崔志穎

“用戲劇點燃孩子的想象力”是中國福利會兒童藝術(shù)劇院創(chuàng)始人宋慶齡先生的辦院宗旨，她非常強調(diào)兒童劇要注意培養(yǎng)兒童的想象力。任德耀先生是劇院的首任院長，也是兒童劇《馬蘭花》的編劇和導(dǎo)演。據(jù)說當(dāng)年任德耀曾經(jīng)邀請曹禺先生寫兒童劇，沒想到，曹禺馬上說：“我不會寫兒童劇?！被蛟S當(dāng)時他感覺到了寫兒童劇與其他劇種的不同之處吧。任德耀寫《馬蘭花》時曾問一位蘇聯(lián)專家，什么是兒童劇，專家的回答是：“你跑，我追?！笨梢妰和瘎∽髡咴趯懽鬟^程中，不求靜而求動。創(chuàng)作者必須將自己的思維狀態(tài)與兒童觀眾的思維連接起來。

筆者認(rèn)為，兒童劇是為少年兒童創(chuàng)作演出的舞臺藝術(shù)，核心關(guān)鍵是從他們的思維出發(fā)。兒童劇的樣式有話劇、音樂劇、歌舞劇、木偶劇、卡通劇、滑稽戲，只要是少年兒童喜歡的，符合他們審美心理、反映他們生活和思維狀態(tài)的就是兒童劇?！洞蠹t豆·變變變》是中福會兒童藝術(shù)劇院今年創(chuàng)作演出的新劇，特邀日本道化劇團(tuán)理事長、導(dǎo)演篠崎省吾先生來滬擔(dān)任創(chuàng)意指導(dǎo)。作為該劇的制作人，在《大紅豆·變變變》的創(chuàng)作之初，我曾經(jīng)想過如何定義這部作品的前綴定語，思考再三后，覺得所有的定語都不如沒有噱頭、沒有夸張、簡單明了的“兒童劇”三個字

循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)和工作坊

中福會兒童藝術(shù)劇院初識日本道化劇團(tuán)要追溯到2004年的首屆上海國際兒童戲劇展演。在中日演劇交流協(xié)會伊藤巴子女士的引薦下，道化劇團(tuán)的《小吉普·變變變》首次來到中國，作為上海國際兒童戲劇展演的參演劇目呈現(xiàn)在上海觀眾面前。充滿創(chuàng)意和變化的“變變變”猶如日本著名電視節(jié)目《超級變變變》一樣讓觀眾腦洞打開，滑稽有趣的表演方式更給大家?guī)砩羁痰挠∠?。緊接著2005年該劇在上海各幼兒園巡演52場。2015年道化劇團(tuán)的“變變變”二度受邀參加展演，并獲得“最佳劇目獎”。劇團(tuán)理事長、劇目導(dǎo)演篠崎省吾先生的作品風(fēng)格如一縷和風(fēng)引起了中國兒童戲劇界的廣泛關(guān)注。2015年11月，中福會兒藝院長蔡金萍親自率團(tuán)遠(yuǎn)赴道化劇團(tuán)所在地日本福岡交流學(xué)習(xí)。該劇團(tuán)的演出劇目一般是以三名演員、一名音響師和一名制作人組成演出團(tuán)隊，輕便、巧妙的布景、道具是他們演出的利器。在篠崎省吾先生的引導(dǎo)下，我們的演員開始了工作坊的訓(xùn)練。在沒有導(dǎo)演指導(dǎo)的狀態(tài)下，演員先根據(jù)自己的想象和思路創(chuàng)作表演小段子，然后，導(dǎo)演根據(jù)演員的思路進(jìn)行引導(dǎo)和激發(fā)，讓之前的表演段子成熟完整，最后，請日方演員表演他們的片段，導(dǎo)演指出演出的不當(dāng)之處，并且解說道化劇團(tuán)表演風(fēng)格和戲劇節(jié)奏的特點，幫助演員完全了解導(dǎo)演意圖及劇團(tuán)的風(fēng)格。這種激發(fā)演員自身創(chuàng)作活力的方式，讓大家腦洞大開，進(jìn)入了一種全新的創(chuàng)作表演狀態(tài)。同年12月，篠崎省吾先生和他的制作人、主要演員首次來到中福會兒藝的排練廳，與劇院三十多名演員進(jìn)行第二次戲劇工作坊。這次學(xué)習(xí)是道化劇團(tuán)的創(chuàng)作方式與中福會兒藝青年演員們的全方位親密接觸。在篠崎省吾先生的啟發(fā)下，演員們?nèi)艘唤M，拿起毛巾、海綿、衣架、筷子、碗、杯子、鞋帶等生活中常用的物品，激發(fā)自身的想象力和創(chuàng)造力，快速地創(chuàng)作出小熊、兔子、烏龜、刺猬、魚等藝術(shù)形象，并演繹出相關(guān)的故事。兒藝演員的創(chuàng)造和表演能力讓篠崎省吾先生大為驚嘆，這次工作坊之后，道化劇團(tuán)也欣然與中福會兒藝簽訂了合作新劇目的協(xié)議。

