朱奕諾
(中南大學,湖南 長沙 410000)
淺析交響樂《紅色娘子軍》的藝術美
朱奕諾
(中南大學,湖南 長沙 410000)
交響樂《紅色娘子軍》不僅美在形式、美在內(nèi)容、更美在其精神;作品之經(jīng)典,讓我們在今天聽起來仍舊心潮澎湃。該作品是藝術美的典范,不僅帶給我們美的愉悅與享受,更帶給我們精神上的升華與思考。
音樂形態(tài);音樂形象;崇高美;悲劇美
《紅色娘子軍》是一部誕生于文革期間的優(yōu)秀作品,是當時的八大樣板戲之一,其流傳程度可謂是家喻戶曉。《紅色娘子軍》的故事取材于第二次國內(nèi)革命戰(zhàn)爭時期海南島瓊崖縱隊娘子軍的光榮事跡;百名像瓊花一樣窮苦出身的農(nóng)村女子在中國共產(chǎn)黨的組織領導下,勇敢的拿起武器與封建勢力對抗,爭取自由平等與解放的感人故事。故事中的女主角瓊花,不屈服于椰林寨地主南霸天的欺壓, 在共產(chǎn)黨員洪常青的指引下,由起初狹隘的報仇主義上升到解放天下勞苦大眾的崇高理想,瓊花在這一過程中完成了自身的蛻變與飛躍,也影響了千千萬萬像她一樣的窮苦女子為自己爭取自由、為勞苦人民爭取解放的革命理想。《紅色娘子軍》從報告文學到故事片、舞劇、京劇、鋼琴組曲,再到電視劇、電影;在近半個世紀里經(jīng)歷了復雜的變遷,被多種藝術形式所演繹,感動了一代又一代的讀者和觀眾。
《紅色娘子軍》是歷史、政治、文化、藝術等多種力量的交匯、碰撞下所產(chǎn)生的一部經(jīng)典的創(chuàng)作作品。交響樂《紅色娘子軍》是當代藝術作品的典范,它融合了西方技法編制和濃厚的中國民族特色,用西方藝術手法表現(xiàn)中國內(nèi)涵精神,該作品主題鮮明、樂思宏大、章法規(guī)范,九個樂章獨立又連貫;在音樂創(chuàng)作中還融入了海南黎族的音樂語匯,采用音樂敘事的手法將劇中的人物形象、人物性格和故事情節(jié)予以豐富的展現(xiàn),將主人公瓊花的成長歷程刻畫的淋漓盡致。交響樂《紅色娘子軍》體現(xiàn)了那個時代人民的最高理想和愿望,成為了人們最高的追求目標。
藝術往往通過典型的藝術形象反映出一個時代的生活和人們的精神面貌,從而擴大自己的生活視野,這就是藝術的認識功能。交響樂《紅色娘子軍》將形式美和內(nèi)容美高度結合,成就了藝術美的典范。它時而優(yōu)美、時而激昂的旋律中流淌著的是作曲家的人生經(jīng)歷與炙熱情感,是社會現(xiàn)實和人民心聲的真實寫照。
朗吉努斯曾提出,崇高是偉大心靈的回聲;康德也認為,人們之所以感受到崇高,并非對自然對象本身的崇高,而是在對象的壓迫下所喚起的理性無限和內(nèi)在的升華。盡管瓊花一個弱女子在封建惡勢力的欺壓下顯得渺小脆弱、不堪一擊,但她不屈不撓、勇敢頑強的反抗精神卻在她身上迸發(fā)出一種震撼人心的偉大力量,愈發(fā)使她顯得崇高起來;當她號召千千萬萬的女同胞揭竿而起時,她身上散發(fā)出的力量是驚人的,更激起了我們的崇高之感和敬佩之意。
