四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 / 黃振
淺談肌理技法在國(guó)畫(huà)中的運(yùn)用
四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 / 黃振
隨著繪畫(huà)理念的創(chuàng)新和時(shí)代的進(jìn)步,不同的繪畫(huà)流派和風(fēng)格不斷涌現(xiàn),國(guó)畫(huà)作品的畫(huà)風(fēng)也呈現(xiàn)出空前的多樣性,形成了百花齊放、百家爭(zhēng)鳴和競(jìng)相發(fā)展的格局。造成當(dāng)今這一局面的主要有兩個(gè)原因:西方文化的滲透和中國(guó)藝術(shù)家的自省。從20世紀(jì)50年代,到80年代,再到90年代,中國(guó)畫(huà)不斷革新發(fā)展,并逐步沉淀。傳統(tǒng)筆墨已經(jīng)無(wú)法滿(mǎn)足人們的審美需求,畫(huà)家們不斷追求探索創(chuàng)新,一邊從傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中汲取精華,一邊從西方繪畫(huà)中尋找靈感。肌理效果作為一種新的繪畫(huà)語(yǔ)言形式,往往能在作品創(chuàng)作中造就許多不同于傳統(tǒng)繪畫(huà)觀(guān)念的新風(fēng)貌。當(dāng)下肌理技法的使用和創(chuàng)新成為表現(xiàn)畫(huà)面的一種重要的手段,其運(yùn)用手法不斷在繪畫(huà)實(shí)踐中走向成熟,成為畫(huà)家討論和研究的重要課題。
肌理 類(lèi)型 技法
其實(shí)“肌理”這個(gè)詞要分開(kāi)理解,“肌”代表著表相,所見(jiàn)即所得;“理”是內(nèi)在結(jié)構(gòu)氣韻,是我們通過(guò)主觀(guān)總結(jié)得來(lái)的規(guī)律。繪畫(huà)中的肌理包括自然肌理和藝術(shù)肌理,自然肌理就是自然形成的現(xiàn)實(shí)紋理,例如:樹(shù)葉的脈絡(luò)、巖石的斷面、樹(shù)木的年輪、泥土的顆粒感等等。而繪畫(huà)中的藝術(shù)肌理主要是畫(huà)者借助一定的工具對(duì)作品進(jìn)行的加工創(chuàng)造,比如:拓印、噴灑、皴擦、揉捏等等。正如羅丹所說(shuō):“藝術(shù)家所見(jiàn)的自然,不同于普通人眼中的自然?!碑?huà)面中藝術(shù)肌理是從自然肌理中提煉而來(lái),源于生活又高于生活。
肌理制作的過(guò)程帶有很大的偶然性,會(huì)產(chǎn)生很多意想不到的效果。正是這些難以預(yù)測(cè)的、偶發(fā)的效果使畫(huà)面產(chǎn)生了與眾不同的張力和趣味。再通過(guò)畫(huà)家的精心組織,就會(huì)形成為新的藝術(shù)語(yǔ)言,展現(xiàn)出豐富的思想感情和不同的畫(huà)面美感。有的時(shí)候,個(gè)性化的肌理甚至?xí)蔀橐粋€(gè)畫(huà)家的代表符號(hào)。
肌理效果的運(yùn)用在傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中早有存在,傳說(shuō)彈雪法是由五代十國(guó)中南唐的趙干開(kāi)創(chuàng),在他的作品《江行初雪圖》中,白粉輕彈造就了雪花飛舞的盎然意趣。而今天我們所熟悉的水拓法,在唐代早已出現(xiàn),《酉陽(yáng)雜俎》中有記載:“范陽(yáng)山人青墨硯,先后筆叩良久,乃縱筆水上就視,但見(jiàn)水色渾耳。經(jīng)二日搨以絹四幅,食頃,舉出觀(guān)之,古松怪石,人物花木無(wú)不備也?!雹?/p>
