設計業(yè)新人輩出，已是不爭事實。而作為法國年輕設計師，又得操著什么樣的殺手锏才能脫穎而出呢？

在近年來崛起的眾多法式設計作品，都不禁讓人聯(lián)想到“詩意”這一詞。人稱“設計鬼才”的菲利浦·斯塔克（Philippe Starck），在全球設計界享有極高聲望；具有抽象雕塑主義的現(xiàn)代家具設計大師皮埃爾·保蘭（Pierre Paulin），為未來家具設計的雕塑形態(tài)風格奠定堅實基礎；法國國寶級設計大師布魯諾·默因納德（Bruno Moinard），為法國和世界帶來奢華與美麗的享受。

這是民族性絕對沒錯，亦能追溯到此國度歷史悠久的居家裝飾主義之影響。而從今年Maison & Objet的“青年設計師（Talents à la Carte）”舞臺上的幾位設計師的作品來看，“詩意”所代表的則是來自于他們皆以工匠式的手藝，來詮釋現(xiàn)代與科技性的工業(yè)設計：從口吹玻璃到羽毛拼貼，從揚聲器到熔巖石料，不僅讓法式設計百花齊放，也展現(xiàn)出傳承的新生命。

許多人認識 AC/AL 或許來自于他們近期的量產之作，即為 Petite Friture打造的“Trame”椅子、“Loop”壁櫥以及“Hollo”茶幾，皆為其品牌創(chuàng)業(yè)初期帶來了好評。而創(chuàng)立于 2013 年的這對夫妻檔設計團隊，早早就擁有大量的經驗與工藝上的體會。2009 至 2012 年間，阿芒迪娜·喬（Amandine Chhor）和艾莎·洛熱羅（A？ssa Logerot）兩人就為了設計游歷過許多發(fā)展中國家，比如喀麥隆、柬埔寨和摩洛哥等。在與當?shù)毓そ澈献鞯捻椖恐?，“Sur les rivages”最讓人印象深刻。這個以侵入性的水葫蘆的莖作為原料，來編結日常物品的方式，除了有效地解決了環(huán)境上的問題，也無形中協(xié)助了柬埔寨的工藝復興。

至于這次的展覽，二位透露其展出的作品也將來自過去幾個月內所進行的家具項目，像扶手椅、茶幾、還有各種壁掛物品。而與“Trame”相似的“Dojo”則最吸睛，展現(xiàn)出他們對金屬原料運用的擅長，并借由與木料的結合帶出新的結構主義。對此，他們反映說那確實是最具挑戰(zhàn)性的部分：“我們需要讓產品達到最高水平的品質和功能性，這樣才有可能獲得全新的合作商與品牌的關注?！钡麄円廊粺釔圻@份工作?！拔覀兎浅Ｍ度胗谖覀兊拿恳粋€項目，并在生產的背景下考慮新的美學方向和功能性，以創(chuàng)造可持續(xù)使用的當代生活物品?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2021/06/20/qkimagesyosjyosj201609yosj20160917-2-l.jpg"/>

1987 年出生的夏洛特（Charlotte）也可說是初生之犢。但比起其他年輕設計師而言，她的履歷表中卻擁有一項讓人羨慕不已的業(yè)績：被鼎鼎大名的意大利家具品牌 Seletti 量產的“Paralumi”吊燈，這徹底打破了年輕女設計師難以出頭的不成文原則。但這反而是她長年的經驗積累所獲得的成果：從畢業(yè)成為貝納通研究中心（Fabrica）研發(fā)成員，到成立自己的工作室，只不過用了短短 3 年的時間。她所涉及的領域之廣泛，也將在這次的展覽中有所展示。

首次能夠以自己個人名義策展，夏洛特感到彌足珍貴，她會緊緊把握這次的機會來呈現(xiàn)與眾不同的作品。其中像“Lavastone”新系列，凸顯出那不勒斯出產的熔巖石原料使用，而其中的沙發(fā)床更是讓硬朗的原料有了一分女性設計的細膩。當然，如果你有幸到場，她也非常歡迎與你接洽。“我是個很隨和的設計師，”她笑著說，“我會很樂意進行自我介紹，并告訴你更多的事?！彼瑫r也會發(fā)表一些小型的限量品，如“Echoes”揚聲器和與 Les Brodées合作的手工花瓶系列。

皮埃爾·卡瑞利（Pierre Charrié）可算是出道較早的設計師之一，2008 年畢業(yè)于法國國立高等工業(yè)設計學院的他并沒有急著成立自己的工作室，反而先與多個設計工作室合作，累積了豐富的經驗后，才總算以 2014 年的成名作——“Aérobie”臺燈而獲得設計獎，并最終成為法國國家當代藝術收藏中心（CNAP）的永久收藏品?！拔矣X得自己比較像是個發(fā)明家?！眴柤八脑O計風格時他說，“因為我特別喜歡研究日常生活物品的感官，通過聲音、韻律、觸感來連接使用者與物品之間的運作關系?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2021/06/20/qkimagesyosjyosj201609yosj20160917-4-l.jpg"/>

從他今年將呈現(xiàn)的作品中亦可看出：“Campanes”是個包裝成茶幾的鐘，“Surfaces Sonores”是屏風與音箱的結合。今年最大的亮點就是他與另外一位同時進行展出的“羽毛工藝師”朱利安·韋爾默朗（Julien Vermeulen）合作的香水擴散器“Nuto”，只要將香水噴灑在細長的鴕鳥羽毛上，氣味則會緩慢地搖動起來，釋放回空間里，不禁讓人想起日式的禪意。“我覺得這些呈現(xiàn)的作品都相當一致，并且能展現(xiàn)出我的創(chuàng)作時的心情?！敝炖踩缡钦f。

