摘 要： 改革開放以后，我國的電影事業(yè)進入到了一個全新發(fā)展階段，各種題材、各種形式的影視作品大量涌現(xiàn)，并由此而誕生了一大批優(yōu)秀的影視演員。隨著華語電影市場的不斷擴大，越來越多的電影藝人開始轉(zhuǎn)行到電影制作行業(yè)中，而且影視演員在不同角色之間的成功轉(zhuǎn)變已經(jīng)成為了衡量其表演實力的重要標準。就以近幾年電影市場層出不窮的影視作品來看，很多專門從事表演的演員所制作的影視作品取得了很不錯的票房成績，例如趙薇《致我們終將逝去的青春》、周星馳《長江七號》、徐靜蕾《有一個地方只有我們知道》等等，這些作品的出現(xiàn)都說明了當(dāng)前華語電影市場正呈現(xiàn)出“演而優(yōu)則導(dǎo)”的現(xiàn)象。對于這一現(xiàn)象的分析，本文以演員徐靜蕾和周星馳為例進行了系統(tǒng)的分析。

關(guān)鍵詞：華語電影 演而優(yōu)則導(dǎo) 藝術(shù) 演員

中圖分類號：J905 文獻標識碼：A 文章編號：1003-9082（2016）08-0366-02

“演而優(yōu)則導(dǎo)”這一現(xiàn)象的出現(xiàn)并不是偶然的，從某種意義上來講，它具有時代發(fā)展的必然性，而且這也是華語電影市場未來發(fā)展的一種趨勢。從它的產(chǎn)生來看，有些是處于自身工作安排上的需要，有些則是出于個人的興趣愛好，還有一些是出于電影商業(yè)運作中的經(jīng)濟利益而著手的。我國的電影市場在上個世紀90年代之后，獲得了飛速發(fā)展，不論是電影的題材、還是電影的制作水平等都取得了很大突破，加上經(jīng)濟和文化環(huán)境的改善都促進了電影市場的活躍，而這也就為“演而優(yōu)則導(dǎo)”這一現(xiàn)象的出現(xiàn)提供了重要的背景和氛圍。

一、“演而優(yōu)則導(dǎo)”現(xiàn)象出現(xiàn)的背景

1.經(jīng)濟環(huán)境的變化

網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展為電影藝術(shù)的進步注入了新的活力，世界范圍內(nèi)的交流變得更為密切，而且急劇的社會變革也對社會結(jié)果產(chǎn)生了沖擊，早期的計劃經(jīng)濟體制轉(zhuǎn)變?yōu)槭袌鼋?jīng)濟體制，人們的經(jīng)濟意識開始增強，這一系列的變革都為華語電影的發(fā)展提供了有利環(huán)境，電影的題材和內(nèi)容開始變得越來越開放，越來越反映人們的現(xiàn)實生活，在這一時期的影視作品中，已經(jīng)很難發(fā)現(xiàn)意識形態(tài)濃厚的作品，而更多的是大眾文化的新型題材。與此同時，商業(yè)化思想也對電影的創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響，最具有代表性的就是馮小剛導(dǎo)演所指導(dǎo)的賀歲電影，達到了藝術(shù)和商業(yè)的雙重效果，也反映了這一時期社會的眾多現(xiàn)實，例如《甲方乙方》這一題材的電影就很好的表達了當(dāng)時大眾日益勃發(fā)的現(xiàn)實欲望，同時它的每一個小片段又真實的展現(xiàn)了當(dāng)時社會生活的方方面面。通過對他的電影分析可知，隨著改革開放的不斷深入，市場化的電影運轉(zhuǎn)模式已成為發(fā)展趨勢[1]。此外，為了更好的發(fā)展自己，更多的影視演員開始試著嘗試在體制外實現(xiàn)自己的夢想，開始拍攝屬于自己導(dǎo)的電影，這其中經(jīng)濟環(huán)境的變化為其提供了有利條件，加上各種娛樂公司和海外資金的涌入，為演員的多元化發(fā)展提供了更多的平臺，這為“演而優(yōu)則導(dǎo)”的實現(xiàn)提供了現(xiàn)實條件。

2.文化環(huán)境的變化

改革開放以來，我國的文化逐漸受到了外來文化的滲透和影響，東西方文化的交流逐步加深，這一時期的商業(yè)電影成為了一支新生力量在華語影視市場中異軍突起，并取得了良好的社會效益和經(jīng)濟效益，可以發(fā)現(xiàn)，這一時期的影視作品中，已經(jīng)很難看到那些主流意識很強的作品，而更多的是反映市井人民生活的作品，人們從觀影中得到更多的是精神上的輕松和愉悅。這一時期出身演員身份的姜文所指導(dǎo)的電影《陽光燦爛的日子》就是典型代表，這一作品也在當(dāng)前的臺灣電影金馬獎獲得最佳導(dǎo)演獎，可以說，這是作為演員身份的姜文成功的轉(zhuǎn)型，除此之外，這一時期轉(zhuǎn)型成功的還有成龍等等演員。

