何映宇
成龍電影回收藝術展之“天喵”。
上海書展剛剛結束,上海設計周接踵又至。
和往年多少有些冷清不同,今年8月26日至29日在上海展覽中心舉行的2016上海設計之都活動周“設計城中城”展覽,成為魔都周末最火爆的去處。黃牛更是一度將手中50元的觀展門票炒到200元一張。這個曾經(jīng)遇冷的展會,如何實現(xiàn)了逆襲?
戴著VR騎自行車,最潮的家居與時尚配飾,文化藝術的設計再造產品,虛擬現(xiàn)實技術的酷玩應用,人工智能家庭終端和機器人服務……圖書的浪潮退去,設計師的巧手浮出水面,各種腦洞大開,讓人目不暇接。
為了成為設計之都,上海簡直使出了洪荒之力。
遂·回·龍·覺
上海設計周的一大看點,就是剛剛獲得奧斯卡終身成就獎的成龍大哥也來湊熱鬧。
這一回,不是成龍電影回顧展,而是成龍電影回收藝術展。什么叫“回收”藝術展?就是那些已經(jīng)從電影戰(zhàn)場上解甲歸田的電影器具,小到塑料瓶,大到燈箱,都可以變廢為寶。
展覽的名字也標新立異:“遂·回·龍·覺”,“遂”代表意圖;“回”表示回收;“龍”,自然就是成龍;“覺”,則是覺醒與可持續(xù)。
成龍電影回收藝術展之“鹿”。
2016年的上海設計周意外火爆。
成龍大哥注重環(huán)保是出了名的,他從很早開始就有收集塑料瓶再回收的習慣。這也影響著他身邊的人——正因為成龍的這一習慣,成龍集團藝術總監(jiān)阿筆、旅法藝術家林旭東、上海成龍創(chuàng)藝中心的學生中心和知名室內設計師布迪曼等人走到了一起,完成了這次回收藝術展的所有作品,其中,就有一個名叫“飽寶”的垃圾箱。
在展覽現(xiàn)場,記者看到了這個萌物:“飽寶”是用電影燈箱和三角燈為基礎做成的,將它的嘴喂得飽飽的,乃為“飽寶”。它的旁邊還有一塊牌子,上面寫:“寶寶餓了,要吃塑料瓶,壓過才吃”,造型,實在是有點Q。
張牙舞爪的,叫“章魚歌”。造型模仿的是當年在世界杯上神預測的“章魚保羅”,現(xiàn)在成龍團隊用老電影燈箱和廢棄單車做成這個八爪魚,唱歌給你聽,傳遞一份好心情。
而在藝術展最顯眼位置上的,自然是“龍馬”。“龍”即成龍,“馬”是成龍的屬相。這件作品是用黑白電影時代的拍攝器材創(chuàng)作而成,寓意這一代人“不屈不撓”的精神。這些都是“上海成龍創(chuàng)藝中心”的制造物,舊瓶裝新酒,廢棄物經(jīng)過藝術家的巧手安排,又煥發(fā)了新機。
電影工作者是一群最懂得“感受”與“創(chuàng)造”的族群。大銀幕上的精彩,往往是無數(shù)創(chuàng)作者與自己深刻對話的總結,那些想法、劇本、角色、美術、場景、道具、鏡頭,最終匯聚成一出出的經(jīng)典。但影視劇終有The End之時,卸下電影里的光環(huán),殘余的物件在用心對待后,仍可再生重現(xiàn),并極具藝術與實用價值,不僅是“可持續(xù)”,更是“再持續(xù)”。
房子也可以定制
服裝可以定制、書籍可以定制、私宴可以定制……現(xiàn)在,終于輪到房子也可以定制了。
上海設計周上的“住宅定制,設計共享”主題論壇討論的,就是這樣一個議題。
“從做產品找客戶,到找客戶為其定制產品,讓客戶的需求成為研發(fā)、生產的前提和動力。普通人可以選擇的東西越多,這個時代就越好?!闭搲鬓k方、上海萬科設計負責人任鵬飛如是說。
上海的買房潮還在如火如荼,萬科就在為地產黃金時代的消退未雨綢繆了。是啊,花無百日紅,房地產這樣的大宗商品,怎么可能天天像買白菜一樣搶呢?美國紐約、英國倫敦、摩納哥蒙特卡羅都是寸土寸金之城,不過交易可沒北京上海這么熱鬧。目光長遠的業(yè)內人士就不應該只盯住眼前的地皮和樓價,而需考慮到樓市紅利效應放緩之時,地產該如何發(fā)展。這方面,看來萬科是走在行業(yè)的前頭了。
在這個個性時代,誰不想擁有符合自己個性的住宅?裝修的普及已經(jīng)證明了這一點,如果房子本身,它的外觀、內部房型、挑高、朝向,也都可以選擇,那豈不是更人性化?
