張磊+楊青

當音樂與電影結合之后，音樂便不再是單獨存在的個體，而是被賦予了敘事意義的聽覺靈魂，成為電影敘事中的重要表現(xiàn)因素之一。無論是《黑色星期天》賦予《辛德勒名單》在情節(jié)表現(xiàn)上的緊張感與恐懼感，還是《茶館》中充滿悲傷情緒的二胡音樂，亦或是《站臺》中的《我的中國心》并被賦予的時間敘事功能，都足以表現(xiàn)出音樂對于一部電影的重要性。隨著電影藝術的不斷發(fā)展，音樂儼然已成為電影中不可或缺的部分。它不僅能給觀眾帶來聽覺上的享受，而且與影片的主題思想相互關聯(lián)，共同推動影片劇情的發(fā)展。除此以外，音樂以其自身所具有的高度的感染力，逐漸成為影片人物的內心活動的一種外化表現(xiàn)。

一、《家庭作業(yè)》的電影敘事

喬治對于家庭作業(yè)，或者說是家庭作業(yè)所代表的學校甚至是人生未來，是整個故事最明顯的一條發(fā)展主線。但這絕不僅僅是一個天才少年從頹廢到奮進的全過程，更多的是一個處于青春迷茫時期的男孩的內心成長與思考、發(fā)現(xiàn)自己生存意義的故事。

“We live alone，we die alone.Everything else is just an illusion.”在影片開始，導演借助一段頗有哲學意味的獨白展現(xiàn)出所謂的宿命論對于喬治的恐慌。而這便成為喬治不做家庭作業(yè)的最原始的原因，“I have better things to do with my time.”于是乎，喬治便成為老師們最頭疼的學生，不寫作業(yè)、上課走神、在所有的課本上畫畫，他吝嗇于將自己的天賦展現(xiàn)出來，即便是在自己最喜歡的美術課上亦是如此。家庭作業(yè)甚至是學校中的任何一切對于喬治來說都是沒有意義的事情。這種無休止的困惑與消極情緒直到遇到莎莉才有些許改觀。莎莉看似開朗，實則與喬治一樣內心復雜。在彼此的相處中，兩人的關系自認而然地發(fā)生著變化，愛情便成為故事主線的一部分。第一次相處，莎莉便敞開心扉，將自己的全部生活展現(xiàn)在喬治面前，喬治開始接觸到一個不同以往的世界。莎莉帶著喬治認識新的朋友，并建議接受偉霖的邀請畫邀請卡；喬治帶著莎莉逃課，一起在大街上吃面條、一起看電影，過了一個伍迪艾倫電影式的一天。然而，并不是所有的故事都如同童話一般順人心意。喬治意外發(fā)現(xiàn)繼父失業(yè)了，他穿梭在城市中的咖啡館里。被喬治視為朋友的達斯汀鼓勵喬治畫畫、鼓勵喬治追莎莉、一起看畫展，甚至對喬治承諾“他不會追莎莉”。當喬治終于在“家庭破裂”的刺激下鼓起勇氣向莎莉有所行動的時候卻發(fā)現(xiàn)達斯汀早已捷足先登。

家庭的破裂、莎莉的離開以及母親的眼淚，喬治終于意識到了自己內心深處對莎莉、對母親的愛。而在親情和愛情的共同作用下，喬治尋找到了真正的自我：努力的生活著，不因死亡而畏懼跟迷茫，哪怕前路坎坷，相攜相扶，終究不會孤獨。

二、 電影《家庭作業(yè)》的電影音樂

音樂作為一種重要的表現(xiàn)形式，很大程度上推動了電影行業(yè)的發(fā)展。不可否認，電影音樂在電影藝術中的作用越來越突出，在滿足電影的視覺效果的基礎上，滿足了觀眾的聽覺需求。電影畫面與音樂相互配合、相輔相成，共同作用于電影的劇情表現(xiàn)。在《家庭作用》中，電影音樂的作用是突出的，它彌補了故事情節(jié)的不足，甚至是可以被視為影片的故事與剪輯之間的平衡點。

（一）主題表現(xiàn)