3.審美觀念的改變

經(jīng)濟體制的變化必然會對人們的生活產(chǎn)生多方面影響，人們在生活水平得到提高的基礎(chǔ)上，對于精神層面的滿足有了更高要求，加上西方文化的滲透，人們的審美標準和理念也發(fā)生了明顯變化。這一時期最具有代表性的就是后現(xiàn)代注意對上世紀90年代給知識界所帶來的沖擊，也逐漸的影響著普通大眾的審美。此外，新的傳媒工具出現(xiàn)也為電影的創(chuàng)新起到了推動作用，使得電影從原有的單純的文化娛樂手段逐漸變?yōu)榫哂袕姶笥绊懥Φ膫鞑シ绞剑@也使得它的內(nèi)在審美意蘊也受到了更多的關(guān)注。

首先，這一時期的電影人開始把關(guān)注點轉(zhuǎn)向?qū)^去的回憶中，采用自己獨特的鏡頭來講述上一代人的成長故事。例如徐靜蕾的《我和爸爸》作品，就不僅僅是主人公自身的成長，更是人的一種心靈史；周星馳的《喜劇之王》在延續(xù)自己獨有的“無厘頭”風(fēng)格的基礎(chǔ)上，也把自己的演員成長史巧妙的融入其中，而在后期的《長江七號》中則是更加直接的轉(zhuǎn)入到溫情感人的情感題材路線上，這些都為“演而優(yōu)則導(dǎo)”現(xiàn)象的出現(xiàn)打下了基礎(chǔ)。

其次，這一時期的電影作品更多表現(xiàn)的是對主流文化的一種沖擊和反抗，在上個世紀90年代的華語電影市場中，反映本民族本性的作品開始減少，那些反映人們現(xiàn)實生活和個性內(nèi)心世界的作品開始增多。

二、“演而優(yōu)則導(dǎo)”現(xiàn)象的研究

1.它屬于是人的認識運動無限發(fā)展的體現(xiàn)

藝術(shù)來源于生活，而高于生活。電影作為一種大眾性藝術(shù)形式，它的制作和形成都不離開現(xiàn)實生活做基礎(chǔ)，而對于演員來說，要實現(xiàn)自身演技能力的提升，就要在大量的實踐中不斷鍛煉，吸取經(jīng)驗，縱觀當(dāng)前已經(jīng)由演員轉(zhuǎn)型成功為導(dǎo)演的電影人來看，他們都是在經(jīng)歷了大量的實踐后，擁有豐富的經(jīng)驗之后才開始獨立創(chuàng)作，例如鄧超的《分手大師》取得成功就是在參演了大量影視劇后才跨界成功的。無論是直接經(jīng)驗還是間接經(jīng)驗，對于演員來說，都是一種實踐積累，在實踐中獲得對導(dǎo)演手法的認識，也為“演而優(yōu)則導(dǎo)”提供了機遇，而且在具體的創(chuàng)作上也會有一定的模仿痕跡[2]。徐靜蕾在影片的題材選擇上就有著第六代導(dǎo)演的影子，她和正在向新主流電影轉(zhuǎn)型的第六代導(dǎo)演以及一開始就自覺追求和主流相同步的很多導(dǎo)演一樣，在她的作品中大都有個人體驗的色彩。并且在經(jīng)歷過自己的導(dǎo)演實踐之后，會對導(dǎo)演的技能、手法以及風(fēng)格等有新的認識，在導(dǎo)演《一封陌生女子的來信》之后，對于導(dǎo)演和表演都有了新的改觀，對她的最近幾部電影來看，基本上就是為她自己表演量身制作的，特別是《杜拉拉升職記》和《親密故人》兩部影片。兩者都體現(xiàn)了作為成熟女性的表演色彩，這與其在之前導(dǎo)演實踐中積累的經(jīng)驗密不可分。

2.它是新舊事物發(fā)展的一種產(chǎn)物

從發(fā)展的實質(zhì)來看，它是新事物代替舊事物的一個過程，新的事物是在舊的事物的母體中“孕育”成熟的，一方面否定了舊事物中的消極東西，另一方面又保留了舊事物中合理的新的因素，同時添加了舊事物中所沒有的新的內(nèi)容。

對于演員個人來講，如果只是單純的出現(xiàn)一種類型的角色，則在演技上很難有所突破，只有去嘗試不同的風(fēng)格和類型的角色，才可以發(fā)現(xiàn)自身存在的不足，進而更好的彌補解決，積累更多的表演經(jīng)驗。任何有理想的演員都會面臨轉(zhuǎn)型的過渡，就像周星馳的《喜劇之王》中的臺詞“做人如果沒有理想，那和咸魚有什么區(qū)別”，這不僅僅是作品中人物的真實心境體現(xiàn)，更是這一時期周星馳轉(zhuǎn)型發(fā)展的一種側(cè)面反映?！把荻鴥?yōu)則導(dǎo)”本身就是一種發(fā)展，對于演員個人來說[3]。

