劉稚亞

藝術大師安迪·沃霍爾曾說過，“好的商業(yè)就是好的藝術”。這一精彩觀點正在被ThinkPad和今日美術館踐行，雙方于2016年7月29日達成了戰(zhàn)略合作，通過ThinkPad全線產品及解決方案和今日美術館的藝術平臺合作探索當代藝術的創(chuàng)新與發(fā)展、商業(yè)產品與藝術作品融合、商業(yè)渠道與藝術通路整合，雙平臺助力藝術家和高端筆記本用戶，以期在既有商業(yè)價值之外獲取更多價值。今日美術館和ThinkPad在互聯(lián)網時代背景下發(fā)起藝術事件，以藝術為介質推動當代藝術發(fā)展，旨在呼吁社會個體獨立思考。當藝術遇到科技，會碰撞出什么樣的火花？

科技受眾的轉型

面對熱愛生活、堅持思考的“知識新貴”，ThinkPad的故事和講述的方式正在發(fā)生著潛移默化的變化。

小黑，這是外界對ThinkPad的印象，一直以來，它是一種類似筆記本電腦代名詞的存在。

如果說ThinkPad以前的定位是商務用戶，那現(xiàn)在對于品牌來說，“知識工作者是準確的定位，”聯(lián)想集團中國區(qū)Think事業(yè)部市場推廣總監(jiān)劉奚源對《經濟》記者說。

與我們熟知的傳統(tǒng)知識工作者不同，現(xiàn)在的“知識新貴”熱愛運動、愛生活，有高效產出內容的需求，堅持思考。

換言之，ThinkPad的用戶善于思考、喜歡創(chuàng)作，同時又懂得生活，表現(xiàn)出來的絕不止傳統(tǒng)意義上的技術極客或工程師群體，他們可能是藝術家、是作者，更是各行各業(yè)中有內容生產需求的工作者，他們擁有共通的特質——內容產出、堅持思考。

這也是ThinkPad和今日美術館要做的事情。

他們旨在將藝術作為介質，與這個時代，藝術圈外的思考者發(fā)生關系。通過一場貫穿航行的思考與藝術交流課程，啟蒙自我的覺醒，推動這個時代個體的獨立思考，真正踐行博伊斯“人人都是藝術家”的理念。

“其實ThinkPad一直致力于服務不同行業(yè)的專業(yè)人士，品牌的本質并沒有改變——作為實踐思考的工具，為不同行業(yè)的專業(yè)人士提供專業(yè)的設備?！眲⑥稍凑f。

不止是商業(yè)

在當代藝術創(chuàng)新之外，ThinkPad和今日美術館還在探索更加美好的商業(yè)未來。雙方將實現(xiàn)產品、通路、用戶的三方面整合。在產品層面，ThinkPad通過私人定制業(yè)務，將今日美術館推薦藝術家作品定制為筆記本電腦的正面屏；通路層面，經過定制的筆記本電腦和精品周邊產品可進駐今日藝術商店進行售賣，ThinkPad的電商通路同樣歡迎帶有藝術家版權的產品。此外，ThinkPad的自媒體傳播平臺將向今日美術館開放。未來ThinkPad的用戶將接收到更多與藝術有關的信息，甚至有機會受邀參與今日美術館發(fā)起的藝術活動，讓藝術家走向大眾，讓大眾親近藝術。

這次的“藝術航?！表椖烤褪且粋€契機。

該項目于1980年由德國著名藝術家約瑟夫·博伊斯提出，號召藝術家們關注環(huán)境。現(xiàn)由國際藝術泰斗、倫敦藝術大學副校長克里斯·溫賴特繼承和堅持。此次今日美術館攜手ThinkPad與哲思藝術家鄒操一起思變，旨在將藝術作為介質，與這個時代藝術圈外的思考者發(fā)生關系。

鄒操作為享譽國際的中國當代藝術家，他認為該項目吸引他的主要原因是“對社會的再認識和社會機體的一種改造?！痹诮邮堋督洕酚浾卟稍L時，他表示，“當年博伊斯說道，人人都是藝術家，其實我們對這句話存在誤讀。這并不是說每個人都是藝術家，而是說用藝術的行為和藝術的方式對社會機體進行改造后，每個人固有的藝術潛力都能夠被挖掘出來?！?/p>

可見，今天每個人不論職業(yè)，都有成為藝術家的可能?！巴ㄟ^授課的方式也好，通過遠行、展覽的方式也好，通過實踐也好，只要能讓每個普通人真正去理解藝術，自主地去創(chuàng)造藝術，讓藝術從神壇上走下來，這個意義將遠遠大于項目本身?！编u操說。

藝術伴隨科技發(fā)展

從工業(yè)革命以來，藝術的發(fā)展離不開科技的進步。今日美術館館長高鵬認為，任何一次藝術的變革都立足于科技的變化?！拔遗e一個小例子。英文中有個單詞叫‘print，最早是指版畫，但是后來有了雙重的意思，分別是印刷和版畫?？梢园l(fā)現(xiàn)，版畫從傳統(tǒng)的木雕逐漸發(fā)展為錫版、銅版、照相、印牌等，最后成為了印刷。如果沒有技術的幫助，這個藝術形式估計早就消亡了，因為用最初的木版畫創(chuàng)作非常費時費力。印刷術讓藝術得以繼續(xù)延續(xù)。這個例子告訴我們，科技對藝術的影響非常大。”

高鵬相信，在今天，當代藝術是用當下的材料來表現(xiàn)當下的情感，這也是今日美術館所推崇的當代藝術的基本理念?！爱敶萍嫉陌l(fā)展是必然要加入進來的。我們從傳統(tǒng)的視覺藝術，發(fā)展到今天，早就已經不是一個簡單的架上藝術，你可以看到我們館內多了很多的裝置藝術、影像藝術和行為藝術等。”高鵬說。

在未來，藝術如果能夠結合互聯(lián)網、大數(shù)據(jù)以及虛擬現(xiàn)實等技術，將會煥發(fā)出新的活力。“鄒操老師的《看見思考的光》就是關于大數(shù)據(jù)的。我們相信在未來科技更發(fā)達的情況下，作品的概念、形式會有革命性的變化。我們這一代很幸運，因為會經歷好幾撥藝術的浪潮?！备啭i相信，在未來10年、20年當中，中國的當代藝術，乃至全世界的當代藝術都會發(fā)生更大的變革?！八晕覀冊谶@個過程當中如果跟當前的科技合作伙伴進行合作，將會看到一個完全不一樣的藝術世界?！备啭i說。