田雅嵐

《大魚海棠》的藝術(shù)意蘊與文化內(nèi)涵的深層解讀

田雅嵐

動畫電影《大魚海棠》劇照

一、 蘊含在細節(jié)中的中國文化元素

2004年，一部長約7分鐘的flash動畫短片《大魚海棠》在網(wǎng)絡(luò)上獲得了高點擊量。這部由導(dǎo)演梁旋的一個夢境生發(fā)而來的少女與大魚的故事曾觸動了不少網(wǎng)友的心，也令它的創(chuàng)作者梁旋與張春堅定了將其打造為一部動畫長片的信心。從2004年進入公眾視野到2016年與觀眾見面，《大魚海棠》有著12年的漫長成長史，在這12年間，數(shù)次跳票的影片經(jīng)歷的不只是劇本的更改和繁復(fù)的動畫制作，還有頗為無奈的資金斷裂與投資方撤資，以至于導(dǎo)演梁旋不得不在微博上向網(wǎng)友求助發(fā)起眾籌，并在45天里獲得了3000多網(wǎng)友約158萬余元的籌款。然而，即便如此舉步維艱，每一次前導(dǎo)海報和新預(yù)告片的出現(xiàn)，《大魚海棠》都會引起中國動畫電影市場的熱議。影片還未上映，就已經(jīng)在2010年至2016年間，斬獲了第十四屆韓國首爾國際動漫節(jié)最佳技術(shù)獎、第六屆亞洲青年動漫大賽最受觀眾歡迎獎等多個獎項，并成功入選法國蓬皮杜當代藝術(shù)中心“亞洲50年優(yōu)秀動漫”專場展覽。

縱觀當今的中國動畫市場，制作粗糙、情節(jié)低幼是國產(chǎn)動畫始終存在的問題，雖然《熊出沒》《喜羊羊與灰太狼》等系列電影也曾刷新過動畫電影的票房紀錄，但其低齡化的受眾限制和單一的情節(jié)設(shè)定只能給予其兒童動畫的標簽，優(yōu)秀的成人動漫始終是中國電影市場的一塊空白。2015年，田曉鵬導(dǎo)演的《大圣歸來》以豆瓣8.3的高評分和9.56億的高票房完美收官，讓沉寂多年、始終不景氣的國漫市場似乎看到了希望，而《大魚海棠》的出現(xiàn)，無疑承載了更多人的期盼。

事實上，相比迪士尼、吉卜力等十分成熟的動畫制作，《大魚海棠》從背景設(shè)置到人物符號再到畫面呈現(xiàn)等各個方面，都可以稱得上是中國原創(chuàng)動畫的用心嘗試和良心之作。影片首先在畫面上十分精致唯美，無論是海天相接、海天倒置的奇思構(gòu)想，還是大氣恢弘的場景與精致細節(jié)的完美融合，都展現(xiàn)出了其他國產(chǎn)動畫難以比肩的美感與高流暢度。在背景呈現(xiàn)上，《大魚海棠》的創(chuàng)作團隊進行了實景采風(fēng)設(shè)計，包括福建土樓、西南梯田、茶卡鹽湖等中國典型人文景觀和自然山水，并為此繪制了1109張背景圖，且對每一個場景的方位邏輯都進行嚴格把控；在色彩上，團隊大膽采用了中國紅為主色調(diào)，配以青綠色和藍色，使得整個畫面在滿足視覺美感的同時，又保證了傳統(tǒng)意味的傳遞。

故事的靈感的來源于莊子的《逍遙游》，同時借鑒了《山海經(jīng)》《列仙傳》《詩經(jīng)》《搜神記》等多部古籍，除了主角椿、鯤、湫，還有祝融、赤松子、貔貅、帝江、鼠婆、句芒、嫘祖、后土等100多個人物和妖怪，每一個角色形象都進行單獨定制，例如少女椿，通過簡潔的裝束、短發(fā)、只佩戴一只耳環(huán)來突出其性格中堅韌的一面，又通過輕盈的舞姿、俏皮的斜劉海來表現(xiàn)她小女孩柔和的一面，包括化作大魚的鯤的形象，也都十分注重肌肉的流線型所帶給人的視覺美感。同時，導(dǎo)演還準確地捕捉到了中國動畫人物與眾不同的地方，即靜止狀態(tài)下人物浮動的飄帶、長白發(fā)等元素給予形象視覺上的“仙氣”，這在歐美動畫與日本動畫中十分少見，是只有傳統(tǒng)的中國國畫及壁畫中才真正能夠捕捉到的特征。因此，影片中的嫘祖、后土、神鹿等角色都用借用“無風(fēng)自動”的飄帶設(shè)計使之更為柔和靈動、仙氣十足。影片全程采用手繪特效而非CG特效，包括最難融合的火焰特效和水的特效，大到火焰的飄動方式，小到海浪濺起的水珠大小與散落方向，都嚴格遵循流線型狀態(tài)；對于人物的每一個微表情、小動作以及日常生活細節(jié)，往往都會采取真人預(yù)演錄制，再反饋給原畫師作參考。而影片的配樂部分，則請到了日本著名音樂人吉田潔耗時整整兩年潛心打造，空靈壯闊，純真大氣，又兼具宗教神秘之意味，東方獨有的雋永之氣在柔美的畫面間流轉(zhuǎn)，與漸進的情節(jié)結(jié)合得相得益彰。

