陳和西 李偉琴（湖南師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，湖南 長(zhǎng)沙 410012）

熱寫生?冷思考

陳和西 李偉琴（湖南師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，湖南 長(zhǎng)沙 410012）

寫生熱是我國(guó)當(dāng)前美術(shù)界出現(xiàn)的一種新現(xiàn)象，隨之發(fā)展也引發(fā)出了一些問題。因此，我們需要冷靜的思考探尋出寫生熱的良性發(fā)展方向，更進(jìn)一步的促進(jìn)中國(guó)美術(shù)的蓬勃發(fā)展。

寫生;寫生熱;冷靜思考;油畫風(fēng)景;發(fā)展

在近十年以來(lái)，中國(guó)藝術(shù)家們以強(qiáng)大的文化自信，開始了多元化的文化探索。在繪畫界無(wú)論是人物畫、風(fēng)景畫還是靜物畫，寫生成為了畫家們尋找自己繪畫形式和語(yǔ)言表現(xiàn)的主要方法之一。

一、美術(shù)發(fā)展中的寫生熱現(xiàn)象

21世紀(jì)的今天，寫生熱已成為中國(guó)美術(shù)發(fā)展中的一個(gè)新氣象。眾多的寫生群體、寫生基地和寫生活動(dòng)遍布祖國(guó)大江南北。一是寫生隊(duì)伍浩浩蕩蕩，全國(guó)涌現(xiàn)出了由名家、大學(xué)生、業(yè)余人員、高考生等多種人員組成的不同寫生團(tuán)體。二是寫生基地如雨后春筍般出現(xiàn)。以湖南省為例，現(xiàn)已成立了南岳衡山寫生基地、邵陽(yáng)綏寧插柳寫生基地等23個(gè)寫生基地。三是豐富多彩的寫生、交流、展覽、研討會(huì)、媒體宣傳等活動(dòng)相互依存、共同促進(jìn)。如“可見之詩(shī)”——中國(guó)油畫風(fēng)景展、“江山如畫”中國(guó)油畫風(fēng)景作品展、“文脈傳薪”中國(guó)寫意油畫學(xué)派名家作品研究展等這些活動(dòng)相繼舉辦，并被各種媒體報(bào)道和宣傳，在社會(huì)上產(chǎn)生了很大的影響，極大地推動(dòng)了全國(guó)寫生運(yùn)動(dòng)的發(fā)展。

二、出現(xiàn)寫生熱的社會(huì)背景

畢加索有這樣一個(gè)藝術(shù)觀點(diǎn)“藝術(shù)不是發(fā)展而是變化。”它是隨著時(shí)代變化，產(chǎn)生相應(yīng)的心理、創(chuàng)作和欣賞的形式，它是一個(gè)高峰接著一個(gè)高峰，相互推進(jìn)發(fā)展。于是當(dāng)今中國(guó)寫生熱的興起也并不是空穴來(lái)風(fēng)，它是特定歷史時(shí)期的產(chǎn)物。

新中國(guó)成立后，由于政治同盟關(guān)系以及相同的意識(shí)形態(tài)，新中國(guó)將蘇聯(lián)作為學(xué)習(xí)的模式，涉及中國(guó)建設(shè)的方方面面。在社會(huì)的大環(huán)境中，中國(guó)畫家紛紛的訪蘇學(xué)習(xí)及蘇聯(lián)畫家不斷的來(lái)華傳授油畫技法、創(chuàng)作方法等，中國(guó)油畫在很長(zhǎng)的一段時(shí)期內(nèi)處在一種學(xué)習(xí)蘇式油畫的單一模式的狀態(tài)中。如徐悲鴻在1949年隨中國(guó)文學(xué)藝術(shù)代表團(tuán)重訪蘇聯(lián)時(shí)，就曾說(shuō)：“以前所見舉世盛行的巴黎驢尾筆法一類東西的絕跡！社會(huì)主義的內(nèi)容，民族形式的現(xiàn)實(shí)主義作品，光輝的表現(xiàn)，使我感到極大的興奮！”[1]由此可見，蘇聯(lián)美術(shù)在中國(guó)被絕對(duì)化，中國(guó)在學(xué)習(xí)蘇聯(lián)美術(shù)的過(guò)程中表現(xiàn)出了唯蘇是從的狀態(tài)，眾多畫家接受了蘇聯(lián)美術(shù)的模式，選擇了社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)創(chuàng)作方法。這便極大地限制了中國(guó)美術(shù)的多元化發(fā)展，使中國(guó)油畫在創(chuàng)作中走向了單一化發(fā)展的道路。