在日本,有自己土地的業(yè)主,喜歡邀請有個性的設計師為他們設計私人住宅。
在“上海種子”造起天空之城的藤本壯介現(xiàn)在是日本炙手可熱的青年建筑設計師,而他剛出道時,找到他的,也都是非常小的客戶,比如:一戶普通的日本家庭。
生活中處處離不開設計。
曾經(jīng)有一個非常考驗藤本壯介的設計:house NA——房子很小,長9米,寬6米,總共才54個平方米!天哪,在上海,這也就只有一室一廳而已,這樣的螺螄殼可怎么做道場?腦洞不夠大的設計師八成要手足無措,可是天才設計師藤本壯介沒有被難倒,因為他知道:土地相比已經(jīng)建成的樓房,其優(yōu)點就在于:它有天空。
他在這個住宅里用樓板交錯往上堆積,最小的一塊樓板是1.4米乘1.4米,差不多是一張桌子的大小,通過各個樓板層面的變化來實現(xiàn)各種功能。
藤本壯介對業(yè)主——一對年輕的夫妻說:“我造了一個20層樓的建筑給你們吶?!憋@然,那是玩笑話,他用了20塊木板來分隔空間,當然每層都非常小?!皹前咫m然只有1.4米乘1.4米,”藤本壯介說,“但是通過跟其他樓板的組合,會產生一種放大的效果?!狈孔雍苄?,一切都是迷你的,好像所有的東西都觸手可及。也真是湊巧,這家主人的車也非常小,正好和這個迷你型的房子匹配。
再大牌一點,普利茲克建筑獎得主安藤忠雄怎么出名的?最早,這個木匠出身、沒有學歷的設計師,也是靠給一些普通業(yè)主設計房屋來糊口謀生。
最著名的,就是1975-1976年間他設計的“住吉的長屋”。長屋是日本京都、大阪一種比較普遍的住宅形式。普通的長屋大約是兩間(日本建筑單位)的寬度為一戶的住宅,然后將其連續(xù)排列而成。進入住宅里,有中庭或通道,中庭中還有一些小的自然景色空間。由于大量舊建筑的更新,長屋越來越少,大都改建成了獨家獨戶的組裝式住宅。
和藤本壯介一樣,安藤忠雄拿到的也是一個棘手的項目。這一基地非常狹窄,同時又是三棟連排的長屋的中間單元,所以施工非常困難??墒?,從小就在長屋中長大的安藤忠雄卻并不懼怕,他有能力讓這種日本的傳統(tǒng)建筑樣式打上安藤忠雄的標簽。他切掉了部分長屋,插入表現(xiàn)抽象藝術的混凝土盒子,將關西人常年居住的長屋要素置換成現(xiàn)代建筑。這座建筑對外沒有設置一個窗戶,從外部看起來,內部就像是個沒有光線的黑盒子。但是進入內部就會發(fā)現(xiàn),因為有庭院而非常明亮,甚至使來訪者感到吃驚。
安藤忠雄說:“房主來委托設計時,我就決定,即使房子變得再小,也要在中間設置一個庭院空間?!边@個庭院占據(jù)了三分之一的基地面積,并布置在建筑的中央。它提供了一種與自然的接觸,也是住宅的核心。
大師就這樣煉成了!