電影音樂是對電影內容的高度概括。一首好的電影音樂對電影的內容、主題表現(xiàn)具有極為重要的作用，深化主題、提升主題的思想境界方面具有不可忽視的表現(xiàn)張力。在影片的一開始，配合著“We Will Become Silhouettes”搖滾曲風，鏡頭在各種形態(tài)、各種畫風的圖畫間搖過，為整部影片的主題呈現(xiàn)奠定了基礎——將課本作為畫紙、隨時隨地隨心情的起伏變化而作畫；無心學習、醉心于自己的心情世界中。這就是整部影片的故事內核，即主人公喬治對家庭作業(yè)、對學習甚至是對學校有一種來源自于生活的迷茫、生存的意義的對抗、逆反心理。變形的人像配合上音樂的歌詞“我們相逢曾相識，身體將逝，記憶長存”有一種莫名的和諧，影片的主題便在這種莫名的和諧中展現(xiàn)在觀眾眼前——盡管對生活充滿迷茫，對生活的意義尚未清晰，但是我們依舊以一種積極的心態(tài)不斷探索，不斷前行，逐漸克服對死亡與宿命論的恐懼感，享受當下的生活，最終成長為最好的我們。

（二）抒情作用

電影音樂的抒情作用是其在電影中最重要的作用，它主要是通過音樂的抒情性來表現(xiàn)影片中人物的喜、怒、哀、樂等情緒，表現(xiàn)人物的內心世界，刻畫表達那些無可言喻的情感與心境。[1]一首好的電影音樂在電影中甚至可以代替對白，發(fā)揮其“潛臺詞”的作用，給觀眾營造出一種真實的聽覺享受。在影片《家庭作業(yè)》中，喬治的情緒變化通過電影音樂，赤裸裸得展現(xiàn)給觀眾的。喬治與莎莉的第一次相處，喬治像是遇見了一個新的世界，此時此刻的“We Drink On The Job”暗示了他有些喜悅有些驚喜的心情；與莎莉的第一次翹課，“Sleep the clock Around”與他歡欣雀躍的心境不謀而合；情人節(jié)，莎莉與喬治因所謂的曖昧感不歡而散，“Winter Lady”憂傷的曲調將喬治內心的傷感與苦痛向觀眾娓娓道來，“Im just a station on your way ”“I know Im not your lover”似是喬治與麗莎關系的最直接的寫照；經歷家庭破裂與愛情的漸行漸遠，喬治幡然醒悟，明白了愛與被愛才是生活的意義，尋找到“做作業(yè)”的動力，“Spitting Fire”所暗含的正是“What the rest did I was average，I dont mind”的責任與擔當。

（三）時空敘事作用

電影音樂的時空敘事作用主要表現(xiàn)在兩個方面：一是空間敘事，即特定場所的背景音樂所賦予的空間感。這是以一種較為隱蔽的方式交代出當下影片中的人物所處的空間位置。二是時間敘事，即利用音樂的表現(xiàn)力與感染力淡化影片中時間的流逝，并在時間的流逝當中將一些必要的故事情節(jié)展現(xiàn)出來。熱情洋溢的DJ曲、HIP HOP音樂，給觀眾呈現(xiàn)的是一個年輕化與時尚感并存的俱樂部；具有些許文藝氣息的搖滾音樂，給觀眾呈現(xiàn)的是一個富有小資氣息的酒吧。前者意味著莎莉與喬治的關系進一步拉近，雙方皆從對方的立場上去考慮問題；后者則意味著莎莉與喬治在動作上的漸行漸遠，對達斯汀的感情從初見時的佩服到此刻因喬治的神經質而產生的有些許莫名的好感。“Spitting Fire”大概是影片中承載時間最長的一段音樂，將影片中所要表現(xiàn)的三個禮拜的物理時間濃縮到一首音樂的表現(xiàn)中。值得一提的是，這一段音樂中包含了很多必要的故事情節(jié)：喬治補作業(yè)、學習、參加考試的過程；母親帶人看房并最終成功將房子賣出去的全過程以及暗示了莎莉與達斯汀的愛情終將走向破滅的原因。而這所有的故事情節(jié)聯(lián)系起來使得影片中的故事——無論是個人的成長，還是對親情的守候，亦或是對愛情的向往——都走向了美滿與幸福。