文革時(shí)期，1966年8月，中共中央八屆十一中全會(huì)通過(guò)《中共中央關(guān)于無(wú)產(chǎn)階級(jí)額文化大革命的決定》紅衛(wèi)兵運(yùn)動(dòng)立刻風(fēng)卷全國(guó)，波及了一切藝術(shù)門類。[2]各大美術(shù)院校和其他院校一樣停課、停招；學(xué)校、文化館、畫院等的畫家也處于批斗對(duì)象的陰影之中。以工農(nóng)兵為主體的業(yè)余美術(shù)隊(duì)伍占領(lǐng)美術(shù)舞臺(tái)，黑板報(bào)、宣傳欄等群眾性的美術(shù)活動(dòng)廣泛興起。重政治、輕技法，喊口號(hào)式的創(chuàng)作方法成為了繪畫的普遍模式?！凹t光亮”、“高大全” 成為了新的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，油畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式受到了極大的限制，即“大批美術(shù)完全被政治控制，被工具化了，它只需要摹本和規(guī)范，需要批量化的生產(chǎn)、復(fù)制，創(chuàng)作個(gè)體的原創(chuàng)性消失了，視覺形象的豐富性也消失了。”[3]

改革開放后，西方藝術(shù)不再是作為批判的對(duì)象。世界藝術(shù)大量的涌入，大大的開闊了我國(guó)畫家的眼界。如1977年，中國(guó)迎來(lái)了一個(gè)轟動(dòng)全國(guó)的高水準(zhǔn)的畫展——19世紀(jì)法國(guó)農(nóng)村風(fēng)景畫給中國(guó)畫家?guī)?lái)了耳目一新的感覺，使大家看到了繪畫技法給藝術(shù)帶來(lái)的震撼力量。于是畫家們?cè)跇O度興奮的心態(tài)下，出現(xiàn)了前所未有的學(xué)習(xí)西方油畫技法的熱潮。社會(huì)上出現(xiàn)了“懷斯風(fēng)”、“巴爾蒂斯風(fēng)”、“維納爾風(fēng)”、“弗洛伊德風(fēng)”、“安塞爾姆?基弗風(fēng)”、德國(guó)表現(xiàn)主義等各種藝術(shù)流派。受其影響，中國(guó)油畫開始了強(qiáng)調(diào)正本清源，“畫什么不重要，重要的是怎么畫”，“技法至上”成為了畫界追捧的新熱點(diǎn)，社會(huì)上出現(xiàn)了各類西方技法學(xué)習(xí)班。如1985年中國(guó)美院舉辦的趙無(wú)極繪畫講習(xí)班、1987年英國(guó)斯萊德美術(shù)學(xué)院尤恩尤格魯來(lái)中國(guó)美院傳授油畫技法、潘世勛舉辦的丹培拉技法培訓(xùn)班及全國(guó)各大美院和高校舉辦的油畫技法高研班等。中國(guó)油畫發(fā)生了根本的改變，技法上的突飛猛進(jìn)把中國(guó)油畫推上了一個(gè)新的高度。

隨著“技法至上”的創(chuàng)作形式的模式化、程式化的集中體現(xiàn)，畫家深入生活少了，依據(jù)照片閉門造車的創(chuàng)作現(xiàn)象多了，中國(guó)美術(shù)進(jìn)入了另一個(gè)歷史發(fā)展中的沉悶期。直至，在后來(lái)的展覽中，風(fēng)景畫首先給大家?guī)?lái)了一種久違的清風(fēng)——不同過(guò)去、不同西方，一些具有濃郁生活氣息的作品讓人眼前一亮，如戴士和、王克舉、張冬峰、任傳文、趙開坤等畫家的作品，不僅蘊(yùn)含了中國(guó)特有的文化底蘊(yùn)和時(shí)代風(fēng)范，相互之間還呈現(xiàn)出了不同的風(fēng)格面貌。由此，畫家們似乎看到了突破藝術(shù)窘境的新出路，于是把目光投向了自然，投向了社會(huì)生活。隨之，這支風(fēng)景寫生創(chuàng)作的隊(duì)伍不斷的壯大起來(lái)。

