間接影響下產(chǎn)生的一種有別于中國傳統(tǒng)音樂的新的音樂形式。中國的新音樂始于19世紀(jì)末20世紀(jì)初，是以學(xué)堂樂歌作為啟蒙標(biāo)志發(fā)展起來的，20年代才真正進(jìn)入專業(yè)音樂創(chuàng)作時期。把中國新音樂最早帶到南洋的藝術(shù)團(tuán)體是二十年代黎錦暉創(chuàng)建的中華歌舞團(tuán)；三十年代抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)，全國掀起了如火如荼的抗日救亡歌詠運(yùn)動，此時建立了許多音樂社團(tuán)，為了爭取華僑對祖國抗戰(zhàn)的支持，一些合唱團(tuán)體紛紛奔赴南洋，借助音樂的力量聯(lián)合僑胞共同抗日，其中武漢合唱團(tuán)最具代表性；而中國歌舞劇藝社，則是解放戰(zhàn)爭時期在中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下創(chuàng)建的綜合性文藝團(tuán)體，該社曾在香港及東南亞各國巡回演出， 擴(kuò)大了新舞蹈和解放區(qū)的歌舞藝術(shù)在僑胞中的影響。本文旨在對中華歌舞團(tuán)、武漢合唱團(tuán)和中國歌舞劇藝社這三大藝術(shù)團(tuán)體在20世紀(jì)上半葉赴南洋的演出情況及演出的代表性作品進(jìn)行分析，從而總結(jié)中國近代新音樂在南洋華僑中產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響。

一、赴南洋巡演的主要藝術(shù)團(tuán)體

近代，在西方音樂文化影響下，國內(nèi)紛紛成立了許多新音樂社團(tuán)，尤其在二三十年代一些歌舞團(tuán)體赴南洋巡演，把中國的新音樂帶到南洋，在南洋產(chǎn)生的影響甚巨。主要的藝術(shù)團(tuán)體有中華歌舞團(tuán)、武漢合唱團(tuán)、中國歌舞劇藝社等。

（一）中華歌舞團(tuán)

中華歌舞團(tuán)是第一個赴南洋巡演的藝術(shù)團(tuán)體，它是由黎錦暉于1927年創(chuàng)建的，是明月歌劇社（簡稱明月社）的前身。組建時主要團(tuán)員有黎明暉、王人藝、王人美、黎莉莉（錢蓁蓁）、徐來、薛玲仙、黎錦光等人。1929年更名為“明月歌劇社”，此時增添了聶耳、白虹、周旋、楊枝露、黎明健、于立群等團(tuán)員。

該團(tuán)于1928年5月由黎錦暉率領(lǐng)三十多位團(tuán)員赴南洋巡演。巡演歷時十個月， 先后到達(dá)新加坡、吉隆坡、曼谷、雅加達(dá)等近二十個城市。所到之處，盛況空前，場場爆滿。雖然演出叫好又叫座，但是黎錦暉不善財(cái)務(wù)經(jīng)營，很快就讓歌舞團(tuán)陷入困境。加之管理不善，演員毫無約束，紛紛擅自脫離團(tuán)隊(duì)，獨(dú)立謀生。1929年初，轟動一時的中華歌舞團(tuán)，不得不在雅加達(dá)就地解散。

1930年，39歲的黎錦暉走出中華歌舞團(tuán)解散的陰影，趁著不惑之年，再度揚(yáng)帆起航，重新組建了明月社。1936年4月5日《申報(bào)》刊登了一則消息，是明月社在上海金城大戲院的演出廣告，在廣告下邊有兩行小字，寫的是：“該社在本院表演后，不再在滬登臺”。顯而易見，這是明月社在上海的最后一次演出。風(fēng)光無限的明月社僅僅5年多的時間，就面臨了倒閉的命運(yùn)。黎錦暉不計(jì)回報(bào)的培養(yǎng)人才，導(dǎo)致他最終不得不將明月社轉(zhuǎn)讓于他人。

（二）武漢合唱團(tuán)

