吳筱燕

2015年是“十二五”的收官之年，也是“十三五”布局的關鍵時刻?！笆濉逼陂g，中國的經(jīng)濟持續(xù)穩(wěn)定發(fā)展，在全球政經(jīng)格局中的地位和影響力顯著提升；同時，以實現(xiàn)中華民族偉大復興為目標的“中國夢”成為中國的核心發(fā)展理念——社會主義發(fā)展觀和價值觀的確立已構(gòu)成當下中國社會整體建設的基本面。

就藝術(shù)發(fā)展看來，一方面，藝術(shù)被包含在更大的“文化產(chǎn)業(yè)”的發(fā)展計劃中，最終成為“國民經(jīng)濟支柱性產(chǎn)業(yè)”是從“十二五”延續(xù)至“十三五”的發(fā)展目標；另一方面，文藝創(chuàng)作始終是國家意識形態(tài)工作的重要陣地，文化部公布的“十三五”文化改革發(fā)展任務的第一條就明確表示，要“以社會主義核心價值觀為引領，創(chuàng)作生產(chǎn)更好更多的優(yōu)秀文藝作品”。

然而，文藝創(chuàng)作的藝術(shù)價值、經(jīng)濟價值和意識形態(tài)價值并不始終統(tǒng)一：在經(jīng)濟發(fā)展高歌猛進的時代圖景中，藝術(shù)創(chuàng)作/評價體系過于向經(jīng)濟價值傾斜是需要正面應對的現(xiàn)實——這種過度傾斜不僅會違背藝術(shù)本身的創(chuàng)作規(guī)律，阻礙文藝界良性有序的長期發(fā)展；同時也可能與國家主導的、以社會主義核心價值觀建設為目標的文藝發(fā)展觀發(fā)生沖突。

習近平總書記在全國文藝座談會講話中提到，“改革開放以來，我國文藝創(chuàng)作迎來了新的春天……也存在著有數(shù)量缺質(zhì)量、有‘高原缺‘高峰的現(xiàn)象?！笔袌鼋?jīng)濟的發(fā)展為文藝繁榮帶來了機遇和挑戰(zhàn)：充沛而多元的資本主體為文藝創(chuàng)作提供廣闊的實踐土壤，文藝創(chuàng)作的數(shù)量因此提升，“高原”因勢而起；與此同時，資本內(nèi)含的趨利性也使其必然要設法降低藝術(shù)的“實驗性”和“獨特性”帶來的市場風險，這種內(nèi)在的矛盾使過度依附于資本的文藝生態(tài)難以形成“高峰”。

無論是要“推動文化產(chǎn)業(yè)成為國民經(jīng)濟支柱性產(chǎn)業(yè)”，還是寄望于“文藝作為中華民族偉大復興的前進號角”，都有賴于一個健康、自律的文藝生態(tài)。因此，如何調(diào)和經(jīng)濟發(fā)展帶來的機遇和挑戰(zhàn)，如何平衡文藝創(chuàng)作的經(jīng)濟價值、意識形態(tài)價值與其藝術(shù)價值之間的關系，將是“十三五”期間文藝發(fā)展的關鍵所在。

自2013年以來，《上海藝術(shù)發(fā)展報告》以年度為單位，記錄了上海藝術(shù)發(fā)展的總體面貌，并就主要現(xiàn)象和發(fā)展趨勢展開思考和評述，內(nèi)容涵蓋美術(shù)、音樂、戲劇、舞蹈、電影、電視、建筑、民間藝術(shù)等眾多藝術(shù)門類。2015年的《上海藝術(shù)發(fā)展報告》在原有的藝術(shù)分類報告基礎上，增加了一系列專題報告，針對上海藝術(shù)發(fā)展中獨特的時代現(xiàn)象進行深入的思考與分析。上海是中國文化和藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的重鎮(zhèn)，也是全球文化貿(mào)易和交流的重要港口——通過對上海藝術(shù)發(fā)展的持續(xù)觀察與理性辨析，我們希望呈現(xiàn)藝術(shù)發(fā)展的機遇與困境，也嘗試梳理其背后交織的時代命題，更希望能藉此為上海乃至全國的文藝建設者提供有益的參考。

2015年上海藝術(shù)發(fā)展概況

1.美術(shù)

2015年，從創(chuàng)作、展覽到產(chǎn)業(yè)，上海美術(shù)發(fā)展呈現(xiàn)出穩(wěn)中有進、局部驚喜的整體面貌，但一些發(fā)展癥結(jié)也逐步凸顯。

