◇楊頻
新理異態(tài) 氣勢(shì)撼人—故宮博物院明末清初五家書畫特展綜述
◇楊頻
編者按:故宮博物院正在舉辦的“新理異態(tài)—明末清初五家書畫展”基于故宮的書畫藏品,展示了主要生活在晚明清初的張瑞圖、黃道周、王鐸、倪元璐、傅山這五位書畫家的創(chuàng)作,對(duì)觀眾了解這一特殊歷史時(shí)期書畫創(chuàng)作的共性和個(gè)性做了非常直觀的呈現(xiàn)。本期我們推出的“明末清初五家書畫專題”正是在故宮博物院展品的基礎(chǔ)上,廣泛查閱相關(guān)圖文材料,并特邀名家專稿,從不同角度進(jìn)行個(gè)案剖析,力求為讀者呈現(xiàn)出晚明清初斑斕的書畫創(chuàng)作,如白謙慎先生主要從書法角度對(duì)上述五家的創(chuàng)作進(jìn)行了細(xì)致的比較;吳高歌則對(duì)傅山的書學(xué)思想進(jìn)行了梳理,評(píng)述了傅山孤傲高蹈的治學(xué)精神、蕭然物外的為藝追求;本專題學(xué)術(shù)主持薛龍春先生通過比對(duì)墨跡和刻帖中王鐸書法的差異,對(duì)王鐸書法刻帖的價(jià)值特別是其局限作了揭示;呂金光先生從晚明收藏、碑學(xué)精神萌芽等角度,對(duì)倪元璐書風(fēng)的形成、書學(xué)觀念作了詳細(xì)闡述;在隨筆欄目中,亦有文筆輕松的文章介紹了黃道周的人品、書藝。對(duì)于上述五家中兼善繪畫的,我們也擇其精品,最大限度地為讀者呈現(xiàn)出晚明清初書畫家們的新理異態(tài)、不拘一格。
春末夏初,武英殿展出了書畫部同仁所策劃的小規(guī)模曬家底性質(zhì)的展覽:“新理異態(tài)—明末清初五家書畫特展”。這一展覽基于院藏特點(diǎn),根據(jù)明末清初時(shí)期極具特征的美學(xué)風(fēng)格與史學(xué)定位,選擇了張瑞圖、黃道周、倪元璐、王鐸、傅山這五位代表性書畫家,共展出105件文物,包括書法54件,繪畫14件,碑帖10冊(cè),古籍27冊(cè)。這樣規(guī)格的五家同展,也算得上一場(chǎng)視覺文化盛宴,為藝術(shù)史、社會(huì)史等專業(yè)領(lǐng)域的研究者,提供了直觀的實(shí)物氛圍與研究場(chǎng)景,具有頗為可貴的學(xué)術(shù)價(jià)值。
書畫部同仁撰寫的展覽前言,提到了本次展題的內(nèi)涵:“……晚明的朝廷空前昏暗,社會(huì)劇烈動(dòng)蕩,最終導(dǎo)致了政權(quán)鼎革。五位書法家‘人品’不一,卻均未能逃脫時(shí)代給他們?cè)斐傻纳硎揽部琅c心靈創(chuàng)痛。這種坎坷與創(chuàng)痛反映到書法作品中來,必然會(huì)使人感受到一種與‘承平之世’截然不同的強(qiáng)烈風(fēng)味?!虼宋覀儗⑦@次展覽取名為‘新理異態(tài)’?!?/p>
展覽共分三大部分:臨古創(chuàng)新、筆走龍蛇與書畫兼能?!芭R古創(chuàng)新”部分,將幾位書家臨仿之作,與相關(guān)刻帖范本并置,讓觀者在實(shí)物的比對(duì)中,感受晚明書家臨仿取法與風(fēng)格轉(zhuǎn)換的時(shí)代場(chǎng)景?!肮P走龍蛇”部分,共展出了五家六十余件作品,以八尺盈丈的大幅立軸為主,也包括部分冊(cè)頁(yè)、長(zhǎng)卷。同是奇縱恣肆、新理異態(tài),五家作品鋪陳羅列,讓我們相當(dāng)直觀地看到了他們之間的聯(lián)系與不同?!皶嫾婺堋辈糠?,展出了五位書法家藝術(shù)探索與情懷表達(dá)的另一個(gè)側(cè)面—繪事丹青。通過這些山水或花鳥作品,我們可以感受到他們的筆墨修為、藝術(shù)觀念與審美追求。以下分而述之。
