程旖琴

（廣州交響樂(lè)團(tuán)，廣東 廣州 510000）

談古典主義時(shí)期的小提琴發(fā)展

程旖琴

（廣州交響樂(lè)團(tuán)，廣東 廣州 510000）

古典主義時(shí)期是西方音樂(lè)發(fā)展的重要時(shí)期，在這一時(shí)期中，大量著名的古典主義音樂(lè)家相繼出現(xiàn)，其中小提琴音樂(lè)的發(fā)展成為核心之一，因此古典主義時(shí)期也是小提琴音樂(lè)發(fā)展最昌盛的時(shí)期之一。古典主義時(shí)期小提琴音樂(lè)的發(fā)展主要包括器樂(lè)的發(fā)展、器樂(lè)體裁的發(fā)展以及音樂(lè)作品的發(fā)展。

古典主義時(shí)期；小提琴；發(fā)展

古典主義時(shí)期在西方音樂(lè)歷史上為1750年—1820年左右，主要包含前古典派和維也納古典派。在古典主義時(shí)期，音樂(lè)開(kāi)始逐漸趨于追求理性，在音樂(lè)語(yǔ)言的應(yīng)用上，逐漸向著簡(jiǎn)潔和優(yōu)雅的方向邁進(jìn)，重視音樂(lè)理論的嚴(yán)謹(jǐn)性并重視對(duì)真實(shí)情感的表達(dá)。在古典主義時(shí)期，音樂(lè)作品對(duì)于大調(diào)和小調(diào)的運(yùn)用都已經(jīng)趨于完善，而不同于巴洛克時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格，古典主義音樂(lè)的旋律已經(jīng)成為音樂(lè)作品最主要的組成部分之一。

一、古典主義時(shí)期器樂(lè)的發(fā)展

巴洛克音樂(lè)形態(tài)經(jīng)歷100余年的發(fā)展，很多作曲家都積累了大量經(jīng)驗(yàn)，在進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作的過(guò)程中逐漸擺脫了歌詞的束縛。到古典主義時(shí)期，很多音樂(lè)學(xué)者逐漸不再愿意傾聽(tīng)繁復(fù)冗長(zhǎng)的音樂(lè)曲調(diào)，轉(zhuǎn)而更重視也更傾向于傾聽(tīng)能夠直擊內(nèi)心深處的主調(diào)音樂(lè)，使音樂(lè)在和聲和旋律上逐漸發(fā)展為明朗清晰的藝術(shù)形式。巴洛克晚期，古典主義時(shí)期的萌芽開(kāi)始興起。雖然聲樂(lè)藝術(shù)在很長(zhǎng)的歷史時(shí)間里都是西方最重要的音樂(lè)形式，但自古典主義時(shí)期，人們對(duì)于音樂(lè)的理解開(kāi)始發(fā)生重大變化[1]。在古典主義時(shí)期的音樂(lè)創(chuàng)作中，大量作曲家開(kāi)始不斷探索出具有辯證思維及抽象性的音樂(lè)結(jié)構(gòu)，在其音樂(lè)作品中都有明顯的表現(xiàn)。在這之中最為重要的當(dāng)屬管弦樂(lè)隊(duì)所表演的交響曲作品，交響曲原本是宮廷專(zhuān)屬音樂(lè)，在古典主義時(shí)代開(kāi)始逐漸走向音樂(lè)會(huì)形式演奏，因此得到了很大程度發(fā)展。小提琴樂(lè)器是交響樂(lè)的重要組成部分，也是古典主義時(shí)期重要的藝術(shù)產(chǎn)物，是眾多樂(lè)器中最能夠充分表現(xiàn)演奏者感情的樂(lè)器之一。

二、古典主義時(shí)期與小提琴相關(guān)的音樂(lè)體裁發(fā)展

協(xié)奏曲：意大利作曲家對(duì)協(xié)奏曲的形式予以明確是從巴洛克時(shí)代開(kāi)始，他們?cè)谀莻€(gè)時(shí)代創(chuàng)作出大量的協(xié)奏曲。在意大利，協(xié)奏曲是由當(dāng)時(shí)廣為流傳的三重奏鳴曲演變完善而成。最早出現(xiàn)的是大協(xié)奏曲，通過(guò)樂(lè)隊(duì)中兩組較為重要的樂(lè)器演奏出“主奏部”和“協(xié)奏部”，以代替一直以來(lái)的三重奏鳴曲形式中的兩個(gè)高音部，從而突出不同聲部之間的對(duì)比。協(xié)奏曲在維也納古典時(shí)期具有重要地位，莫扎特對(duì)其產(chǎn)生了突出貢獻(xiàn)，并且對(duì)協(xié)奏曲中的華彩樂(lè)段進(jìn)行了譜寫(xiě)，這種創(chuàng)作形式在當(dāng)時(shí)是比較新穎的。

