李爽

【摘 要】傳神論自古以來就是中國(guó)古代美術(shù)學(xué)范疇中一個(gè)非常獨(dú)特且重要但卻備受爭(zhēng)議的話題。且“傳神論”與中國(guó)古代的人物畫有著密切而又復(fù)雜的關(guān)系，尤其在寫意人物畫這一方面。本文首先以“傳神論”的基本概念與發(fā)展歷程作為切入點(diǎn)，論述“傳神論”在各個(gè)朝代繪畫中的重要性。其次探索了從“傳神”到“寫意”的一個(gè)微妙的轉(zhuǎn)變過程，并提出“傳神論”和寫意人物的關(guān)系，最后，針對(duì)如何繼承“傳神論”的優(yōu)秀觀點(diǎn)提出了對(duì)策。

【關(guān)鍵詞】傳神論；人物畫；形與神；現(xiàn)代解讀

中圖分類號(hào)：J211.25 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）10-0166-01

從古至今，傳神論一直是我們所研究的問題，而傳神論與人物畫更是有著密不可分的關(guān)系。就人物畫而言，人物畫中最重要的就是形和神，文人畫家們對(duì)人物的神不斷探究并加以改進(jìn)，從而達(dá)到出神入化的效果。通過研究“傳神論”，可以幫助我們?cè)诶L畫學(xué)習(xí)的過程中得到更多領(lǐng)悟，從而幫助我們更好地學(xué)習(xí)繪畫理論技巧。

說起“傳神論”，最初的萌芽可追溯到春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的莊子提出的“言意之辨”和“得意忘言”。莊子用極端的形象來表現(xiàn)“人的完美重在內(nèi)心的健全”，強(qiáng)調(diào)了神似的重要性，由此出現(xiàn)了“傳神論”的觀點(diǎn)。到顧愷之在他的著作《畫論》中提出“以形寫神”和“傳神寫意”的觀點(diǎn)，將“傳神論”的觀點(diǎn)系統(tǒng)化地提出，這便是繪畫史上重要的一個(gè)開端，同時(shí)，傳神和寫形變成了中西繪畫發(fā)展史上的一道分水嶺。到了唐朝時(shí)期，“傳神論”在繪畫中地位不斷提升，在繪畫中常被作為繪畫的審美規(guī)范被使用。五代時(shí)期，“傳神論”開始大規(guī)模運(yùn)用到山水畫和花鳥畫中，在美學(xué)命題中開始更加注重繪畫抒情寄意的概念。而到了宋代以來，繪畫方式和繪畫題材逐步增多，“傳神論”逐漸開始分支，向兩個(gè)方向發(fā)展。一方面是從人物畫領(lǐng)域擴(kuò)展到山水花鳥畫的領(lǐng)域；而另一方面又有所凝聚，“傳神論”逐漸專門用來體現(xiàn)在人物畫中，更加精確規(guī)范詳細(xì)。

“傳神論”是中國(guó)繪畫史上最早的美術(shù)理論，尤其在寫意畫中更是起著重要的作用。因此畫家們常將“傳神”和“寫意”聯(lián)系在一起，而“傳神”與“寫意”既有著密切的聯(lián)系，又有著不同的區(qū)別。在“傳神論”中，“神”必須依賴著“形”，只有借助“形”的外力，才能表現(xiàn)出“神”。而“寫意”的“意”，就是指純粹的內(nèi)心表達(dá)。因此，“寫意”是“傳神”更高層次的表達(dá)。在宋朝時(shí)期，文人畫成為了當(dāng)代的主流，文人畫重視寫意創(chuàng)作而非造型的表達(dá)。文人畫家們?cè)诶L畫過程中簡(jiǎn)練概括，講究筆墨技巧，重神似，輕形似，追求寫意，輕視造型，這對(duì)寫意人物畫也產(chǎn)生了巨大的影響。南元明時(shí)期，寫意畫達(dá)到成熟時(shí)期，畫家們從最初的只注重個(gè)人感受到內(nèi)容和表現(xiàn)方法上的完美結(jié)合，充分體現(xiàn)出寫意中國(guó)畫的本質(zhì)和內(nèi)涵。