紅色娘子軍出現(xiàn)的初衷可能是一種有意或無意的反抗,也許她們起初對革命的觀念并不強,更多的則是女性要求擺脫身上的沉重枷鎖,想要和男人一樣自由平等,所以當生活受到威脅時,她們也能夠毫無猶豫的挎上槍支像男人一樣浴血沙場、保家衛(wèi)國。自由平等一直以來就是人們所追求的最高理想,這種精神無疑是崇高的、升華的,它使人民團結一心,給人心靈以震撼、鼓舞。崇高最本質(zhì)的就是人的理性對于本能痛苦的戰(zhàn)勝,對于無限性的追求和渴望。《紅色娘子軍》便深刻的反映了當時的群眾對于自由平等的追求,對于無限性的渴望期盼;它深刻展現(xiàn)了雄偉壯闊的力量之美;社會價值的昂揚之美;剛毅堅強的品格之美和恢弘豪邁的尊嚴之美。
悲劇美是一種“以悲為美”的藝術形式,悲劇是個體在生存實踐中對人生與現(xiàn)實的矛盾進行勇敢斗爭的藝術表現(xiàn);交響樂《紅色娘子軍》中,瓊花和娘子軍們敢于直面壓迫、勇于抗爭的精神讓我們?yōu)橹畡尤?;以常青為代表的共產(chǎn)黨員舍生取義的行為更讓我們敬仰。顯然,常青的死是值得的,正如有些人的死輕于鴻毛,而有些人的死重于泰山,常青就屬于后者。他的死是一種崇高美,也是一種悲壯美。
悲劇感動人的不是“死”,而是在“死”中呈現(xiàn)出來的一種生命力和尊嚴。 常青這個人不美,但他的死是美的,是有意義的,他的死讓人們在崇高中夾雜著傷痛,在傷痛中更加堅定信仰,他挽救的不僅僅是瓊花這一位女性,而是千千萬萬像瓊花一樣身處封建社會惡勢力中想要逃脫解放的女性。人在面對悲劇處境時,越是抗爭就越是崇高。常青雖死猶生,他的死使我們的心靈得到了升華,鼓勵了更多的人為了理想去奉獻的精神;這種精神給人的不是頹廢與失望,而是一種振奮和昂揚。
在這部作品中,無論是瓊花、常青還是揭竿而起的萬千群眾,他們起初都是處于劣勢的狀態(tài)下,懷著美好的愿望與封建惡勢力進行斗爭,是以“一己之力”對抗整個封建壓迫的時代,這無疑是困難的,也是具有悲劇精神的;而常青視死如歸、英勇就義的行為更是崇高的信仰精神的真切體現(xiàn),無論瓊花有沒有被解救出來,常青的戰(zhàn)斗精神都已經(jīng)產(chǎn)生了深遠的影響。常青的死是死得其所的,是悲劇精神的完滿體現(xiàn)。
中國人一向?qū)ι烙葹榫粗兀J為“死生亦大矣”;在先秦主要的18種典籍中,人們談到“生”12623次,談到“死”8724次;在秦漢的17種典籍里人們談到“生”16092次,談到“死”11958次;足以見得“生”和“死”對中國人的重要意義。生命的意義不在于長短,而在于價值;正如魯迅先生說的“有的人死了,他還活著;有的人活著,他已經(jīng)死了”。常青雖死猶生,他永遠活在我們的心中,成為一顆最亮的星指引我們前行,他的死是有價值的,是死得其所的。
交響樂《紅色娘子軍》是一部成功的作品,它不僅真實記錄了當時的社會背景、生活狀態(tài),更是將深刻的大義囊入其中,帶給我們精神上的啟迪和升華;盡管它帶有濃厚的時代特色和政治色彩,卻也不失為一部優(yōu)秀的作品,它不僅給了我們感官的享受,還使我們得到了精神上的滿足,其作品內(nèi)涵更使我們從感官的快感升華至精神的愉悅與思考。
[1]張晶晶.樣板戲《紅色娘子軍》研究[D]中央民族大學,2008.
[2]王宏建.藝術概論[M].北京:文化藝術出版社,2010.
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