周玄柔

（天津師范大學(xué)，天津 300387）

中西方音樂美學(xué)的比較

周玄柔

（天津師范大學(xué)，天津 300387）

隨著中西文化交流的不斷深入，中西音樂作為各自文化不可忽缺的一部分，互相取長補(bǔ)短，不論從音樂作品創(chuàng)作還是音樂表演，都互相學(xué)習(xí)、互相借鑒，并共同進(jìn)步。通過比較中西音樂美學(xué)特征，是為了從理論上做到知己知彼，這樣，既不妄自菲薄也不狂妄自大，既看到西方音樂的優(yōu)勢，也要認(rèn)清其不足。同樣，既認(rèn)識中國傳統(tǒng)音樂的不足，也要明白我們自己音樂的優(yōu)勢和長處。

音樂美學(xué)特色；中西音樂藝術(shù)形式；中西音樂美學(xué)比較

一、音樂表演的美學(xué)特征及其價值特征簡述

音樂美學(xué)包括音樂學(xué)、心理學(xué)、社會學(xué)和哲學(xué)，是從全面的音樂藝術(shù)高度來研究音樂的內(nèi)在規(guī)律性和本質(zhì)的學(xué)科。音樂的美學(xué)價值在音樂傳播中作用重大，無論演奏者對音樂美的演繹，還是音樂欣賞者對音樂美的體味，演奏者對美學(xué)屬性反映出的審美意識，達(dá)成了音樂表演者和音樂欣賞者對音樂美的共識，這種共識形成的音樂審美意識過程是一個動態(tài)的過程，它是通過綜合稍縱即逝的音樂表現(xiàn)、主觀聯(lián)想以及個人生活閱歷等因素，得到對音樂情感產(chǎn)生共鳴的美學(xué)效果。

人們在追求音樂美的實踐中，獲得愉悅情感和精神的自由奔放，就是人審美心理上審美意識的自然反應(yīng)。在音樂作品的演繹和欣賞中，演奏者和欣賞者內(nèi)心被音樂所激發(fā)出的情感體驗，無論喜怒哀樂都是享受音樂產(chǎn)生的美，這種情感體驗的發(fā)生既是對音樂美的表達(dá)，也是審美心理的外化。

生活中我們對某些聲音，可能是無意，一聽而過，但過去些時日后卻還會在腦海中重現(xiàn)，仿佛剛剛響起在耳邊的感覺。有時我們欣賞音樂會那些協(xié)奏曲或奏鳴曲，音樂會結(jié)束后離開劇場，往往腦海里會響起一段旋律或者主題打動你，讓你陶醉，這就是藝術(shù)聯(lián)想性。沒有藝術(shù)聯(lián)想的音樂就是失去了活力和魅力的一潭死水。樂曲創(chuàng)作和表達(dá)的意義所在就是要體現(xiàn)音樂表演的價值特征，而這一價值特征是基于音樂美學(xué)特征基礎(chǔ)之上的，它使音樂不拘于程式化而展現(xiàn)多樣性，并且在音樂作品創(chuàng)作者、演奏者、聽眾三者之間產(chǎn)生情感共鳴：一方面以無限的創(chuàng)作靈感賦予創(chuàng)作者；一方面演奏者在演繹作品時，根據(jù)自己對樂曲的理解和認(rèn)識，將自己的聯(lián)想表達(dá)出特有的情感，在尊重作品原創(chuàng)基礎(chǔ)上，進(jìn)行演奏者特色旳二度創(chuàng)作；三是聽眾通過對原創(chuàng)作品本身的理解和認(rèn)識，再耳聞演奏者的音樂表達(dá)，沉浸在那優(yōu)美的旋律中放飛情感的翅膀，遨游在喜怒哀樂那自由自在的時空中，與演奏者及作品本身共鳴而融為一體。

（一）多元性特征

即便是同一首原創(chuàng)音樂作品，因為演奏者不同，所以演奏者的演繹風(fēng)格也不相同，因此給人留下感受也是不同的，這是對演奏主體而言的；同樣，對欣賞客體而言，不同的聽眾，哪怕同時在相同的時間和相同的地點(diǎn)欣賞同一個演奏者的表演，而且是同一首樂曲，也很難會產(chǎn)生相同的心理感受。在樂曲本體相同的情況下，在演奏者和欣賞者之間，產(chǎn)生對同一樂曲的不同理解和感受，就是音樂藝術(shù)特有的多元性特征，這種特征不僅僅限于二胡演奏藝術(shù)。