三、寫生熱推動(dòng)了當(dāng)前中國(guó)美術(shù)多方面的發(fā)展

寫生熱潮作為中國(guó)新時(shí)代的文化現(xiàn)象，能夠如火如荼的在中國(guó)大地上繁衍生息，不僅是因?yàn)樗囆g(shù)與生活相結(jié)合具有頑強(qiáng)的生命力，更為重要的是它以一種新的方式走出了中國(guó)油畫以往的創(chuàng)作困境，極大地推動(dòng)了當(dāng)前中國(guó)美術(shù)多方面的發(fā)展。

寫生熱促使了中國(guó)油畫的創(chuàng)作方向由過(guò)去單一的模仿西方藝術(shù)的狀態(tài)，逐漸轉(zhuǎn)向以表現(xiàn)民族審美心理和社會(huì)正能量為主導(dǎo)的創(chuàng)作方向。由于中國(guó)地大物博，不僅擁有悠久的文化傳統(tǒng)還自釀了新時(shí)代的生活氣息，使畫家意識(shí)到表現(xiàn)本我的重要性。正如洪凌所言，“中國(guó)人畫油畫，引進(jìn)西方的媒材，但是有我們的心靈，有我們的文化，一定會(huì)做得跟西方發(fā)展脈絡(luò)有所不同的。不能看到我們今天都是在模仿西方的，要停頓消化一下，想一想，我們?cè)撛趺醋??！盵4]于是在全國(guó)涌現(xiàn)出了多元化的創(chuàng)作方向，其中風(fēng)景畫家表現(xiàn)出了明顯的創(chuàng)新意識(shí)。如以中國(guó)山水為給養(yǎng)的張冬峰的“山水式”；以中國(guó)古典哲學(xué)為營(yíng)養(yǎng)的任傳文的“禪學(xué)式”；以少數(shù)民族藝術(shù)為根源的王克舉的“裝飾式”；以中國(guó)地貌特征為表現(xiàn)的崔國(guó)強(qiáng)的“黃土式”；以當(dāng)今各種社會(huì)問題為思想關(guān)注的張新權(quán)的“當(dāng)代意味式”等。這些創(chuàng)作方向不僅具有西方“果釀葡萄酒的柔情似水”，還具有中國(guó)“谷釀白酒的濃重?zé)崃摇?，可以說(shuō)是汲取中西之精華，而揚(yáng)中華之璀璨。

對(duì)西方油畫技法的學(xué)習(xí)，畫家們也有了冷靜的思考。寫生熱促使了中國(guó)油畫由過(guò)去對(duì)技法學(xué)習(xí)的模仿性、正宗性轉(zhuǎn)為注重綜合性、本土性的探索。中國(guó)畫家要寫生首當(dāng)其沖的是選擇自己熟悉的景觀進(jìn)行，那么根據(jù)不同的創(chuàng)作方向，也會(huì)隨之產(chǎn)生不同的表現(xiàn)技法。如張冬峰的作品中蘊(yùn)含了許多中國(guó)畫的繪畫元素，“以線狀物”顯示出了畫面物象的靈犀；“墨分五色”以少勝多表現(xiàn)出了畫面色彩的豐富。任傳文運(yùn)用潑墨、反復(fù)擦拭的技法，以中國(guó)傳統(tǒng)文人式的墨色升華了一種孤寂中的淡然。由此可見，這些不再是單純的強(qiáng)調(diào)繪畫技法的精道性，而是在深度的挖掘適合于中國(guó)題材表現(xiàn)的獨(dú)特方法。