2015年是中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年，對此上海美術(shù)界積極響應，以“民族脊梁——紀念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年第八屆上海美術(shù)大展”為代表的一系列主題創(chuàng)作和展覽在中華藝術(shù)宮陸續(xù)登場。同時，“反法西斯”風也吹進民營美術(shù)館，龍美術(shù)館舉辦的“革命文藝與主題創(chuàng)作——紀念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年特展”展示了民間收藏對中國抗戰(zhàn)藝術(shù)的肯定和支持。

2015年度，上海的青年美術(shù)家受到更多重視和支持。在當代藝術(shù)領域內(nèi)，富于探索精神的上海青年一代成為策展方的偏愛，“何所示——丁乙個展”、“‘隱力倪有魚的個展”、“張恩利個展”、“‘依然上海群展”、“時代·擷英——上海當代水墨藝術(shù)家邀請展”等一系列展覽勾勒出上海當代藝術(shù)蓬勃發(fā)展的圖景。此外，作為第十七屆上海國際藝術(shù)節(jié)展覽活動的重頭戲，“青年·境界”上海青年文藝家培養(yǎng)計劃美術(shù)家作品展和相關的藝術(shù)論壇、文獻展在藝術(shù)節(jié)期間陸續(xù)登場，展示了上海市在扶持青年美術(shù)家方面的成果。

影像藝術(shù)在2015年熱度飆升，學術(shù)價值和市場表現(xiàn)都呈現(xiàn)出不斷上升的趨勢。9月在上海展覽中心舉辦的“2015上海藝術(shù)影像展”匯聚了50家國際頂級畫廊，吸引了眾多觀眾前往觀展和購買。與此同時，以攝影和影像為主題的畫廊和藝術(shù)機構(gòu)頗為活躍，如瑞象館、新世紀當代藝術(shù)基金會、新時線媒體藝術(shù)中心（CAC）等機構(gòu)都在扶持和推廣影像藝術(shù)方面有不俗表現(xiàn)。相對于其他當代藝術(shù)門類而言，攝影作品的收藏門檻較低，價格也比較親民，在表現(xiàn)形式和審美上符合城市新興中產(chǎn)階層的口味——這也從側(cè)面折射出當下藝術(shù)品市場從“收藏”向“消費”轉(zhuǎn)化的趨勢。

“十二五”期間上海涌現(xiàn)出一批特色鮮明的民營美術(shù)館和藝術(shù)機構(gòu)，到2015年，“國立為主，民營為輔”的美術(shù)機構(gòu)業(yè)態(tài)已初步成形，“互為補充、互為融合”的藝術(shù)生態(tài)也日趨完善。

機構(gòu)主體和專業(yè)方向的多元化帶動了美術(shù)館功能的創(chuàng)新與突破。2015年，上海當代藝術(shù)館的“聚變”劇場、上海民生美術(shù)館的“詩歌來到美術(shù)館”、“時間·藝術(shù)·潛流”系列對話、上海外灘美術(shù)館的“身在亞洲——當代劇場中的身體呈現(xiàn)”等項目，都可被看作是打破美術(shù)館“白墻”，建構(gòu)更開放的藝術(shù)空間的積極嘗試。與此同時，更多藝術(shù)項目走出了美術(shù)館——進入公共空間、介入公共生活是2015年度更值得關注的藝術(shù)現(xiàn)象：在以“城市更新”為主題，“文化興市，藝術(shù)建城”為理念的“2015上海城市空間藝術(shù)季”中，朱家角和新場的古鎮(zhèn)激活計劃備受好評；而一些切入點小、概念新穎的實驗項目，如設立在安順路花鳥市場中“兼容的盒子”等，試圖探索藝術(shù)與環(huán)境、藝術(shù)與生活的兼容問題，亦是值得鼓勵的策展概念。

機構(gòu)和策展理念的多元化也加速了展覽形態(tài)的發(fā)展，2015年，網(wǎng)絡和新媒體成為改變觀展方式的重要載體。備受矚目的“不朽的梵高——感映藝術(shù)大展”以多媒體圖像再現(xiàn)大師藝術(shù)，“雨屋”和“敦煌：生靈的歌”則依靠多媒體交互和場景復原等手段主打“浸沒式”展覽的概念。除此以外，線上展廳服務、二維碼掃取講解資料等手段已被普遍使用，以“Vart”為代表的APP更是覆蓋全球合作場館，提供中英雙語導覽和票務服務。

以“大師”特展和藝術(shù)博覽會形態(tài)為依托的展覽產(chǎn)業(yè)成為年度另一焦點，藝術(shù)價值與商業(yè)價值互為博弈。

自2014年年底在上海K11購物中心舉辦莫奈大展開始，上海進入了一個大師特展時代。2015年，梵高、安迪·沃霍爾、畢加索、米羅、達利、雷諾阿、達·芬奇等西方大師展紛紛借助資本力量涌入上海商場，甚至出現(xiàn)兩個達利展撞車互掐的現(xiàn)象。商業(yè)大展幾度掀起觀展熱潮，也引發(fā)了業(yè)界對于“原作缺失”、“商業(yè)噱頭重于藝術(shù)價值”等問題的爭議。

