■圖、文/王和平 重慶市第二十八中學(xué)

畫展·讓美術(shù)與心靈對話
——“藝術(shù)療傷”簡述

■圖、文/王和平 重慶市第二十八中學(xué)

張竟羽

黃夢

曾瑞晶

朱杰

蔣楊洋

朱杰

張志超

曾瑞晶

周鑫琪

黃夢

張竟羽

李倩

【題記】這是一群有點小叛逆的十一二歲孩子，這是一次能夠觸摸心靈的畫展，這是一幅幅有故事的作品，這是一次次與心靈的對話。

也許這個比喻不夠恰當(dāng)，但是我做的工作和電影《放牛班的春天》中的馬修老師至少有許多相似之處。我所慶幸的是有許多熱心的教育合作伙伴的大力支持。這也是這群孩子的慶幸。

學(xué)校（注：工讀校）為我的實驗工作開啟了窗口，我便踏上了一條灑滿激情的道路——“心靈涂鴉”藝術(shù)教育活動。面對這樣一群特殊的學(xué)生，在沙區(qū)文化館的展覽以及在三峽廣場的展覽應(yīng)該是一個里程碑的標(biāo)志?！吨貞c商報》報道中率先提出了“藝術(shù)療傷”這個關(guān)鍵詞，《重慶晨報》做了“我們也是好青年”的報道，特別是重慶電視臺新聞頻道《重慶發(fā)現(xiàn)》欄目就此做了專訪及專題報道。下面摘錄記者郭蓓蓓的采訪：

郭：王老師，你為什么要教這一部分學(xué)生？最初印象如何？

王：這部分學(xué)生不喜歡學(xué)習(xí)，我要面對他們確實存在困惑。而我在普通學(xué)校所教的學(xué)生可以說絕大部分是愛好美術(shù)的。而這些學(xué)生連學(xué)習(xí)都不愛好，何談藝術(shù)？在張校長的邀請下，我擬定了矯正計劃。第一堂課，在我意料之中，有的學(xué)生說不喜歡，有的說無所謂，甚至有的說他不想學(xué)，居然還有人穿著拖鞋來上課。當(dāng)時我非常不明白，這是為什么？

郭：那你是如何做的呢？

王：當(dāng)時我想，讓大家畫一個圓。圓大家應(yīng)該會畫吧，有的畫得很小，有的非常隨意，有的畫得很大……我隨便挑了一個學(xué)生進行點評，我說這個學(xué)生畫得不錯，主體物突出……請大家給他一點掌聲。掌聲落下，我看見這個學(xué)生在凳子上把腰挺直了。我想，我有信心了。

郭：你和學(xué)生之間有什么感動的事嗎？

王：值得感動的一件事是，在食堂吃飯居然有學(xué)生給我送紙巾來，而且不止一次，我也問過其他老師，他們都還沒享受過這種待遇。說真的，在普通學(xué)校的食堂，我也沒享受過這種待遇呢！

郭：你為什么選擇油畫呢？

王：一是油畫可以長期作業(yè)，便于教育教學(xué)；二是油畫具有較強的覆蓋和修改能力，如同這群學(xué)生的人生還可以及時修正。

郭：王老師，在教學(xué)過程中，學(xué)生對你認可嗎？

王：在一次夏天的寫生活動中，我勸說一個學(xué)生不要在烈日下畫畫，他卻堅持要畫完。一件他原本不愿意干的事，現(xiàn)在卻這么堅持，你說這不是一種改變嗎？

我在教學(xué)中提出了“1234”。即一個中心：“美術(shù)學(xué)習(xí)改變一生”。兩個基本點：畫室如“社會”，美術(shù)皆“生活”。三項任務(wù)：“喚醒美好，改變習(xí)慣，圓滿人生”。四維目標(biāo)：“凈化人之心靈，引領(lǐng)價值取向，重塑個人理想，培養(yǎng)健全人格”。探索學(xué)校建立“心靈涂鴉”藝術(shù)教室，探索“藝術(shù)療傷”課程體系的構(gòu)建，探索展覽與心靈的對話。我們一直認為展覽是對藝術(shù)教學(xué)最好的檢驗。

