謝小龍（廣西師范大學文學院，廣西　桂林　541006）

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當代戲劇文學衰微的主要表現(xiàn)及對策

謝小龍
（廣西師范大學文學院，廣西桂林541006）

摘要：進入新時期以來，中國當代戲劇文學的衰微已是不爭的事實。主要表現(xiàn)在內(nèi)容題材單調(diào)、思想內(nèi)涵缺失、藝術創(chuàng)新能力不強等方面。毫無疑問，當代中國戲劇文學界，乃至整個文學藝術界都必須進行一場深刻的反思，并采取相應的對策，做好重新確立戲劇文學在話劇中的核心地位，重新定位“人學”，由劇作家自由書寫人的主體精神等方面的工作。

關鍵詞：當代戲劇文學；衰微；表現(xiàn)；對策

進入新時期，尤其是上世紀九十年代以來，表面上看中國當代戲劇文學空前繁榮，各種影視劇、話劇層出不窮，實際上正在走下坡路。三十多年來，中國劇壇未出現(xiàn)過能與《雷雨》、《日出》、《茶館》相媲美的佳作。事實證明，中國當代的戲劇文學已經(jīng)衰微。當代的戲劇文學界必須進行深刻的反思，并實施相應的對策。

一、衰微的表現(xiàn)

（一）題材單調(diào)，內(nèi)容淺陋

一般說來，中國當代的戲劇可以分為主流戲劇和商業(yè)戲劇。主流戲劇指的是根據(jù)政府提倡的主旋律而排演的劇作。這固然很好，然而情況是中國當代劇作家大多數(shù)曲解了主旋律的本質(zhì)精神，以為主旋律就是歌功頌德，宣傳好人好事，塑造的主人公必定要完美無瑕。于是，故事情節(jié)千篇一律，題材內(nèi)容不約而同，給觀眾留下的印象是枯燥無味。看看一些主流劇院演出的劇目就知道了。劇本內(nèi)容的單調(diào)直接決定了戲劇的雷同。

商業(yè)劇就更是如此。商業(yè)劇指的是為了迎合市場，爭取觀眾，以掙取利潤為宗旨而演的劇作。如在1998年對外戲劇交流活動中，北京人藝在香港演出了《古玩》，外界很困惑，中國已經(jīng)有了《茶館》，還要《古玩》做什么？因為《古玩》幾乎就是《茶館》的翻版，觀眾很容易就感覺到乏味。如此只能說明，在當代浮躁的社會環(huán)境下，劇作家發(fā)現(xiàn)不了甚至無意去發(fā)現(xiàn)生活中的內(nèi)在美，真正的精神價值，所以他們的創(chuàng)作往往題材單調(diào)，內(nèi)容淺陋。

（二）思想內(nèi)涵的缺失

當代有的劇作家在對“人的精神層面的表達和探索”方面，愈趨貧弱，甚至缺失。如上世紀八十年代的話劇。從《狗兒爺涅槃》等到本世紀初的《趙氏孤兒》，可以看出一個明顯的變化：外殼包裝得越來越精致，但是思想內(nèi)涵越來越貧弱。即使有些表達了一些思想性、藝術性，也平庸、虛假得很。在戲劇評論界流傳著這樣的說法：“一流舞美，二流表導，三流劇本?！笨梢姰敶袊膽騽∥膶W已經(jīng)衰微到何種程度了。

歸根結底就是因為思想內(nèi)涵的缺失，而思想內(nèi)涵的缺失又是因為對“人的精神”或者說是“人學”的丟棄。對“人”本身的丟棄，戲劇就不能高大起來，也難以留住觀眾，戲劇文學焉能得到長遠發(fā)展？現(xiàn)代戲劇除了上世紀上半葉出現(xiàn)過的一些經(jīng)典劇本之外，至今在國際上都沒有有影響力的作品。相反的是，中國當代戲劇文學走向了極端庸俗化世俗化的境地。如1998年，在中國對外戲劇交流活動時，于日本上演的大部分戲劇都是關于“愛”的主題。日本觀眾很驚訝，難道中國人都缺少“愛”嗎？還是中國人只知道“愛”？要說有多么深刻地表現(xiàn)了人性、人的精神，那絕對沒有。

