【摘要】：中國是世界上最早使用大漆的國家，距今已有幾千年的歷史，漢代漆器的發(fā)展到了登峰時期。漢代社會穩(wěn)定經(jīng)濟(jì)繁榮是中國漆器工藝的黃金時代，它在中國工藝美術(shù)史上有著重要地位，甚至被稱為漆器時代。漢代漆器的工藝手法除了沿用戰(zhàn)國時期的描繪和針刻等工藝外，還流行有堆漆、鑲嵌、娥帽、金箔貼花等十幾種技術(shù)，對后來各個朝代漆工藝的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響，也對我們現(xiàn)代漆器提供了豐富而重要的物質(zhì)基礎(chǔ)和文化積淀。

中國漆器文化的歷史悠久可追溯到七千年以前的河姆渡時期，現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)的新石器時代的朱漆木碗是迄今為止發(fā)現(xiàn)的最早的漆器遺存。關(guān)于我國古代漆器的制作工藝，這在宋元以前的文獻(xiàn)記載中極為鮮見，有也是只言片語，而且很少論及工藝。傳言五代時朱遵度曾著《漆經(jīng)》三卷，是一部重要的漆工專著。自宋以來，在此方面論述較為詳盡的當(dāng)推元末明初陶宗儀所著的《鬃飾錄》以及曹昭所著的《格古要論》等書。由文字一記載及采用現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)來分析，則漆器制作工藝大致可概括為制作胚胎、器表涂刷和漆面裝飾三大方面。

漢代社會穩(wěn)定經(jīng)濟(jì)繁榮，在這樣穩(wěn)定的社會經(jīng)濟(jì)環(huán)境下，手工藝人繼承前人的制漆工藝，并且有了創(chuàng)新和發(fā)展，呈空前繁榮之勢，在漢代形成了自己的風(fēng)格和特色。漢代受外來文化的影響最小，可以說是“原生態(tài)”文化背景下最具華夏文化本源特征的時代，具有承上啟下的作用。

漢代的科學(xué)技術(shù)發(fā)展使?jié)h代漆器裝飾工藝有了很大的發(fā)展和前所未有創(chuàng)新。漢代漆器的裝飾制作手法除了沿用戰(zhàn)國時期的工藝外，還流行有堆漆、鑲嵌、金箔貼花等十幾種技術(shù)，并一直沿襲下來為現(xiàn)代所用。漢代漆藝的裝飾風(fēng)格一是平面化的彩繪漆飾，即在素漆底上以大漆調(diào)合幾種色漆來描繪，其色彩單純、樸素，特別是楚漢時期紅黑兩色大漆漆器最為常見，直到今天黑紅兩色在中國的民族色彩體系中仍然有重要地位。這種裝飾手法一般用描繪、油彩以及針刻的技法完成。另一種風(fēng)格是以鑲嵌工藝為代表的，即注重金銀、瑪瑙、玉石、螺錮等鑲嵌材料。即百寶嵌。鬃漆與金工、木工、皮工等工藝相結(jié)合，使漆器更加華美瑰麗。如金銀箔貼花、扣器等漢以前很少使用的技法，在漢代開始廣泛出現(xiàn)。漆器工藝的進(jìn)步，使比較復(fù)雜的漆器裝飾技術(shù)得到普遍的應(yīng)用，漆器產(chǎn)地也由長江以南的地區(qū)發(fā)展到黃河流域，隨著商品流通的發(fā)展漆器工藝大概在西漢中晚期普及中國。漢代漆藝以它獨特的藝術(shù)形式，及對材料的運用豐富了我國的文化遺產(chǎn)。

漢代傳統(tǒng)漆器藝術(shù)的形態(tài)在創(chuàng)作過程中不僅材料昂貴，而且加工程序繁復(fù)與之相比，現(xiàn)代漆器的形態(tài)，由于科學(xué)技術(shù)的發(fā)展在材料的運用上呈現(xiàn)出多樣化，在胎骨的制作上雖延綿不斷，但是卻在不斷的改進(jìn)并引入機(jī)械化，發(fā)展了漆工藝與木工藝、竹工藝、金屬工藝等形式相結(jié)合的新形態(tài)。尤其是成熟于漢代的夾經(jīng)胎逐步發(fā)展成為今天的脫胎工藝，成為現(xiàn)代漆塑不可或缺的造型工藝而煥發(fā)出新的活力。

漆畫是現(xiàn)代漆藝創(chuàng)作形式中最多的一種，它作為一種獨立的藝術(shù)形式展現(xiàn)于人們面前是在1984年的第六屆全國美展，它以獨特的畫面效果，豐富的肌理與新穎的材質(zhì)表達(dá)，吸引了眾人的矚目，然而，漆畫畢竟是一個年輕的畫種，盡管它身后有幾千年的漆藝傳統(tǒng)作為深厚的土壤，但是作為工藝向繪畫的過渡，尚存在語言的消化與轉(zhuǎn)換并且漆畫藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新也像其它藝術(shù)形式一樣，正在受當(dāng)下審美風(fēng)尚和各種美術(shù)新思潮的沖擊，那么現(xiàn)代漆畫在這種環(huán)境下，應(yīng)如何在繼承傳統(tǒng)工藝的同時又加以創(chuàng)新，使之既具有中國特色又擁有時代精神，便成了我們現(xiàn)代漆畫工作者應(yīng)考慮的問題。