（二）延續(xù)性特征

音樂和書法繪畫一樣，從古到今都為美學(xué)研究所青睞，一首好的作品，從曲到詞再到演繹手法，無不給人如絲如畫如醉如癡的感覺，正所謂音樂是流動的畫面，畫面是凝固的音樂，但音樂藝術(shù)獨(dú)有特點(diǎn)，決定它不同于繪畫等其它藝術(shù)形式，這就是音樂具備延續(xù)性，而其它藝術(shù)形式不具備。音樂的延續(xù)性體現(xiàn)在音樂進(jìn)行中和音樂結(jié)束后?？鬃勇劇氨M善、盡美”的韶樂而“三月不知肉味”，證明了音樂表演的美學(xué)特征中，延續(xù)性不僅存在而且作用很大。

（三）聯(lián)想性特征

我們能感受到藝術(shù)的美并熱愛它，歸功于聯(lián)想，它是藝術(shù)的生命源泉。流淌在人們心中的音樂，就像飛過藍(lán)天的雄鷹，它的影姿和叫聲可以給我們留下許多遐想：天空的遙遠(yuǎn)、天際的獨(dú)行客、天籟的孤獨(dú)、行世德蒼涼……。在無聲音樂《4分33秒》里，美國音樂家約翰·凱奇充分地發(fā)揮了音樂的聯(lián)想性，這段音樂中采用非常規(guī)的無聲空白，給聽眾們的聯(lián)想時間達(dá)4分33秒之多，把聽眾、創(chuàng)作者的設(shè)計、音樂本身和諧融合在一起，讓聽眾也進(jìn)入樂曲創(chuàng)作之中而扮演創(chuàng)作者角色，《4分33秒》讓每個聽眾心中產(chǎn)生只屬于自己的旋律。不同的藝術(shù)表達(dá)中都存在著聯(lián)想性，如果沒有了聯(lián)想性，任何藝術(shù)表達(dá)都將會失去其生命的活力和藝術(shù)魅力。

二、中西方音樂美學(xué)的比較

自古以來，音樂自身的不確定性、變化性決定了人們對音樂本體認(rèn)識的多元性。什么是音樂？音樂的本質(zhì)是什么？這是認(rèn)識音樂美學(xué)的起點(diǎn)。中西方不同的文化和思維方式，對“音樂是什么”這個音樂美學(xué)的基本問題有著不同的回答。在中國傳統(tǒng)音樂思想中，不注重“音樂是什么”的本體思考，而比較關(guān)注對音樂的接受與音樂功能效果，然后將音樂接受的相關(guān)條件以及產(chǎn)生諸種音樂效果原因納入音樂美學(xué)的研究范圍。這種研究方法綜合了音樂審美主客體關(guān)系、審美心理層次、接受過程、音樂的社會功能與發(fā)生原因等因素，將音樂的本質(zhì)特征定位在人的內(nèi)心世界、感情生活中。在表現(xiàn)人的精神世界時，尊重人的主體價值、肯定人的主體地位。

而西方音樂由于文化原因，西方音樂文化認(rèn)識世界的主要方式是形式化的機(jī)械宇宙觀。尤其宗教的深遠(yuǎn)影響，西方文化終究難以使心靈世界和肉體世界達(dá)到和諧。西方音樂文化的中心是宗教與科學(xué)，科學(xué)和宗教精神始終影響著西方音樂的發(fā)展?？陀^上宗教精神極大的推動了西方音樂文化的發(fā)展，而科學(xué)性在求真的愿望下不斷完善著西方音樂文化。

（一）音樂自律與音樂他律

所謂音樂自律，是指音樂審美文化的獨(dú)立自主性，而他律則指音樂審美文化的相關(guān)性，它是與外在關(guān)聯(lián)的而不是獨(dú)立自為的。在西方音樂審美意識發(fā)展中，這種自律和他律的爭論在西方美學(xué)史上一直不斷，不同時期、不同的美學(xué)家、哲學(xué)家、藝術(shù)家等曾經(jīng)有過不同的說法與解釋。自律論強(qiáng)調(diào)的是一種音樂的形式美，肯定音樂藝術(shù)自身的“純潔性”，認(rèn)為情感的表現(xiàn)不是音樂的內(nèi)容，否認(rèn)音樂美的存在與情感有關(guān)。

