張 宇

（牡丹江師范學院音樂與舞蹈學院，黑龍江 牡丹江 157011）

大提琴作品中中國音樂元素的繼承與發(fā)展

張 宇

（牡丹江師范學院音樂與舞蹈學院，黑龍江 牡丹江 157011）

中國音樂元素是在中國傳統(tǒng)歷史文化沉淀中所產(chǎn)生的，是具有明顯的中國風特色的，在現(xiàn)代隨著中西方交流的深入，各種中西方元素的相互融合，有了一種新的音樂發(fā)展，音樂是沒有國界之分的，樂器也應該如此，發(fā)揚本身特色的同時又有新鮮的元素加入，使音樂作品更加深入人心。

大提琴作品；音樂元素；繼承發(fā)展

自古中國傳統(tǒng)文化中，對于藝術(shù)的追求用四個字就能概括“琴棋書畫”這是一種對中國藝術(shù)的高度總結(jié)，在這其中“琴”居首位，可見人們對于音樂的追求都在這一字間。樂器是作為音樂的一種重要載體，它蘊含著一種潛在的文化力量，也因此樂器所帶來的魅力貫穿著人類歷史的發(fā)展，無論是中西方，在樂器上都是一樣的。

一、大提琴在中國音樂的發(fā)展歷程

大提琴作為一種被人們所喜愛的獨奏樂器，它有著自身獨特的音色，它屬于管弦樂隊中必不可少的次中音或低音弦樂器，在琴族樂器里屬于下中音樂器，其音色渾厚豐滿，就像人的性格一般，開朗又飽滿，是很適合抒情樂曲的演奏，從中可以表達出深沉而又復雜的感情，在樂器中有“音樂貴婦”之稱，可見其音色的特點。大提琴在歐洲國家也是經(jīng)歷一個漫長的發(fā)展過程，隨之慢慢的流入到中國，最初還是在清朝的皇宮中，它的每一步發(fā)展其實都伴隨著中國近現(xiàn)代史的發(fā)展，可以說它是緊跟著中國歷史的發(fā)展而發(fā)展的，自然它的發(fā)展也是與社會經(jīng)濟的大背景緊緊聯(lián)系著，無論是動蕩時期還是和平年代，大提琴在中國的發(fā)展都沒有斷開過，一直都是以自己的方式繼承發(fā)展著，從中我們可以看出，其實音樂的傳播是不受任何因素影響的，也就是我們所說的音樂是不分國界的，人對音樂的追求是一種必然的發(fā)展，也因此對于優(yōu)秀的音樂作品是全人類共享的珍貴資源。

大提琴作為西方樂器能在中國這片土地上生根發(fā)芽是離不開哪些對音樂有著堅定信念的音樂家們，他們用自己的行動，讓其在中國這片土地上得到不斷的發(fā)展，尤其是在中西方文化差異如此大的背景下，還能讓大提琴得到認可與發(fā)展，本身就是一件很了不起的事情。中西方在音樂方面的差異，使得樂器在演奏中有著明顯的區(qū)別，怎樣把中國音樂元素通過西方樂器表現(xiàn)出來，使我們的傳統(tǒng)音樂能因此走向世界，是我們所有音樂人不停的追求。

二、大提琴作品中中國音樂元素的發(fā)展

無論是什么樣的時代都有自己標志性的音樂風格，而現(xiàn)在的中國是一個開放多元素文化充斥的國家，它吸收、包容著來自世界各地優(yōu)秀的音樂文化，使它們與中國傳統(tǒng)的音樂元素進行融合，從而使得中國傳統(tǒng)音樂能夠走向世界，得到更加廣闊的繼承與發(fā)展，這是歷史發(fā)展的必然，也是音樂本身的一種發(fā)展趨勢。