漢代漆器，是用一種不張揚(yáng)、道具性的方式深入人們的生活。圖案簡練、色彩強(qiáng)烈的彩繪;實用于審美兼顧的扣器;筆畫精細(xì)內(nèi)容豐富的針刻，無一不顯示出漢代漆器裝飾的精美。人皆云，藝術(shù)要以人為本，但同二千年前的漢代漆器相比，當(dāng)代漆器受漢代漆器的裝飾工藝手法影響，如彩繪、堆漆、針刻、雕漆、金銀箔貼花、鑲嵌等手法下，現(xiàn)代漆器創(chuàng)作者對各種材料盲目堆砌，對材料質(zhì)感、肌理的簡單追求，對諸多視覺變化的生硬累積而浮于炫耀賣弄，流于浮艷低俗，以致于對傳統(tǒng)的誤解、藝術(shù)觀念的混亂，使漆器走向了低谷。不得不說這是當(dāng)代漆器，乃至一切藝術(shù)、文化等更大范圍普遍存在的問題！雖然漆藝術(shù)的美感離不開材質(zhì)的豐富與拓展，但我們應(yīng)該知道，藝術(shù)語言貴在精練和到位。技術(shù)和材質(zhì)是為畫面所服務(wù)的，任何過于執(zhí)著的材料堆砌就成了材質(zhì)的炫耀。因為除了技術(shù)含量大、材質(zhì)美之外，工藝制作與藝術(shù)表現(xiàn)之間如何相輔相成、如何在創(chuàng)作中實現(xiàn)藝術(shù)的轉(zhuǎn)換、確保能完整準(zhǔn)確的表達(dá)自己的藝術(shù)觀念，是個很現(xiàn)實的問題。

在漢代傳統(tǒng)日用漆器中，設(shè)計者充分考慮的是漆器的實用功能、認(rèn)知功能和審美功能，對漆器的形態(tài)、結(jié)構(gòu)設(shè)計緊湊，與外部渾然一體，以求達(dá)到便攜性功能，使漆器的外在形式與功能相統(tǒng)一，真正反映了形神兼?zhèn)洹湮镏掠玫脑O(shè)計思想?，F(xiàn)代漆器的形態(tài)與功能的契合遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有達(dá)到漢代時期合理性與使用性的統(tǒng)一，再有就是現(xiàn)代漆器藝術(shù)在信息社會的大環(huán)境下，設(shè)計意識和行為大部分依然是在制作之前，還沒有專門的漆器藝術(shù)設(shè)計師。由于現(xiàn)代漆器藝術(shù)在實用方面的發(fā)展屢屢受阻，便促進(jìn)了向陳設(shè)性的漆屏風(fēng)、漆掛屏等形式的發(fā)展，進(jìn)而又發(fā)展了與實用無關(guān)的純藝術(shù)性的漆畫、漆塑和裝飾藝術(shù)性的漆屏風(fēng)畫、漆壁畫等。雖然現(xiàn)代漆器藝術(shù)的形態(tài)缺少與實用功能的碰撞，但是平面形態(tài)的現(xiàn)代漆畫可以說是漆藝技術(shù)和繪畫技術(shù)的結(jié)合體，同樣立體形態(tài)的漆塑也有著廣闊的發(fā)展前景，用脫胎方法自由成型，既輕便、耐久而又經(jīng)濟(jì)，在室內(nèi)陳設(shè)、建筑裝飾和環(huán)境藝術(shù)中大有用武之地。它們不僅吸收了漢代漆藝傳統(tǒng)繪畫、雕塑程式的手法，同時也打破了長期以來人們對手工藝術(shù)的狹隘偏見，而工藝造型語言、裝飾性特征，以及抽象的藝術(shù)結(jié)構(gòu)卻逐漸的被現(xiàn)代的潮流藝術(shù)所把握。

縱觀現(xiàn)代漆藝雖然繼承了傳統(tǒng)漆藝的制作技法，但較之漢代漆藝鼎盛時期還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及，現(xiàn)代漆器藝術(shù)的髹飾技法正處于發(fā)展時期，它不斷的探索使各種技法融會貫通、兼容并包，而且有著豐厚的歷史依托和巨大的發(fā)展?jié)摿?。不久的將來，漆器的魅力會淋漓盡致地展現(xiàn)出來，并在多元化的現(xiàn)代社會中尋找到自己獨立的生存空間和特點?，F(xiàn)代與漢代漆藝技法相比，重要的在于“繼承”前人的工藝技法，不能成為對前人的形式和風(fēng)格的單純模仿和重復(fù)，繼承傳統(tǒng)的實質(zhì)是學(xué)習(xí)前人的創(chuàng)造精神。然而先輩們的那種藝術(shù)創(chuàng)造精神卻可以激發(fā)我們的智慧和想象，激勵我們創(chuàng)造出更多更好的富有原創(chuàng)性的東西來?，F(xiàn)代漆器藝術(shù)的髯飾技法要不斷地前進(jìn)就要進(jìn)行資源的整合并突破意識重圍、走出“工匠心態(tài)”、走進(jìn)“現(xiàn)代思維”、跟上時代的步伐并放眼世界。