實際上, 兼有音樂自律和他律的雙重特征決定著音樂美的本質(zhì)，就音樂審美功能的整體而言，這種雙重性特征表現(xiàn)為：向音樂的自然屬性發(fā)展就側(cè)重表現(xiàn)出自律論的特征，向音樂的社會屬性發(fā)展就側(cè)重表現(xiàn)出他律論的特征。他律論側(cè)重藝術(shù)與社會之間的聯(lián)系，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)受社會因素的各種影響。自律論美學(xué)著眼于藝術(shù)自身的規(guī)律，更看重藝術(shù)的審美特質(zhì)。我們應(yīng)該用辯證的觀點(diǎn)看待音樂的自律與他律的矛盾。藝術(shù)作品，雖然來自于社會現(xiàn)實反映社會現(xiàn)象，但必須為自身審美的自律發(fā)展而超越社會現(xiàn)象。因此，我們不能以承認(rèn)藝術(shù)是藝術(shù)家個人心靈的流露為借口，來否認(rèn)藝術(shù)對社會、人生所應(yīng)承擔(dān)的責(zé)任和義務(wù)，也不能過分強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的社會服務(wù)性，來否認(rèn)藝術(shù)自身的特性和規(guī)律，導(dǎo)致藝術(shù)淪落成說教工具。

筆者認(rèn)為，只有承認(rèn)音樂的認(rèn)識功能具有雙重性特征，才能把握音樂審美認(rèn)識功能的完整性。向自然屬性發(fā)展就表現(xiàn)出音樂側(cè)重自律論特征，向社會屬性發(fā)展則表現(xiàn)出音樂側(cè)重他律論特征，兩者是辯證統(tǒng)一的，缺一不可的，只有辯證統(tǒng)一對待音樂的自然屬性和社會屬性，才能消除兩者的對立，捋清兩者關(guān)系，從而清晰音樂審美認(rèn)知功能的本體。

（二）物感說與聲無哀樂論

儒家音樂思想認(rèn)為，音樂是物質(zhì)世界在人們意識中的反映，認(rèn)為音樂是門藝術(shù),是人的思想感情——即“心”的表現(xiàn)，而客觀社會生活即“物”的反映則通過人的思想感情來完成，這就是《樂記》之“物感說”。這種音樂之本源論的物感說具有樸素唯物主義思想，音樂產(chǎn)生過程可概述為物心音樂——即音樂是心的表現(xiàn)，而心則包括“哀心”“樂心”“喜心”怒心”“敬心”“愛心”等多種形態(tài)，這多種形態(tài)的“心”都是“物使之然”，是“感于物而后動”。儒家的美學(xué)思想重視情感的體驗，而輕視藝術(shù)的外在表現(xiàn)。“樂者，心之動也”“情動于中，故形于聲”，這種儒家的禮樂思想，集中體現(xiàn)了人文精神在中國傳統(tǒng)音樂文化中的地位。

“聲無哀樂論”認(rèn)為音樂與情感是不相關(guān)聯(lián)的，認(rèn)為音樂有自己的自然本性，而與人的哀樂無關(guān)，音樂是產(chǎn)生于天地的元?dú)鈪s又獨(dú)立于天地之間。“聲無哀樂”是中國音樂美學(xué)中的重要學(xué)術(shù)理論，該理論認(rèn)為：音樂不代表情感，音樂的本質(zhì)就是“自然之和”，不在它與人的關(guān)系之中，只存在于音樂的內(nèi)部，即在音樂自身之中。名曰“自然之和”，則是強(qiáng)調(diào)音樂自身的客觀屬性是“和”，與人的主觀因素?zé)o關(guān)。

三、結(jié)束語

由此可見,對西方傳統(tǒng)音樂美學(xué)的批評與對傳統(tǒng)儒家音樂美學(xué)的批評是相通的。盡管他們自己也沒有找到音樂美的本質(zhì)和規(guī)律究竟在哪里，但他們對僅僅從音樂與情感的關(guān)系來尋找音樂美的本質(zhì)的傳統(tǒng)美學(xué)提出質(zhì)疑，給我們以啟發(fā)。筆者認(rèn)為無論是西方的自律、他律論還是中國的物感說和聲無哀樂，各派別體系的論斷有部分合理成分卻有失偏頗，缺乏對整體把握的全局眼光，畢竟音樂現(xiàn)象是多方面的主客交融，可以是主觀性的理解事物本質(zhì)，也可以是客觀性的，多維度的并非就一定是唯一的，這取決于看問題的角度、高度和廣度。

[1]凌繼堯.美學(xué)十五講[M].北京:北京大學(xué)出版社,2003.

[2]修海林,羅小平.音樂美學(xué)通論[M].上海音樂出版,1999.

[3]李澤厚,劉綱紀(jì).中國美學(xué)史[M].安徽文藝出版社,1999.

[4]李澤厚.美的歷程[M].天津社會科學(xué)院出版社,2001.

[5]滕守競.審美心理描述[M].中國社會科學(xué)出版社,1986.

周玄柔（1992—），女，四川成都人，滿族，天津師范大學(xué)音樂與影視學(xué)院碩士研究生在讀。