而清代方熏在《山靜居畫(huà)論》有講:“畫(huà)云人皆知烘熳為之,勾勒為之,份渲為之而已。古人有不著筆處,空濛叆叇蓬勃為之妙也?!庇衷啤皬垙┻h(yuǎn)以謂畫(huà)云多為未得臻妙,若能沾濕絹素,點(diǎn)綴輕粉,縱口吹之,謂之吹云。”②除此之外,其他資料中也記載了潑墨法、敗墻張素法、瀝粉貼金法等其他肌理制作方法。
雖然歷史上留下了許多關(guān)于肌理制作在國(guó)畫(huà)中的記錄,但事實(shí)上在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)里并沒(méi)有“肌理”這個(gè)概念。那時(shí)候人們最看重筆墨,肌理制作這等“末微之技”并沒(méi)有得到很好的發(fā)展。唐代王維曾在《山水訣》中寫(xiě)道:“夫畫(huà)道之中,水墨最為上,肇自然之性,成造化之功”。而鄒一桂在 《小山畫(huà)譜》中又有講道:“凡畫(huà)不用筆者,吹云潑墨、水畫(huà)火畫(huà)、漆畫(huà)繡畫(huà),皆非正派,故不可取?!比藗冎匾暪P墨在傳統(tǒng)繪畫(huà)中的運(yùn)用,然而肌理制作似乎被視為一種投機(jī)取巧的方法,難登大雅之堂。直到時(shí)代不斷變遷,思想觀(guān)念改變,人們受到西方文化和材質(zhì)的影響,又開(kāi)始自我反思中國(guó)畫(huà)某些方面上表現(xiàn)力的不足,因此對(duì)畫(huà)面的感官要求越來(lái)越挑剔、越來(lái)越多樣化,肌理制作才作為畫(huà)面表現(xiàn)的一種手段和載體,被人們廣泛接受。
所有物體表面都有自己的肌理,有的光滑細(xì)密,有的粗糙不平,有的柔軟疏散,有的堅(jiān)硬厚實(shí)。實(shí)物表面的組織紋理變化,細(xì)節(jié)之中容納了大量的信息資料,進(jìn)而給人以多樣的視覺(jué)享受。但是肌理只有在適當(dāng)?shù)目臻g、環(huán)境之下才能展現(xiàn)出美感。畫(huà)家正是從生活中汲取藝術(shù)的靈感,將這種自然肌理的感覺(jué)運(yùn)用到畫(huà)面表現(xiàn)中,創(chuàng)造出非自然的藝術(shù)肌理之美。而中國(guó)畫(huà)中有多種肌理展現(xiàn)形式,常見(jiàn)的國(guó)畫(huà)肌理制作方法有如下幾種:
第一,拓印法。拓印法分為兩類(lèi):一種是將顏料涂到不同材質(zhì)(木板、玻璃等)的底板上,接著把畫(huà)紙按壓到底板上進(jìn)行拓印,進(jìn)行描繪;另一種是借助實(shí)物的表層,將一些不同的材質(zhì)(如紙團(tuán)、蚊帳、木板等)做成拓團(tuán),再蘸顏料直接拓印到畫(huà)紙上,利用材料自身的肌理,印出一些特別的痕跡。以羅寒蕾的畫(huà)作為例子,她喜歡使用布料拓印,畫(huà)牛仔布用燈芯絨,亞麻布紋就用蚊帳布來(lái)拓印,拓印后再用筆去收拾組織,把散亂的痕跡勾勒成一個(gè)整體。在她的作品《等待》中,拓印上去的紋路逼真生動(dòng)的展現(xiàn)了衣裙細(xì)膩的質(zhì)感。