1937年，震驚中外的“七七事變”爆發(fā)后，中國掀起了全面抗戰(zhàn)的熱潮。1938年，隨著戰(zhàn)局的變化，武漢也危在旦夕，是年，武漢合唱團(tuán)正式成立，由夏之秋擔(dān)任團(tuán)長。為了爭取華僑對祖國抗戰(zhàn)的支持，團(tuán)長夏之秋和團(tuán)員們商議，決定赴南洋巡演，此建議得到董必武的全力支持。1938年9月，由夏之秋擔(dān)任團(tuán)長兼指揮的武漢合唱團(tuán)一行28人，動身離開了武漢，他們的足跡遍及廣州、澳門、香港、新加坡和馬來西亞的城市、海港和漁村。團(tuán)員中，有工程師、銀行職員、音樂教師、青年學(xué)生，他們懷著一腔愛國熱情，集合在抗戰(zhàn)的旗幟下。合唱團(tuán)在南洋的演出以歌詠為主，節(jié)目有《歌八百壯士》《思鄉(xiāng)曲》《旗正飄飄》《義勇軍進(jìn)行曲》等，歌劇《揚(yáng)子江暴風(fēng)雨》等，其中一些歌曲《新編“九一八”小調(diào)》《打樁歌》《苦力歌》等，都在南洋僑胞中產(chǎn)生了強(qiáng)烈反響。合唱團(tuán)借助音樂的力量激起僑胞對日寇的憤慨，他們紛紛捐資捐物支援抗戰(zhàn)。

武漢合唱團(tuán)的演出強(qiáng)烈震撼了東南亞華僑社會，該團(tuán)在480天內(nèi)獲得了1150萬元，全部支援了抗戰(zhàn)和救災(zāi)，為國內(nèi)的抗日戰(zhàn)爭做出了很大貢獻(xiàn)，同時對新馬兩國的戲劇運(yùn)動起到了積極的推動作用，并促進(jìn)了當(dāng)?shù)匾魳犯柙佭\(yùn)動的蓬勃發(fā)展。該團(tuán)團(tuán)員鄭子秋、李豪等人在演出結(jié)束后還繼續(xù)留在當(dāng)?shù)貜氖乱魳坊顒?，為?dāng)?shù)氐膽騽∫魳钒l(fā)展做出了貢獻(xiàn)。

（三）中國歌舞劇藝社

中國歌舞劇藝社是解放戰(zhàn)爭時期中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下的綜合性文藝團(tuán)體，1946年在香港成立。梁倫、陳韞儀等負(fù)責(zé)組建其中的舞蹈組，并擔(dān)任主要編導(dǎo)和演員。該社曾在香港及南亞各國巡回演出，節(jié)目中有舞蹈《漁光曲》《希特勒還在人間》；獨(dú)幕舞劇《五里亭》《天快亮了》，以及大歌舞《中國人民悲歡曲》等。這些演出活動擴(kuò)大了新舞蹈和解放區(qū)的歌舞藝術(shù)在僑胞中的影響。該社還在香港、曼谷、新加坡等地舉辦舞蹈和歌詠訓(xùn)練班，在香港與香港新音樂學(xué)院合辦了中華藝術(shù)?？茖W(xué)校，培養(yǎng)了一批文藝骨干，傳播了中國革命的新文化和解放區(qū)的文藝作品。

二、南洋巡演的代表性作品

上述三大藝術(shù)團(tuán)體赴南洋巡演時演出的作品體裁多樣化，包括歌曲、合唱、歌舞、話劇、舞劇等多種形式；內(nèi)容豐富，按照題材內(nèi)容大致可分為愛國主義題材、愛情題材和兒童題材三類。

（一）愛國主義題材

從鴉片戰(zhàn)爭開始，到之后的辛亥革命、五四運(yùn)動，再到三四十年代的抗日戰(zhàn)爭、解放戰(zhàn)爭，一系列的革命戰(zhàn)爭激起了全國人民和華僑同胞的愛國熱情，因此愛國主義題材的音樂作品在南洋巡演中數(shù)量最多，影響也最大，這和當(dāng)時的時代背景密切相關(guān)。代表性的作品有《總理紀(jì)念歌》《歌八百壯士》《長城謠》等。

