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空間中穿梭著枯枝般行走的人，如果世界上人們沒有了血肉的軀體還會有靈魂嗎？這樣的作品表達(dá)了何等的虛空、冷漠與疏離的內(nèi)心情感！

賈科梅蒂作品具有豐富的視覺效果和深厚的哲學(xué)淵源，通過對開放空間結(jié)構(gòu)的探索確立了獨特雕塑語言，那些去除傳統(tǒng)解剖結(jié)構(gòu)瘦骨伶仃的形象，深邃的距離感和神秘的空間感令人敬畏?？臻g問題直是雕塑家的敏感問題，賈科梅蒂的雕塑作品中從空間中修剪了許多東西，對人物的形體進(jìn)行了高度提煉和概括，進(jìn)而產(chǎn)生了強(qiáng)烈的距離感與不能偽裝營造的孤獨感。這種距離感的表達(dá)，透過單純地對形式和視覺效果的理解，其作品背后的情感表達(dá)引人關(guān)注，并探尋其產(chǎn)生生命感及情感體驗共鳴的原因。薩特認(rèn)為賈科梅蒂創(chuàng)造著自己的“真空”，其雕塑是種真空形式的存在，我個人理解這種真空的形式，是種虛空的情感境界的傳遞，虛空對于個人而言可以是種境界，悲情或者無奈、在無數(shù)可能與無數(shù)矛盾的選擇和糾結(jié)背后可能是無以言說的痛，也可能是其他人類最普遍的情感；這種虛空感可否上升為人類最普遍的情感？孤獨與冷漠或許是恐懼，這僅是種個人體驗，自我意識，事實上“虛空”與他人無關(guān)，只是在呈現(xiàn)作品后在心靈上與有過感知體驗的人會產(chǎn)生互動、共鳴或共識。相同的情感體驗和生命感知是必不可少的前提，因為有過類似的感受和思考才會感動，作品的存在與其可能有點關(guān)系，實驗性的嘗試與創(chuàng)新表達(dá)僅僅是當(dāng)代雕塑創(chuàng)作中應(yīng)該具備的要素，除去對思維、視覺、感受本質(zhì)的思考，更多的是情感的體驗和生命情感的表達(dá)。

對寂靜的表達(dá)留下的一種對虛無的充實感，西方古已有之，虛無的哲學(xué)觀念：從海德格爾到尼采，薩特《存在與虛無》的出版，影響了許多人。就某些藝術(shù)家而言，沒有這種精神上虛無的感覺，可能不會有作品存在，譬如賈科梅蒂，塔皮埃斯。同樣是對虛空的感知和表達(dá)，每個藝術(shù)家作品的呈現(xiàn)方式各有千秋，時代性和知識結(jié)構(gòu)決定了其表達(dá)方式的多樣性和情感關(guān)注的多層次性。每個藝術(shù)家的背景、時代、經(jīng)歷、知識結(jié)構(gòu)的不同，對所謂的虛空的理解自然不同，如安尼施，卡爾普他愿意稱自己的雕塑為非物體，2015年新作DEsCENslON是個以水為創(chuàng)作元素的作品，黑水一巨大旋渦。事實上雕塑作品作為精神實體與情感的承載者，情感是我們創(chuàng)作所要表達(dá)的內(nèi)容，創(chuàng)作思維與內(nèi)心感受的契合程度，決定作品最后的呈現(xiàn)效果，除了視覺效果之外心靈的、內(nèi)心深處的感知才是優(yōu)秀藝術(shù)作品應(yīng)該具備的重要因素，與此同時生命情感的關(guān)懷可能是雕塑藝術(shù)創(chuàng)作的終極關(guān)懷。

作品背后的情感作為種真實的存在，借助于雕塑實體的表達(dá)，有形、有物、實體的真實的空間呈現(xiàn)，情感的表達(dá)是作品存在的基礎(chǔ)，其精神品格決定了藝術(shù)的走向。個人認(rèn)為，賈科梅蒂的作品屬于個人情感的種描述，在述說和提煉其純粹的某種虛空、虛無的感覺，藝術(shù)家自己能夠清楚的認(rèn)識到這點，還是會情不自禁的陷入某種情愫之中。其作品中的孤獨感，正是藝術(shù)家最真實情感的流露，不能偽裝，就像賈科梅蒂，旦虛空感觸動到自己敏感的神經(jīng)，就會心神不寧。薩特說。他的空虛就在那產(chǎn)生自身孤寂的失落意識的過程之中……他又意識到，雕塑家的任務(wù)乃是從那無限的群島中分出一張面孔來，使它灌注著那種能夠打動其他生存物的惟生命。”這種在藝術(shù)與視知覺上顛覆人們對傳統(tǒng)具象雕塑認(rèn)知的作品，不曾在材料的非物質(zhì)性和不確定性中反復(fù)尋找材料帶來的情感表達(dá)的可能性；而是始終堅持其精神境界追求和表達(dá)的唯性。當(dāng)西方的哲學(xué)遭遇了東方的智慧，個人精神追求和選擇變得尤為關(guān)鍵。

當(dāng)下我們對賈科梅蒂及其作品的再解讀，再認(rèn)知，不是簡單地賞析賈科梅蒂作品的形式，而是體會作品背后的情感，及體會到在現(xiàn)實社會豐滿軀體隱藏下存在的虛空真實。藝術(shù)的樂趣就在于未知，在未知的空間和視覺中尋找自身精神的內(nèi)心的表達(dá)。面對虛空與現(xiàn)實的存在，虛空與虛無的存在，不是所有人都認(rèn)同東方的虛空和西方的存在主義。在今天如果你還在看作品表象，驚嘆于作品的呈現(xiàn)形式，重復(fù)所謂的形式美，那已經(jīng)不是深度思考后表達(dá)的結(jié)果。僅有材料與形式，沒有材料背后的情感，除了場非凡的視覺盛宴，也很難留下其他痕跡。

在藝術(shù)創(chuàng)作中藝術(shù)家本身就是原則的制造者。無論是游牧式的游走還是耕作式的對精神家園的堅守，都是種智慧的傳遞，無論將藝術(shù)生活化還是對形體的處理、體量感的追求……也都是因為對藝術(shù)的熱愛和強(qiáng)烈的癡迷，對人類的普遍情感和特殊的人文關(guān)懷的關(guān)注。透過作品呈現(xiàn)的內(nèi)心真實地情感的流露和自然的表達(dá)，超越了典型化的個人情感的表現(xiàn)，而傳遞著對人類認(rèn)識的感知世界中樸素的樸實的情感，用非常規(guī)的審美形式構(gòu)架個人作品的內(nèi)涵與深度，是份情感的智慧傳遞；份在自己的精神創(chuàng)作領(lǐng)域中自由的泛舟和呈現(xiàn)。