本次特展的第一個(gè)亮點(diǎn),就在“臨古創(chuàng)新”部分。步入展廳,我們首先看到的是明清刻帖中幾種有代表性的拓本局部,分別對(duì)應(yīng)著五位書家的臨仿作品。這種并置是耐人尋味的。展廳在此提供了一種說明式的場(chǎng)景:晚明時(shí)期,這是士人學(xué)書取法的重要方式,刻帖已是一種時(shí)代性的普遍范本;同時(shí),并置還虛擬了一種時(shí)空現(xiàn)場(chǎng),讓我們得以在實(shí)物比對(duì)中,感悟書家與范本之間或隱或顯的聯(lián)系。
王鐸對(duì)刻帖的取法已經(jīng)成為經(jīng)典個(gè)案。作為終身浸淫閣帖的一代大家,他從早年的“皆本古人”“如燈取影、毫發(fā)不失”,到“四十以后,無意合拍”,進(jìn)而“五十自化”,以氣御筆,純?nèi)∩窭矶撀孕污E,終以鮮明的個(gè)性風(fēng)格,完成了借古開今的修煉過程。
展覽五家之中,臨古功力最為深厚、筆法相對(duì)精妙、細(xì)節(jié)最堪玩味、氣格最為飽壯的,也是王鐸。書家臨古的眼光與投入程度,展示的其實(shí)是他本人的歷史理性、癡迷程度與藝術(shù)抱負(fù)。明末清初時(shí)段,就綜合技術(shù)指標(biāo)而言,王鐸確實(shí)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了同時(shí)代其他書家。但同時(shí),臨古功深也是一柄雙刃劍,在王鐸大草作品中,隨處可見其放縱中的控筆理性。相對(duì)而言,張瑞圖的翻折激蕩、傅山的回環(huán)奔涌,雖筆法時(shí)見失控之處,卻整體上更有一種解衣般礴、不管不顧、笑罵隨人的自在之情。
展廳第二部分,按照五家年齒先后,并列展出了數(shù)十件行草大幅立軸,觀者可以相當(dāng)直觀地對(duì)五家的技法、風(fēng)格與成就進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)的分析比對(duì),在異同之中,真切感受一個(gè)時(shí)代的士人心性與精神氣象。
撇開王朝皇權(quán)由盛及衰對(duì)士階層精神的控制與影響不談。僅僅從書法層面看,同樣取法閣帖技術(shù)系統(tǒng)及唐法宋意,明初草書尚囿于單字銜接思維,形態(tài)上雖有點(diǎn)畫連綿,但筆力、氣勢(shì)還顯得靡弱。明中吳門以來,祝允明、陳淳諸家力度已顯雄強(qiáng),點(diǎn)畫縱橫,天真爛漫,字距行距逐漸渾一,通篇章法已有變化。明中后期,徐渭大草出現(xiàn)了真正意義上劃時(shí)代的變革,不僅尺幅甚巨,大章法也突破常俗,字距行距融為一片,形散而氣密,用筆豪縱,點(diǎn)畫狼藉如疾風(fēng)暴雨,整體氣勢(shì)撼人心魄。對(duì)于后世行草書家而言,徐渭可算是廣大教化主,他對(duì)“真我面目”的追求,于古法中“時(shí)時(shí)露己筆意”的提倡,“出于己而不由乎人”的宣揚(yáng),極大地影響了晚明五家的風(fēng)格取向與個(gè)性探索。