1.《總理紀(jì)念歌》

《總理紀(jì)念歌》是1926年黎錦暉為悼念孫中山的逝世和豐功偉績而創(chuàng)作的。

中華歌舞團(tuán)南洋巡演的首場演出在香港大劇場。沉甸甸的大幕緩緩拉開，黎明暉、徐來、王人美等十余位女演員，身著雪白短袖衫和長裙，滿懷深情地合唱戴傳賢詞、黎錦暉曲的《總理紀(jì)念歌》：“我們總理首倡革命，革命血如花，推翻了專制，建設(shè)了共和，產(chǎn)出了民主中華……三民主義五權(quán)憲法，真理須推求，一世的辛勞，半生的奔走，為國家犧牲奮斗，總理精神永垂不朽?！眲倓偝觥拔覀兛偫怼彼膫€字，竟像有人指揮一樣，全場華僑觀眾肅然起立，表達(dá)對孫中山先生的敬仰和懷念。身著大禮服的英國貴族也跟著站起來，全場氣氛莊嚴(yán)肅穆。在演唱這支歌的3分鐘內(nèi)，觀眾們始終保持肅立，全場鴉雀無聲。一曲唱完，掌聲雷動。原定演出5天，應(yīng)要求又加演3天。后中華歌舞團(tuán)到泰國、印尼馬來西亞、新加坡等地巡演，這些地方大多是英、法、荷蘭的殖民地，每次演出第一專場皆唱《總理紀(jì)念歌》，僑胞們大受感動，所到之處受到愛國華僑的狂熱歡迎。

2.《歌八百壯士》

這是一首雄渾有力、慷慨激昂的抗戰(zhàn)歌曲。不規(guī)則的三段體結(jié)構(gòu)，旋律流暢明快、全曲富于節(jié)奏性，這可能和曲作者是一位小號演奏家不無關(guān)系。

《歌八百壯士》這首抗日歌曲是以八·一三淞滬會戰(zhàn)為背景創(chuàng)作的。1937年12月的一天，詩人桂濤聲把他寫的《歌八百壯士》歌詞送到合唱團(tuán)的排練場，請夏之秋譜曲。夏之秋看了歌詞，歌詞中喊出了“中國不會亡”，洋溢的愛國熱情與自己的心情如出一轍。歌詞表達(dá)的意思鮮明尖銳，感情充沛，代表了中國人的心聲。他對桂濤聲說：“這歌詞太好了，我會很快譜出來的?！被丶液螅B夜把歌詞作了一些調(diào)整，譜寫成曲，于是一股氣勢磅礴的旋律，像是從心底噴涌出來。事后，他回憶說：“我力圖用音符發(fā)出整個中華民族的吶喊，中國不會亡，中國必勝。”幾天后，女高音歌唱家周小燕首次獨(dú)唱這首歌，由夏之秋鋼琴伴奏，“中國不會亡”的歌聲第一次從武漢響起，從此傳遍全國。南洋巡演前，此曲被改編成合唱，在南洋演出時受到華僑同胞的熱烈贊賞。

（二）愛情題材

在南洋演出的以愛情為題材的音樂作品主要是黎錦暉在這一期間創(chuàng)作的時代曲，代表性的有《毛毛雨》《桃花江》《落花流水》《愛的花》等。

1.《毛毛雨》

《毛毛雨》是黎錦暉1927年創(chuàng)作的第一首時代曲，通常也把它看作是中國流行音樂的開山之作。雖然樂曲格調(diào)并非高雅，但結(jié)構(gòu)短小精悍，曲調(diào)優(yōu)美流暢，歌詞樸素通俗，流露著真情實(shí)感，易于傳唱，受到大眾的喜愛?！睹辍返膭?chuàng)作和黎錦暉其他時代曲一樣，體現(xiàn)了中西合璧的特點(diǎn)，運(yùn)用民間小調(diào)作為創(chuàng)作基礎(chǔ)，再加上歌詞朗朗上口，全曲音域跨度不大（只有九度），具有濃郁的民間小調(diào)特色，這也是《毛毛雨》廣為流傳的原因。

2.《桃花江》

南洋之旅讓中華歌舞團(tuán)分崩離析，卻給黎錦暉帶來了意外的收獲。由于經(jīng)費(fèi)困難，黎錦暉滯留在新加坡，沒辦法回國。這時，上海的一些公司找他譜寫100首家庭愛情歌曲。為了攢足路費(fèi)，他接下了這個任務(wù)。

