林夢雨

（華南師范大學(xué)，廣東 廣州 510631）

淺析王建中《云南民歌五首之龍燈調(diào)》的演奏處理

林夢雨

（華南師范大學(xué)，廣東 廣州 510631）

王建中先生是我國在鋼琴改編創(chuàng)作中具有巨大貢獻(xiàn)的鋼琴作曲家。鋼琴曲《云南民歌五首》是王建中先生根據(jù)云南地區(qū)流傳的五首同名民歌改編而成的一組鋼琴曲，由溫婉清秀的《大理姑娘》、依依不舍的《跟哥》、活潑俏皮的《猜調(diào)》、質(zhì)樸悠揚(yáng)的《山歌》和喜慶熱鬧的《龍燈調(diào)》等五首組成。該曲中他準(zhǔn)確把握民歌的民族風(fēng)格特征，再現(xiàn)了原民歌風(fēng)貌。本文就《云南民歌五首》中的《龍燈調(diào)》進(jìn)行演奏處理的簡要分析，是對本人演奏此曲后所思所感的總結(jié)。

云南民歌；龍燈調(diào)；演奏處理

鋼琴曲《云南民歌五首》是王建中先生在學(xué)生時代創(chuàng)作的作品。曲中他不僅十分到位地把握民歌的風(fēng)格特征，再現(xiàn)了原民歌風(fēng)貌，還將民族風(fēng)格和現(xiàn)代鋼琴風(fēng)格很好地融合在一起。該曲素材大量采用云南當(dāng)?shù)鼐哂刑厣男≌{(diào)和民歌，尤其是各民族勞動人民口頭創(chuàng)作的曲調(diào)進(jìn)行創(chuàng)編，并采用中國五聲調(diào)式音階，精心地保留民族民間音樂特征，細(xì)心地摒去西方作曲技巧的審美痕跡。《云南民歌五首》運(yùn)用鋼琴豐富的表現(xiàn)力來揭示原民歌的內(nèi)涵，表現(xiàn)云南山清水秀的風(fēng)光與淳樸的民俗民情。各曲還具有自己的特色：溫婉清秀的《大理姑娘》、依依不舍的《跟哥》、活潑俏皮的《猜調(diào)》、質(zhì)樸悠揚(yáng)的《山歌》和喜慶熱鬧的《龍燈調(diào)》。其中，《龍燈調(diào)》描繪了佳節(jié)喜事時人們擺舞龍燈、熱鬧非凡的場面，表現(xiàn)了民間百姓喜慶愉悅、歡騰熱烈的情緒, 表達(dá)了人民對生活的熱愛和期盼。本文就《龍燈調(diào)》的演奏處理進(jìn)行簡要分析。

一、句法與呼吸

沒有“呼吸”的音樂是沒有生命的音樂。趙曉生教授說：“……沒有呼吸, 就沒有樂句, 沒有結(jié)構(gòu), 也就沒有了生命……”鋼琴演奏中的“呼吸”劃分了樂曲的結(jié)構(gòu)，為表達(dá)作品內(nèi)在情感做出不可忽視的貢獻(xiàn)。在演奏時，為了準(zhǔn)確表達(dá)音樂風(fēng)格，塑造生動的音樂形象，把握氣息和呼吸方式是十分至關(guān)重要的。連線是呼吸的標(biāo)識，《龍燈調(diào)》中，有長長短短的連線，但以短連線居多，樂句大多比較短，這可以說是這首民歌的風(fēng)格。通過短連線和斷奏、跳音的配合，加以較快的演奏速度，使該曲整體的呼吸比較短促、緊促，營造出歡快活潑的氣氛，描繪了人們在歡慶時刻舞弄龍燈、熱鬧歡騰的畫面。因此，我們在演奏時要注重該曲的呼吸點(diǎn)，除了要準(zhǔn)確地彈奏出連線所劃分的樂句，還應(yīng)準(zhǔn)確地區(qū)分?jǐn)嘧嗯c跳音，并注重休止符的時值，這樣不僅能通過音樂將舞龍燈歡騰熱烈的畫面描繪得惟妙惟肖，還能通過此曲表現(xiàn)出當(dāng)?shù)氐拿袼酌袂椤Ｇ幸远毯粑鼮橹?，然而還出現(xiàn)了少數(shù)的長呼吸，分別位于24-25小節(jié)、61-62小節(jié)、91-94小節(jié)。這三處位置有兩個共同點(diǎn)——由下至上的琶音及正好處于樂段的連接處，這兩個共同點(diǎn)正好為它們的長呼吸提供了理由。樂段連接處出現(xiàn)了不同于樂段短呼吸的長呼吸，使樂段之間的連接更加緊密，在加上琶音的演奏要求一氣呵成、流暢，使得這三處的長呼吸出現(xiàn)得合乎情理、意味深長。

