【摘要】：王維，對后世頗有影響，被后世推崇為“南宗”或水墨山水畫之祖。中國山水畫十分講究筆墨的運(yùn)用，山水畫是中國畫特有的一種文化符號，是描寫山川自然景色為主體的繪畫，不同于西方的風(fēng)景畫，雖寫實(shí)，但更傾向于寫意，側(cè)重筆墨神韻。受儒，道，佛潛移默化的思想影響，王維的畫作講究意在筆先，描繪沁心怡人的大自然山川田園風(fēng)光，把自己的主觀審美情感和大自然的真實(shí)山水完美結(jié)合，從而呈現(xiàn)出簡練，恬靜，含蓄的美感，傳遞出詩意禪境體現(xiàn)。

【關(guān)鍵詞】：王維 " 山水畫 " 禪宗 " 意境 "藝術(shù)

一. 王維追求空寂之美、清凈之心的禪宗審美觀。因禪道主張“清禪無為，秋水澄靜之心觀照萬物，如古井澄潭映照萬象，得其生趣”的思想對王維的影響，使得王維開創(chuàng)了水墨山水畫的最高境界。作畫不再是僅用線條勾勒物形，而用“簇成”法寫意;以水調(diào)墨，分濃淡不同的層次，用以渲染，代替青綠顏色，用水墨表現(xiàn)出山形的陰陽向背;作青綠山水似李思訓(xùn)，用筆用線卻不象李思訓(xùn)細(xì)勻;作水墨山水近吳道子，卻也不似吳道子闊大雄壯，而是勁爽有柔性，隨意而自然;構(gòu)圖多平遠(yuǎn)法，意境優(yōu)美，與禪道境界相契合的靜逸，充滿“空靈”“清新”“幽靜”的禪道精神。他將禪的空與靜巧妙地融入藝術(shù)作品中，著墨不多，但意境深遠(yuǎn)，被贊譽(yù)為“意趣幽玄、妙在文字之外”。 他的“水墨山水畫”以渲染為法，用筆簡練奔放，強(qiáng)調(diào)水墨效能的發(fā)揮，即便設(shè)色也講究自然清淡，追求含蓄，悠遠(yuǎn)，純凈的境界，自然地營造出禪道之境，被稱為水墨山水畫之祖。

二.山水畫的形式風(fēng)格隨著水墨的運(yùn)用而愈加豐富多樣。王維的創(chuàng)舉在其以詩入畫，從而創(chuàng)造出簡單抒情的意境，被后世推崇為“南宗”。對水墨畫的追求在思想上與禪道意境相通，表現(xiàn)在山水畫創(chuàng)作中，詩畫相融，動(dòng)靜結(jié)合，體現(xiàn)獨(dú)特的文人氣質(zhì)和詩人的情懷。他詩中喜歡創(chuàng)造靜謐的意境，以動(dòng)來映襯靜，給人一種極其悠然的心理感受，根據(jù)南宗主張，悟解禪理，如詩歌《鳥鳴澗》：“人閑桂花落，夜靜春山空，月出驚山鳥，時(shí)鳴春澗中”及“明月松間照，清泉石上流”“大漠孤煙直，長河落日圓”將蘇東坡的“詩中有畫”體現(xiàn)的淋漓盡致。所謂“畫中有詩”說的是王維以詩人的思緒描摹畫面， 線條和色彩相互映襯的，幻化為一首首意韻優(yōu)美的無聲之詩。

王維在《山水訣》中寫道：“或咫尺之圖，寫百千里之景。東西南北，宛而目前。春夏秋冬，生于筆下”。 開創(chuàng)了中國山水的水墨最高境界，以水墨代青綠渲染，創(chuàng)“破墨”山水技法，以水墨的“濃”和“淡”渲染山水，大大發(fā)展了山水畫的筆墨意境，對山水畫的變革做出了重大貢獻(xiàn)。禪宗是印度佛教同中國固有的思想文化道，儒兩家思想相融合禪境，影響到文人士大夫的正身修己和文藝創(chuàng)作。由于禪宗思想對文人士大夫的人生觀影響極深，自然會(huì)影響到文人的審美觀念，在文藝創(chuàng)作中出現(xiàn)了一種對虛和蕭散、沖淡玄遠(yuǎn)、空靈虛幻等新的審美追求， 形成了一種同禪宗密切相關(guān)的美學(xué)思想， 即禪宗美學(xué)。文藝在禪宗的影響下， 產(chǎn)生了禪意詩和禪意畫。

