劉 巍/

編者按：20世紀(jì)初，西方的抽象藝術(shù)與西方古典藝術(shù)幾乎同時(shí)與中國藝術(shù)家相遇，但特殊的時(shí)代使得西方古典藝術(shù)在我國發(fā)展更為蓬勃，抽象藝術(shù)發(fā)展相對(duì)滯后。而80年代后，更多中國藝術(shù)家進(jìn)一步發(fā)展抽象藝術(shù)，并嘗試深入探索如何結(jié)合中國傳統(tǒng)元素。時(shí)至今日，當(dāng)代藝術(shù)中，正如這次李安其、郝躍先繪畫雙人展所展示，抽象繪畫仍有著自己獨(dú)特的藝術(shù)魅力以及巨大的探索空間。

Editor’s note: At the beginning of the 20th century,Western abstract art and classical art were introduced to Chinese artists almost simultaneously, but during this special period of time, the latter thrived, overshadowing the former. After the 1980s, more Chinese artists further devoted themselves to abstract art, and tried to fi nd ways to combine it with traditional Chinese elements. Today, as the exhibition of Li Anqi and Hao Yuexian shows, abstract painting still has its own unique artistic charm and ample room for further exploration in contemporary art.

展覽鏈接：

意象浮境——李安其郝躍先抽象合奏藝術(shù)作品展

展覽時(shí)間：2016年10月15日—11月2日

展覽開幕：2016年10月15日下午3點(diǎn)

展覽地點(diǎn)：北京市朝陽區(qū)朝陽北路151號(hào)萬國藝術(shù)空間

學(xué)術(shù)主持：郭雅希

策 展 人：劉 巍

藝術(shù)總監(jiān)：商長松

藝術(shù)設(shè)計(jì)：Akira

策展助理：李茹娜

郝躍先 荷語系列（八） 90×90cm 2012年

抽象藝術(shù)從上世紀(jì)初西方藝術(shù)家康定斯基、庫普卡、皮卡維亞等人的最初探索，至今已經(jīng)有一百多年的歷史。從誕生之初，藝術(shù)家的抽象創(chuàng)作就體現(xiàn)了他們對(duì)雕塑、攝影、舞蹈、電影、科學(xué)等領(lǐng)域的研究。如抽象藝術(shù)的開拓者康定斯基早期的創(chuàng)作是以音樂為主題和類比為基礎(chǔ)，進(jìn)行線條、色彩等視覺上的變奏。他說：“音樂聲調(diào)直接作用于精神，它可以馬上在精神中找到回聲，因?yàn)槿擞小褚魳贰！边M(jìn)而西方抽象藝術(shù)繼續(xù)向著純粹性、平面性、精神性等多維度方向發(fā)展。從蒙德里安的“純粹的修辭”到馬列維奇的“至上主義”，經(jīng)過幾代人從實(shí)踐和理論層面的不斷推進(jìn)，從美國抽象表現(xiàn)主義者波洛克和德·庫寧的行動(dòng)繪畫將個(gè)人心理狀態(tài)與藝術(shù)行為相互融合，到德國新表現(xiàn)主義基弗筆下焦灼的土地和伊門多夫的象征體系，可以說抽象藝術(shù)已經(jīng)成為20世紀(jì)西方主流的藝術(shù)風(fēng)潮。中國當(dāng)代油畫經(jīng)過幾十年的發(fā)展，其內(nèi)涵與外延也發(fā)生著巨大的變化，抽象繪畫從學(xué)術(shù)領(lǐng)域、藝術(shù)家創(chuàng)作群體到藝術(shù)市場也逐步受到越來越多的關(guān)注與青睞。在中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)領(lǐng)域，李安其與郝躍先的抽象繪畫因其中國式的抒情方式而占有一席之地。

郝躍先 荷語系列（六） 110×110cm 2013年

郝躍先 荷語系列（十二） 140×140cm 2013年

李安其 心象系列（十一） 布面油畫 60×50cm 2016年

郝躍先 荷語系列（三） 75×75cm 2012年

李安其始終保持著對(duì)繪畫藝術(shù)的執(zhí)著。早期的《藍(lán)調(diào)系列》《荷塘系列》《水中花系列》等作品，用抽象的述說方式展現(xiàn)出一個(gè)迅速成熟的青年藝術(shù)家的睿智與才華。近幾年所創(chuàng)作的抽象油畫，受西方現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術(shù)和中國傳統(tǒng)水墨的影響，將東方思想的智慧與西方理念兼容，將其個(gè)體觀念高度提煉與呈現(xiàn)，表現(xiàn)自然、社會(huì)甚至神性。他將點(diǎn)線面、形色、筆觸、材質(zhì)等基本元素有機(jī)組織在畫面中，筆觸灑脫而富有變化，用個(gè)人的體悟與激情奏出視覺的交響。純粹的繪畫語言消除了心與心交流的屏障，富有詩人氣質(zhì)的哲學(xué)思考表達(dá)出形而上的精神世界。

郝躍先 荷語系列（七） 90×90cm 2012年

郝躍先的藝術(shù)作品色彩豐富，是當(dāng)代藝術(shù)思維與審美意識(shí)的表現(xiàn)，帶給人瀟灑奔放的視覺感受。他技法獨(dú)特，多選用丙烯顏料在純鋁板上繪畫，使畫面呈現(xiàn)出非同一般的肌理和斑駁厚重的視覺效果。其繪畫過程是一種掙脫繪畫表面形式的束縛，進(jìn)入精神自由流動(dòng)的過程。觀郝躍先的畫，從無限寬廣的宇宙到細(xì)微的荷花個(gè)體，從現(xiàn)實(shí)景物至夢(mèng)想空間，會(huì)被畫中的氣韻所感染。畫家將自然界中的色彩、光線，融匯為筆下的藝術(shù)元素。景物的固有色、自然環(huán)境中的光源色，畫家仿佛寄身其中。

李安其充滿氤氳的山水氣象與郝躍先朦朧的荷語圖像形成合奏，視覺的抽象營造出意象中的幻境，拋開城市的喧囂與紛擾，仿佛讓人置身空谷靜賞荷花起舞，這一刻讓心靈的凈土找到居所，獨(dú)想悠遠(yuǎn)而禪意的東方靜生活。