有組織的寫生活動(dòng)，尤其是有名家參與的寫生活動(dòng)，大大地促進(jìn)了一個(gè)地區(qū)的美術(shù)發(fā)展。一般情況下，大多數(shù)畫家寫生傾向于遠(yuǎn)離城市，選擇一些地域氛圍濃烈、民風(fēng)樸實(shí)、自然風(fēng)光優(yōu)美的地方，而中國(guó)的這些地方往往是經(jīng)濟(jì)發(fā)展和教育相對(duì)比較落后的村莊，如湖南的懷化通道寫生基地便是交通極不便利的山村。而來(lái)到這些地方寫生的畫家、特別是名家，既具有全國(guó)領(lǐng)先的繪畫水平，又具有較高的人文素質(zhì)，不僅能夠以身示范的為人表率，還能夠在寫生實(shí)踐中為當(dāng)?shù)氐拿佬g(shù)愛好者進(jìn)行潛移默化的美學(xué)熏陶。同時(shí)，隨著寫生活動(dòng)的推進(jìn)，相應(yīng)而生的各種作品展覽、教師講學(xué)等學(xué)術(shù)交流，不僅打開了當(dāng)?shù)貙W(xué)子的眼界，還起到了傳道授業(yè)的作用。

畫家通過(guò)以寫生為主的藝術(shù)交流活動(dòng)打破了過(guò)去依據(jù)照片、閉門造車的創(chuàng)作模式?！八囆g(shù)源于生活，高于生活”，寫生是畫家走進(jìn)生活、表現(xiàn)生活的最好方式，它是一種注入了畫家個(gè)人情感的、主觀性的“重點(diǎn)式”的選擇記錄。因此，以寫生為主的創(chuàng)作方式不僅有利于畫家進(jìn)行全方位的觀察，抓住繪畫的重點(diǎn)，還有效地避免了畫家依據(jù)照片進(jìn)行創(chuàng)作而有可能出現(xiàn)的面面俱到、僵硬、沉悶的畫面效果。

四、寫生熱所引發(fā)的問題

“最好的東西不是獨(dú)來(lái)的，它伴了所有的東西同來(lái)?！盵5]同樣，在這股寫生熱潮中，如果我們靜坐思考的話，就會(huì)發(fā)現(xiàn)一些有待解決和思考的問題。

寫生活動(dòng)的表面化。有些寫生活動(dòng)，勢(shì)大利小，流于表面，學(xué)術(shù)收效小。部分組織者以寫生名義謀取利益，操縱大量的商業(yè)化運(yùn)作使寫生的性質(zhì)發(fā)生了變化，即過(guò)度的注重活動(dòng)的表面活動(dòng)，而轉(zhuǎn)移了畫家對(duì)生活的深入了解和繪畫素材的重度挖掘的目的。如網(wǎng)絡(luò)中“寫生秀”這個(gè)新興詞語(yǔ)的出現(xiàn)，就從側(cè)面反映出了當(dāng)今的寫生活動(dòng)存在著求聲勢(shì)、求名利、求影響等不良現(xiàn)象。

寫生活動(dòng)的非正?；Ｓ捎趯懮鸁岬纳郎?，各種寫生組織興起且過(guò)于自由化的發(fā)展，使得寫生活動(dòng)的學(xué)術(shù)性發(fā)生了非正常化的轉(zhuǎn)移。如以寫生的名義組成的“小幫派”。他們注重的不是學(xué)術(shù)的集中探索和交流，而是以私心、私利將這些組織畸形化，占山頭、拉幫派、唯我獨(dú)尊等，以此掙得名聲或謀取利益，污染了寫生學(xué)術(shù)氛圍的純潔性。因此，這樣的“小幫派”并不屬于當(dāng)今中國(guó)文藝界所提倡的“百花齊放，百家爭(zhēng)鳴”的學(xué)術(shù)范疇，不能給中國(guó)藝術(shù)帶來(lái)任何有價(jià)值的進(jìn)步，只能徒然增加畫壇的混亂。

