楊珂冰

（四川外國(guó)語(yǔ)大學(xué)新聞傳播學(xué)院，重慶400030）

寧浩與魏德圣創(chuàng)作道路對(duì)比研究

楊珂冰

（四川外國(guó)語(yǔ)大學(xué)新聞傳播學(xué)院，重慶400030）

在中國(guó)影壇高速發(fā)展壯大的今天，面對(duì)第五代導(dǎo)演對(duì)于民族問(wèn)題沉重的思考、第六代導(dǎo)演對(duì)于處在社會(huì)邊緣生活小人物的關(guān)注之后，“現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作”這把利劍在新銳導(dǎo)演的手中更多的還融合了商業(yè)電影元素的“鑲邊”，只是如何平衡兩者之間的關(guān)系還有待各位新銳導(dǎo)演在作品創(chuàng)作過(guò)程中去琢磨。

小成本；新銳導(dǎo)演；現(xiàn)實(shí)主義；敘事方式

通觀來(lái)看，中國(guó)電影發(fā)展到現(xiàn)如今，新銳導(dǎo)演們沒(méi)有放棄對(duì)于小人物的關(guān)懷，并且更看重運(yùn)用電影本質(zhì)的敘事功能來(lái)用故事的表現(xiàn)反應(yīng)社會(huì)，既有可觀性，也具有現(xiàn)實(shí)性。此類風(fēng)格的最典型代表人物就是屢屢創(chuàng)造小成本大票房神話的導(dǎo)演：寧浩。對(duì)比同時(shí)期的大陸電影和臺(tái)灣電影，兩者在近期電影創(chuàng)作發(fā)展中有很多相似之處?？v觀臺(tái)灣電影發(fā)展史，影響最大的就是臺(tái)灣新電影。臺(tái)灣新電影運(yùn)動(dòng)推動(dòng)了臺(tái)灣電影在范圍內(nèi)與舊制做理念、生產(chǎn)模式、題材與類型、電影語(yǔ)言等區(qū)分開來(lái)，加快了臺(tái)灣電影的現(xiàn)代化進(jìn)程，擴(kuò)大了臺(tái)灣電影藝術(shù)的國(guó)際化影響。但遺憾的是，臺(tái)灣新電影由于創(chuàng)作風(fēng)格太過(guò)文藝化，常常出現(xiàn)叫好不叫座的現(xiàn)象。魏德圣的電影作品《海角七號(hào)》就是在這樣一種氛圍中脫穎而出，為低迷的臺(tái)灣電影市場(chǎng)打了一劑強(qiáng)心針。和寧浩一樣，魏德圣被稱為小成本新銳導(dǎo)演，同樣的時(shí)期，同樣的成功方式，這樣的成功更多的是市場(chǎng)之外他們的令人耳目一新的創(chuàng)作風(fēng)格。

從兩人的生活背景對(duì)比可以得出一些看法，首先是教育背景上的：寧浩是畢業(yè)與北京電影學(xué)院的攝影系的，?？茣r(shí)候在北京師范大學(xué)已經(jīng)有過(guò)作品拍攝的經(jīng)歷，而且當(dāng)時(shí)的畢業(yè)作品《星期四，星期三》已經(jīng)有著寧浩對(duì)于多線敘事的一種傾向性表現(xiàn)。他是接受過(guò)系統(tǒng)電影教育的新銳導(dǎo)演，寧浩走向?qū)а葜窇?yīng)該算不得意料之外；而魏德圣的電影之路多少還是有些意外的，他只是在一起服役的戰(zhàn)友不斷地熏陶之后想要踏入這個(gè)行業(yè)，他沒(méi)有專門的學(xué)科背景，只是一味的喜歡來(lái)做這件事情。在1995年到1996年間，日本導(dǎo)演林海象來(lái)臺(tái)拍攝臺(tái)、日合作片《海鬼燈》，魏德圣獲得機(jī)會(huì)出任該片制作助理，之后在楊德昌籌拍的新片《麻將》中，又于短期間從場(chǎng)務(wù)、助導(dǎo)而升任副導(dǎo)，龐大的工作壓力所伴隨而來(lái)的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)讓他獲益良多，也為他日后從事電影工作奠定了良好基礎(chǔ)。在楊德昌工作室期間，魏德勝受到了這名臺(tái)灣新電影代表導(dǎo)演很多影響，在理念上逐漸成熟，在歷練中不斷地完善自己，包括導(dǎo)演技巧和各自導(dǎo)演風(fēng)格的形成。