與“傳神論”關(guān)系最為密切，影響最為巨大的就要數(shù)寫意人物畫了，“形”、“神”是寫意人物中最必不可少的部分。提出“傳神論”的顧愷之主張“悟?qū)ι裢ā?，在他看來，繪畫就應(yīng)當(dāng)“以形寫神”，他認(rèn)為只有抓住了關(guān)鍵特征，才能體現(xiàn)出人物畫的妙處，也就能達(dá)到形神兼?zhèn)涞木辰纭?/p>

從古至今，“傳神論”就一直與寫意人物有著不可分割的關(guān)系。而寫意人物的技巧也是從不似到似又到似與不似之間。而寫意人物畫和“傳神論”之間的關(guān)系可以用一句簡(jiǎn)短的話來概括，那就是“得意不忘形，存形不忘意”。

自從西方的解剖和透視學(xué)傳入了中國(guó)，中國(guó)的寫意畫也在原本的基礎(chǔ)上得到了極大發(fā)展，尤其是在人物畫方面得到了巨大的進(jìn)步。一方面，當(dāng)代寫意人物畫就是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的結(jié)晶，它繼承了中國(guó)繪畫數(shù)千年來的文化傳統(tǒng)，是傳統(tǒng)文化的載體；另一方面又接受了外來的文化洗禮和西方繪畫思潮，使得當(dāng)代人物畫構(gòu)建起了全新的繪畫模式。寫意畫結(jié)合了西方的美學(xué)概念，充滿了時(shí)代感和創(chuàng)意感。寫意人物畫的“形神”發(fā)展更加豐富，表現(xiàn)方法自由化，這使人物畫達(dá)到了一個(gè)更高的層次。

當(dāng)代的寫意人物畫更偏重于反映現(xiàn)實(shí)生活、重視寫生，他們偏愛于描繪生活中具有運(yùn)動(dòng)軌跡的對(duì)象，這樣的題材更加具有感染力。在當(dāng)代的人物畫發(fā)展中，也出現(xiàn)了一些功績(jī)尤為顯著的大師，他們?yōu)閷懸馊宋锂嫲l(fā)展作出了巨大貢獻(xiàn)，起到了推動(dòng)和發(fā)展的效果；同時(shí)，也在“傳神論”的繼承與發(fā)展上有巨大的成效。如黃胄，他的藝術(shù)風(fēng)格源于大量的速寫積累，他擴(kuò)寬了中國(guó)傳統(tǒng)的歷史題材，不斷創(chuàng)新的表現(xiàn)方法和繪畫技巧，形成獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。

縱觀中國(guó)古今的繪畫史，寫意人物畫和“傳神論”共同經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)而曲折的發(fā)展時(shí)期，這見證了藝術(shù)發(fā)展歷史的一個(gè)漫長(zhǎng)而艱辛的過程，也體現(xiàn)寫意人物畫的傳承和創(chuàng)新。一幅優(yōu)秀的作品，是離不開“形”和“神”的?！皞魃裾摗钡陌l(fā)展，與時(shí)代的脈搏共同有生命力地跳動(dòng)著，這離不開對(duì)新形式的探索和研究，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中的東西，就要源于生活，將對(duì)生活的熱愛扎根于生活。只有這樣，才能更好地繼承和發(fā)展“傳神論”。

參考文獻(xiàn)：

[1]袁有根，蘇涵.顧愷之之研究[M].北京：民族出版社，2005.

[2]王朝聞.中國(guó)美術(shù)史[M].山東：齊魯書社，2000.

[3]劉義慶.世說新語[M].上海：上海三聯(lián)書店，2011.