二、 藝術(shù)意蘊與情節(jié)結(jié)構(gòu)的斷裂

《大魚海棠》在視聽藝術(shù)和技術(shù)難點的突破方面下足了功夫，歷經(jīng)12年打磨出來的影片頗具古典美學(xué)風(fēng)韻，世界觀宏大，人物造型各異，動作流暢，令人過目不忘。如此精良的制作，12年磨一劍的嚴謹創(chuàng)作態(tài)度，承載著公眾國漫夢想的《大魚海棠》也確實在一定程度上贏得了公眾的認可，上映不到3天已突破2億票房。但就是這樣一部在技術(shù)和視聽效果上都得到公眾認可的片子，出現(xiàn)了口碑上嚴重的兩極分化，原因之一在于，精致的視聽外殼中，并沒有一個能夠打動人的、完整的故事內(nèi)核。

影片以莊子的《逍遙游》為依托，講述了處于兩個平行世界的“其他人”椿、湫與人類男孩鯤的故事。作為“其他人”族群的少女椿擁有控制海棠花生長的能力，在16歲成年這天化魚游歷人間，意外被漁民的漁網(wǎng)所纏。自小生于海邊的人類少年鯤看到了困于網(wǎng)中的椿，不惜犧牲自己救下了她。待椿回到自己的世界，為報答鯤的救命之恩，以自身的半生壽命為代價，與靈婆換取了鯤的靈魂——一條小魚。自此，椿為了保護鯤的靈魂，引發(fā)了洪水等一系列災(zāi)難，不得不以死來化樹補天。而一直默默喜歡椿的“其他人”少年湫，則為了拯救椿的性命犧牲了自己，最終成功將失去靈力的椿與變回人類的鯤送回了人間。椿是長壽之樹，湫有水潭之意，這與椿化樹補天、湫馭水開啟海天之門相契合；椿所掌管的海棠花花語暗含離別苦戀之意，湫所掌管的西風(fēng)是鯤化鵬飛翔的憑借之物，這是三者命運相互糾纏的第一層面。但是，椿、湫、鯤之間的愛意糾葛，缺乏最基礎(chǔ)的感情渲染與邏輯，本該講清楚的細節(jié)點一筆帶過，致使劇情存在嚴重的漏洞和說服力。16歲的椿即將化為紅色的海豚游歷人間，臨別前母親反復(fù)叮囑椿不可與人類接觸卻并未講明原因，在椿意外邂逅乘船泛海的鯤時，鏡頭又給了椿一個明顯的特寫——眼眸閃動，并借由鯤的妹妹說出了一句“她好像喜歡你”，重現(xiàn)了俗套的一見鐘情橋段。湫對椿的情感更是任性，除卻青梅竹馬的設(shè)定，兩人之間并沒有實質(zhì)性的情感鋪墊，反而為此隨意地獻出了生命，不得不令觀眾質(zhì)疑。中國古典美學(xué)講究含蓄之美，諸如“你拒絕的是一個天神的愛情”“我什么都不怕，但是最怕的是你受苦”之類的臺詞對白，使得古韻十足的唯美畫面徹底淪為了現(xiàn)代青春愛情故事的包裝品，自由、拯救、生死等宏大肅穆的主題也顯得脆弱輕薄，缺乏意蘊。

影片中的所有元素都具有中國傳統(tǒng)文化的韻味，場景設(shè)計奇幻而真實，油紙傘、紅燈籠、中式繡床、蓮花燈盞、陶笛、香囊等細節(jié)元素的運用獨到而用心，包括建筑門口的對聯(lián)都根據(jù)不同的人物的性格有不同的對應(yīng)。如靈婆居住的如升樓——“是色是空，蓮海慈航游六度；不生不滅，香臺慧鏡啟三明”選自雍和宮法輪殿上的楹聯(lián)，圍樓廊間選用了“揚州八怪”之一的金農(nóng)所寫的“清如瘦竹閑如鶴，座是春風(fēng)室是蘭”。精妙的點綴處處凸顯出中國文化的博大精深，卻也只是增強了電影的視覺奇觀性，100多個取自不同古籍的人物與妖怪被生硬地拆分至兩大陣營，淪為了“鼓勵支持椿救鯤”與“反對阻礙椿救鯤”的臉譜化形象。盡管導(dǎo)演可能是出于片長的考慮，無法展現(xiàn)每個形象背后生動的文化內(nèi)涵，但只停留于扁平的文化符號展示實在難以滿足觀眾的期待視野，單薄的人物群像更像是一些可有可無的陪襯與附屬，使影片流于尷尬的表面美感而非深層的文化意境描摹。

