何曉雪

（武漢大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，湖北 武漢 430072）

淺析我國古裝影視劇中戲曲元素

何曉雪

（武漢大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，湖北 武漢 430072）

戲曲元素在我國古裝劇中應(yīng)用主要體現(xiàn)在聲音、美術(shù)以及表演層面，在聲音元素應(yīng)用，主要表現(xiàn)在語言與配樂兩方面，美術(shù)元素的借鑒主要表現(xiàn)在演員形象上，而表演元素主要表現(xiàn)在人物角色塑造方面。文章從戲曲元素在古裝劇中表現(xiàn)形式出發(fā)，通過分析戲曲元素在我國古裝劇中的應(yīng)用，對我國古裝影視劇中戲曲元素進行了總結(jié)。

古裝??；戲曲元素；聲音；美術(shù)；表演

一、戲曲元素在古裝劇中表現(xiàn)形式

（一）內(nèi)在表現(xiàn)

集中體現(xiàn)在戲曲元素中承載的我國傳統(tǒng)文化及抽象寫意，這種精神層面的內(nèi)在影響為古裝劇的靈魂所在。傳統(tǒng)戲曲為中華民族不可或缺的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，其中承載著我國幾千年來沉淀而成的民族文化、精神理念、道德意識等，是我國進行社會主義建設(shè)的核心指導(dǎo)思想。正是由于傳統(tǒng)戲曲長期積累沉淀形成的意識形態(tài)與民族特色文化，成為了我國古裝影視劇創(chuàng)作中不可多得的素材庫。

（二）外在表現(xiàn)

主要體現(xiàn)在聽覺與視覺兩個感官層面。其中聽覺層面，涵蓋對白、音樂伴奏、唱念等戲曲元素，而古裝劇中視覺層面汲取了舞臺布景、舞蹈、服裝等戲曲元素，通過對我國戲曲這一文化藝術(shù)瑰寶中優(yōu)秀元素借鑒，一方面繼承和發(fā)揚了我國傳統(tǒng)文化，另一方面也提升了我國古裝劇的人文氣息與藝術(shù)內(nèi)涵。古裝劇與戲曲之間的交匯融合，早在二十世紀初期即開始出現(xiàn)，并在不斷探索中實現(xiàn)了影視劇的藝術(shù)化呈現(xiàn)。由于長期以來我國影視娛樂市場以戲曲為主導(dǎo)地位，這就導(dǎo)致了早期古裝劇在造型設(shè)計方面直接沿用了戲曲元素（服裝、道具等），而且在很長一段時間內(nèi)決定著我國古裝劇的發(fā)展方向。而社會發(fā)展與時代進步同步轉(zhuǎn)變著人們的審美意識，古裝劇緊跟市場需求，開始融入社會主流設(shè)計理念，逐漸形成了集多種風(fēng)格為一體的多元化創(chuàng)作模式。而傳統(tǒng)形式古裝劇面對影視劇風(fēng)格多樣化、觀眾需求提升的復(fù)雜形勢，開始淡出影視劇市場。

二、戲曲元素在我國古裝劇中的應(yīng)用

戲曲元素的融入能夠從造型設(shè)計、舞臺布景、道具選擇等多方面提升影視劇的表現(xiàn)力，并在不斷創(chuàng)新中實現(xiàn)創(chuàng)作的與時俱進。戲曲元素在我國古裝劇中的應(yīng)用主要體現(xiàn)在以下三方面：聲音、美術(shù)與表演。

（一）聲音

我國傳統(tǒng)戲曲融合了古代詩歌中常用的賦比興表現(xiàn)手法，為觀眾營造出一種蘊含濃濃古典詩意的人間美境。在聲音元素應(yīng)用，主要表現(xiàn)在語言與配樂兩方面。

首先是語言層面，涵蓋了演員對白、旁白等人物聲音，具體又可細分為白話文與古典白話文，尤其是古典白話文，完美融合了古典文言文與現(xiàn)代白話文，不僅讓觀眾體會到文言文的精煉、巧妙與韻律，更能展現(xiàn)出古裝影視語言藝術(shù)美感，而這亦是語言元素在古裝劇中應(yīng)用的典型表現(xiàn)。通過融入戲曲語言元素，古裝劇往往能夠獲得渲染氣氛、營造背景的效果，從而有效推動劇情發(fā)展、背景過渡以及語境構(gòu)建，同時賦予了古裝劇特有的藝術(shù)風(fēng)格。