套用今天的年代概念,五家之中,張瑞圖(1570—1644)是“70后”的代表。盡管技法相對(duì)簡(jiǎn)率單一,但其最大的貢獻(xiàn),是章法上一改前人軌轍,字距緊密而行距疏朗,又以偏側(cè)之鋒橫扁取勢(shì),以激烈翻折形成緊密字組,縱行一氣直下,用筆一意孤行,強(qiáng)掣重壓,圭角崢嶸,表現(xiàn)出強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)貌。這種字距緊密、行距疏朗、一瀉汪洋、滔滔不絕的揮運(yùn)方式,幾乎成為晚明五家行草的時(shí)代特征。
雖然在用筆與章法上反叛之前的傳統(tǒng),以創(chuàng)造多于繼承的獨(dú)特風(fēng)格進(jìn)入書法史,但張瑞圖的不足也很明顯,用梁巘的話說,“用力勁健,然一意橫撐,少含蓄靜穆之意,其品不貴”。
黃道周生于1585年,比其福建同鄉(xiāng)張瑞圖小了十五歲。寒門艱難,三十八歲始得中進(jìn)士,他與兩位卓異的“90后”王鐸(1593—1652)、倪元璐(1593—1644)同入翰林院,相約攻書,成一佳話。三家之中,黃道周小楷古拙瘦硬,是繼王寵之后師法鍾繇取得成就的又一典范,其行草書,則氣勢(shì)過于筆力,意趣高于技法,于“鍾王”古法底蘊(yùn)中,多見徐渭、張瑞圖諸家時(shí)風(fēng)的影響。其緊湊字組中,偶見蕩開之筆,斜向或縱向拉伸,或間以章草簡(jiǎn)古筆調(diào),增添了行間形態(tài)與筆墨節(jié)奏的豐富性,可算是章法上的一點(diǎn)貢獻(xiàn)。
“倪黃”雙璧之一的倪元璐,是黃道周的人生摯友,幾十年間一直以學(xué)問氣節(jié)相砥礪,書法則度越時(shí)輩,取法蘇軾、顏真卿,復(fù)以己意出之,用筆圓勁蒼渾、骨力內(nèi)含,結(jié)字孤高傲岸、倜儻卓穎。大幅章法雖與黃道周同調(diào),細(xì)觀可見其蘸墨頻次較高,較多單字獨(dú)立蘸墨,燥潤(rùn)相間,通過字距疏密與墨法濃枯,形成字組段落,進(jìn)而縱貫一氣。其中單字形態(tài)的鶴立挺拔、重心軸線的微妙挪移,控筆運(yùn)鋒的精到理性,都與黃道周的縱橫率性不計(jì)工拙,拉開了相當(dāng)?shù)木嚯x。在落款的處理上,倪元璐也別具匠心,常署“元璐”二字于末行中空處,上下無依,獨(dú)立不遷,大氣而空靈。
同是“90后”,與倪元璐的蕭散出塵、無意于書相比,王鐸則于書道孜孜以求、志在必得,可謂萬事皆可罷,唯留數(shù)行書。他與時(shí)人論書,也多有雄視不平之慨。其大幅巨作,雖有些許煙火氣,但筆酣墨飽、勢(shì)貫力足,騰挪跳躍而筆姿蹁躚,于欹側(cè)跌宕中,處處展現(xiàn)出法度周至、氣度雍容的大家手段。
身為“00后”的傅山(1607—1684),則于“鍾王顏米”的傳統(tǒng)根基之外,更化用徐渭、王鐸兩家之長(zhǎng),出以己意,縱橫盤旋,一往無前,寫出了縱貫天地、橫掃千軍的氣概。五家之中,論古法精研、眾體兼?zhèn)洌^于王鐸;論吞吐豪縱、意象奔騰,則傅山后來居上??傮w上來說,在明末清初一個(gè)多世紀(jì)的時(shí)間里,五家前后相繼,突破傳統(tǒng),銳意革新,以飛瀑傾瀉般的大幅巨作,將中國(guó)書法的寫意精神,酣暢淋漓地推向了一個(gè)新的歷史高峰。