寫生作品的簡(jiǎn)單化。寫生的本體特征是一種即興創(chuàng)作的藝術(shù)表現(xiàn)形式。雖然能夠快速的捕捉生活中某些鮮活的東西，但是由于受時(shí)間、條件、環(huán)境等客觀因素的限制，很多畫家面對(duì)自然景物時(shí)，往往缺乏冷靜的思考，在急于求成的心理的驅(qū)動(dòng)下，表現(xiàn)出了一種“快餐式”的創(chuàng)作行為，創(chuàng)作出了很多表面化、膚淺化、粗糙化的“半成品”，即作品往往缺乏在創(chuàng)作中經(jīng)過(guò)縝密的思考后，所具有的思想內(nèi)涵和技法上的精雕細(xì)刻，難以達(dá)到藝術(shù)追求中的完美高度。

“寫生”避免“寫熟”。寫生中最容易犯的錯(cuò)誤是一些畫家不斷地重復(fù)自己或重復(fù)他人，而使作品呈現(xiàn)出共性的東西多，個(gè)性的東西少。齊白石曾有句名言，“學(xué)我者生，似我者死?！币簿褪钦f(shuō)“模仿”永遠(yuǎn)成不了經(jīng)典、也永遠(yuǎn)不可能超越他人，甚至還有可能迷失方向。因此寫生應(yīng)是熟中求生，寧拙勿巧，寧澀勿油，打破固有的習(xí)慣，在不斷的“破與立”中求得生存和發(fā)展。

寫生意義的歧義化。寫生納入教學(xué)的程序中，尤其是被納入高考項(xiàng)目后，寫生中出現(xiàn)了一種應(yīng)試教學(xué)的模式，即在高考培訓(xùn)中教育學(xué)生運(yùn)用統(tǒng)一的方式、方法面對(duì)不同的景色進(jìn)行寫生，甚至規(guī)定到某一時(shí)刻、某一景物、用某種特定的方法或顏色進(jìn)行表現(xiàn)，完全抑制了學(xué)生的自我發(fā)揮和藝術(shù)的個(gè)性追求，使寫生的本質(zhì)發(fā)生了轉(zhuǎn)變。

五、預(yù)測(cè)寫生熱的后期發(fā)展

寫生隨著時(shí)代的步伐進(jìn)入了持續(xù)發(fā)熱期，它也會(huì)隨著時(shí)代的前進(jìn)繼續(xù)進(jìn)行著后期的演繹和發(fā)展，以致推動(dòng)一個(gè)個(gè)高峰的到來(lái)。

寫生由過(guò)去的單一基礎(chǔ)訓(xùn)練功能轉(zhuǎn)向與創(chuàng)作相結(jié)合的多功能探索?，F(xiàn)在大部分寫生作品主要強(qiáng)調(diào)的還是對(duì)現(xiàn)場(chǎng)瞬間物象的捕捉，所以很多時(shí)候，依舊停留在對(duì)自然形態(tài)的表現(xiàn)，往往缺乏類似于創(chuàng)作中的深思熟慮。但是如果能夠把寫生與創(chuàng)作相結(jié)合，寫生前做好相應(yīng)的準(zhǔn)備，如了解當(dāng)?shù)氐牡孛蔡卣?、人文背景、風(fēng)土人情等。這樣便會(huì)比常規(guī)寫生作品，表現(xiàn)出更為豐富的內(nèi)容。寫生后對(duì)寫生作品進(jìn)行再次調(diào)整，如筆者就習(xí)慣在室內(nèi)調(diào)整寫生作品，盡管很有可能會(huì)在修改期間壞畫面的原有效果，但更多的時(shí)候，卻能彌補(bǔ)寫生中的不足，使畫面的色彩、造型、意境等表現(xiàn)得更加充分。這樣將會(huì)更加有利于畫家繪畫風(fēng)格的完善和形成，以致提高寫生的水平。

