李爽
【摘 要】傳神論自古以來就是中國古代美術(shù)學(xué)范疇中一個非常獨(dú)特且重要但卻備受爭議的話題。且“傳神論”與中國古代的人物畫有著密切而又復(fù)雜的關(guān)系,尤其在寫意人物畫這一方面。本文首先以“傳神論”的基本概念與發(fā)展歷程作為切入點(diǎn),論述“傳神論”在各個朝代繪畫中的重要性。其次探索了從“傳神”到“寫意”的一個微妙的轉(zhuǎn)變過程,并提出“傳神論”和寫意人物的關(guān)系,最后,針對如何繼承“傳神論”的優(yōu)秀觀點(diǎn)提出了對策。
【關(guān)鍵詞】傳神論;人物畫;形與神;現(xiàn)代解讀
中圖分類號:J211.25 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)10-0166-01
從古至今,傳神論一直是我們所研究的問題,而傳神論與人物畫更是有著密不可分的關(guān)系。就人物畫而言,人物畫中最重要的就是形和神,文人畫家們對人物的神不斷探究并加以改進(jìn),從而達(dá)到出神入化的效果。通過研究“傳神論”,可以幫助我們在繪畫學(xué)習(xí)的過程中得到更多領(lǐng)悟,從而幫助我們更好地學(xué)習(xí)繪畫理論技巧。
說起“傳神論”,最初的萌芽可追溯到春秋戰(zhàn)國時期的莊子提出的“言意之辨”和“得意忘言”。莊子用極端的形象來表現(xiàn)“人的完美重在內(nèi)心的健全”,強(qiáng)調(diào)了神似的重要性,由此出現(xiàn)了“傳神論”的觀點(diǎn)。到顧愷之在他的著作《畫論》中提出“以形寫神”和“傳神寫意”的觀點(diǎn),將“傳神論”的觀點(diǎn)系統(tǒng)化地提出,這便是繪畫史上重要的一個開端,同時,傳神和寫形變成了中西繪畫發(fā)展史上的一道分水嶺。到了唐朝時期,“傳神論”在繪畫中地位不斷提升,在繪畫中常被作為繪畫的審美規(guī)范被使用。五代時期,“傳神論”開始大規(guī)模運(yùn)用到山水畫和花鳥畫中,在美學(xué)命題中開始更加注重繪畫抒情寄意的概念。而到了宋代以來,繪畫方式和繪畫題材逐步增多,“傳神論”逐漸開始分支,向兩個方向發(fā)展。一方面是從人物畫領(lǐng)域擴(kuò)展到山水花鳥畫的領(lǐng)域;而另一方面又有所凝聚,“傳神論”逐漸專門用來體現(xiàn)在人物畫中,更加精確規(guī)范詳細(xì)。
“傳神論”是中國繪畫史上最早的美術(shù)理論,尤其在寫意畫中更是起著重要的作用。因此畫家們常將“傳神”和“寫意”聯(lián)系在一起,而“傳神”與“寫意”既有著密切的聯(lián)系,又有著不同的區(qū)別。在“傳神論”中,“神”必須依賴著“形”,只有借助“形”的外力,才能表現(xiàn)出“神”。而“寫意”的“意”,就是指純粹的內(nèi)心表達(dá)。因此,“寫意”是“傳神”更高層次的表達(dá)。在宋朝時期,文人畫成為了當(dāng)代的主流,文人畫重視寫意創(chuàng)作而非造型的表達(dá)。文人畫家們在繪畫過程中簡練概括,講究筆墨技巧,重神似,輕形似,追求寫意,輕視造型,這對寫意人物畫也產(chǎn)生了巨大的影響。南元明時期,寫意畫達(dá)到成熟時期,畫家們從最初的只注重個人感受到內(nèi)容和表現(xiàn)方法上的完美結(jié)合,充分體現(xiàn)出寫意中國畫的本質(zhì)和內(nèi)涵。
與“傳神論”關(guān)系最為密切,影響最為巨大的就要數(shù)寫意人物畫了,“形”、“神”是寫意人物中最必不可少的部分。提出“傳神論”的顧愷之主張“悟?qū)ι裢ā?,在他看來,繪畫就應(yīng)當(dāng)“以形寫神”,他認(rèn)為只有抓住了關(guān)鍵特征,才能體現(xiàn)出人物畫的妙處,也就能達(dá)到形神兼?zhèn)涞木辰纭?/p>
從古至今,“傳神論”就一直與寫意人物有著不可分割的關(guān)系。而寫意人物的技巧也是從不似到似又到似與不似之間。而寫意人物畫和“傳神論”之間的關(guān)系可以用一句簡短的話來概括,那就是“得意不忘形,存形不忘意”。
自從西方的解剖和透視學(xué)傳入了中國,中國的寫意畫也在原本的基礎(chǔ)上得到了極大發(fā)展,尤其是在人物畫方面得到了巨大的進(jìn)步。一方面,當(dāng)代寫意人物畫就是中國傳統(tǒng)繪畫的結(jié)晶,它繼承了中國繪畫數(shù)千年來的文化傳統(tǒng),是傳統(tǒng)文化的載體;另一方面又接受了外來的文化洗禮和西方繪畫思潮,使得當(dāng)代人物畫構(gòu)建起了全新的繪畫模式。寫意畫結(jié)合了西方的美學(xué)概念,充滿了時代感和創(chuàng)意感。寫意人物畫的“形神”發(fā)展更加豐富,表現(xiàn)方法自由化,這使人物畫達(dá)到了一個更高的層次。
當(dāng)代的寫意人物畫更偏重于反映現(xiàn)實(shí)生活、重視寫生,他們偏愛于描繪生活中具有運(yùn)動軌跡的對象,這樣的題材更加具有感染力。在當(dāng)代的人物畫發(fā)展中,也出現(xiàn)了一些功績尤為顯著的大師,他們?yōu)閷懸馊宋锂嫲l(fā)展作出了巨大貢獻(xiàn),起到了推動和發(fā)展的效果;同時,也在“傳神論”的繼承與發(fā)展上有巨大的成效。如黃胄,他的藝術(shù)風(fēng)格源于大量的速寫積累,他擴(kuò)寬了中國傳統(tǒng)的歷史題材,不斷創(chuàng)新的表現(xiàn)方法和繪畫技巧,形成獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。
縱觀中國古今的繪畫史,寫意人物畫和“傳神論”共同經(jīng)歷了一個漫長而曲折的發(fā)展時期,這見證了藝術(shù)發(fā)展歷史的一個漫長而艱辛的過程,也體現(xiàn)寫意人物畫的傳承和創(chuàng)新。一幅優(yōu)秀的作品,是離不開“形”和“神”的?!皞魃裾摗钡陌l(fā)展,與時代的脈搏共同有生命力地跳動著,這離不開對新形式的探索和研究,表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中的東西,就要源于生活,將對生活的熱愛扎根于生活。只有這樣,才能更好地繼承和發(fā)展“傳神論”。
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