（三）藝術創(chuàng)新能力不強

許多劇作家雖然是窮盡一生在創(chuàng)作，從事藝術活動，但是因為受客觀因素的制約，以及自身才華的約束，缺乏藝術的創(chuàng)新精神。公式化、概念化、模式化成了他們的創(chuàng)作方法和風格。盡管有學者一直在呼吁，戲劇要與時俱進，要改革創(chuàng)新。然而，劇改多年，為了取悅觀眾獲得利益，許多劇作家的劇作“新是出了”，但是那只限于形式上的一點創(chuàng)新，無非就是換了幾個男女主角，換了幾個搞笑的故事而已。戲劇文學的真正本質(zhì)和至高無上的使命是書寫人的精神和心靈，在這方面許多劇作家往往能力有限。他們的出新不是在探索人的精神和靈魂，而是在創(chuàng)作技巧上的稍微改動，換湯不換藥。

二、衰微的原因分析

中國當代戲劇文學的衰微原因是多方面的。

（一）人的主體精神的淪喪

中國著名戲劇專家董建教授說：“我認為當前大陸文化領域異化的基本表現(xiàn)就是虛假與平庸，就是‘物化’與‘非人化’?！保?］隨著市場經(jīng)濟的興起，人的地位，特別是人的主體精神地位不斷動搖下降，而物質(zhì)地位不斷增值，這必然引起戲劇文學的衰微。大眾將文化產(chǎn)品當成是“高興時的游戲，失意時的消遣?！碑敶S多劇作家迫于生存壓力，淡化了戲劇對人的主體精神的探索，把創(chuàng)作力氣轉(zhuǎn)向物質(zhì)外殼的包裝上。從而走向媚俗化，大眾化的商業(yè)模式，文學因素退位，人的主體精神逐漸喪失。比如前幾年有一部電影《月光寶盒》，原本是一個感人的傳說，但是編劇偏偏把它改編成了一部毫無內(nèi)涵的無厘頭搞笑劇。觀眾一笑之后，什么也沒留下。但偏偏是這樣的劇本受大眾喜歡。

（二）“一流舞美，二流明星、導演，三流劇本”效應

當代中國是一個星光璀璨的世界，一部戲劇的舞美設計以及有沒有明星導演、演員的參與制作，成了決定其票房高低的一個重要因素。一部戲中，劇本可以很爛，編劇可以沒有才華，但是舞美絕對不能爛。中國當代大部分觀眾，特別是年輕一代，看戲都是奔著明星、名導、舞美去的。很大程度上，他們看的甚至不是戲，而是“星”光。而少有人去認真關注戲后面的文學劇本，更多人關注的是演員的演技，導演的導技。導演、演員為了取悅觀眾，自覺或不自覺地就放棄了對文學劇本的選擇。有時候為了彌補戲的空洞，一些導演就依靠戲的舞美，精心打造一場視覺盛宴。這也是吸引觀眾的一個重要手段。在“一流舞美，二流明星、導演，三流劇本”的市場效應之下，可以想象，當代戲劇文學的地位是如何得一落千丈。

當然，市場的不景氣，傳統(tǒng)文學的邊緣化，讀者口味的變化等外部原因都是造成戲劇文學衰微的原因。

三、對策

在中國當代，戲劇文學界急需一場深刻的反思，總結當代戲劇文學衰微的原因，吸取歷史教訓，繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)，并實施相應的對策。

首先，戲劇文學的繁榮離不開“人學”的重新定位。無論何種文學藝術都離不開書寫人的心靈和精神，只有當代劇作家轉(zhuǎn)變觀念，解放思想，不斷提高自身戲劇休養(yǎng)與藝術創(chuàng)新能力，不受利益誘惑與外界干擾，從現(xiàn)實生活中提取創(chuàng)作資源，關注“人”，發(fā)現(xiàn)“人”的美，把他們創(chuàng)造成藝術作品搬上舞臺，才能真正地打動人心，留下經(jīng)典之作。甚至，當代劇作家要回歸傳統(tǒng)，向前

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