寫生由單一的直接畫法轉(zhuǎn)向多樣化、個(gè)性化的技法表現(xiàn)。從當(dāng)前中國(guó)寫生的表現(xiàn)技法來(lái)看，主要采取的還是直接畫法。原因在于這種方法相對(duì)比較便利、簡(jiǎn)潔，適合在室外進(jìn)行快速的繪畫創(chuàng)作。但是為了技法創(chuàng)新，表現(xiàn)出更為精湛的畫面效果，我們可以嘗試在寫生前用塑形膏塑形，用拼貼法制作各種材質(zhì)肌理，用各種媒介劑制作底色紋理等。在寫生后，混用直接和間接畫法，豐富畫面的色層等。這樣將會(huì)大大的增強(qiáng)畫面表現(xiàn)的綜合力度。

寫生由客觀寫生轉(zhuǎn)向意象、抽象等多方向的發(fā)展。從當(dāng)前中國(guó)寫生的現(xiàn)象來(lái)看，寫生主體依舊注重的是對(duì)客觀對(duì)象的再現(xiàn)。其實(shí)，“中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)觀強(qiáng)調(diào)思維的綜合性與整體性，追求天人合一、心物交融的和諧觀；繪畫藝術(shù)理論以道德哲學(xué)為基礎(chǔ)，側(cè)重于寫意和主觀表現(xiàn)，突出主體的人格力量，注重情感和精神的表達(dá)；強(qiáng)調(diào)自我體驗(yàn)與感悟，注重經(jīng)驗(yàn)傳遞，追求作品的意境、神韻、空靈與氣感?！盵6]這點(diǎn)區(qū)別于西方古典美學(xué)所崇尚的科學(xué)的真實(shí)的美，如中國(guó)的寫意山水之所以長(zhǎng)久不衰，是因?yàn)樗媳緡?guó)的審美需求。因此中國(guó)的油畫寫生除了需要保留西方油畫的部分特點(diǎn)外，還需要以中國(guó)傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)進(jìn)行本民族的演繹，從而形成多方向的藝術(shù)表現(xiàn)形式，使其能夠在中國(guó)這塊沃土上不斷的壯大發(fā)展。

寫生熱是中國(guó)新時(shí)代的特定產(chǎn)物。它的出現(xiàn)對(duì)于中國(guó)繪畫的發(fā)展有積極的促進(jìn)作用。中國(guó)不僅因此產(chǎn)生了許多杰出的畫家和優(yōu)秀的作品；還隨之形成了一個(gè)多元化的、民族化的藝術(shù)格局。但是在給予肯定的同時(shí)，我們也不能忽視這股寫生熱隨之引發(fā)的一些問題。因此我們應(yīng)該采取一種積極的、科學(xué)的、理性的態(tài)度對(duì)待它，以致能夠?yàn)閷懮鷮ふ业礁?、更好的方法，確保寫生熱朝著正確的方向發(fā)展。

[1]王震﹒徐悲鴻文集[M]﹒上海：上海畫報(bào)出版社，2005：148﹒

[2]劉岳兵﹒真情與真理之間﹒二十世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)文化史論略[M]﹒北京：當(dāng)代中國(guó)出版社，2002:96﹒

[3]鄭工﹒演進(jìn)與運(yùn)動(dòng)﹒中國(guó)美術(shù)的現(xiàn)代化1985-1976[M]﹒南寧：廣西美術(shù)出版社，2002：358﹒

[4]裴剛﹒洪凌專訪：面對(duì)山川的會(huì)心微笑[EB/OL]﹒雅昌藝術(shù)網(wǎng)http://gallery﹒artron﹒net/20100804/n116486﹒html，2010﹒

[5]羅賓德拉納德·泰戈?duì)柀q飛鳥集[M]﹒徐翰林，譯﹒哈爾濱：哈爾濱出版社，2004年

[6]姜松華﹒淺析中華傳統(tǒng)文化精神對(duì)中國(guó)油畫發(fā)展的作用[J]﹒藝術(shù)百家,2010（3）﹒

（責(zé)任編輯：梁 田）

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1008-9675（2017）02-0137-03

2017-01-09

陳和西（1953- ），男，湖南省瀏陽(yáng)人，湖南師范大學(xué)教授、博導(dǎo)，研究方向：油畫創(chuàng)作與研究。

李偉琴（1980- ），女，湖南省常德人，湖南師范大學(xué)博士研究生，哈爾濱學(xué)院講師，研究方向：油畫創(chuàng)作與研究。