【摘要】:莫扎特是世界音樂史上偉大的作曲家。他一生所創(chuàng)作的作品包括器樂作品及聲樂作品共六百多首,題材也幾乎涉及了音樂的一切范疇。在他創(chuàng)作的聲樂領(lǐng)域,歌劇作品、藝術(shù)歌曲等是聲樂學(xué)習(xí)者了解得相對多一些的,但是除此之外,音樂會詠嘆調(diào)也是他聲樂創(chuàng)作領(lǐng)域中一個極其重要的組成部分。莫扎特的音樂會詠嘆調(diào)大部分是為音樂會演出而創(chuàng)作的,并且是與他的歌劇詠嘆調(diào)區(qū)別開來獨(dú)立存在的一部分。這些作品有著相同的特點(diǎn):結(jié)構(gòu)完整、篇幅較大。對演唱者來說,學(xué)習(xí)這些音樂會詠嘆調(diào)作品,不論是在技巧方面還是情感方面,都有極高的要求。莫扎特一生共創(chuàng)作了音樂會詠嘆調(diào)五十四首,《偉大的靈魂,高貴的心》便是其中之一。這首作品是莫扎特在1789年為女高音所創(chuàng)作的音樂會詠嘆調(diào)。本文將通過筆者在學(xué)習(xí)演唱這首作品時遇到的問題,以及筆者自身的學(xué)習(xí)過程及體會,對莫扎特的這首音樂會詠嘆調(diào)《偉大的靈魂,高貴的心》進(jìn)行簡析。
【關(guān)鍵詞】:簡析;莫扎特;音樂會詠嘆調(diào);《偉大的靈魂,高貴的心》
一、莫扎特及其音樂會詠嘆調(diào)
(一)莫扎特簡介
沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ兀?756年-1791年),是奧地利作曲家,也是音樂史上杰出的大師。1756年1月27日出生于奧地利薩爾茲堡一位宮廷樂師的家里,是人類歷史上少有的天才音樂家,世人美譽(yù)他為“音樂神童”??上?,莫扎特的一生只活了36歲,但他卻用這36年為人們創(chuàng)造出了數(shù)量龐大的音樂作品,這些對世人來說,都是非常珍貴的財富。他一生創(chuàng)作的作品一共有754部,包括歌劇作品22部,其中《費(fèi)加羅的婚禮》、《女人心》等是最著名的;鋼琴協(xié)奏曲27部;41部交響樂;42部協(xié)奏曲,此外,他還寫下了許多器樂與聲樂作品,其中就包括了音樂會詠嘆調(diào)54首,如《我去向何方》、《偉大的靈魂,高貴的心》等。世人把他的一生從創(chuàng)作的過程來劃分了三個階段。即創(chuàng)作初期(1763年-1773年),創(chuàng)作成熟時期(1774年-1781年),創(chuàng)作巔峰時期(1781年-1791年)等三個階段,《偉大的靈魂,高貴的心》就是出于第三階段。
二、音樂會詠嘆調(diào)定義
莫扎特音樂會詠嘆調(diào),是歐洲音樂史上一種相對獨(dú)立的聲樂作品形式。是用于刻畫人物的角色形象及內(nèi)心活動的一種極具戲劇性、抒情性的獨(dú)唱樂段,是專門為音樂會演出而作的。從莫扎特的聲樂作品上可以看出,音樂會詠嘆調(diào)反映了莫扎特在聲樂作品中音樂風(fēng)格和演唱技術(shù)上的特點(diǎn),同時也記錄了這一題材從一開始需要樂隊伴奏,到發(fā)展成為獨(dú)立聲樂作品形式的過程。盡管在莫扎特離世之后,音樂會詠嘆調(diào)沒有得到繼續(xù)發(fā)展,但是,它作為一種實實在在存在過的音樂體裁,仍對聲樂體裁的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的歷史意義。
三、《偉大的靈魂,高貴的心》整體分析
(一)創(chuàng)作背景
《偉大的靈魂,高貴的心》是莫扎特在他人生的第三階段完成的。作品創(chuàng)作于1789年,是專門為女高音歌唱家多拉貝拉而作。
(二)歌詞內(nèi)容
歌詞大意:靈魂偉大且心靈高貴,你的同類都遭到鄙視。我是貴婦,我榮華富貴,人人對我,對我另眼相看,走,去告訴那個負(fù)心漢,對他說,我對他最忠誠。但他不配得到寬恕,而我一心要復(fù)仇。這首作品講述的是一位遭到情人欺騙和背叛的女子,憤怒之下想要對情人進(jìn)行報復(fù)的故事。
(三)曲式結(jié)構(gòu)
