彭小沖

評論中國寫意畫時，常用的套語是筆墨率真之類，而率真又與人品相系，所謂人品高畫品亦高。率真似總與酒相關，明人何景明在《祭董先生文》中概括了這種觀念：“學書以游藝，飲酒以率真，蔑俗以肆志。”品性、筆性和酒構(gòu)成率真之畫的有機要素，而這也往往成了畫家自譽、評畫者吹捧的修辭手段，失去了本來的內(nèi)涵。

彭小沖其人其畫卻體現(xiàn)了這三者的自然結(jié)合，達到了何景明所說的境界。

當今國畫界之病垢在以粗俗充率氣，以粗野充大氣，違背中國畫一以貫之的傳統(tǒng)精神。國畫無定式，其發(fā)展并非如藝術史家所稱的“穩(wěn)定結(jié)構(gòu)”，而是充滿變化。當然，與歐洲藝術相比，其變遷幅度似小些，但這是一種假象，其原因在于中國畫的觀念與媒介規(guī)定了其相對穩(wěn)定的筆墨程式或語言（例如各種皴法等），而這一系列穩(wěn)定中的變化受到國畫所追求的內(nèi)核的制約。所謂“隱跡立形，備儀不俗”“氣象幽妙，俱得其元”者。形、筆墨和意境的精微是中國寫意畫的靈魂，筆墨神韻的要義即率性中之微妙。不論粗獷還是細膩的畫風，大氣源于微妙。

小沖的花鳥畫心隨筆運，筆應心生，筆隨筆生，任運成象。畫中側(cè)鋒粗線、潑墨破墨營造氣韻氛圍，花青、胭脂、白粉與之融合，開創(chuàng)新畫風。畫面的氛圍是氣韻的具體表現(xiàn)，為寫意花鳥畫注入了現(xiàn)代意味，當下的感受性必須融入傳統(tǒng)程式之中，由此而發(fā)展之。

元、明、清的國畫除了總體的筆墨傾向外，無不蘊涵著各自時代的情感特色。復古以更新，此新乃出于新的敏感性，否則就會泥古不化，糟蹋傳統(tǒng)。

小沖的畫頗具現(xiàn)代感，剛中見韻，簡練入微，風骨奇峭，揮掃躁硬，使傳統(tǒng)的價值有了新的闡發(fā)。小沖放達不羈、志節(jié)高邁的人格與畫品達到了自然的和諧，這是極為難得的境界，也是其作品的獨特價值之源頭。

曹意強

彭小沖

1962年生于湖北武漢。1981年于湖北省工藝美術公司從事工藝美術設計。1988年畢業(yè)于浙江美術學院（現(xiàn)中國美術學院）中國畫系花鳥專業(yè)，獲學士學位。畢業(yè)后留校任教至今?，F(xiàn)為中國美術學院中國畫與書法藝術學院中國畫系花鳥專業(yè)教研室主任、博士、教授，浙派中國書畫研究院研究員。