三、 自由選擇對傳統(tǒng)價值的背離

由此觀之，《大魚海棠》的敘事并不復(fù)雜，但在如此簡單的情節(jié)結(jié)構(gòu)中，導(dǎo)演卻想要講述一個關(guān)于生死、關(guān)于選擇、關(guān)于責(zé)任、成長與自由的宏大主題，這顯然是單薄的故事和并不豐滿的人物難以駕馭的，最終造成了兩者的脫節(jié)以及與主流價值觀的偏離。

“北冥有魚，其名為鯤，鯤之大，不知其幾千里也……上古有大椿者，以八千歲為春，八千歲為秋。”依借《逍遙游》而誕生的《大魚海棠》，從一開始便奠定了整部影片的文化基調(diào)——即道家所追尋的自由與無為，也即對個人自由意志的順從。有不少網(wǎng)友將《大魚海棠》解讀為三角虐戀的故事，可事實上，導(dǎo)演梁旋一心想要講述的是一個寓言故事：“他們之間其實不是男女之愛，而是一種守護的愛。守護者的替代、責(zé)任、以及需承擔(dān)的后果引發(fā)了故事?！?/p>

《逍遙游》中的境界是一種超脫一切束縛、忘卻物我的絕對自由的境界。影片中的圓形土樓象征著族群狀態(tài)下物化的束縛，暗含著中國幾千年來盛行的儒家思想——即以家庭、族群為單位的集體意志，而主人公椿、湫所代表的是一種個體自由意志，其年齡設(shè)定也恰處于確立自我行為、形成自主選擇觀念的階段。片中反復(fù)強調(diào)：“每個人都會找到一條屬于自己大魚。”大魚“鯤”是靈魂的象征，釋放大魚、幫助大魚回歸大海正是對自由和自我的找尋。椿救鯤與湫救椿實際上是一種遵從內(nèi)心選擇、自我意識覺醒的行為，在中國古典文化中，可以用道家“順心而為”的自由觀來解釋；在西方，可以理解為人對自我存在的確立。影片開頭通過老年椿的旁白敘述到：“我們是誰，我們從哪里來，又要到哪里去?！贝缓弯卸歼x擇犧牲自我成全他者，并始終忠于自己的選擇，坦然面對其造成的一切后果。在這里，我們明顯能看到主人公的成長以及對責(zé)任的承擔(dān)。爺爺是一個典型的家庭守護者形象，椿每次遇到困難，首先都會向爺爺求助，但她一直在試著承擔(dān)自身選擇下應(yīng)該肩負的責(zé)任，直到爺爺去世，面對洪水災(zāi)害，椿以自己剩下的半條命與爺爺死后化成的海棠樹融為一體，才徹底完成了對自我選擇的擔(dān)負，實現(xiàn)了女性個體的成長。

然而，導(dǎo)演在影片中傳達的自由意志與中國傳統(tǒng)的儒家道德觀念并不相符。孫隆基在《中國文化的深層結(jié)構(gòu)》中表明，中國文化強調(diào)的是集體意志下人的生存[1]，而椿一意孤行地守護大魚、并致使全村人遭殃的行為，從根本上無法取得觀眾的心理認同。在個人利益與集體利益的選擇上，人們往往更趨向于選擇代表大多人的集體。個人選擇的自由應(yīng)適度的安放于道德之下，而非臺詞中所說的“只要你善良，所有的對錯都是別人的”。否則，過度自由帶來的不僅僅是災(zāi)難，還有社會秩序的崩潰與社會倫理的喪失。雖然影片中椿以死補天的行為在一定程度上表明了導(dǎo)演在個體與集體觀念上的妥協(xié)，但此種理想主義、兩全其美的牽強建構(gòu)更易引起觀眾的反感，也是影片被觀眾的吐槽的重要因素。

[1](美)孫隆基.中國文化的深層結(jié)構(gòu)[M].桂林：廣西師范大學(xué)出版社,2004：5.

田雅嵐，女，重慶人，重慶文理學(xué)院美術(shù)與設(shè)計學(xué)院助教，碩士，主要從事影視，動畫方向研究。