劉旭東

摘要：本文試從布局、點(diǎn)與線、料的運(yùn)用以及寫生等對(duì)如何畫好陶瓷上的山與水?dāng)⑹隽俗约旱目捶?，以期綜合了解陶瓷山水畫的藝術(shù)美。

關(guān)鍵詞：布局點(diǎn)與線料的運(yùn)用寫生

一、布局

人們都知道，不管是什么畫類，無論是西方的油畫、素描，還是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的工筆、寫意，還是中國(guó)亙古有之的書法，都有著一個(gè)共同的特性，那就是布局。西方畫往往會(huì)用到畫面的每一個(gè)角落，從而更好地體現(xiàn)它的整體感和突出感。中國(guó)畫則講究留白，所謂留白，就是將其主體物在作畫之前就考慮安放到什么位置，從而留白表現(xiàn)空間感和虛實(shí)感，我們作山水畫時(shí)，首先會(huì)考慮到整個(gè)畫面的布局，而不是完全依照一個(gè)特定的場(chǎng)景去畫。有人曾經(jīng)說過“藝術(shù)源于生活，又高于生活”這點(diǎn)跟中國(guó)的寫意山水畫有點(diǎn)相同。正因?yàn)槲覀兪且勒找粋€(gè)特定的場(chǎng)景進(jìn)行自己主觀的想象和抒發(fā)感情而去創(chuàng)作這幅作品，所以中國(guó)寫意山水畫中充分包含了作者的一些情感、內(nèi)涵在里面。在中國(guó)寫意山水畫的布局中，有的地方重且密，是為了突出主體物在整個(gè)畫面中極為重要的目的；有的地方用次于主體物的淡料去描繪，這是為了跟主體物的虛實(shí)結(jié)合，相襯而出；而對(duì)于有的地方索性不畫，讓其和主體物和次體物產(chǎn)生共同的虛實(shí)效果。通過這樣的布局就很好地確定了整個(gè)畫面的虛實(shí)效果。還有一點(diǎn)，就是點(diǎn)景的效果，比如說這個(gè)地方看起來有些空，那我們就可以在這個(gè)顯得空的地方畫上一棵小樹或者一顆石頭或者其他什么的，這個(gè)要依據(jù)作者的主觀審美判斷去決定；又比如我們覺得這個(gè)地方與另外一個(gè)地方的虛實(shí)感覺沒有拉開，那就可以在那個(gè)你認(rèn)為需要實(shí)點(diǎn)的地方按照之前的紋路再用重料加上一筆，這樣就拉開了相近色之間的明暗對(duì)比的關(guān)系。前面說到中國(guó)寫意山水畫的布局可以有作者的一些主觀思想在里面，所以不要求所畫的和你所看到的某件東西一模一樣，既然我們稱之為寫意山水畫，其重點(diǎn)在于寫意這兩個(gè)字，所以我們看到的山和水可以根據(jù)自己的感覺去縮小或者放大、或者改變一點(diǎn)形象。這樣更加自由、更加有韻味，也正是因?yàn)檫@一點(diǎn)才符合我們中國(guó)人一直所追崇的一句話“自由之思想”，而萬事萬物一切順其自然才是最美的。

二、點(diǎn)與線

山與水畫于瓷器上，其重中之重，在于點(diǎn)與線的結(jié)合。所謂點(diǎn)，是以手中料筆的中鋒把筆端自上而下、如同蜻蜒點(diǎn)水般點(diǎn)落在瓷器上；點(diǎn)表現(xiàn)的空間所展示的是料筆所運(yùn)用的深邃和自我的心境。在山水繪畫中，點(diǎn)的作用不僅僅是狀物，更重要的是達(dá)意，其技法在于剛、柔、勁、枯、潤(rùn)、干、濕、大、小、濃、淡之中。從中也可品味到作者畫陶瓷山水畫的功底和修養(yǎng)。在傳統(tǒng)的陶瓷山水畫技法中，點(diǎn)可謂是千變?nèi)f化。從點(diǎn)的形態(tài)來說，有斜點(diǎn)、有頭點(diǎn)、有豎點(diǎn)；從技法形態(tài)上看，有濃料點(diǎn)、大小輕色點(diǎn)、淡料點(diǎn)、重料提醒點(diǎn)。點(diǎn)既是具象的，猶如碎石巖面上的附著體，又可以是抽象的，既像又不像，什么都可以代表，或者什么都不可以代表。但是點(diǎn)并不是隨心所欲的，而是錯(cuò)落有序，萬變歸宗的，那便是我們書法作品中所說的章法。點(diǎn)有分、合、聚、散之變化，在陶瓷山水畫面布局中有時(shí)會(huì)出現(xiàn)過于松散的現(xiàn)象，便可在松散處點(diǎn)綴下；需要在畫面上突出賞心悅目的某一部分時(shí)，巧用點(diǎn)，便可讓這一部分實(shí)而顯之，以暢快的筆法增強(qiáng)畫面的視覺效果。因此，點(diǎn)在很多時(shí)候都是點(diǎn)睛之妙用，是指賦有靈韻，仿佛神來。線可達(dá)到分割空間的作用，陶瓷山水畫是線的藝術(shù)，陶瓷山水畫中主要由頓挫、粗細(xì)、轉(zhuǎn)折、流暢、貫通來變化形態(tài)之美。線條分類有直線、曲線、長(zhǎng)線、短線、實(shí)線、虛線、水平線等，每一種的表現(xiàn)形式都有其本身的蘊(yùn)涵和美感在其中。