第二,噴灑法。將顏料或墨汁調(diào)成需要的濃度,再用噴筆或其他工具噴灑在紙上。在具象寫(xiě)實(shí)的國(guó)畫(huà)表現(xiàn)中,噴灑出的肌理可以再現(xiàn)物體表面豐富多變的特征,具有意想不到的造型效果,因此在傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)風(fēng)格的國(guó)畫(huà)中運(yùn)用十分廣泛。羅寒蕾也喜歡使用噴灑的技法,噴色時(shí)使用噴管,將不需要肌理的地方用白紙遮擋起來(lái),表現(xiàn)出一些比較平滑的紋理,比如皮革、麻料等。在她的作品《單眼皮》中,調(diào)好的顏料被噴灑到需要的地方,細(xì)小的色點(diǎn)在毛筆的組織下變成了非常精致細(xì)膩的紋理,很好的將衣服和背景融合起來(lái)。
第三,揉紙法。顧名思義就是把紙張按照繪畫(huà)思路進(jìn)行折皺再展開(kāi),使部分或整張畫(huà)紙形成錯(cuò)綜復(fù)雜的紋路,接著在不平整的畫(huà)紙上進(jìn)行大筆著墨或上色,讓畫(huà)面形成斑駁有趣的痕跡,再用畫(huà)筆進(jìn)行添補(bǔ),形成獨(dú)特的效果。如鄭力的作品《游園驚夢(mèng)》,展開(kāi)后在背面刷上顏色,熟宣紙被揉皺后折痕處就因?yàn)槁┑\產(chǎn)生了不規(guī)則的冰裂紋理,體現(xiàn)出一種自然、陳舊的感覺(jué),畫(huà)面感強(qiáng),給人以強(qiáng)烈的藝術(shù)沖擊力。揉紙法通常用于背景的處理,起到襯托的作用。
第四,立粉法。用毛筆或者針管將調(diào)的比較濃的粉質(zhì)顏料一層一層的畫(huà)在畫(huà)面需要的地方,顏色干掉以后,就會(huì)產(chǎn)生二維浮雕的效果。何家英的《秋冥》中少女的毛衣就是這樣處理的,白粉凸顯出了毛衣的結(jié)構(gòu),使得毛衣的質(zhì)地更加真實(shí)突出,甚至有種觸手可及的感覺(jué)。
第五,沖水法。在畫(huà)好顏色的地方,趁顏色半干,使用清水、墨、或者石色滴入,色與色色與水之間因?yàn)閺埩兔芏葏^(qū)別互相沖撞,流動(dòng)滲化,形成別樣的水痕。喻繼高花鳥(niǎo)中的樹(shù)干多使用這種辦法,粗糙的樹(shù)干像是長(zhǎng)滿(mǎn)了詩(shī)意的青苔,斑駁瑰麗,而這一形象隨后成為了畫(huà)家畫(huà)作中的一大代表特色。
第六,擦洗法。在上過(guò)色的宣紙上用干凈毛筆沾清水輕輕擦洗畫(huà)面,將表層顏料洗掉后露出底色或者宣紙的紋路。馬小娟的《清風(fēng)吹過(guò)》就采用了這樣的方法,整個(gè)畫(huà)面因?yàn)椴料炊兊梅浅k鼥V柔和,有一種奇幻的感覺(jué)。
肌理在國(guó)畫(huà)中起著十分重要的作用,正因?yàn)槿绱?,筆者在肌理技法方面作了一定的探討。繪畫(huà)創(chuàng)作是一件非常不容易的事情,隨著新的繪畫(huà)工具材料和技法的出現(xiàn),產(chǎn)生了不同的畫(huà)面效果,使得國(guó)畫(huà)展現(xiàn)出更豐富的形態(tài)。不同的肌理給人不同的感受,所表達(dá)的情感也有所不同。雖然一般來(lái)說(shuō)肌理制作能增加國(guó)畫(huà)的魅力,但過(guò)度或者不恰當(dāng)使用肌理對(duì)畫(huà)面整體效果非但沒(méi)有幫助,反而會(huì)因?yàn)樘^(guò)復(fù)雜而破壞畫(huà)面的整體感和層次。國(guó)畫(huà)創(chuàng)作要謹(jǐn)慎思考,因地制宜,不能為表現(xiàn)而表現(xiàn),在沒(méi)有畫(huà)面需求的情況下一味追求肌理效果很容易讓國(guó)畫(huà)失去本身具有的內(nèi)涵以及畫(huà)家最初所追求的審美境界。肌理作為畫(huà)面的元素之一,只有合適才是最好的。
(責(zé)編:侯萍)