唐安

2016年8月27-29日，全國農(nóng)業(yè)展覽館正在進行“2016青年藝術(shù)100”啟動展，與其說它是藝術(shù)展，不如說這里有一場嘉年華會或者“大趴踢”。兩個大館加上戶外空間全方位立體使用法打破了藝術(shù)固有的邊界，使得藝術(shù)表達不再局限于架上繪畫、裝置雕塑、多媒體影像等單一展示，用活潑多變的形式吸引大眾參與，現(xiàn)場音樂、涂鴉墻、美食、美酒、手工制作、游戲互動讓青年藝術(shù)家和青年觀眾都玩得大有興致。而“青年藝術(shù)100”這個為青年藝術(shù)家尋找職業(yè)出路的平臺，在六年內(nèi)拓展出了更多靈活有效的施展空間。

青年藝術(shù)家代表藝術(shù)未來的樣子。青年藝術(shù)家是怎么回事？藝術(shù)未來又是什么樣子？先知回答：多和青年藝術(shù)家接觸。

制度和機構(gòu)的銅墻鐵壁并沒有良好的渠道或者梯子提供給青年藝術(shù)家。社會現(xiàn)實是，學藝術(shù)的千千萬，但以藝術(shù)為職業(yè)的并不多，現(xiàn)實不柔軟，生計很具體。2011年彭瑋從中央美院畢業(yè)，那時中國當代藝術(shù)市場的頂峰已過，社會仍處于美國次貸引發(fā)的全球金融危機余波當中，她和她的同學們感到職業(yè)前景暗淡——藝術(shù)并非民生日常，是在富足閑余的情況下才能被顧及，他們畢業(yè)即意味著失業(yè)。彭瑋學的是博物館學和藝術(shù)史，但她與那些手握畫筆的同學感同身受，她覺得或許可以和年輕的藝術(shù)家一起做些什么，來改變現(xiàn)狀。她之前編寫過一本《中國當代藝術(shù)》，記錄了那些最熱門的中國當代藝術(shù)家，接下來她打算做件冷門的事。

她開始走入年青藝術(shù)家的生活現(xiàn)狀，或者說田野調(diào)查——這些不再依靠家庭資助的藝術(shù)家大多住在城鄉(xiāng)結(jié)合部。印象尤為深刻的是：一個大冬天的在黑橋的某個十字路口，一位藝術(shù)家抱著一瓶可樂在寒風中等她們一行幾人，見面感動得笑起來說“已經(jīng)很久沒有人來看我了?！彼麄兦锕諒澋匦凶咴凇按濉崩?，走到藝術(shù)家的家推門進院是齊人高的雜草，條件并不適合居住，進屋全是畫作，客人無處落坐，只能坐在床上。這位畫家還沒有畫架，他用兩個椅子拼了一個畫架。為了歡迎遠道而來的客人，那天他開了電暖氣，而平時為了省電，他只是多穿一些。彭瑋說如果不是親眼見到，很難想象現(xiàn)在的年青藝術(shù)家會有這樣一種生活狀況，大家都是同齡人，對于選擇藝術(shù)為職業(yè)的人她充滿欽佩。她希望為這些食不果腹卻堅持創(chuàng)作的青年藝術(shù)家尋找出路。所以她和一些志同道合的朋友搭起了青年藝術(shù)100這個平臺，為青年藝術(shù)家提供展示和推介的機會。每年他們會收到來自全國各地的藝術(shù)作品兩三千件，由評委組進行盲選，被作品打動后，才會去看藝術(shù)家的名字和簡歷。

現(xiàn)在已是青年100的第五個年頭，每年這個平臺會為入選的藝術(shù)家作品進行全國巡展，這個項目已經(jīng)走過三十個城市，舉辦了上百場展覽，百余場藝術(shù)講座及論壇，出版了五十五本中英文畫冊?！坝⑿鄄粏柍鎏帯背藢δ挲g有要求，目前限定在80年以后出生，其它一概沒有限制，無論是科班或是野生力量，作品夠好就能納入。一周前的農(nóng)業(yè)展覽館內(nèi)2016年的青年藝術(shù)100啟動展開幕，這一年的主題是“斜杠青年”SLASH。這也是青年100團隊近幾年觀察得來的青年特點，現(xiàn)在的年輕人常常有多重身份，同時穿梭于各類角色，藝術(shù)家/策展/美食/服裝設(shè)計/出版/手做/媒體/音樂/公益……斜杠將藝術(shù)家的時間和空間、身份和心理切分開來。

因為青年藝術(shù)100，這些埋頭畫畫的藝術(shù)家開始外界聯(lián)通，得到更多的展示機會，得到畫廊和拍賣商的關(guān)注。請彭瑋描述青年藝術(shù)100在藝術(shù)生態(tài)圈中的角色，她說可能像個“孵化器”，從具體的技術(shù)角度來說，應(yīng)該就是“藝術(shù)家的職業(yè)規(guī)劃師”。

Q&A

Q：為什么是“青年藝術(shù)100”，選擇用100這個數(shù)字？

A：因為是100位藝術(shù)家。2011有做這個項目的想法時，圈里有一些青年藝術(shù)家的群展，大致是7、8人，多則十來人的規(guī)模，可是代表青年這個群體是不夠的。這個100是個確數(shù)，的確是選出100位青年藝術(shù)家。