三、料的運(yùn)用

說起料的運(yùn)用，我們不得不說青花瓷的料的運(yùn)用，因?yàn)榍嗷ù僧嫷煤貌缓茫P(guān)鍵看怎么用料，也就是青花中說的應(yīng)該如何分水作畫。青花分水與中國(guó)的用墨很是相通，人們常說墨分五色，有“焦墨、重墨、濃墨、淡墨、清墨”等五種墨色之變化，而青花分水則有“頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡”五種料色，在畫陶瓷山水畫中起到了很大的作用。山水畫有近、遠(yuǎn)、密、疏等層次的變化，瓷畫的特色在于畫技而不單一決定于工藝，畫技的好壞就要從看你用料的多少去判別。新彩的料性，筆者認(rèn)為比青花的料性要容易掌握，因?yàn)榍嗷ǖ牧闲元q如墨色，全靠作者用水的多少去決定墨的色澤差異，而新彩這種色料是有顏色的，你只要根據(jù)畫面的需要去適當(dāng)填色即可。在新彩山水瓷畫中，我們會(huì)根據(jù)新彩這種油料用海綿或者紙去決定它的深淺濃淡，這是與青花料極大的不同之處。青花料為水料，新彩料為油料，前者靠水來掌握，后者靠海綿去吸收拍打決定。前者畫是釉下和釉中，后者畫則是釉上。但是不管兩者放在一起還是分開看，只要你用料得當(dāng)，都會(huì)給人以美的效果而觀賞之。

四、寫生

寫生乃一些繪畫創(chuàng)新之根本，沒有一定的閱歷和歷練是無法進(jìn)行好的創(chuàng)新的，而藝術(shù)的生命力就在于它不斷的創(chuàng)新，只有不斷地去吸收新的東西我們才能創(chuàng)作出更好的作品來?！皺M看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同?！边@是蘇軾眼中的山；“會(huì)當(dāng)凌絕頂，一覽眾山小?！边@是杜甫眼中的山；“明月見天山，蒼茫云海問。”這是李白眼中的山；“青山遮不住，畢竟東流去?！边@是辛棄疾眼中的山。不同的山有不同山的特點(diǎn)，不同的人對(duì)山也有各自不同的看法，見仁見智。古語(yǔ)有云“智者愛水，仁者愛山”這是贊美那些愛山水的士大夫、君子；也有“國(guó)破山河在”這是體現(xiàn)帝王眼中的江山。有的山柔情似水，細(xì)水長(zhǎng)流般日夜在山間宛延穿行；有的山鐵骨丹心，一枝獨(dú)秀地鼎立在世界最高處；有的山似有似無，茫茫云海時(shí)時(shí)圍繞著此山。每座山、每滴水都有自己的靈性在里面，如果不經(jīng)常寫生，不去見識(shí)各式各樣的山和水，又怎么能知道古人那些詩(shī)句中所描繪的不同的山呢？如果不是因?yàn)閷懮芗ぐl(fā)人們對(duì)不同季節(jié)不同事物的看法和理解，吳冠中老師為什么會(huì)用心去留意一年四季山水的變化呢？讓我們隨著前輩的步伐來感受著他們當(dāng)年親臨其境山水問的樂趣，歐陽(yáng)修曰：“醉翁之意不在酒，在乎山水之間也?！笨梢娚剿?；曹操曰：“水何澹澹，山島竦峙?！笨梢娚剿詺猓煌蹙S曰：“江流天地外，山色有無中。”可見山水之雅韻。自盤古開天辟地以來，就注定了山與水其靈氣、其魅力在大自然獨(dú)占鰲頭。從生氣勃勃的春天，到烈日炎炎的夏天；從秋風(fēng)蕭瑟的秋天，到寒冰凜冽的冬天，山與水似乎都在以不同的面目，絢麗的外衣來讓我們體會(huì)、讓我們感想、讓我們回味。從而山與水的各種靈動(dòng)、各種姿態(tài)，為我們仰之而畫之。