二、琶音

左右手交替的反向琶音，尤其是右手的下行琶音，是《龍燈調(diào)》這首曲子中最具民族特色和地方風(fēng)格的特征。雙手的反向琶音與雙手的同向琶音所演奏出的音響效果迥然不同，給人以耳目一新的感覺，這可以說是該曲的民族音樂特色，十分具有特征性和民族性。曲子的開頭（1-4小節(jié)），左手為上行琶音，右手為下行琶音，左右手交替地演奏琶音，從高音區(qū)快速下行，仿佛在模擬出佳節(jié)喜事時分的鞭炮聲，開門見山地營造出活潑喜慶的氣氛。在樂曲進(jìn)入主題（5-23小節(jié)）時，在旋律的骨干音上，王建中先生同樣地在右手配上了下行的琶音，旋律音落在琶音的最低音上，像是嗩吶吹奏出了歡騰的主旋律。這樣的“加花”手法豐富了旋律，加強(qiáng)了旋律的民族風(fēng)格。在演奏時，指尖應(yīng)控制稍硬，各個手指清晰分明，迅速抓奏觸鍵，保證琶音的每個音符都能清晰地演奏出來。同時應(yīng)注意到，主旋律音處于琶音的最低音，彈奏時，琶音應(yīng)由弱到強(qiáng)，這樣最強(qiáng)的音正好落在旋律音，突出了旋律聲部，保持了樂曲主旋律線的連貫統(tǒng)一。

三、重復(fù)的旋律

將民間歌曲改編成器樂曲，作曲家常用的創(chuàng)作手法往往是將民歌主題貫穿全曲，或?qū)⒅黝}進(jìn)行進(jìn)一步的變化發(fā)展。這樣不僅保留民歌原有的特征，強(qiáng)調(diào)主題，還將其主題展開發(fā)展，使樂曲更加豐富且有層次感。在《龍燈調(diào)》中，原民歌的曲調(diào)始終貫穿全曲，因此民歌音樂的原有風(fēng)貌得以保留。《龍燈調(diào)》結(jié)構(gòu)為三部曲式，曲中三次出現(xiàn)了民歌主題，然而每次主題的出現(xiàn)都有其不同的音樂思想內(nèi)涵。主題旋律的第一次重現(xiàn)出現(xiàn)在了高八度音區(qū)。作曲家通過不同的發(fā)展手法來擴(kuò)大音樂結(jié)構(gòu)和豐富音響效果，例如旋律的高八度模進(jìn)、加入單音及音程的旋律變化等，這樣使樂曲既緊貼主題貫穿全曲，又同時具備發(fā)展變化。第一次重現(xiàn)（第二樂段）的高音區(qū)和其他聲部的加花，賦予了音樂更加亢奮活潑的情緒，因此我們要注意主要以指尖觸鍵為主，彈奏出明亮顆粒的音色。彈奏該段時，要注意突出旋律聲部，不可因加花聲部的加入而忽略主旋律，因此要注意加花旋律的彈奏方法——輕盈、清晰、流暢。主題旋律的第二次重現(xiàn)（第三樂段）比較有意思，左右手高低聲部節(jié)奏型交錯，左手為三連音伴奏，右手為四分音符和八分音符演奏主旋律，并且主旋律也在高音區(qū)和低音區(qū)之間交替演奏。這樣的交錯寫作手法，生動地描摹出了龍燈排列在一起，上下來回整齊擺動成龍形的場面。左手在彈奏流動的三連音時，觸鍵要求又輕又快，同時要兼顧把握氣息的連貫性，注意節(jié)奏的均衡與穩(wěn)定，保持長達(dá)16個小節(jié)的琶音演奏的流暢性。