Q：誰是評委呢？

A：我們一開始的想法就是一定要找接地氣的，真正了解青年藝術(shù)狀態(tài)的。由此選了三類人，首先是美術(shù)館的館長、他們有些像是個終極目標，因為做藝術(shù)的最終認可就是作品進入美術(shù)館這個體系。另外是批評家和獨立策展人，他們是在藝術(shù)圈內(nèi)有自己獨立的話語權(quán)和見解，相對來說不會受到市場的影響。學術(shù)是永遠引領(lǐng)市場的，這是我們這些年的深刻體會和觀察。第三類就是知名藝術(shù)家，因為知名藝術(shù)家也是從年輕窘迫中走過來的，能有同理心吧，也能傳授過來人的經(jīng)驗。常有青年藝術(shù)家說“想到我的作品被我的偶像看了幾眼，就好開心?！钡俏覀儧]有請拍賣行、畫廊就是市場這一塊的專家，也是避諱商業(yè)的干擾吧。我們的評委人數(shù)是奇數(shù)，9位或11位或13位，因為有投票的機制在里面，每年也有至少半數(shù)的評委被換掉，可以避免審美趣味的趨同。

Q：過程中有些什么困難？

A：剛開始做的時候，怎么樣獲取藝術(shù)家的信任是很有意思的。最初當我們介紹完自己以后，有人回應(yīng)說：“你們這些騙子，我的很多畫都被你們這樣的騙子騙走了，你們不要說了?！碑敃r的確是有這樣的情況，每年畢業(yè)展的時候，常有人去現(xiàn)場選作品，美院的孩子也不會甄別誰是畫廊老板誰是江湖騙子，一旦有人說有展覽空間可以幫忙做個展，他們就把作品寄過去了，然后杳無音訊。國外有一些協(xié)會是保障藝術(shù)家的權(quán)益也為藝術(shù)家提供一些信息和咨詢。但中國沒有，所以我們也覺得很必要來做一些職業(yè)環(huán)節(jié)的普及工作。在他們進入青年藝術(shù)100這個平臺之前，都需要幫助他們認識到這些市場行為的常識。

大概在2002、2003年，藝考在全國范圍開始擴招，藝術(shù)方向的畢業(yè)生一下子井噴，以前常說八大美院，可是何止啊……目前為止除了西藏，全國所有的省份都有報名的，北有從延邊大學藝術(shù)系寄來的，南有從海南寄來的。這個圈子不像我們想得那么貧瘠。學校里學的技術(shù)是過硬的，可是從院校出去以后如何發(fā)展職業(yè)？這一環(huán)老師是不會教的。

我們接觸的很多藝術(shù)家的簡歷只有出生年月、畢業(yè)院校，后面的展覽經(jīng)歷都是空白。這個空白是青年藝術(shù)100這個平臺慢慢給他們填上內(nèi)容。現(xiàn)在看到他們簽約畫廊或者有更好的機構(gòu)發(fā)展，我們非常開心。這些年事務(wù)性的工作忙起來，而我跑藝術(shù)家的工作室的機會少了，前些天翻到一些新進藝術(shù)家的簡歷，也是空白，我說“看看這些白紙吧，幾年以后他們會是什么樣？”所以，感慨很多。

Q：這五年，你覺得青年藝術(shù)的生態(tài)有些什么變化？

A：剛開始做的時候，大環(huán)境不好，經(jīng)濟環(huán)境不好，青年藝術(shù)家的機會很少，但是近三年整個市場都開始意識到青年市場的重要。最初業(yè)內(nèi)有人是質(zhì)疑我們的，為什么要做青年藝術(shù)家呢？風險多大啊，未知的不確定性太多啦，等等?，F(xiàn)在大家開始明白青年藝術(shù)是一個關(guān)于未來的項目。現(xiàn)然針對青年藝術(shù)家的項目、展覽、活動都多起來，以前是沒有機會，現(xiàn)在是機會太多，藝術(shù)家要做出選擇。尤其是每年青年藝術(shù)100的藝術(shù)家名單曝光后，大家都會盯著看，誰有潛力，誰受追捧，誰表現(xiàn)突出，一堆機構(gòu)都蜂擁而上，藝術(shù)家的心理也會產(chǎn)生一些變化，這時候他們需要想清楚，至少一兩年內(nèi)的目標和規(guī)劃，要想清楚自己真正需要的是什么。

Q：80后和85后，85后和90后藝術(shù)之間有差異嗎？現(xiàn)在95后也出來了。

A：有。原來我覺得代溝這個東西太玄妙了，不一定真實。現(xiàn)在覺得差5年好像的確是一個比較大的檻兒，目前參選的藝術(shù)家大多集中在85至90左右，他們的思維方式、對藝術(shù)的態(tài)度還有創(chuàng)作手法都超出了我們原有的想象，傳統(tǒng)理解的藝術(shù)材質(zhì)和媒介已經(jīng)很局限，他們會更新穎、更多元，畫家出身但影像、雕塑、裝置、表演的形式都可以拿來用。90后的身份更多元，他們是畫家，但也能做導演、制片，有人舞蹈、音樂都會玩，有一位會詠春拳還會針灸，所以他們有多重的身份，與我們的父輩一個職業(yè)做一生的狀況非常不同了。這也是為什么今年的主題是SLASH達人，斜杠青年，就是突出藝術(shù)家的多重身份。今年的啟動展有很多跨界的活動，也是為了吸引大眾的參與，我們還是希望藝術(shù)能影響到民間這個層面，我希望大眾能有一個對藝術(shù)平視的角度，而不是說仰望高高在上的殿堂。藝術(shù)本來就是來源于日常對細微的感受。藝術(shù)家們對當下的觀察和思考正是未來變動之所在，無論是好，是壞，他們構(gòu)筑了我們對未來的想象。