在電影創(chuàng)作中，它的成功與否很大程度上取決于導(dǎo)演的能力，導(dǎo)演是整個創(chuàng)作的核心。在具有“東方好萊塢”之稱的香港，它所出現(xiàn)的明星主宰系列電影風(fēng)格的神話成為了一種特例存在，其中周星馳系列電影表現(xiàn)更為典型。目前已有《西游降魔篇》、《長江七號》等等作品問世的周星馳，在被采訪對于導(dǎo)演和演員身份，更喜歡哪一個時，他的回答是現(xiàn)在的演員都特別厲害，自己還不是對手，相反的是，他則強調(diào)對于導(dǎo)演身份倒是更有心得。除此之外，徐靜蕾在接受采訪時也說過這樣的話：“我發(fā)現(xiàn)很多人都是這樣，演戲到了一定的年頭，就突然發(fā)現(xiàn)不知道自己在干什么，也不知道自己演的好還是不好，特別的茫然，這樣下去，自己又不甘心，這也是我當(dāng)初當(dāng)上導(dǎo)演的一個動機之一?！?/p>

從演員的角度來講，它是導(dǎo)演的一種再現(xiàn)，導(dǎo)演要在作品中表達個人的意圖和想法，就需要通過演員的表演來體現(xiàn)。在參與大量的拍攝實踐之后，從演員身份轉(zhuǎn)變?yōu)閷?dǎo)演身份，就會比專業(yè)導(dǎo)演更加熟悉觀眾的需求，更能把握觀眾的心理特點，也就更容易在作品制作中加入合適的元素來引起觀眾的情感共鳴[4]。例如周星馳《長江七號》中，通過“周曉迪”這一角色的塑造，在他和父親之間的日常交流中就可以很真實的流露出現(xiàn)實生活中人們的實際生活，而“周曉迪”在失去“父親”后的的情感變化和表現(xiàn)，都是最能打動人們的，和人們的內(nèi)心情感是相一致的，這樣也就會產(chǎn)生一種情感上的共鳴，觀眾在觀看過程中會有一種親身感受的情感體驗，這也是電影制作最佳效果所在，如果電影制作忽視了觀眾的內(nèi)心感受和體驗，也就失去了真正的內(nèi)涵，自然達不到觀眾的要求，《長江七號》之所以回去的成功，和周星馳的演員經(jīng)歷和經(jīng)驗有很大關(guān)系，它可以從之前的演員身份中準確拿捏人物塑造的度以及情感表達的一個度，能夠做到剛剛好，不會過分又不會牽強。徐靜蕾的《杜拉拉升職記》從其名字來看，就是圍繞女性角色所展開的一步作品，在影片中，徐靜蕾通過自身的實際經(jīng)歷和經(jīng)驗認知，塑造了杜拉拉這一最具有現(xiàn)代都市職場代表的形象，從最初的求職失敗，到多次失敗，之后再到進入到DB之后的愈挫愈勇，直到最后的成功，整個影片中觀眾看到的是杜拉拉是一個自信而又自我的一個小職員形象，這與現(xiàn)實生活是十分貼近的，觀眾會在觀影過程中不知不覺的對這一身份產(chǎn)生一種認同感，而這種認同感正是影片成功之處，也是徐靜蕾轉(zhuǎn)型的一種體現(xiàn)，它的成功離不開徐靜蕾多年演員身份的經(jīng)驗積累，更能了解到觀眾的實際，更能準確塑造人物形象。

“演而優(yōu)則導(dǎo)”的導(dǎo)演都是優(yōu)秀的演員，也是從這種優(yōu)秀中孕育出的，他們保持著把控觀眾情感共鳴的敏感度，再加上實踐中所得到的導(dǎo)演認知，這樣最后所形成的作品就會給觀眾一種耳目一新的感覺，很自然的一種感覺，不會過分強調(diào)某些東西。

三、總結(jié)

華語電影市場的未來發(fā)展?jié)摿薮螅絹碓蕉嗟难輪T開始轉(zhuǎn)型發(fā)展，這為“演而優(yōu)則導(dǎo)”又注入了新的活力，“演而優(yōu)則導(dǎo)”現(xiàn)象的出現(xiàn)不僅僅是電影市場的發(fā)展必然，更是演員自身突破自身的一種反映，它更多表現(xiàn)的是演員的真實水平，轉(zhuǎn)型的整個過程并非一朝一夕，而是需要長期大量的演技積累的，要有屬于自己的獨特特色。

參考文獻

[1]李楊.華語電影“演而優(yōu)則導(dǎo)”現(xiàn)象生發(fā)的時代背景研究[J].科技創(chuàng)新導(dǎo)報，2013，（22）：222，224.

[2]丁付祿，龔宋陽.新世紀華語電影“演而優(yōu)則導(dǎo)”的思考[J].金田，2015，（9）：78-78，76.

[3]李楊.淺析“演而優(yōu)則導(dǎo)”何以成風(fēng)[J].中文信息，2015，（8）：387-387.

[4]王麗莉.淺談徐靜蕾電影的敘事研究[J].中文信息，2015，（8）：394-394.