三.王維的《雪溪圖》將觀畫之人引入銀裝素裹的世界，樹木凋零，人煙稀少，一座木拱橋旁邊籬落人家，左側(cè)溪流依山，溪中有一葉蓬船，船夫撐篙而立，小徑彎曲直入溪邊，情景幽靜冷漠而又蕭瑟。作者構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)奇妙，人物和景物巧妙結(jié)合，動(dòng)靜相宜，以水墨漬染溪水及山石坡地，映襯兩岸白雪，山石坡地均無勾皴，用筆干濕濃淡，生動(dòng)地突顯出皚皚白雪覆蓋之狀，渲染了一片空靈寂靜的氣氛。構(gòu)圖采用俯視法，圖畫中場景皆中規(guī)中矩，透視異常準(zhǔn)確，使全圖典雅古香，氣勢連貫?！堆┫獔D》是王維詩書畫緊密結(jié)合，以樸拙清新的手法，展示了水墨山水畫的境界，是水墨畫技法風(fēng)格特點(diǎn)的代表作之一。再如《輞川圖》：據(jù)史書記載，此圖是畫家晚年隱居輞川時(shí)作于長安清源寺壁上的。畫面群山環(huán)繞，樹林掩映，亭臺(tái)樓榭，交相輝映，古樸端莊。別墅之外，云水淪漣，舟楫湖中飄蕩，深林翠竹，清泉洞巖，一山一樹，一丘一壑，淋漓的水墨，酣暢的筆意，呈現(xiàn)出幽靜超然絕塵的意境。構(gòu)圖上采用中國畫傳統(tǒng)的散點(diǎn)透視法，略向下俯視，使層層深入山林的屋舍完全地呈現(xiàn)在觀者眼前。圖畫中人物儒冠羽衣，亦棋飲酒，投壺流觴，儀態(tài)瀟然，畫家用筆潤滑，筆觸勁爽，人物雖小，刻畫卻是一絲不茍，活潑玲瓏，栩栩如生。樓閣則刻畫精細(xì)，山石以線勾形廓無皴筆，前為完整優(yōu)雅的奢華園林，后為靜謐旖旎的鄉(xiāng)村風(fēng)光，整幅畫面既表現(xiàn)了水墨畫的端莊素雅，也洋溢著盛唐繪畫獨(dú)具的端莊華麗。故后人言說：“王維山水畫中最受推崇的一幅，當(dāng)數(shù)著名的《輞川圖》?！蓖蹙S的畫作詩意悠長， 讓人們真正了解到他的繪畫藝術(shù)， 具有詩的表現(xiàn)性、抒情性、寫意性。詩、畫、禪在唐朝同時(shí)興盛，王維將三者巧妙地融合在一起，是造禪境詩情于畫境的超絕者，觀其作品體現(xiàn)最為顯著的是一個(gè)“境”字，開創(chuàng)了此后繪畫對“意境”、“詩意”的追求。

在中國繪畫史上，王維不僅是唐代著名的田園詩人，還是一位山水畫大家，他的水墨山水畫虛和消散，沖淡玄遠(yuǎn)， 他以獨(dú)具神韻的水墨山水畫作品被后世畫家尊崇為一代宗師。唐代朱景玄在《唐朝名畫錄》評之“其畫山水松石，蹤似吳生，而風(fēng)致標(biāo)格特出”及唐代畫家，繪畫理論家張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》也說他“筆力雄偉”。王維水墨簡妙、淡雅、清潤、幽遠(yuǎn)的繪畫風(fēng)格，對中國文人山水畫發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。北宋著名文學(xué)家，史學(xué)家，詞人宋祁說：“維工草隸，善畫，名盛于開元、天寶間，豪英貴人虛左以迎，寧、薛諸王待若師友。畫思入神，至山水平遠(yuǎn)，云勢石色，繪工以為天機(jī)所到，學(xué)者不及也?！币约霸娙诵廖姆空f：“維詩入妙品上上，畫思亦然。至山水平遠(yuǎn)，云勢石色，皆天機(jī)所到，非學(xué)而能。”更加表達(dá)了王維卓越的藝術(shù)才能，深湛的藝術(shù)修養(yǎng)。五代時(shí)期政治家，史學(xué)家劉昫曾說：“維尤長五言詩。書畫特臻其妙，筆蹤措思，參于造化;而創(chuàng)意經(jīng)圖，即有所缺，如山水平遠(yuǎn)，云峰石色，絕跡天機(jī)，非繪者之所及也?！?/p>

四.水墨文化藝術(shù)具有強(qiáng)烈的民族色彩，水墨畫是中國文化的重要組成部分，使中國畫在線條的運(yùn)用上更加成熟和完善。王維山水畫的線條便是由李思訓(xùn)的密體和吳道子的疏體吸收和借鑒而自成一體，其山水畫有兩種風(fēng)格，一種是祖述展子虔，受李思訓(xùn)影響的青綠山水，“青綠為質(zhì)，金碧為文”是一種金碧輝煌，富麗堂皇的效果，一種是受吳道子影響而發(fā)展成的水墨山水，尤以水墨山水畫對后世影響最大。由于禪宗的影響，人們的審美觀念發(fā)生變化，青綠山水逐漸地發(fā)展變化向水墨山水，王維晚年放棄青綠山水，以水墨作山水，創(chuàng)“破墨山水”，畫作中的墨色蘊(yùn)含了深刻的禪道思想。

水墨畫是中國畫的一個(gè)分技，全部用墨色來畫，水墨畫對墨有著至高的要求，禪道認(rèn)為，“道”是原始，其質(zhì)樸素，以無為為美，向往自然本真，超凡脫俗的境界。以用筆，用墨的技法為技巧，墨分五色，濃、淡、焦、干、濕。作畫講究立意雋永，氣韻生動(dòng)，其筆法糸以勾斫、皴擦、點(diǎn)染為主導(dǎo)，長于結(jié)構(gòu)和質(zhì)感的表現(xiàn);其墨法糸于墨的濃淡干濕?！斑\(yùn)墨而五色俱，謂之得意”的道家哲學(xué)與水墨畫論技法相融，影響著水墨山水畫的發(fā)展與繼承。

總而言之，禪道對王維的影響甚大，他的水墨山水畫和詩歌創(chuàng)作中可以看出禪道的影響和滲透，詩畫合一的風(fēng)格使得王維在山水畫中真正實(shí)現(xiàn)了“天人合一”的審美境界。表現(xiàn)了禪者對空靈純凈，自然質(zhì)樸的藝術(shù)追求。