展廳第三部分,展出了十余件山水花鳥,包括立軸、扇面、冊(cè)頁(yè)、長(zhǎng)卷等形式,此中可見五位大家書畫兼能的藝術(shù)修為。在中國(guó)藝術(shù)史上,他們的畫作可能相對(duì)次要,但基于深厚的書法修養(yǎng)與藝術(shù)體悟,其對(duì)繪事的探索試驗(yàn)與題跋點(diǎn)評(píng),也是不容忽視的。
這些畫作大多出于晚年手筆,盡管如此,精力投入的有限,讓畫面偶見荒疏生拙的細(xì)節(jié)。以一種嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn)來看,業(yè)余狀態(tài)可能有時(shí)也使他們筆不稱心,但這并不妨礙他們信心滿滿、樂在其中,且時(shí)出佳構(gòu)。
這些作品不乏欣賞者。張瑞圖的畫隨黃檗宗僧人流入日本,獲得了相當(dāng)廣泛的承認(rèn);倪元璐書畫扇面得到前輩陳繼儒的贊賞時(shí),時(shí)年才十九歲;王鐸為其三弟寫伏牛山幽境,自言“吾與弟神游焉,泉響林籟,在一室中矣”;傅山的逸筆草草、幽玄空靈,尤其冊(cè)頁(yè)中簡(jiǎn)淡寧?kù)o的古拙造型與氛圍,今天看來依然令人新奇、陶然。
當(dāng)董其昌理論與南宗畫風(fēng)影響漸大時(shí),王鐸與他的朋友們提出了很不一樣的觀點(diǎn)并為之踐行。他致信戴明說云:“畫寂寂無余情,如倪云林一流,雖略有淡致,不免枯干,尪羸病夫奄奄氣息,即謂之輕秀,薄弱甚矣,大家弗然?!币?yàn)橥瞥缜G、關(guān)、李、范等北宋雄強(qiáng)路數(shù),他甚至還說:“此關(guān)仝真筆也……又細(xì)又老。磅礴之氣,行于筆墨外。大家體度固如此。彼倪瓚一流,競(jìng)為淺薄習(xí)氣?!G、關(guān)、李、范,大開門壁?!闭箯d中細(xì)讀王鐸山水,或細(xì)筆密列,或老筆層聚,皆有追摹北宋的意圖,但畢竟摹古不深、手段有限,未免有些生硬拘掣,與他書法上的縱橫捭闔形成了鮮明對(duì)比。以此觀之,米芾、趙孟頫、董其昌諸家于書畫兩方面所達(dá)到的經(jīng)典高度,可稱千古難能。
展廳最后,展出了五家的部分文集著述,其中心血瀝灌的文字,有可能更是著者內(nèi)心看重的一部分。如今它們靜置一隅,任由時(shí)光輕輕滑過,風(fēng)煙俱凈,默然無聲。
(作者單位:故宮博物院)
責(zé)任編輯:歐陽(yáng)逸川 劉光
[明]王鐸 行書自作詩(shī)軸綾本 1646年 故宮博物院藏釋文:亂后(真)難(為)見,尋思損性靈。舊山猿與狎,真誥鬼來聽。日月無停轡,金戈各老齡。綿田不得耨,云肆悵青青。念擢秀年丈、漱六社友。葆光張老鄉(xiāng)翁正之。難下落為字。丙戌十二月,洪洞王鐸。鈐印:王鐸之?。ò祝?煙潭漁叟(白)
紙本 故宮博物院藏款識(shí): 高臺(tái)宜晚照,輕舸合低橋。茗貴田應(yīng)少,齋多酒不消。虛名生已滿,苦債久相饒。但憶浮家外,深深負(fù)老樵。同獻(xiàn)汝、子新過諸湖山有作似正之。黃道周。鈐?。好髡\(chéng)堂(朱) 何如黃石公(朱) 亦號(hào)赤松子(朱)[明]黃道周 草書詩(shī)軸
紙本墨筆 1630年 故宮博物院藏款識(shí):凍泉依細(xì)石,晴雪落長(zhǎng)松。庚午春仲果亭圖寫。鈐?。捍宋蹋ò祝?瑞圖(朱) 張長(zhǎng)公(朱)[明]張瑞圖 晴雪長(zhǎng)松圖軸