2015年度，上海各路藝博會也呈現(xiàn)井噴狀態(tài)。上海藝術(shù)博覽會、上海青年藝術(shù)博覽會、上海國際設計創(chuàng)意博覽會、西岸藝術(shù)與設計博覽會、LOHAS藝術(shù)博覽會、ART021、上海城市藝術(shù)博覽會，這些大大小小的藝術(shù)博覽會在拉動城市藝術(shù)消費方面有跡可循：以第十九屆上海藝博會為例，博覽會期間成交量達到1.41億人民幣，相比2013年的最高成交紀錄仍有上漲。然而，“買得起的藝術(shù)”路線在藝術(shù)品消費角度看似成功，但在《紐約時報》發(fā)布的“2014全球頂級藝博會人氣排行榜”中，上海藝博會卻被排除出20名以外。藝博會的商業(yè)表現(xiàn)和藝術(shù)水準之間的明顯落差，折射出上海藝術(shù)品行業(yè)長期一二級市場倒掛等非健康狀態(tài)——研究型畫廊的缺失、藝術(shù)教育的薄弱、專業(yè)藏家的缺位，這些都將影響上海藝術(shù)品市場和整體藝術(shù)生態(tài)的長期發(fā)展?！笆濉币?guī)劃中，完善藝術(shù)品交易產(chǎn)業(yè)鏈已被寫入上海美術(shù)發(fā)展的核心內(nèi)容，如何平衡藝術(shù)價值與產(chǎn)業(yè)發(fā)展將是難以回避的話題。

2. 舞臺藝術(shù)

2015年5月，在市委市政府對18個市屬國有院團深入調(diào)研的基礎上，上海市出臺了《關于推進上海文藝院團深化改革加快發(fā)展的實施意見》。市委宣傳部相關工作人員表示，改革不是轉(zhuǎn)體制“翻燒餅”，而是在新的歷史條件下，大力推進院團管理運行機制的改革創(chuàng)新，其最終目的是激發(fā)院團創(chuàng)作演出活力，并為全國提供可復制推廣的經(jīng)驗。

《意見》推出后反響熱烈，一團一策、場團合一、扶持青年、走向國際等亮點舉措定位精準，并對音樂、戲劇、舞蹈等舞臺藝術(shù)的整體發(fā)展產(chǎn)生衍生效應。

2015年，上海芭蕾舞團的原創(chuàng)劇目《長恨歌》運用現(xiàn)代芭蕾語匯成功演繹了傳統(tǒng)經(jīng)典詩歌文本，展現(xiàn)出“海派芭蕾”發(fā)展的新風向，該劇在上海、北京多次上演，此后遠赴荷蘭多個城市巡演26場?！堕L恨歌》作為2015年上海文藝院團重點劇目，其創(chuàng)演和成功在一定程度上反映出院團改革對于激發(fā)藝術(shù)活力的重要意義。這部大型現(xiàn)代芭蕾舞劇由上海芭蕾舞團與上海大劇院聯(lián)合制作，主創(chuàng)皆由外國著名藝術(shù)家擔綱——上海芭蕾舞團采用“雙軌制”管理模式，一方面邀請國外優(yōu)秀藝術(shù)家來到上海，擔任駐團編導、教員或客席演員；另一方面則將舞團內(nèi)的舞者送往國際一流芭蕾舞團交流。同時，與院團改革方向相一致，上芭在2月成立了“藝術(shù)專家委員會”，為舞蹈創(chuàng)作以及人才培養(yǎng)出謀劃策，助推作品生產(chǎn)的常態(tài)化和人員管理的有序化。在本年度“第三屆中國北京國際芭蕾舞比賽”中，舞團的青年舞者戚冰雪和孟繁宇分獲青年女子組銀獎和銅獎（金獎空缺），體現(xiàn)出舞團在青年培養(yǎng)方面所做的努力。上海芭蕾舞團在管理制度、創(chuàng)演模式和青年扶持等方面的創(chuàng)新和成果，可被看作是2015年上海院團改革的一個縮影。

扶持青年藝術(shù)家是2015年上海院團改革的另一重點，也可被視作是對近年來舞臺藝術(shù)人才發(fā)展瓶頸的積極回應。此番改革中，院團的職稱體系根據(jù)藝術(shù)門類的具體要求和不同定位來設計，根本目的則是要讓職稱指數(shù)整體向青年傾斜：藝術(shù)周期比較長的門類，要讓青年人出得來；藝術(shù)生命周期比較短的，要讓演員盡快得到藝術(shù)積累和生活積累。

