芭蕾，世界上最?yuàn)Z目的藝術(shù)瑰寶之一，每當(dāng)提到芭蕾，許多人會(huì)想到俄羅斯、想到《天鵝湖》。而今年，與這兩個(gè)名詞密切相關(guān)的芭蕾舞團(tuán)——馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)即將在11月初首度登陸華南。

無可復(fù)制的俄羅斯“芭蕾航母”

俄羅斯圣彼得堡是古典芭蕾的搖籃，在這里，坐落著芭蕾世界金字塔的塔尖——馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)。馬林斯基的演員身上不僅有斯拉夫民族莊重沉靜的精神氣質(zhì)，同時(shí)還蘊(yùn)含著傳承自法國宮廷芭蕾的優(yōu)雅與協(xié)調(diào)。

如果一生只看一場(chǎng)《天鵝湖》，那么毫無疑問，馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)的《天鵝湖》就是最佳選擇。

圣彼得堡馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)舊稱帝國劇院芭蕾舞團(tuán)，蘇聯(lián)時(shí)期改稱基洛夫大劇院芭蕾舞團(tuán)，在這個(gè)起源可追溯至1738年的芭蕾舞團(tuán)里，匯聚了來自世界各地的著名編導(dǎo)，創(chuàng)作出《舞姬》、《睡美人》、《胡桃夾子》、《天鵝湖》、《羅密歐與朱麗葉》等等古典芭蕾、現(xiàn)代芭蕾時(shí)期的經(jīng)典舞劇，流傳至今。

來自馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)的革新者們也是將芭蕾從古典帶向現(xiàn)代的革新者：“現(xiàn)代芭蕾之父”福金、“世紀(jì)舞者”尼金斯基、“美國芭蕾之父”巴蘭欽、“最美白天鵝”巴甫洛娃……這些藝術(shù)家超越時(shí)代的現(xiàn)代風(fēng)格將芭蕾藝術(shù)帶入了新的時(shí)期。此外，幫助中國訓(xùn)練第一批芭蕾舞者的彼得·古雪夫也是來自馬林斯基。

這就是絕無僅有的馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)，他們燦如星辰的輝煌無可復(fù)制。

非馬林斯基不能完美演繹的《羅密歐與朱麗葉》

莎士比亞流傳400年的愛情悲劇、普羅科菲耶夫恢弘的戲劇交響、拉夫羅夫斯基追求原作細(xì)節(jié)的宏大編舞，成就了現(xiàn)代芭蕾的經(jīng)典之作——《羅密歐與朱麗葉》。

標(biāo)題將《天鵝湖》嚴(yán)謹(jǐn)傳承120年，馬林斯基劇院演出的《天鵝湖》在世界上代表著一種毋庸置疑的高度和絕對(duì)的審美標(biāo)準(zhǔn)。

在馬林斯基劇院首演于1940年的芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》盡可能地忠實(shí)于莎翁原著的線索和精神，層層推進(jìn)，令人心悅誠服地揭示“愛情至上”的永恒主題以及“化干戈為玉帛”的勸世明言。舞劇處處體現(xiàn)著考究的細(xì)節(jié)，規(guī)模宏大，人物眾多，懸念叢生，動(dòng)人心魄。對(duì)各式人物的細(xì)節(jié)塑造近乎偏執(zhí)的要求也是這一版本《羅密歐與朱麗葉》除了馬林斯基之外少有舞團(tuán)能夠演繹的原因之一——因?yàn)檫@需要強(qiáng)大的演員儲(chǔ)備：不僅僅是龐大的演員人數(shù)，并且在演員的類型、技術(shù)上，都需要達(dá)到極高的配置，否則就難以駕馭編舞家對(duì)莎翁原著的還原高度。

正因?yàn)槿绱?，馬林斯基的《羅密歐與朱麗葉》不僅能讓人沉浸到芭蕾藝術(shù)的美感中，更能讓熟悉莎翁原著的觀眾體驗(yàn)到重溫文學(xué)經(jīng)典的酣暢淋漓。

最正宗《天鵝湖》首度駕臨華南

說起芭蕾，很多人會(huì)想到《天鵝湖》，它代表著19世紀(jì)末芭蕾藝術(shù)的最高成就，樹立了新的芭蕾美學(xué)典范。這部至今仍在世界各個(gè)芭蕾舞團(tuán)不斷上演的傳世經(jīng)典，也是許多人心目中“芭蕾舞”的代名詞——而將柴可夫斯基的音樂完美編創(chuàng)成芭蕾舞劇的舞團(tuán)，正是馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)。