黎錦暉和第二任妻子徐來到海邊散步，迷人的大海勾起了黎錦暉的思鄉(xiāng)情懷。他想起了風(fēng)景如畫的桃花江，落英繽紛，美女如織，他對著徐來輕聲哼唱，每哼唱一句，他就用筆記下來。一首《桃花江》就這樣誕生了。

1928年他與中華歌舞團(tuán)赴馬來西亞演出，《桃花江》的上演贏得了僑胞的滿堂喝彩，新加坡唱片公司將此歌灌成唱片，南洋兄弟煙草公司用歌名作商標(biāo)，特制了一種桃花江香煙，《桃花江》的名聲遂紅遍中華和南洋。

（三）兒童題材

除了演出愛國題材和愛情題材的作品外，中華歌舞團(tuán)在南洋巡演期間還演出了黎錦暉早期創(chuàng)作的兒童歌舞劇，如《麻雀與小孩》《葡萄仙子》等。

黎錦暉接受“五四”新文化運(yùn)動的洗禮，認(rèn)為“學(xué)習(xí)國語最好從唱歌入手”，“可以養(yǎng)成兒童優(yōu)良的習(xí)性，鍛煉他們思想清楚，處事敏捷的才能”。

《葡萄仙子》是黎錦暉1922年創(chuàng)作的兒童歌舞劇。這部歌舞劇表現(xiàn)了人性真善美的一面，宣揚(yáng)要建設(shè)一個愛護(hù)動植物、保護(hù)大自然的和諧世界。這部歌舞劇獲得了孫中山的賞識。在他的安排之下，大中華唱片公司錄制了該唱片并推薦到1925年美國費(fèi)城世博會參展，獲得文化類銀獎。

全劇音樂包括自創(chuàng)歌曲4首，選用外來歌曲填詞的2首，采用中國民間曲調(diào)填詞的5首，風(fēng)格多樣，中西兼有。

三、結(jié)語

20世紀(jì)上半葉，隨著一些藝術(shù)團(tuán)體赴南洋巡演，新音樂在華僑同胞中產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。從20世紀(jì)初至40年代，每一個階段新音樂對南洋華人的影響都呈現(xiàn)出不同的特點(diǎn)：20世紀(jì)初主要是以新音樂基礎(chǔ)理論知識的認(rèn)知為主，包括對簡譜、五線譜、和聲等理論的認(rèn)識；20年代，在五四新文化運(yùn)動的影響下，群眾性歌詠和黎氏的兒童歌舞音樂對其影響較大；30年代正值抗日戰(zhàn)爭，無論是學(xué)院派的音樂家還是左翼音樂家，都積極地投身到轟轟烈烈的抗日救亡歌詠運(yùn)動中，以音樂作為武器，抒發(fā)胸中的抗日情懷，創(chuàng)作了大量的抗日救亡歌曲，這些膾炙人口的作品也被一些藝術(shù)團(tuán)體帶到南洋，感染了無數(shù)華僑同胞，他們和祖國人民同仇抵抗，抵御日寇；40年代，經(jīng)歷了抗日戰(zhàn)爭和解放戰(zhàn)爭的洗禮，中國的新音樂逐漸走向成熟和繁榮。這一階段的新音樂創(chuàng)作和以往所不同的是體裁更多樣化。除了以往創(chuàng)作的學(xué)校歌曲、群眾歌曲、合唱外，此時歌劇、舞劇的出現(xiàn)也大大豐富了新音樂的體裁，這些表演形式在南洋華僑中產(chǎn)生了積極的影響。

綜上所述，如此多元化風(fēng)格的新音樂作品在南洋華僑同胞中產(chǎn)生如此深遠(yuǎn)的影響，原因是多方面的：首先，音樂創(chuàng)作在借鑒西洋作曲技法的同時都融入了中國本民族的音樂元素，體現(xiàn)了中西合璧的特點(diǎn)，成為廣大僑胞喜聞樂見的藝術(shù)形式；其次，內(nèi)容題材較豐富，除了偏重與當(dāng)時時政相聯(lián)系的愛國題材外，還包括愛情題材和兒童題材等，因此擴(kuò)大了受眾群體；第三，體裁的多樣性也大大滿足了華僑同胞的精神需求?？傊?，中國的新音樂在近代傳入南洋后，也成為了南洋華人音樂的一個重要組成部分，綻放著它耀眼的光芒！

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