徐寅飛

摘 要：紫砂壺的刻繪裝飾一般可分為素刻、描顏色、陰刻、陽(yáng)刻和通身刻。根據(jù)紫砂器型的不同，以及刻繪思想的不同，用以不同的方法表現(xiàn)出不同的效果。

關(guān)鍵詞：紫砂；陶刻；藝術(shù)

中圖分類號(hào)：J527 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2016）36-0047-01

紫砂陶刻是紫砂作品最主要的裝飾技法之一：在紫砂坯件上，用刀雕刻書畫，融詩(shī)、書、畫、刻于一體。紫砂陶刻裝飾和紫砂壺完美結(jié)合，永不褪色，具有濃烈的民族風(fēng)格和地方特點(diǎn)。由于紫砂陶坯具有良好的可塑性，故易于在紫砂陶上進(jìn)行雕刻，無(wú)論真、草、隸、篆諸體，秦磚、漢瓦、鐘鼎、甲骨、竹簡(jiǎn)、寫經(jīng)各種書法源流，或花卉、蟲鳥(niǎo)、山水、人物等白描、工筆、寫意等國(guó)畫技法，匯集文學(xué)、書法、繪畫、金石篆刻諸藝術(shù)于一體，形成紫砂陶特有的雕刻裝飾工藝，具有獨(dú)特的藝術(shù)品味。

紫砂壺是人們生活實(shí)用器皿，又是一種工藝美術(shù)品，在我國(guó)有著悠久的歷史。但是，有關(guān)紫砂陶器的文獻(xiàn)記載并不多見(jiàn)，我們只能從古代文人詩(shī)句中找到一些相關(guān)記述。北宋時(shí)期的進(jìn)士梅堯臣在《宛陵集》卷十五《依韻和杜相公謝蔡君漠寄茶詩(shī)》中有“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華”，秦觀在《滿庭芳試茶詞》中有“香生玉麈，雪濺紫甌園”等題句。據(jù)1976年宜興羊角山宋代古窯址出土的紫砂壺、罐等殘器分析研究，結(jié)合宋人詩(shī)句中的記載相印證，我國(guó)紫砂陶器的燒制和使用年代得到了進(jìn)一步確認(rèn)，其確切年代應(yīng)為北宋至南宋時(shí)期。

從紫砂陶刻的發(fā)展史上可以了解到，最初的陶刻是隨興的刻劃，是沒(méi)有生命和文化內(nèi)涵的刻劃印記。明清兩代是陶刻發(fā)展的重要時(shí)期，許多畫家、文人參與了紫砂刻飾，將文學(xué)、書法、繪畫、金石等手段都融入紫砂陶刻之中，逐步形成了一種獨(dú)特的裝飾手法和風(fēng)格。如清代陳鴻壽所創(chuàng)制的“曼生壺”系列可以說(shuō)是一個(gè)代表，大面積的空白，留得干凈利索，讓詩(shī)、書、畫盡情發(fā)揮，從而將詩(shī)、書、畫、印集為一體，達(dá)到完美統(tǒng)一，著實(shí)為提高宜興紫砂陶的品位以至后來(lái)紫砂業(yè)的發(fā)展，起到了推波助瀾的作用。紫砂陶藝能長(zhǎng)盛不衰，既因它豐厚的文化底蘊(yùn)，又與紫砂陶刻的文化藝術(shù)品位及其內(nèi)涵分不開(kāi)。人，通過(guò)語(yǔ)言進(jìn)行思想交流，通過(guò)藝術(shù)形象做心靈的溝通，真正體現(xiàn)了“壺隨字貴，字隨壺傳”的紫砂藝術(shù)魅力。

隨著紫砂壺發(fā)展的不斷壯大以及文人雅士的加入，紫砂壺開(kāi)始與文人相融合，一些名人雅士會(huì)將詩(shī)詞書畫等與紫砂相結(jié)合，在壺身、壺蓋或者壺肩等顯眼的地方銘刻。這也開(kāi)啟了紫砂壺以刻繪裝飾為主的時(shí)期，其中最有名的便是陳曼生，由陳曼生設(shè)計(jì)、楊彭年制作的壺，成為一種融造型、詩(shī)詞、繪畫、書法、金石于一體的紫砂壺獨(dú)特風(fēng)格，世稱“曼生壺”，也因其銘刻需要更大的壺面來(lái)支持。所以幾何形體的紫砂壺被創(chuàng)作出來(lái)，以備銘刻需要。