除了唯美動(dòng)人的芭蕾舞.這次廣州市民還可以聽到由馬林斯基劇院交響樂團(tuán)演奏的最醇厚的俄羅斯之音。

將《天鵝湖》嚴(yán)謹(jǐn)傳承120年，馬林斯基劇院演出的《天鵝湖》在世界上代表著一種毋庸置疑的高度和絕對(duì)的審美標(biāo)準(zhǔn)，也只有馬林斯基劇院可以毫無偏差、忠實(shí)地還原出《天鵝湖》中每一段舞蹈與音樂。

如果一生只看一場(chǎng)《天鵝湖》，甚至一生只看一場(chǎng)芭蕾舞劇，那么毫無疑問，馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)的《天鵝湖》就是最佳選擇！

最純正俄羅斯之音：馬林斯基劇院交響樂團(tuán)

馬林斯基交響樂團(tuán)的起源可追溯至圣彼得堡皇家宮廷的第一支管弦樂團(tuán)，音樂史上許多重要的歌劇首演都在馬林斯基劇院，包括格林卡的《魯斯蘭與柳德米拉》、謝羅夫的《朱迪斯》和《羅格內(nèi)達(dá)》、瓦格納的《羅恩格林》、古諾的《浮士德》、邁耶貝爾的《先知》、柴可夫斯基的《妖魂》等等。1988年起，被譽(yù)為“指揮沙皇”的瓦萊里·捷杰耶夫接任馬林斯基劇院首席指揮、藝術(shù)指導(dǎo)，將馬林斯基劇院交響樂團(tuán)帶領(lǐng)至世界一流交響樂團(tuán)之列。如今，馬林斯基劇院交響樂團(tuán)在世界眾多管弦樂團(tuán)之中獨(dú)樹一幟，樂團(tuán)演繹俄羅斯作曲家作品的權(quán)威度在世界范圍內(nèi)有著極高贊譽(yù)。

此次馬林斯基劇院首次華南公演，到來的不僅僅是“腿長(zhǎng)顏好”的馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)，更有這支能夠奏出純正俄羅斯之音的馬林斯基劇院交響樂團(tuán)現(xiàn)場(chǎng)演奏。無論是柴可夫斯基的《天鵝湖》，還是普羅科菲耶夫的《羅密歐與朱麗葉》，除了唯美動(dòng)人的芭蕾舞，你的耳朵還會(huì)聽到最醇厚的俄羅斯之音。

以經(jīng)典舞劇紀(jì)念藝術(shù)大師

首次華南公演，馬林斯基劇院帶來的兩部芭蕾舞劇都有著深厚的含義?！读_密歐與朱麗葉》和《天鵝湖》，這兩部馬林斯基劇院經(jīng)典保留劇目的上演，是為了紀(jì)念兩位偉大的藝術(shù)家。

不過，這兩部經(jīng)典舞劇最初的坎坷命運(yùn)也神奇地相似。

今年是莎士比亞逝世400周年，各劇團(tuán)劇院紛紛上演根據(jù)莎翁經(jīng)典改編的劇作。由普羅科菲耶夫作曲、拉夫羅夫斯基編導(dǎo)的芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》是芭蕾舞臺(tái)上對(duì)這部經(jīng)典愛情悲劇最成功的版本之一。而在一開始，普羅科菲耶夫?qū)⑽鑴∫魳方唤o委托他創(chuàng)作的莫斯科大劇院時(shí)，他那和聲變化多端、節(jié)奏富有動(dòng)力且復(fù)雜多樣、配器恢宏壯闊又不失精致華麗的音樂并沒有獲得舞者們的認(rèn)同，這部頗具革新意義的舞劇音樂被認(rèn)為是“無法跳舞的音樂”，因此在舞劇的創(chuàng)作和排練被迫中止。1940年，馬林斯基劇院著名編導(dǎo)拉夫羅夫斯基才將這部舞劇音樂與莎翁文學(xué)原著精妙契合，創(chuàng)作出動(dòng)人心魄的三幕芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》。

而將上演最后一場(chǎng)《天鵝湖》的11月6日，正是作曲家柴可夫斯基逝世的紀(jì)念日。他曾經(jīng)為了這部舞劇音樂不被理解和尊重感到無比挫?。和瑯邮苣箍拼髣≡何袆?chuàng)作的《天鵝湖》在1877年首演《天鵝湖》的時(shí)候，因?yàn)榫帉?dǎo)和演員擅自對(duì)音樂進(jìn)行了改動(dòng)以及其他的一些原因，《天鵝湖》世界首演版本受到了不少批評(píng)——這讓柴可夫斯基認(rèn)為自己沒有創(chuàng)作舞劇音樂的才能而抑郁許久。直到他去世后第二年，馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)才改編上演了佩蒂帕、伊凡諾夫版本的《天鵝湖》，一舉成為古典芭蕾的巔峰之作。

經(jīng)典作品的誕生離不開天才的藝術(shù)家，紀(jì)念他們對(duì)人類藝術(shù)文化卓越貢獻(xiàn)的最好方式，就是重溫這些藝術(shù)經(jīng)典。