《偉大的靈魂,高貴的心》這首作品從曲式結(jié)構(gòu)上來看,結(jié)構(gòu)復(fù)雜多變,是一首變奏曲式。從整體上可以分為三段。我們將它劃分為前奏部分,演唱的前段部分以及演唱的后段部分。前奏部分的1-4小節(jié)是演唱前段部分16-19小節(jié)的主題先現(xiàn)。作品前奏部分結(jié)束在13-15小節(jié)上,從力度上分析,這里做了從強(qiáng)到弱的處理,并且前奏結(jié)束在降B大調(diào)的屬和弦上,這里人聲加入進(jìn)來,顯得自然親切不突兀。前奏部分對于演唱的前段部分來說,對演唱前段部分的主題以及速度起了至關(guān)重要的作用,并且音樂材料從16-30小節(jié)都與前奏部分幾乎相同。而下一個主題的過渡則是用了一個屬音連續(xù)八拍半以及兩小節(jié)前八后十六的節(jié)奏型加三小節(jié)的花唱片段來過渡。這里屬音的連續(xù)八拍半是我們在演唱時要加以注意的,它對演唱者從技術(shù)上以及聲音的控制上來說都有極高要求。第三段是從85小節(jié)以熱情的快板開始,速度非???。這部分在整首作品中,是情緒最為激昂的部分,女主熱翁想要復(fù)仇的那種欲望也在這部分達(dá)到頂峰。在這部分的伴奏織體中,跳音記號被大量運(yùn)用,歌詞出現(xiàn)了大量的反復(fù),女主角的情緒也由此被逐漸推入高潮,整個部分用氣勢磅礴的音樂氣氛,將作品不論是人物形象還是心理活動都表現(xiàn)得淋漓盡致。
四、作品的演唱處理
(一)演唱技巧的把握
對于任何一首作品的演唱來說,不論作品大小,擁有好的氣息控制能力都是至關(guān)重要的。在這首作品中,由于速度非???,所以我們不僅要掌握好速度,更應(yīng)該注意一個細(xì)節(jié),在作品中連音線是非常多的,這就要求我們不能唱得很隨性跳躍,而應(yīng)該做到連貫,還要控制好氣息,特別是在速度很快且音型又比較密集的地方,就需要我們在氣息與力度上做出合理的分配。對于情緒上來說,喜怒哀樂都是要建立在高度興奮的狀態(tài)下進(jìn)行,因為這有利于我們肌肉的拉伸與情感的觸動。對于呼吸來說,腰部的力量是非常重要的,我們必須讓腰部時刻保持“緊張”狀態(tài),隨著我們的呼吸,要張弛有度,讓聲音在氣息流動、自然的狀態(tài)下發(fā)出。
(二)氣息運(yùn)用的靈活性
氣是聲之本,要有充沛的氣息的支撐才能讓情感有發(fā)揮的余地和空間?!秱ゴ蟮撵`魂,高貴的心》是莫扎特音樂會詠嘆調(diào)中比較著名的一首,整首作品連貫緊湊,尤其是在演唱的后半部分,熱情的快板加上要表達(dá)的的憤怒情緒,筆者認(rèn)為加強(qiáng)氣息快吸快呼能力的訓(xùn)練,能幫助演唱者更好地駕馭這首作品。
(三)情感的表現(xiàn)
情感的流露,是我們詮釋一首作品最好的方式。這首作品在莫扎特音樂會詠嘆調(diào)中,屬于中等難度作品,棘手之處在于從快板轉(zhuǎn)到更快的快板,在速度上要求極高。我們?nèi)绾文茉谒俣葮O快的同時,又要表達(dá)出作品所要傳遞的東西,我認(rèn)為有兩點(diǎn)至關(guān)重要。首先我們必須要對作品內(nèi)容有著非常清晰的理解,對作品的歌詞要清楚記憶并準(zhǔn)確發(fā)音;其次要用心去領(lǐng)悟人物的性格特征及心理活動,要對人物性格在各階段的表現(xiàn)做出清晰的判斷。莫扎特在塑造這位遭遇愛情的背叛而想要復(fù)仇的憤怒的主人翁,在作品前奏部分的開頭四小節(jié)就已經(jīng)為憤怒的情緒做出了鋪墊,所以,要詮釋這首作品,就必須保持高度集中的精力,在音樂響起時,就要以情帶聲,完全將自己置身在情緒和角色之中,這樣才有可能將作品內(nèi)容正確表達(dá),才有可能發(fā)揮出我們理想的最佳狀態(tài)。
結(jié) 論
沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ厥且魳肥飞系木奕?。他所?chuàng)作的音樂會詠嘆調(diào)是聲樂學(xué)習(xí)者的根基,學(xué)習(xí)演唱這些作品,不僅能幫助我們不斷提升個人演唱能力,更能幫助我們豐富音樂知識與情感。聲樂學(xué)習(xí)就像建筑,需要有牢固的地基才能建造高樓大廈,所以我們理應(yīng)腳踏實地從這些作品出發(fā),通過不斷的學(xué)習(xí)去充實自己,去讓我們的音樂道路走得更加坦蕩,更加豐富多彩。
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