（四）完成人物形象的塑造

如果說影片“We Will Become Silhouettes”是影片主題的載體，那么影片中反復出現(xiàn)的音樂，如“We Drink On The Job”“Winter Lady”等則完成了人物形象的塑造。圣誕節(jié)莎莉對喬治粲然一笑的祝福，配合著輕快的背景音樂，透露出喬治略帶害羞的笑容背后的喜悅之情。這種喜悅之情伴隨著音樂一直延續(xù)著。情人節(jié)喬治因莎莉說不出道不明的曖昧感而心生不快，甚至是憤然轉身。低沉男聲配合著略帶傷感的音樂，將喬治此時時刻的心情淋漓盡致的剖析、展現(xiàn)在觀眾眼前。值得注意的是，在后一段音樂的反復中，串聯(lián)起一系列具有因果關系的故事情節(jié)：喬治對莎莉的冰冷態(tài)度及形同路人、母親與繼父對喬治的關切詢問、莎莉電話聯(lián)系喬治并試圖挽回二人的友誼。同時，時間的流逝與空間的轉換在音樂的配合下合理且自然的存在于影片中。當然，富有因果關系的故事情節(jié)的串聯(lián)、時空的轉換又反過來作用于人物形象的塑造。喬治略帶神經質的掙扎、有些敏感細膩的內心世界在音樂的襯托下、在情節(jié)的支撐下、在時空轉換的配合下越發(fā)顯得真實與可愛。音樂本身的魅力加上畫面的感染力，主人公內心活動便直白地展現(xiàn)出來，進而完成人物形象的塑造。

（五）對觀眾接受心理的構建

如果說電影的畫面訴諸于觀眾的視覺來表現(xiàn)影片的故事情節(jié)，那么電影的音樂則訴諸于觀眾的聽覺來增強畫面所無法表現(xiàn)的情感世界的張力。電影音樂對于觀眾心理構建的關鍵在于電影的故事發(fā)展與音樂的起伏的形成契合，并在此基礎上引發(fā)觀眾對電影故事、內涵、主題的思考，促使觀眾接受電影中的觀點和信息。主要體現(xiàn)在兩個方面：電影音樂的節(jié)奏、曲風要與電影中的故事情節(jié)高度契合并最終作用于電影主題的表現(xiàn)；電影音樂強調的是給觀眾營造不間斷的整體感受，并與影片所描繪的意境相符合。筆者認為，對于觀眾接受心理的構建從某種意義上是指電影故事中主人公與電影觀眾之間所形成的一種情感共鳴。而這種情感共鳴所依托的是音樂對于主人公的內心情感的外化?！都彝プ鳂I(yè)》巧妙運用了音樂對觀眾接受心理構建的作用。導演選擇了更年輕化的搖滾音樂作為影片的情感的宣泄，將主人公喬治的內心情感通過音樂的感染力表現(xiàn)出來，傳達出一種積極向上的姿態(tài)。不得不承認，影片中的音樂對于觀眾情緒的引導十分準確，它巧妙的搭建起了觀眾與主人公甚至是與導演之間聯(lián)系的橋梁。

結語

隨著電影藝術的發(fā)展，電影音樂的發(fā)展也慢慢趨于成熟，甚至成為電影的代表性元素之一，它以電影故事的發(fā)展脈絡為基礎，配合故事情節(jié)的展開，以電影主題為線索進行創(chuàng)作。[2]因此，電影音樂本身所具有的時代性、感染力、表現(xiàn)張力在帶給觀眾不一樣的藝術享受的前提下，豐富了電影的敘事表現(xiàn)、人物塑造以及主題表現(xiàn)的藝術效果。當然，電影音樂在電影中的作用并不是單獨存在的，而是相互交織共同作用于影片敘事。相信，音樂在電影中的運用必將使得電影更具藝術魅力。

參考文獻：

[1]張娜，汪蘭川.音樂在電影中的作用[J].美術大觀，2016（1）：68-69.

[2]于雯潔.解讀音樂在電影中的作用——以《唐山大地震》為例[J].藝苑，2014（2）：79-80.