奏鳴曲：自古典主義時(shí)期開(kāi)始，室內(nèi)音樂(lè)體裁逐漸流行，而大量作曲家在巴洛克時(shí)代創(chuàng)作出豐富的獨(dú)奏奏鳴曲與三重奏奏鳴曲，因創(chuàng)作過(guò)程中大量經(jīng)驗(yàn)的積累，該曲式至古典主義時(shí)期已經(jīng)發(fā)展得較為成熟。巴洛克時(shí)代的奏鳴曲主要為兩種形式，即獨(dú)奏和三重奏。自17世紀(jì)以來(lái)，奏鳴曲開(kāi)始根據(jù)不同的場(chǎng)景分為“教會(huì)奏鳴曲”與“室內(nèi)奏鳴曲”兩種。這其中，“教會(huì)奏鳴曲”在風(fēng)格上依然沿襲了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牧?xí)慣，通常是以對(duì)位法的樂(lè)章組成；而“室內(nèi)奏鳴曲”則在前奏曲演奏完之后馬上又加入一段舞曲風(fēng)格的樂(lè)曲，因此在曲風(fēng)上更為自由[2]。

交響曲：交響曲是直接來(lái)源于意大利的歌劇序，在18世紀(jì)前期，作曲家在創(chuàng)作意大利歌劇的序曲時(shí)，主要采用快-慢-快的形式，并且最終在管弦樂(lè)中應(yīng)用了這樣的結(jié)構(gòu)形式，而這樣的音樂(lè)體裁在后來(lái)被稱(chēng)為交響曲。在此之后，交響曲就逐漸成為最主要的音樂(lè)會(huì)演奏形式之一，而這一形式慢慢取代了原本具有明顯巴洛克音樂(lè)風(fēng)格的協(xié)奏曲形式。最開(kāi)始，古典交響曲主要包括四個(gè)樂(lè)章：樂(lè)章一應(yīng)用奏鳴曲式的快板；樂(lè)章二主要采用慢板，以奏鳴曲的和核心形式為主，情感上比較輕松；樂(lè)章三采用快板，節(jié)奏稍快，為復(fù)三段式的結(jié)構(gòu)；樂(lè)章四為終曲，主要為快板，部分為急快板，主調(diào)一般為奏鳴曲式或回旋奏鳴曲式、變奏曲式等。三、古典主義時(shí)期小提琴音樂(lè)作品的發(fā)展

古典主義時(shí)期，小提琴的應(yīng)用和發(fā)展得到顯著提高，無(wú)論是在協(xié)奏曲、奏鳴曲、交響曲中，小提琴已經(jīng)成為不可缺少的樂(lè)器，逐漸成為很多作曲家最為青睞的樂(lè)器之一。在此時(shí)期，大量的作曲家應(yīng)用小提琴樂(lè)器進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作，因此在這時(shí)期，大量的小提琴作品相繼出現(xiàn)，代表人物有莫扎特、海頓和貝多芬。海頓在創(chuàng)作小提琴作品的過(guò)程中，主要集中于弦樂(lè)的四重奏和交響樂(lè)兩種重要的器樂(lè)體裁，他在一生當(dāng)中總共寫(xiě)作了超過(guò)80首四重奏，總是圍繞鮮明的主題進(jìn)行創(chuàng)作，在經(jīng)過(guò)不斷發(fā)展后最終以喜悅的感情結(jié)束樂(lè)曲[3]。莫扎特在其生命中僅用短短的30多年時(shí)間創(chuàng)作了近10首小提琴協(xié)奏曲和30余首鋼琴協(xié)奏曲，此外還有大量的首弦四重奏和小提琴奏鳴曲等。莫扎特所創(chuàng)作的樂(lè)曲，優(yōu)雅中透著古典的氣息，將其獨(dú)特的音樂(lè)才華盡情地展現(xiàn)在世人面前。貝多芬在小提琴的音樂(lè)創(chuàng)作中具有重要作用，他的音樂(lè)作品總是能夠直擊靈魂，在其大量的協(xié)奏曲及奏鳴曲中都有顯著的體現(xiàn)?！?/p>

[1]王銥熒.布魯赫德奧古典主義音樂(lè)理念在《g小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》中的體現(xiàn)[J].北方音樂(lè),2015,35(17)∶40.

[2]張鎂琳.通過(guò)貝多芬的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》來(lái)感知理性的主宰-古典主義音樂(lè)文化[J].北方音樂(lè),2016,36(16)∶80.

[3]劉雅慧.勃拉姆斯《第一小提琴奏鳴曲》音樂(lè)分析與演奏研究[J].北方文學(xué),2016,06∶111.