四、過渡段

《龍燈調(diào)》中，主題自第一次在樂曲開頭出現(xiàn)后，通過變化發(fā)展在之后進(jìn)行了兩次重現(xiàn)，其中在第二次與第三次之間插入了過渡段（51-60小節(jié)），而過渡段所處的位置正好是樂曲的“黃金分割點(diǎn)”。因此，若能將過渡段演奏得出色、細(xì)膩、生動，將會對全曲的演奏起到“畫龍點(diǎn)睛”的作用。第二樂段結(jié)尾以重復(fù)樂句并漸慢的方式結(jié)束，經(jīng)過一拍的休止才接入過渡段，這種結(jié)尾方式具有較強(qiáng)的終止感。接在終止感較強(qiáng)的樂段后，過渡段的連接十分關(guān)鍵，若是處理不當(dāng)，會使音樂不自然。過渡段引入了新材料，與全曲主題形成對比，避免了整首樂曲的材料單一枯燥，在樂曲中起到緩和呼吸的作用。由于引入了新材料，使過渡段的情緒在此轉(zhuǎn)變，因此過渡段的演奏處理應(yīng)與主題段落區(qū)分開，突出其過渡的作用。過渡段走向為“由靜到動”“由靜到鬧”，但總體情緒是活潑的。過渡段主題句三次出現(xiàn)在不同的音區(qū)，由高至低，情緒越來越高漲。在速度上，可采用逐句漸快；在力度上，可采用逐句漸強(qiáng)。速度和力度的逐句增大，將音樂情緒逐步推向高潮。其中漸快的關(guān)鍵在于對幾個關(guān)鍵音的把握——“每句的前三個重復(fù)的E音”。重復(fù)音的漸快能明顯地考驗出演奏者的音樂素質(zhì)，這三個音的漸快速度若把握得恰到好處，會使音樂的過渡更加自然。在過渡段的最后兩小節(jié)，本人采取漸慢并深呼吸的演奏處理。通過三個樂句的漸快，第三樂句速度與情緒達(dá)到高潮，在此通過漸慢和深呼吸給過渡段與第四樂段之間劃好界線，為第四樂段一連串上行的琶音積蓄力量。自然的漸快漸強(qiáng)，情緒由鬧到靜、由靜到鬧的自然過渡，使過渡段將承上啟下的作用發(fā)揮得淋漓盡致。就像是舞龍在一番鬧騰后逐漸安靜下來，慢慢游走，之后又恢復(fù)生氣，回到之前熱鬧歡騰的情景，十分具有畫面感。

五、意境

云南是我國擁有少數(shù)民族最多的省份，各民族交匯相融，形成了獨(dú)具風(fēng)格的云南民歌。民間歌唱活動幾乎滲透到生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，民歌往往能反映出人們的生活情景。《龍燈調(diào)》所描繪的是在佳節(jié)喜事時云南百姓載歌載舞、熱鬧歡騰的場景。引子左右手交替的反向琶音從高音區(qū)下行，像是爆竹聲從遠(yuǎn)處過來，隨著爆竹聲越來越近，民間樂手們用民族樂器嗩吶吹奏出喜慶的主旋律。伴隨著主旋律的出現(xiàn)，樂手們緊接著敲鑼打鼓，年輕健壯的男青年們舞弄著龍燈，男女老少圍著舞龍載歌載舞。隨著人們的情緒越來越高漲，加入舞龍的隊伍越來越多，龍燈上下來回舞動，氣氛更加熱鬧了。舞龍的隊伍逐漸遠(yuǎn)去，人們也逐漸散去，村莊漸漸安靜下來，最終的一聲煙花爆響，在空中綻放出五彩斑斕的花朵，表達(dá)了人們愉悅歡快的情緒，寄托著人們對生活美好的祝愿和期盼。在演奏《龍燈調(diào)》時，應(yīng)了解云南少數(shù)民族的民俗民情，著重研究民歌特征，這樣演奏出的音樂才能不失生活氣息，生動形象地表達(dá)民族風(fēng)格。

六、結(jié)語

《龍燈調(diào)》既保留了原民歌的旋律骨架，又兼顧旋律感、節(jié)奏感、力度強(qiáng)弱和音色等西方音樂寫作技法，恰如其分地融合中國傳統(tǒng)音樂與西方鋼琴特性。該曲體現(xiàn)了音樂與民族文化相融合的美學(xué)追求，增強(qiáng)了中國韻味，大大提升了鋼琴作品的發(fā)展空間。為了能較好地演奏該作品，充分地挖掘樂譜中的各種音樂記號，準(zhǔn)確把握各種音樂記號的演奏處理等是基本要求。我們不僅要根據(jù)譜面上的音樂記號準(zhǔn)確地表達(dá)音樂情緒，還應(yīng)通過宏觀微觀、樂曲背后的故事和作曲家所描繪的意境來了解具體記號的內(nèi)在涵義。只有通過全方位的研究與思考，才能在彈奏中準(zhǔn)確地表達(dá)音樂風(fēng)格和作曲家的思想感情。

[1]朱虹.論鋼琴演奏的氣息——“呼吸”狀態(tài)[J].歌海，2008.

J60

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林夢雨（1995-），女，漢族，廣東人，華南師范大學(xué)音樂學(xué)院本科在讀學(xué)生。