關于對文章《電影人的尷尬》,我和大學老師——北京電影學院院長張會軍教授進行了深入交流。
甘露:現(xiàn)在學生的實踐的教學是一個什么樣的情況?學生到畢業(yè)的時候,可以拍上膠片嗎?
張會軍:現(xiàn)在的學生多了,我們采取的辦法是每個系的學生都要嘗試進行一些制作的拍攝訓練,積累制作的過程經(jīng)驗和程序體驗,由于經(jīng)費的問題,低年級的時候都是進行DV的拍攝,也有是用Beta的。但根據(jù)專業(yè)不同,作業(yè)的要求也不盡然相同,有拍攝~個相對完整故事的,有感受拍攝的全部過程的,也有進行
些技巧訓練的;攝影系拍攝膠片的機會比較多16MM(負片及正片),35MM(負片),其他同學真正接觸到膠片的時候,確實要等到4年級的時候,有若干個短故事片可以拍攝。由學院提供前后期設備、燈具、膠片、洗印、經(jīng)費,由于學生比較多,必須要競爭,這是一種激勵機制。當然,有人對這樣的做法會產生意見,說這種競爭沒有意義,或者是變得非常奇怪。沒有辦法,我們現(xiàn)在就要給學生形成這樣一個習慣,以后畢業(yè)出去了,也是競爭才有可能找到資金,才能拍上片子,才能體現(xiàn)自己的價值,任何事情是不會自己不爭取就送上門的。
現(xiàn)在畢業(yè)作業(yè)的確定方法,學生問題很多,誰寫劇本?誰當導演?對導演系的學生是一個比較大的威脅,不做導演就沒有事情干了,但我們還是完全靠競爭來決定。也不完全是誰的劇本好,誰當導演,我們也考慮導演專業(yè)的特點,基本上讓導演系的同學完成導演工作,這種方法,我們已經(jīng)從本科生拓展到了研究生,非常有效。
現(xiàn)在確實存在這種狀況,導演系的學生要和編劇的學生拼劇本,所以,學院導演系在階段的教學中,努力讓學生自己獨立拍16MM的膠片作業(yè),拍一個3——5分鐘的膠片作業(yè),膠片比較可憐,確實片比是1:1,最多的是1:2。我認為:這個教學安排,就是讓他們親手感受一下膠片的概念,體會膠片的神奇制作與效果,當然,這里感覺的東西,則完全靠學生自己去悟,至少知道設計、掌握、走戲、排練、控制、實拍、節(jié)奏、時間的把握問題。這和我們現(xiàn)在拍磁帶完全是不同的,因為,由于磁帶技術的問題,沒有什么壓力、沒有時間感念、沒有片比控制、沒有技術嚴格、沒有洗印問題、現(xiàn)場可以看到結果,膠片制作完全是一個不同的實際訓練和心理體驗的過程。
甘露:對,拍攝膠片和磁帶完全是兩個不同的概念,對人們的心理壓力也完全不同,對技術、藝術的要求也就完全不同,但是,我們看見自己創(chuàng)作的東西在銀幕上出現(xiàn)的時候,他的視覺的東西還是給我們比較大的心靈和精神的震撼。
張會軍:只有拍攝過、經(jīng)歷過電影創(chuàng)作的人才會有這樣的感覺。膠片的作業(yè)或者說用膠片創(chuàng)作,對任何一個人都是一個十分嚴格、規(guī)范、專業(yè)、神奇的過程,從策劃、劇本、籌備、選景、拍攝、制作、洗印、后期、發(fā)行非常漫長的一個過程,把各種各樣的設備零件組裝在一起,把裝在黑盒子里的膠片,一個一個的鏡頭拍攝完成,一直到最后,我們在在大銀幕看見的就是我們的心血,就是我們奮斗完成的夢。整個電影的生產過程,或者說創(chuàng)作的過程,讓我們從現(xiàn)實進入到非現(xiàn)實的狀態(tài),電影所產生的影像質感讓我們產生很多的感覺和振奮,我們突然感悟到了膠片和生活的關系。這些過程是非常重要的東西,經(jīng)歷了才能感受,這些是建立在先進的技術設備和嚴格的工作程序上的,設備的硬件似乎影響和改變了我們。
甘露:學院已經(jīng)有了非常好的電影前期和后期制作設備了,是什么樣的情況?
張會軍:很多的國外電影專業(yè)人士和教授到北京電影學院參觀,看到了我們國家的電影學院擁有與世界電影制作同步的、如此先進和價值昂貴的電影前期(攝影機、照明燈具、輔助拍攝器材、)和后期制作(數(shù)字制作、后期編輯、工作站、聲音系統(tǒng))設備,他們非常驚訝,他們看到的不只是一個學院的設備怎么樣,而是對我們這個國家的認識發(fā)生了深刻的變化。但是由于電影專業(yè)的特殊性,我們還沒有辦法解決所有的人都可以隨時用上設備的條件,這是在任何一個國家也沒有方法解決的事情,但對今天的學生來講,已經(jīng)非常幸運了。
甘露:我知道,在國外綜合大學的電影(學院)和專業(yè)中,學生也就是拍攝一些DV,畢業(yè)的時候拍的也都是16毫米膠片的電影(還都是自己付費),學生在學校根本不可能拍上35MM的電影膠片,相比之下,我們電影學院的學生是幸福的,問題是他們自己是否可以在心里感受到這種幸福。
張會軍:能不能感受到幸福,是自己的心里問題,不是我們討論的問題。我始終認為,學習電影定要按照膠片的技術規(guī)模和程序學習,這是最高層次地,學會了這個,拍電視、DV,絕對沒有問題。我們只有學習了電影的技術,用膠片進行了系統(tǒng)的訓練,才會有膠片的質感和拍攝、制作,才會有這種電影專業(yè)的感覺和心態(tài)。在電影的領域,我們必須建立一個技術的系統(tǒng)和思維的方式,才能夠面對所有的技術和藝術問題。我也看到,現(xiàn)在的一些人認為,電影技術已經(jīng)越來越簡單化,甚至很多人都在拍攝DV,認為獲取影像容易了,實際上現(xiàn)在是設備的形式多元了,在操作上比原來簡單了,但是,設備的多元化和操作的簡單化,并不等于影像技術標準的簡單化?,F(xiàn)在用DV可以拍攝影像。但是,用膠片進行創(chuàng)作和拍攝的感覺、節(jié)奏、時間、思維、技術、嚴謹、控制,只有拍攝了膠片以后,才會獲得。正如現(xiàn)在誰都會做飯,但是,可以稱之為廚師和大師的不多。我們不能把“會拍”和“可以拍”作為我們的終極標準。電影學院現(xiàn)在仍然堅持拍攝35MM電影膠片,是因為我們學院的傳統(tǒng),我們學院有各個專業(yè)的教學在支撐,我們有一套比較系統(tǒng)的課程和實踐的方法在保證,我們有青年廠采用一整套的電影實習方法保證學生畢業(yè)作業(yè)的完成,這些都是我們進行電影教學的一個有機的整體。學院有這個意識,教師有這個意識,但是,大部分學生還沒有深刻的意識。
責編/史佳燁