你看,如果萬科的設想可以實現(xiàn),可以給設計師多大的用武之地?給他們多少發(fā)揮的空間?如果中國美術學院不給王澍表現(xiàn)其才華的機會,只讓他設計商品房,估計他有天大的本事也不可能成為第一個獲得普利茲克建筑獎的中國設計師。
也別覺得這事太遙遠,萬科迫不及待,都已經(jīng)都考慮好如何給設計師分成了。在“共創(chuàng)美好家·設計共享計劃”中,設計師將為美好家提供一體化設計:從硬裝到軟裝甚至到飾品的整套標準研發(fā),實現(xiàn)真正的客戶定制;美好家整合供應鏈實現(xiàn)產品落地,同時引入分紅機制,讓市場決定設計的價值和設計師的所得??梢哉f,美好家試圖構建的,是一個用戶、設計師、開發(fā)商多贏的新生態(tài)。
設計無處不在
設計與生活息息相關,我們生活的方方面面都離不開設計。
大到建筑外觀和內部裝潢,小到一塊肥皂、一支筆、一卷玻璃膠,都有設計。上海設計周,就是設計師的狂歡節(jié),是他們展示自我的最好時機,最好平臺。
在主展館內,3D打印咖啡館既展示3D打印作品,又賣咖啡??Х认阒?,人們欣賞著一件件3D打印作品,有椅子,有燈具,還有一幢酷似上海最高樓——上海中心大廈的模型。
藤本壯介設計的house NA。
31個塑料瓶可以制作一架現(xiàn)代感十足的椅子?在荷蘭設計師威爾克·蘇特曼(Wilco Soetman)的手中,這都不是問題?!俺顺兄氐匿摷?,椅面是用塑料瓶溶解、壓制而成,達到循環(huán)利用的目的??蛻糇先ゲ粌H舒服,而且造型、圖案和顏色都可以根據(jù)需求進行定制。”威爾克·蘇特曼說,“最特別的是,椅子本身還可以被再次循環(huán)利用?!?/p>
“春沐家”從原木作品重生江南山水自然的情調,用手藝人的匠心精神精心打造適于年輕人使用、符合現(xiàn)代人使用習慣的實木家具;“Wwtorres Design”的設計作品充滿了一年四季的多種可能性,在不同的色彩語言中,能感受到春日的悸動,夏日的狂熱,秋的靜謐與冬的冷艷;“Joy Division”則有自己強烈的現(xiàn)代復古設計態(tài)度,用極簡的思維詮釋了低調而精致的時尚生活。
在“設計+科技應用”板塊,借助3D全息投影技術,參觀者無需佩戴3D眼鏡,即可近距離觀看真人與虛擬人物的隔空對話和表演,最大限度地令觀眾感受到“真人來了”。還有“Wonderlabs Studio”帶來的超快感騎行游戲體驗,隨著雙腳踩踏腳踏板,這段神秘的旅途便開始了,仿佛陷入了“盜夢空間”,在現(xiàn)代城市和魔法世界之間交際穿梭。這些,都是設計師的巧思帶來的生活大不同。
請來張永和、馬清運、登琨艷等中國一流設計師設計的朱家角“尚都里”已經(jīng)聲名鵲起,這次,2016年上海設計周與青浦朱家角合作,邁出了“設計”輸出城市之外的第一步:聚焦尚都里小鎮(zhèn)改造項目,目的就是在以往的基礎上更進一步:打造獨一無二的設計&藝術&家居生態(tài)小鎮(zhèn),突破傳統(tǒng)單一的古鎮(zhèn)旅游定位,將設計師、品牌、產品和工作室資源導入社區(qū)環(huán)境,形成別具一格的創(chuàng)意街區(qū),探索宜居樂活的經(jīng)濟發(fā)展新模式。
除了上海展覽中心的主會場,上海設計之都——申通德高地鐵公益創(chuàng)作年展、顧村公園幻境藝術節(jié)、上海創(chuàng)客嘉年華鸚鵡螺嘉年華、《石原稔久的寓言》——食器|花器|人形|雕刻展、匠心獨運 2016李黎明時裝發(fā)布秀、尋找少年畢加索等近百場精彩紛呈的系列活動,也在金秋綻放,讓整座城市都成為設計師的秀場,也讓我們的生活因為設計而變得更精彩。