李吉興

（內蒙古師范大學音樂學院，內蒙古 呼和浩特 010000）

淺析《生之舞》的創(chuàng)作手法分析

李吉興

（內蒙古師范大學音樂學院，內蒙古 呼和浩特 010000）

當代風格化作品成為主流，蒙古族風格鋼琴作品，是傳承蒙古族藝術文化的重要環(huán)節(jié)。鋼琴以其寬廣的音域、收放自如的音響效果等原因被作曲家喜愛，它能準確地表達出作者的內心情感與所思所想，并且是最理想的多聲樂器。《生之舞》作為蒙古族風格的‘新音樂'，對其創(chuàng)作手法及結構分析和對其創(chuàng)作思想與藝術風格的研究，具有較高的學術價值和實際意義，對于我們學習者積累創(chuàng)作素材，提高作曲技術具有很大的理論指導作用。對于弘揚蒙古族音樂文化推動蒙古族音樂創(chuàng)作的發(fā)展具有實際意義。

《生之舞》；色彩和聲；音列；蒙古族風格

一、作者簡介及作品創(chuàng)作背景

（一）作者簡介。

賀希格圖（溫澤）1967年生人，蒙古族作曲家內蒙古民族大學音樂學院院長、副教授、碩士生導師。中國音樂學院博士，中國音樂家協(xié)會會員，全國大學音樂聯(lián)盟理事。曾榮獲內蒙古自治區(qū)“薩日納”獎“五個一工程”獎作品《生之舞》于2007年在上海之春“圣卡羅杯”全國鋼琴作品大賽中獲入圍獎。

（二）作品創(chuàng)作背景。

《生之舞》是內蒙古民族大學音樂學院副教授賀希格圖于2007年創(chuàng)作的一首優(yōu)秀鋼琴作品。作品運用了色彩化的和聲及創(chuàng)新的音列等西方創(chuàng)作手法，并加入蒙古族風格化特點，表現(xiàn)了大地復蘇、萬物生機盎然的音樂形象。全曲為三部性曲式結構，變奏的創(chuàng)作手法貫穿始終。

二、音樂創(chuàng)作手法及結構分析

（一）主題材料。

這首鋼琴的主題材料運用的非常集中精細，一共包含三個主題材料，其中第一個音樂主題材料中，創(chuàng)作了一個蒙古族短調兒歌的音樂主題，用現(xiàn)代的創(chuàng)作技法將五聲性羽調式的五級音降低半音，使原來具有很濃厚傳統(tǒng)民族風格的音樂主題有了新的藝術形象。

譜例1：

第二個音樂主題材料中，運用了具有蒙古族特色，發(fā)源于科爾沁的安代舞中《奔波來》的節(jié)奏動機。節(jié)奏動機在第二主題中用八度音程進行的左手伴奏方式，表現(xiàn)出具有舞動性，樂觀性，輕巧且有靈性的效果。

譜例2：

第二主題的旋律用降五音的音塊加上具有科爾沁安代舞的舞蹈性節(jié)奏，表現(xiàn)了大自然萬物復蘇，生氣盎然的音樂形象。

譜例3：

第三個主題是在第一個主題基礎上發(fā)展起來的具有音型加密變化發(fā)展而來的。運用移調的發(fā)展手法將降E大調的主題移到下行小三度的C大調上在回到降E大調再移到上行大三度的G大調上（G大調是C的屬調）最后回到以降E大調為主的主題上。體現(xiàn)了作者創(chuàng)作手法的高超和思維的縝密性。

（二）調式調性。

20世紀末期的80年代開始，中國作曲家進行音列 泛音列的研究與應用，也有很多作曲家對傳統(tǒng)的五聲性調式音階進行變形改造的試探，這部作品就是將民族五聲調式進行改音試探。將主題1的主旋律中D音降低，與和聲織體中還原D進行組合，形成的完整的主題。這部作品運用的是雙調性的形式來表達作品的。在A部主題3的織體中也有雙調性的材料。旋律聲部在C調式上進行而左手伴奏在F調上進行。

（三）節(jié)奏節(jié)拍。

這首鋼琴作品的節(jié)奏多樣化，因為變奏手法的大量應用對主題中節(jié)奏的變換起決定作用。主題旋律的八分音符加四分音符的組合，組織成為的主題簡約而不簡單，在再現(xiàn)部的主題變化中變成十六分音符加四分的組合 左手變成小三連音加四十六的快速的活潑的主題性格。節(jié)拍由引子開始的2/4拍進行到74小結變?yōu)?/8拍再到2/4拍的進行模式進行的。

（四）和聲構成。

A部中主題1的和聲是由于小二度音程的碰撞，產(chǎn)生一種特殊的音響效果，此主題就是用二度的非傳統(tǒng)和聲寫作而成的。

（五）織體類型。

再現(xiàn)部主題運用了性格化織體中的“主題并列的寫法”。

三、作者創(chuàng)作思想研究

音樂主題由兩個不同的音樂形象構成，第一個音樂形象類似蒙古族民間童謠，在旋律發(fā)展中加入降五級的音，使音樂產(chǎn)生新的風格形成新的音樂語言，并加以器樂化，其旋律簡練，明朗，賦予頑皮、詼諧幽默之感，同時具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息達到藝術創(chuàng)新。

第二個音樂形象取決于蒙古族安代舞的節(jié)奏動機，具有舞動、歡快、嬉戲和歌唱性的特點。在樂曲發(fā)展的過程中兩個主題交相輝映，或動、或靜、或唱、或跳，非常形象的刻畫出大自然中那些自強不息堅忍不拔，又充滿希望的畫面。

這首鋼琴作品用三部性的曲式結構加入具有特色的變奏手法和現(xiàn)代的和聲技法，再加有復調性思維的創(chuàng)作，讓作品更具有現(xiàn)代氣息、和民族風格特點。

［1］桑桐著、《和聲學專題六講》［M］.人民教育出版社 1980年8月第一版。

［2］賀希格圖著、《蒙古族風格鋼琴作品的創(chuàng)作隨感》［J］.2014年第一期《音樂創(chuàng)作》。

［3］龔曉婷著、《熟悉中的驚奇》［M］.中央音樂學院出版社 2013年2月第一版。

［4］夏中湯著、《曲式與作曲技法》［M］.遼寧教育出版社 1990年6月第一版。

指導老師：金克日?鐵宏

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1671-864X（2016）08-0230-01

李吉興 （1992-2-），男， 蒙族，內蒙古通遼市，研究生在讀，內蒙古師范大學，2014級音樂與舞蹈學專業(yè)，研究方向：作曲理論與教學