畫展中的小作者們雖全是半路出家、毫無基礎(chǔ)的初中學(xué)生，但能有如此作品，已屬不易。這些畫作雖還顯稚嫩，卻也將生活刻畫得生機盎然、稚趣天成。展出的是畫，卻也非畫，是學(xué)生的內(nèi)心世界。畫里的世界或是曾經(jīng)的創(chuàng)傷，或是現(xiàn)實的迷茫，又或是對生活的憧憬，每一幅畫都滿含故事，是作者所獨有。我們曾感嘆：“世間無限丹青手，一片傷心畫不成。”畫中意境，唯有畫者最能體會，心雖不能畫，卻能體現(xiàn)在畫中，賞者若有心，定能從作品中讀懂小作者的內(nèi)心。

我們從作品中可以解讀到“藝術(shù)療傷”的教育效應(yīng)和心理映射，從而走進孩子們的心里世界。

自畫像系列一

趙欣

吳美玲

趙琪

劉盈熙

自畫像系列一

曾瑞晶

湯啟茂

羅強

朱杰

對話作品：油畫集評

花非花——你看到了什么

圖1：學(xué)員張竟羽是一個秀氣高挑的女生，情態(tài)茫然，思想較純。畫面中透射出亮麗陽光，畫面充盈，色澤和諧。飄落的花瓣道出了成長中暗暗的憂傷。

圖2：學(xué)員黃夢是一個男生式的女孩兒，喜歡惡作劇。畫面色彩對比鮮明，彰顯個性特征，干凈利落的筆觸顯現(xiàn)了直爽俠氣。一輪彎月，矛盾顯現(xiàn)，奔放中渴望寧靜。

圖3：學(xué)員曾瑞晶是一名孤獨的稍帶自卑的男生。畫面中可以看出極不穩(wěn)定的個性。單薄的花瓶，支離的花朵，小窗與桌面的呼應(yīng)表現(xiàn)出畫畫過程中找到了自信和成功的依靠。

圖4：學(xué)員朱杰是一個看上去很斯文的“眼鏡男”，卻不知其內(nèi)心的剛烈與火爆。畫面單純的色彩，卡通式的造型，有趣的大花瓶與蓮蓬及魚骨紋裝飾值得觀者玩味。

美好的回憶——每個人都心存美好

圖5：學(xué)員蔣楊洋從手上、臉上的疤痕與文身可以看出復(fù)雜的學(xué)業(yè)和生活經(jīng)歷，但是童年放煙花的情景仍是其內(nèi)心最甜美的記憶。福門春聯(lián)、院壩柵欄都是積極的美好誘因，喚醒其美好的訴求，重塑個人理想。

圖6：學(xué)員朱杰搜尋童年記憶，幾換主題，最終落腳釣龍蝦是他最美好的記憶時刻，作者表現(xiàn)了高大的山，寬厚的水，兩只巨大的龍蝦躍出水面，鮮明的畫面，卡通的情景，表達了純凈的內(nèi)心世界和對美好的向往。

圖7：學(xué)員張志超把美好的記憶落腳到小時候的野炊上，紅彤彤的火苗，遠處的山，近處的魚，小朋友歡快的神情，把人們帶到了一種情緒中。這個孩子是在寫生過程中唯一落淚的男生，也是剛進校時反抗極其強烈的一名男生。

圖8：學(xué)員曾瑞晶可以說其童年美好的記憶是一片空白，與小時候常遭人欺負、極不自信有重大關(guān)系。他把視角落在了小屋、麥田、青山、流水、石橋等等，這種恬靜的鄉(xiāng)下風(fēng)光也是他成長的地方。這名男生最初回答他的理想是“當(dāng)老大”，后變成當(dāng)一名網(wǎng)吧的“扎場子”，再后來是回家時要當(dāng)一名“捕魚的”，可謂從虛幻中走出，自現(xiàn)實中落腳。