（一）中國傳統(tǒng)音樂元素的特點

音樂元素是指沒有樂器伴奏的歌曲，只是單純的以人聲來進行歌唱，到現(xiàn)代來說也包含由人發(fā)出的伴奏聲，這樣可以進行多重合唱。音樂元素更多是現(xiàn)代的解釋，而這種解釋在中國傳統(tǒng)音樂也是很適用的，比如說中國的民歌，就是一種不需要伴奏，即興創(chuàng)作而生的音樂作品。中國傳統(tǒng)音樂元素最注重的就是一種“天人合一”的境界，這種和諧的理念在中國的音樂中閃爍著耀眼的光芒，而這種理念也被引用到現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中，追求人與自然的融洽相處，使音樂作品更加具有勃勃的生機。中國音樂元素在音樂的表現(xiàn)方面有著不同的方式，有著自己獨特的樂譜與音階，如宮商角徵羽，這就是獨具中國特色的五個基本音階。

中國風也是中國傳統(tǒng)音樂因素一個明顯特點，無論是曲調(diào)還是歌詞，處處都能彰顯出一種中國特色，在演奏的方面一般就是兩種形式，獨奏和合奏，這樣的演奏方式會顯得比較單一，但是在效果上卻給人以不同的感受，民歌、小調(diào)都是對中國音樂元素的直觀表現(xiàn)，也是最具有特色的音樂元素。

（二）大提琴作品中中國音樂元素的體現(xiàn)

大提琴被稱為“音樂貴婦”這與它本身的音色是有著分不開的關(guān)系，它的外形本身就是很大氣又莊重的，就如一個端坐著的貴婦，氣質(zhì)雍容華貴，當它被演奏起第一個音時，就如貴婦開口歌唱一般，有著一種沉穩(wěn)曼妙之感，它的音色不是很華麗卻能讓人感受到它的開朗，不會有沉悶感，在演奏時可以獨奏也可以與其他的樂器進行配合進行合奏，無論是哪一種演奏方式，都能使人一聽都能感受到它的存在，并為之陶醉。大提琴的這種音色特點與中國的傳統(tǒng)音樂元素有著相似的共鳴之處，這就使得大提琴在演奏時對中國樂曲的把握更加的容易，且沒有違和感。比如說世界著名的大提琴演奏曲《第三、五號大提琴奏鳴曲（貝多芬）》這首曲子是大提琴藝術(shù)寶庫中不可多得的珍品，它把作者的情感表達的淋漓盡致，使其聽者與演奏者都能通過此首曲子感受到創(chuàng)作者內(nèi)心豐富的情感世界，也就只有大提琴這種樂器才能把這種情感描述的如此透徹。

隨著大提琴在中國音樂上的發(fā)展，很多的中國傳統(tǒng)音樂作品在大提琴的演奏中得到了新的生機，有了全新的演繹，既繼承了傳統(tǒng)又有了新的時代特色，讓作品煥發(fā)出新的光彩。大提琴現(xiàn)在已經(jīng)成為我國民樂樂隊中不可或缺的存在，它以成熟厚實、自然貼切、內(nèi)蓄外秀的天籟之音受到了許多中國音樂家的青睞，用它來進行音樂創(chuàng)作與演湊。比如說大提琴演湊的經(jīng)典曲目《鴻雁》，它把曲中的那種空曠悠遠，幽怨又憂傷的情感表現(xiàn)的淋淋盡致，雖然其中還有笛子的配合，但是在后面銜接上，把那種悲傷渲染到極致，讓人聞之有落淚的沖動，是一種來自心靈的感受，能激發(fā)出人潛在的情感，讓人在大提琴的演奏中去感受到另一種別樣的悲傷。

三、總結(jié)

綜上所述，大提琴屬于現(xiàn)代樂器中比較重要的組成部分，隨著西方音樂的大量傳播到中國，它在中國這片大地上重新的扎根，在表演方式上都逐漸的與中國音樂元素進行融合，逐漸有了新的發(fā)展，中國音樂元素在大提琴作品中有了新的繼承發(fā)展也是一種新的音樂發(fā)展。

[1]白志文.現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中傳統(tǒng)音樂元素的繼承與發(fā)展[J].作家,2015(02).

J622.3

A

張宇（1986—），遼寧，碩士研究生，助教，研究方向：音樂視唱練耳。

2016牡丹江師范學院科研項目（項目編號：QN201619）。