為了創(chuàng)作一臺全新的原創(chuàng)劇目，2016年6月，道化劇團(tuán)的創(chuàng)作團(tuán)隊在上海開始了第三次戲劇工作坊。這次工作坊的參加人員集中在新劇目的編劇、四名演員和舞臺監(jiān)督等工作人員。篠崎省吾先生詳細(xì)地講解了他的戲劇風(fēng)格，與演員暢談新劇的構(gòu)思和想法，由此奠定了兒童劇《大紅豆·變變變》的劇目框架。該劇沿用的是道化劇團(tuán)聞名日本的物品劇場的樣式，用生活中常見的生活用品變幻成各種有趣的東西。物品劇場，也叫物件劇場，英文名是Object Theatre。這是國外非常流行的一種給3歲以上的孩子和家長們觀看的表演樣式，具有益智、創(chuàng)意、互動的特點?！洞蠹t豆·變變變》力求用充滿想象力和幽默搞怪的表演風(fēng)格與傳播社會正能量的行為規(guī)范相結(jié)合，創(chuàng)作適合3-12歲少年兒童及其家長共同觀看的有意義、有趣味、有上海特點的原創(chuàng)兒童劇。

以演員為中心的創(chuàng)作排練

篠崎省吾先生對演員的表演訓(xùn)練采用的是美國導(dǎo)演李·斯特拉斯伯格的“方法學(xué)”。他強調(diào)表演中的主觀特性，這一觀點是基于俄羅斯演員及導(dǎo)演斯坦尼斯拉夫斯基的理論。斯特拉斯伯格的表演理論核心包括“即興表演”和“情緒記憶”：強調(diào)由非劇情文本生發(fā)的靈感火花，但情感要與劇本所呈現(xiàn)的情緒相似，要求演員回憶過去生活中的事件，從而激起真實情緒，進(jìn)而轉(zhuǎn)化到類似的演出情境中。斯特拉斯伯格認(rèn)為：“演員不要試圖去表演而是要成為自己來回應(yīng)或反應(yīng)?！?篠崎省吾先生把表演的動作分為三個部分：發(fā)現(xiàn)、尋找、感覺，不是直接地把一種感受表現(xiàn)出來，而是放大、放慢、夸張了表演的行為，在動作的停頓中，讓觀眾找到笑點。

《大紅豆·變變變》的創(chuàng)作和排練過程是整個劇組與導(dǎo)演共同完成的，所有人在一次次的戲劇小品排演過程中，把故事大綱逐步豐滿、完善起來。用篠崎省吾先生的話來說，“變變變”的創(chuàng)作核心是以演員為中心，需要每一個人拿出自己的想法，而不是拿著劇本對詞、聽著導(dǎo)演的話完成排練。在創(chuàng)作中，每一個演員都是劇目的主人，必須打開自己的腦洞，展開自己想象力的翅膀，讓劇目慢慢臻于完美。篠崎省吾先生是該劇的創(chuàng)意指導(dǎo)，演員洪少卿是該劇的執(zhí)行導(dǎo)演，演員們的排練與以往的排練不同，更像是幾個孩子在一起玩樂，他們仿佛都回到了童年，用孩子的童心、游戲式的態(tài)度在排練廳完成了創(chuàng)作。在創(chuàng)作中，演員有更好玩更有意思的想法都可以提出來，目標(biāo)就是讓小觀眾能在觀劇過程中看得開心、覺得有趣。篠崎省吾先生曾在排練中提出用各種蔬菜來完成劇目“變變變”的一個環(huán)節(jié)，但當(dāng)演員認(rèn)為夾子變魚更有意思的時候，就連篠崎先生都得聽從全體演員的意見。

該劇分為兩個部分：“變變變”和“大紅豆地鐵尋母”。前半部是物品劇場的變化，演員們像孩子一樣用生活物品做游戲，后半部分是用積木、繩子等變化成劇目場景后，演繹的一個有趣而溫馨的小故事，通過女孩大紅豆尋找母親的過程，帶著觀眾一起搭乘地鐵，在生活中尋找愛、發(fā)現(xiàn)愛。全劇無論是哪個部分，不能脫離的都是物品變化和斯特拉斯伯格式“方法學(xué)”的表演，讓觀眾跟著劇目一起歡笑、一起著急、一起被感動。

演出走得更近、走得更遠(yuǎn)

經(jīng)過一年的籌備、一個月的密集型排練，兒童劇《大紅豆·變變變》于9月3日、4日、5日在兒藝馬蘭花劇場首演。演出現(xiàn)場，四位青年演員在舞臺上完全進(jìn)入了一種自由的表演狀態(tài)，創(chuàng)造力、表現(xiàn)力和感染力都讓人驚嘆，那一刻，他們不像是在演戲，倒更像是四個大孩子在舞臺上領(lǐng)著臺下的孩子們一起玩。該劇當(dāng)初定位的是針對3-12歲的幼兒園、小學(xué)生觀看的劇目，沒想到在演出現(xiàn)場，不僅感染了小觀眾也感染了他們的爸爸媽媽們，有趣逗樂的部分讓他們捧腹而樂，著急緊張的部分讓他們激動地從座位間站了起來，真情感動的部分讓他們濕潤了眼眶。

不少觀眾在微信朋友圈中為劇目和演員點贊?！洞蠹t豆·變變變》的演出不僅局限在劇場，簡單卻不簡陋的舞美道具還便于劇組走進(jìn)社區(qū)和學(xué)校。 （攝影/祖忠人）