人生美“話”——享受成功，學(xué)得輕松

圖9：學(xué)員周鑫琪，一名幼稚可愛的小女生。一幅海底世界，無論是造型還是色彩，無論是構(gòu)圖還是筆觸，都是一個小朋友的心智呈現(xiàn)。從完整的畫面也可以看出孩子需要一個成長完善的過程，切忌半途而廢，同時也說明孩子最容易放棄自己。

圖10：學(xué)員黃夢身為一名女生畫了男生喜歡畫的畫面，與其成長環(huán)境和心態(tài)有著密切的關(guān)系。好斗、惡作劇是她的小把戲，也可以看出其友好合作的一面，故因勢利導(dǎo)樹之理想，轉(zhuǎn)變行為。

圖11：學(xué)員張竟羽，畫面中看出高大的媽媽對話弱小的自己，過道走廊，眼神冒火，忽略了孩子的感受，不平等的對話導(dǎo)致內(nèi)心的壓力與潛在的叛逆及反抗，輕松傾訴，艱難地卸下包袱，使其感情得到回歸。

圖12：學(xué)員李倩，燈紅酒綠的花花世界導(dǎo)致她步入了不適合自己的年齡和身份的誤區(qū)。重返童真，努力尋回學(xué)生時代的音符。

對話作品：黑白畫集評

自畫像——沒有人愿意變丑

我發(fā)現(xiàn)照鏡子有兩種傾向：一種是最愛特戀型，每日數(shù)次，不厭其煩，不時還梳妝打扮；一種是很少從不型，不甚喜歡，甚至反感，人無所需，不以為然。這兩種情況往往是不知自己面容，只看到優(yōu)點，忽略劣勢；或者自棄不理，不知所容。

課堂上我讓大家照鏡子，要求初見、細瞧、久看，抓住特征，畫一幅自畫像，從簡單到繁復(fù)，從寫實到美化，我有三點感觸：

一是把自己畫得很像，最起碼抓住了基本特征，頭型、發(fā)式、服飾等。

二是沒有人愿意把自己畫丑，都很用心，特別是眼神、面部的表情。

三是其實人要看清自己很難，我們只知道美化卻沒有缺陷的存在的危機意識。

女生眼中的自己是：頭可斷，發(fā)型不可亂；眼睛小，神態(tài)多變化；著衣裝，時尚見品位。正如愛美之心人皆有之，但什么是美不一定人人盡知。

男生眼中的自己很真實，敢面對，有缺點無所謂，坦然、率性。簡單中透視情感的真摯與友善，變化的背景，沒有任何的寓意。構(gòu)圖飽滿，主體物突出，彰顯了作者的自信。從細節(jié)中也可窺視到個性與寄托，諸如服飾的“潮”、英文字母的介入、嘴形的變化等等。

藏書票——閱讀是一生的禮儀

藏書票系列

我非常贊同朱永新先生的“閱讀改變?nèi)松薄２貢钡脑O(shè)計與制作從另一面反映出作者的喜好、品位、藝術(shù)特質(zhì)、思想訴求、理想呈現(xiàn)?？ㄍǖ脑煨停嚎蓯?、童趣。小品的意境：讓人想象，引人入勝。環(huán)保的表達：生活的體驗，價值的取向。我主張：閱讀是一生的禮儀。

“涂”畫——隨心涂鴉，隨性再現(xiàn)

"涂"畫系列

簡直讓人嘆服：每一幅都是那么獨特，有的讓人揣測，有的讓人品味，有的讓人思量。形態(tài)各異，風(fēng)采異常。沒有任何兩幅是一樣的，點線面、黑白灰躍然紙上。

一堂堂課，一幅幅作品，那是心靈與美術(shù)的對話。