文 葉立城

傳統(tǒng)工筆山水青花瓷的新意境

文 葉立城

景德鎮(zhèn)的制陶業(yè)始于漢代，經過幾千年的發(fā)展，門類豐富，色彩眾多，可以說是中國陶瓷的集大成之地。青花瓷是景德鎮(zhèn)陶瓷業(yè)中的重要一支，歷來備受大眾喜愛，但傳承至今，能不拘泥于傳統(tǒng)而創(chuàng)新突破對陶瓷藝人來說極具挑戰(zhàn)。就多年從業(yè)經驗淺談傳統(tǒng)工筆山水青花瓷的新意境方面的見解。

青花瓷；傳統(tǒng)；工筆山水；意境

瓷器是精美的藝術品，我國的陶瓷制作工藝無疑走在了世界前列，這也從另一個角度反映了我們的審美觀念、審美情趣與價值。陶瓷，不只是物質產品，更是一種文化產品、精神產品。青花瓷，是陶瓷中的仙女，以特殊的青、白二色，構建起了詩意無窮的境界。一尊青花瓷放在面前，整個世界都安靜起來，充滿了詩意。青花瓷也因其淡雅、素樸，而備受人們青睞。從青花瓷被工匠燒出之時，就驚艷了世界，現在仍然備受大家喜愛。然而，經過千年的發(fā)展，現代青花瓷已漸漸落入窠臼，尤其是傳統(tǒng)工筆山水青花瓷，如何推陳出新、創(chuàng)作出新意境是每個陶瓷從業(yè)者都應該好好考慮的問題。

下面，筆者就以多年的從業(yè)經驗，談一下自己在傳統(tǒng)工筆山水青花瓷的新意境方面的見解，不足之處，還請大家多指教。

《登山游記》 葉立城/作

《山間訪友》 葉立城/作

一、注重造型，追求整體美，因形作畫

我們見到的賞心悅目的青花瓷，絕大部分是造型與繪畫兩大要素的和諧統(tǒng)一體，極少有作品單單只是占了其中一個方面。這就是說，要出新，就要從這兩個方面，至少是這兩個方面入手，才能創(chuàng)作出更好的、更精美的作品。

造型，是一件作品的骨架。就像人是由骨血和肉組成的一樣，青花瓷的胎體就是它的骨架，骨架決定了這件作品會不會成為經典之作。陶瓷造型，是從陶瓷的根本特性出發(fā)，根據市場要求和審美的不同，選擇不同的材質，用相應的工藝技術和生產手段，按照一定的規(guī)律、法則，設計制造出具有一定使用價值和審美價值的陶瓷作品。

有人說：“陶瓷的各種樣式現在已經達到了‘極致’，要想創(chuàng)新很難，能見到的造型都是大同小異，沒什么新花樣?！边@話雖然有一定的現實性，但是，正是因為目前的這種狀況，才更需要從業(yè)者們打破傳統(tǒng)，走出單向的、封閉的道路，向更多樣的方向發(fā)展。比如，我們可以借鑒雕塑中的造型藝術，提高造型的技巧；還可以增加一些設計的元素，提高自身的藝術審美以及創(chuàng)新設計能力。

比如，在流傳下來的青花瓷造型中，青花梅瓶造型極美，因為符合黃金分割比例，符合人的視覺審美，在梅瓶上畫纏枝蓮，流暢優(yōu)美，相得益彰，自是上乘之作。那么，工筆山水青花瓷是不是也可以借鑒梅瓶的造型理念呢？我們現在，絕大部分作品還都是繪在常見的花瓶或者卷筒上，因為經過了市場的檢驗，深受大眾喜愛。但是，隨著人們審美水平的提高，大家更容易被造型感強，并且跟畫風相統(tǒng)一的作品所吸引。我們可以燒制立體感強的比如高低起伏、錯落有致的像連綿山峰似的作品，然后在上面根據造型繪上工筆山水。因形作畫，把畫面跟造型完美結合，營造出和諧統(tǒng)一的整體美。

二、借鑒國畫，同時借鑒西方的繪畫技法

中國傳統(tǒng)的國畫藝術講究意境，陶瓷繪畫與中國傳統(tǒng)的繪畫藝術是密不可分的。雖然平常我們談及書法跟繪畫時，說的基本都是平面上的，但是，假如把紙面這種媒介換成陶瓷的話，那么就很好理解了。事實也是如此，各個時期的陶瓷繪畫與書法繪畫藝術之間的聯系也是非常密切的，對于國畫藝術的一些準則，比如說題材、風格、表現手法、構圖等因素也同樣適用于陶瓷繪畫。不過二者也有區(qū)別，工筆青花山水，既有寫實成分，又有寫意的需要，當然我們更注重的是國畫的寫意性。青花工筆，是在寫意的基礎上，又寫實。

景德鎮(zhèn)的青花料分五色，有頭濃、二濃、正濃、正淡、影淡。也正因這些豐富的色彩，看上去只有青、白兩種顏色的青花瓷的層次才如此豐富，繪畫語言才如此生動，表意才如此多彩。熟練運用青花料的五色，才能做到疏密有致、層次豐富，于胎體之上呈現出深、淺、濃、淡變化豐富的藝術形象。既有對比，又能協調，體現青花特有的節(jié)奏和韻律，從而達到中國水墨畫“墨分五色”的視覺效果。

筆者的山水作品《山間訪友》，即是運用了青花料的豐富色彩，遠山氤氳，用極淡的顏色勾勒出起伏的線條，給人遼遠連綿之感。畫面中間的松樹和木橋用濃色，將人的視線吸引到松樹下、木橋上。近處一葉小舟，表明橋下是水，小船越來越近，越來越接近木橋，而友人呢？馬上就要從松樹下走出來了吧……大片的留白使得整個畫面意境開闊。作品構思嚴謹、設色濃淡相宜，可以說有很強的藝術觀賞性。

與國畫不同，西方繪畫更講究透視關系。所以，國畫勝在寫意，西洋畫勝在寫實。在營造傳統(tǒng)工筆山水青花瓷的新意境上，不僅要借鑒國畫技法，更應該借鑒西洋畫法?！皡⒐沤裰剑\以新意，備諸巧妙，于彩繪人物、山水、花鳥，尤各極其勝?！眹嫷匿秩臼址梢酝怀銎潢庩?、濃淡、深淺的層次感，西洋畫的形象逼真、構圖雋秀，我們可以借鑒過來，增加繪畫的立體感，讓人耳目一新。

總之，傳統(tǒng)工筆山水青花瓷要出新意境，是必要的，也是必須的。希望各位同仁孜孜以求，推陳出新，為傳統(tǒng)青花的發(fā)展找到新路子。

［1］嚴維明.景德鎮(zhèn)粉彩瓷藝的歷史與現狀［J］.景德鎮(zhèn)陶瓷，2008（4）.

［2］曹建文.論景德鎮(zhèn)青花瓷藝術傳承與創(chuàng)新的關系［J］.南京藝術學院學報：美術與設計版，2007（4）.

［3］艾玉庭.論景德鎮(zhèn)青花瓷的藝術張力［J］.大舞臺，2011（12）.

［作者單位］江西景德鎮(zhèn)上善堂