紫砂壺藝發(fā)展至今已趨向于純藝術(shù)化的藝術(shù)品，任何工藝美術(shù)作品都不可比擬，恒久的魅力、恒久的價(jià)值為世人觀嘆。但是若壺身光潔素雅雖然能完美地展現(xiàn)紫砂壺的古樸雅致，卻似乎少了點(diǎn)文化底蘊(yùn)，紫砂刻繪的出現(xiàn)便在紫砂壺文化中占重要的一席之地，紫砂刻繪不但能裝飾紫砂壺整體的藝術(shù)美感，同時(shí)也能彰顯中華五千年的文化歷史。

紫砂壺的刻繪裝飾一般可分為素刻、描顏色、陰刻、陽(yáng)刻和通身刻。根據(jù)紫砂器型的不同，以及刻繪思想的不同，用以不同的方法表現(xiàn)出不同的效果。素刻與描顏色顧名思義就一個(gè)上顏色一個(gè)不上顏色，而所上的顏色都是人體彩繪顏料，對(duì)人體無(wú)毒害作用的。陰刻就是“凹”下去的，陽(yáng)刻便是“凸”出來(lái)的，通身刻繪便是壺蓋上的繪畫與壺身的繪畫可以連成一整幅畫。談了這些刻繪的方法，其實(shí)最主要的是看陶刻家自己的靈活運(yùn)用，根據(jù)不同的意境、不同的造型融合不同的內(nèi)容。作為一個(gè)優(yōu)秀的陶刻家，不但要有熟悉的陶刻技術(shù)，更要對(duì)書法、繪畫、歷史以及文學(xué)等方面的知識(shí)要有所了解，如此方能創(chuàng)作出具有獨(dú)特風(fēng)格的作品來(lái)。

最早有陶刻記載的可追溯到元朝時(shí)期，同時(shí)也開(kāi)了紫砂壺銘刻的先河。從明代開(kāi)始，紫砂壺在供春的影響下開(kāi)始盛行，且那個(gè)時(shí)候供春、時(shí)大彬等紫砂藝術(shù)便開(kāi)始在壺的底部以及壺蓋和壺把下方銘刻自己的名字和年代，像供春的樹(shù)癭樹(shù)便刻有“供春”二字。

由于紫砂陶刻要用不同題材，需發(fā)揮多種刀刻的手法來(lái)完成，或抑揚(yáng)頓挫，或逆風(fēng)疾旋，或輕刮淺刻，或提刀雕琢，或陰刻，或陽(yáng)刻，施展范圍很多。故紫砂陶刻裝飾要十分講究運(yùn)用刀痕表現(xiàn)引劃對(duì)象，要以刻飾創(chuàng)造出經(jīng)典傳世之作，這是創(chuàng)作的題中之意，藝人個(gè)人修養(yǎng)應(yīng)包含用力理念和技藝、技巧，從而形成個(gè)人風(fēng)格。

紫砂壺的書畫陶刻，集中反映了雕刻者的設(shè)計(jì)理念，拓展了藝術(shù)境界，標(biāo)志著審美意識(shí)的不斷加強(qiáng)，在長(zhǎng)期的制作實(shí)踐中，也越來(lái)越感覺(jué)到紫砂陶刻的存在，不是為了簡(jiǎn)單意義上的“裝飾”，紫砂陶刻裝飾風(fēng)格既能表達(dá)刻繪作者的個(gè)人心境和為人修養(yǎng)，更能給紫砂作品起到畫龍點(diǎn)睛的效果，為了體現(xiàn)這種藝術(shù)的品味，這就要求我們不斷創(chuàng)造、多加學(xué)習(xí)、不斷提高自身的學(xué)識(shí)修養(yǎng)，讓紫砂陶刻與紫砂作品珠聯(lián)璧合，讓紫砂更有生命力。

參考文獻(xiàn)：

[1]卞宗舜.中國(guó)工藝美術(shù)史[M].北京：中國(guó)輕工業(yè)出版社，2008.

[2]曲延波.中國(guó)明清紫砂壺藝鑒賞[M].上海：上?？茖W(xué)技術(shù)出版社，2007.