一如皮埃爾·卡瑞利那樣，朱利安并非純然為一位設計師。他稱自己比較喜歡實驗?！白詮奈议_始用羽毛來制作，我就從來沒有停止尋找新的可能性和質感?！碑斎?，“羽毛工藝”的來歷卻一點都不容小覷：其背景乃來自于法國最后一家認證羽毛手工藝（plumasserie）的公立學院（Lycée Octave Feuillet）。自成立工作室以來，朱利安也開始與時裝業(yè)里赫赫有名的品牌：讓·保羅·高緹耶（Jean-Paul Gaultier）、香奈兒（Chanel）、迪奧（Dior）、路易威登（Louis Vuitton）、華倫天奴（Valentino）等合作，帶來了讓人嘩然的手工定制之作。

朱利安說：“我從來就不曾‘設計過，”他坦言，“因為我是一個工匠藝術家，至少我希望我是一個工匠藝術家。我在學校里學過造型的工作，我則將它應用在作品里，但我從來就不曾進行過設計?！彼运磳⒊尸F(xiàn)的“Pathetic Trophee”系列，亦針對羽毛工藝進行原料上的實驗，經過特殊的處理，利用扭曲、染色，酸燒等工序將羽毛制成畫作以及一張假熊皮地毯。他又說：“如同顏料一樣，羽毛也有多種色彩，甚至還具有金屬光澤、拋光或霧面的效果。它們并不像其他原料，與光所產生的反應是其它原料所不及的?！?/p>

現(xiàn)年 30 歲的達米安·卡瑞特（Damien Carrette）和 28 歲的納撒尼爾·德莫（Nathana？l Désormeaux）靠著他們的互補性而成立了工作室。前者熱愛裝飾性，而后者則對英國設計和創(chuàng)新著迷?！拔覀円恢倍急徊豢伤甲h的物品所包圍著，所以我們兩人的目標都非常明確，我們希望通過物品來改善人們的日常生活?！彼麄冋f。而這樣的結果也往往有效地為工業(yè)產品帶來一些詩意，像“Dita”燈具，靈感就來自于時裝，采用被丟棄的氈邊角料制成，燈具上設有一個充滿趣味性的拉鏈，讓使用者改變照明的方向。

“我們總是試圖去挑戰(zhàn)過程，去搜索最好的技術、最理想的原料，并以適當?shù)?、?chuàng)新的方式去使用它。我們始終堅信過程必須有意義?！彼裕麄兛偸窃敢馕「鞣N專業(yè)人士的意見，以確保他們的設計是可行的，而“Knot Chair”就是最佳的例子。在不采用任何螺釘或螺栓的情況下將兩個框架組裝連接而成，這張椅子說明了他們有效將設計和技術無間地結合在一起。另外，他們也將在Maison & Objet呈現(xiàn)兩件新作：充滿趣味性的滑板車Kickscooter，以及層疊式的燭臺。

同樣是雙人組合的梅西爾工作室（Studio Monsieur）是瑪農·勒布朗克（Manon Leblanc）和羅曼·狄潤（Romain Diroux）于 4年前創(chuàng)立的。前者畢業(yè)于艾因霍芬學院的產品設計系，后者先是完成了理科班，再切換到此領域。他們倆在2012年相遇后不久，便決定一起成立工作室，著重于實用性的產品設計，塑造了他們自稱為“平凡又原始”的風格。問及此事，他們解釋道：“（我們希望）我們的制作過程是可讀的、色彩是強烈的、材料盡可能地保持原狀，展現(xiàn)其原始的美感?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2021/06/20/qkimagesyosjyosj201609yosj20160917-7-l.jpg"/>

即將在 Maison&Object 舞臺上登場的產品也一樣有著讓人看得歡愉的特質，特別像他們?yōu)閲H玻璃藝術中心（CIAV） 設計的“Monseigneur”玻璃水瓶。設計師透露，這款水瓶的制作過程中，需要他們創(chuàng)造全新的夾子來完成瓶口的打造，但成果則是有效簡單地讓圓柱狀的玻璃瓶擁有了新功能，這確實是“平凡又原始”的。同樣，他們?yōu)?Cherbourg 設計的燈具，也反映出他們不喜歡嘩眾取寵的理念。這也難怪工作室成立不久，他們的作品便贏得了業(yè)界的認可：2012 年他們獲得法國基金會的資助，三年后又獲得了巴黎市“創(chuàng)意大獎”的冠軍。

其實，今年的“青年設計師”展覽還有一個別具意義的紀念價值，也就是今年獲選參展的 6 位設計師，都曾擔任過巴黎設計師聯(lián)盟中心（Les Ateliers de Paris）的駐館設計師。而當下正值設計師聯(lián)盟中心的10周年紀念，巴黎市長安妮·伊達爾戈（Anne Hidalgo）亦表示說：“今年巴黎設計師聯(lián)盟中心要歡慶十歲的生日，彰顯中心十年來不遺余力地推動與支持能體現(xiàn)巴黎創(chuàng)造活力的決心。”如此一來，法式設計也將能源源不絕地孕育出下一代接班人，也最終成功讓設計業(yè)化作一項“永續(xù)”的事業(yè)。

與這些 80 后精英們的談話中，感受得到他們初生之犢的魄力，皆因為他們早煉就了一身的好功夫，所以正摩拳擦掌，準備為法式設計爭光。年輕設計師能脫穎而出的機會與平臺，其實也有不少選擇：展覽、藝廊、眾籌、社交等，顯然，這也有分散注意力之嫌。所幸，能站上Maison & Objet 展覽的“青年設計師”舞臺的，都是嚴選的精英，為法式設計爭光之余，也是下一代青出于藍的接班人。