兩人的成名卻是有著相同的軌跡：同樣的小成本影片（寧浩的《瘋狂的石頭》，魏德圣的《海角七號(hào)》），獲得了口碑和票房的雙贏。這兩部作品中都是以小人物為主要角色來(lái)講述故事的，但是從敘事方式上有著明顯的差異，《瘋狂的石頭》采用的是多線敘事的方法，圍繞著一群小人物爭(zhēng)奪名貴寶石而發(fā)生的故事展開，導(dǎo)演極盡能事的制造小人物的笑料，但卻又是一種黑色電影化的笑中帶淚，這種有點(diǎn)陳舊的畫面風(fēng)格和主題風(fēng)格中對(duì)于社會(huì)問(wèn)題中小人物的生存狀態(tài)給予了關(guān)切，在迎合市場(chǎng)中想做到對(duì)于主題思考的雙贏。反觀魏德圣的《海角七號(hào)》，同樣也是以小人物作為故事主人公進(jìn)行表現(xiàn)的。魏德圣電影的影像風(fēng)格還是受到臺(tái)灣電影的很大影響，畫面清新，人物設(shè)定單一化，使用群像來(lái)豐富出一種具體的精神內(nèi)涵。魏德圣整體創(chuàng)作風(fēng)格還是凸顯在他本人對(duì)于整個(gè)臺(tái)灣社會(huì)的思考性上，但是《海角七號(hào)》所承擔(dān)的思考性并沒(méi)有用慣有的沉重影像風(fēng)格來(lái)表現(xiàn)，說(shuō)明魏德圣在思考、導(dǎo)演技能和繼承臺(tái)灣新電影的風(fēng)骨上是有所抉擇和度量的，因而整部電影達(dá)到了一種淺入深出的效果。如果說(shuō)寧浩的思維屬于年輕人很跳脫的傾向，那魏德圣就是一種有超越年齡的大氣沉穩(wěn)。

在近年的相同檔期，寧浩和魏德圣的兩部關(guān)于抗日的影片同時(shí)上映，分庭抗禮。寧浩的《黃金大劫案》依舊以一群小人物來(lái)展開故事，一句話總結(jié)就是小人物的抗戰(zhàn)史，同樣還是顯現(xiàn)出寧浩要面臨的問(wèn)題，戲謔性強(qiáng)于思考性。魏德圣的影片《賽德克巴萊》打出了臺(tái)灣原住民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)史詩(shī)的大牌，在國(guó)內(nèi)外電影節(jié)上屢屢獲獎(jiǎng)，這樣的制作規(guī)模的確是為一直以來(lái)低迷的臺(tái)灣電影打出了一片新天地。在吳念真為魏德圣新書《跟自己的名字賽跑》寫的序中，他就提到：“在臺(tái)灣，導(dǎo)演真正用于拍片的時(shí)間，是整部電影完成的過(guò)程里最少的一部分。”也許就是這樣的難能可貴，使得魏德圣格外珍視拍片機(jī)會(huì)，尋求最好的表現(xiàn)。

其實(shí)新銳導(dǎo)演之所以被稱之為新銳導(dǎo)演，就是他們?yōu)橛皦瘞?lái)的一種新的理念、新的創(chuàng)作手段。寧浩的“新”在于他電影本身對(duì)于創(chuàng)作手法上的一種突破；魏德圣的“新”在于他對(duì)于電影發(fā)展的一種追求和對(duì)于本民族的一種思考。而寧浩身上欠缺的就是一種更深層次的思考性，因?yàn)閯?chuàng)作手段總有會(huì)普遍起來(lái)的時(shí)候，或是有新的創(chuàng)作手段出現(xiàn)，現(xiàn)在的創(chuàng)作手段被替代，但是一個(gè)導(dǎo)演的思考性是一種恒久的財(cái)富，可以不斷豐富自己的電影創(chuàng)作，是自己的電影創(chuàng)作在創(chuàng)作生涯中不斷的發(fā)展和完善下去。魏德圣在為臺(tái)灣電影尋求突破之路，而突破之后怎么走下去又是一個(gè)新的課題，而在飽含對(duì)于社會(huì)思考的影像中，怎么尋求或借鑒如寧浩一樣的新的創(chuàng)作手段，臺(tái)灣電影如何擺脫叫好不叫座的局面，也是臺(tái)灣導(dǎo)演們要繼續(xù)思考的問(wèn)題。

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1005-5312（2016）08-0128-01