其次是配樂層面，古裝劇具有與眾不同的配樂風(fēng)格，是區(qū)別于現(xiàn)代劇重要特征之一。通過獨特聲音渲染，把觀眾帶入一種接近真實的古典環(huán)境中，有利于實現(xiàn)人物活動空間的多層次立體構(gòu)建，并使人物刻畫更為逼真。而戲曲作為我國一種古老而又寶貴的藝術(shù)形式，其承載著中華上下五千年堆積而成的音樂風(fēng)格及民族文化，這種天然音樂優(yōu)勢注定使其成為古裝劇聲音創(chuàng)作的重要來源。古裝劇對于戲曲音樂元素借鑒一般通過兩種形式實現(xiàn)，其一是背景音樂中融入戲曲音樂，其二是劇情中融入戲曲表演環(huán)節(jié)。

（二）美術(shù)

美術(shù)設(shè)計直接決定著古裝劇的藝術(shù)效果，從前期的場景布置、演員形象，到終期的特效融入，均為藝術(shù)創(chuàng)作中的美術(shù)元素。戲曲與古裝劇具有相同的美術(shù)設(shè)計目的，即表現(xiàn)作品藝術(shù)美學(xué)，其中在古裝劇中，戲曲美術(shù)元素通常是用于打造作品格調(diào)，而不應(yīng)該喧賓奪主，其重心仍要放在演員表演上，在傳統(tǒng)戲曲中，同樣如此，要堅持演員核心、美術(shù)輔助原則。古裝劇對戲曲美術(shù)元素的借鑒主要表現(xiàn)在演員形象上，作為演員形象關(guān)鍵影響因素，服裝設(shè)計是否合理在一定程度上決定著作品質(zhì)量。在古裝劇中，演員服裝設(shè)計通常借鑒于傳統(tǒng)戲曲服裝，我國戲曲服裝歷史悠久，設(shè)計元素涉及歷史、文化、傳說、民俗等，兼具古典美學(xué)與文化內(nèi)涵，能夠適應(yīng)不同古裝劇的藝術(shù)需求，是古裝劇服飾設(shè)計重要素材來源，且在諸多已上映的古裝劇中，其服飾設(shè)計均能找到戲曲服裝的影子，如《新龍門客?！?、《唐伯虎點秋香》等。古裝劇在演員形象層面對戲曲服飾元素的借鑒，是由兩者共同的美術(shù)設(shè)計目的決定的，均是為表現(xiàn)作品藝術(shù)美學(xué)而存在，從而形成了當(dāng)下基于戲曲符號設(shè)計的古裝劇服飾。

（三）表演

戲曲與古裝劇為兩種不同的藝術(shù)表演形式，其共同點在于人物角色塑造，而古裝劇同樣重視人物生活環(huán)境構(gòu)建。在戲曲與古裝劇創(chuàng)作中，演員本身已經(jīng)成為一種藝術(shù)品，其表演過程即為藝術(shù)形式動態(tài)展現(xiàn)過程。與戲曲表演不同，作為影視劇一種，古裝劇創(chuàng)作中對表演真實性有嚴格要求，需要演員能夠最大限度還原人物特征，無論是外在形象還是內(nèi)在性格，并做到古典人物刻畫與現(xiàn)代審美的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。而我國傳統(tǒng)戲曲起源于原始歌舞，有著近千年的歷史，并在繼承與創(chuàng)新中不斷發(fā)展，成為一種綜合性舞臺藝術(shù)，沉淀出綜合性、虛擬性、程序性藝術(shù)特色，而融入了戲曲表演元素的古裝劇，尤其是對綜合性、虛擬性、程序性藝術(shù)特色的挖掘，實現(xiàn)了古典人物刻畫與現(xiàn)代審美的平衡?！?/p>

[1] 張夢秋,徐利蘭.影視劇中的戲曲元素——以年代劇為例[J].戲劇之家,2016,22:113-114.

[2] 黃秀紅.電視劇中的戲曲元素[D].河北大學(xué),2014.