與此同時，對青年演藝人才的扶持和培養(yǎng)也日益引起全行業(yè)的關注，對“產(chǎn)學研深度合作”的探討和實踐正在持續(xù)產(chǎn)生影響。比如上海戲劇學院在2015年推出了多項青年扶持和培養(yǎng)的新舉措：首次提出“爬坡型”人才培養(yǎng)機制，以打破“唯成果”的傳統(tǒng)人才遴選模式；與上海話劇藝術(shù)中心搭建教育部“本科教學工程”大學生校外實踐教育基地；展現(xiàn)與哥倫比亞大學聯(lián)合培養(yǎng)項目成果；搭建多媒體演藝虛擬空間合成重點實驗室，培養(yǎng)科技與藝術(shù)的交互人才。此外，以上海國際藝術(shù)節(jié)為代表的各類藝術(shù)節(jié)慶活動已經(jīng)成為上海青年演藝人才嶄露頭角的重鎮(zhèn)：上海國際藝術(shù)節(jié)“扶持青年藝術(shù)家計劃”成立四年來，已委約31名華人青年藝術(shù)家原創(chuàng)了27部舞臺作品，涵蓋戲劇、戲曲、音樂、舞蹈、多媒體等多個領域；2015年1月，上海國際藝術(shù)節(jié)首次借助美國APAP這一世界最大的演出交易平臺，向全世界推廣和展示了“中國內(nèi)涵、國際表達”的中國青年藝術(shù)創(chuàng)作。

近兩年來，上海的舞臺演出場館建設呈井噴式發(fā)展。從2014年初到2015年底，上海新改建劇場已達30家以上。一些特色鮮明的演出場所為上海的演藝市場帶來了新的理念和氣象：比如主打水景劇院概念的嘉定保利大劇院，探索“廳團合一”模式的上海交響樂團劇院，首推“劇場+書局+影院”組合概念的美羅上劇場，等等。除此以外，環(huán)人民廣場劇場群改建工程、上海國際舞蹈中心、上海大歌劇院和上音歌劇院等地標性文化場館的建設陸續(xù)啟動，加上在全市范圍內(nèi)逐漸興起的環(huán)境劇場、樓宇劇場、咖啡館劇場等各類個性化演出場所，將共同構(gòu)成“十三五”期間上海舞臺藝術(shù)發(fā)展的空間形態(tài)。

就創(chuàng)演種類而言，2015年，除了IP熱潮持續(xù)涌動演藝舞臺，音樂劇和兒童劇的興盛也值得關注。自2014年起，音樂劇產(chǎn)業(yè)開始獲得資本青睞，這對本土音樂劇的創(chuàng)作產(chǎn)生了一定的激勵作用：2015年年初JDF金典工場對外宣布已完成B輪融資，市值估計為兩億——繼2014年創(chuàng)演音樂劇《上海灘》之后，JDF金典工場的第二部原創(chuàng)音樂劇也伴隨著資金注入加速啟動；2015年，另外一部值得關注的原創(chuàng)音樂劇作品是獻禮反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年《猶太人在上?！?，其制作方恒源祥戲劇發(fā)展有限公司背靠恒源祥集團，該劇的制作人表示，有了集團在資金上的保障，做“有品質(zhì)的戲劇，有美學高度的戲劇，有靈魂的戲劇”之目標就有了保障。

隨著城市人口結(jié)構(gòu)和特質(zhì)的變化，近年來兒童劇受到城市新興中產(chǎn)階層父母的熱愛。上海的兒童劇制作主體中，民營劇團和文化公司占據(jù)主導地位，這與近年來民營劇團艱困的生存現(xiàn)狀密切相關：兒童劇的低投入和低風險成為民營劇團求生存的避風港。產(chǎn)業(yè)形態(tài)興起的另一面，兒童劇的產(chǎn)業(yè)機制和創(chuàng)作規(guī)律卻都未受到足夠重視——在激烈的低價競爭背后，是民營院團的生存困境，以及被犧牲的兒童劇質(zhì)量。

對于舞臺藝術(shù)的本體來說，在內(nèi)容、形式、技術(shù)等各個層面廣泛展開的融合探索是不可忽視的現(xiàn)象。在2015年上海的原創(chuàng)話劇中，話劇與相聲、滑稽戲等藝術(shù)形式間互為借鑒，創(chuàng)作出了如《觸底反彈》《三人行必有丑男》等頗受市場歡迎的作品。美術(shù)館等藝術(shù)機構(gòu)在2015年積極發(fā)揮藝術(shù)教育與研究主體的作用，容納和拓展了多樣化的藝術(shù)主題展演：如“實驗劇場30年藝術(shù)展”、“新媒體藝術(shù)與舞蹈戲劇展映”等展覽主題引起了藝術(shù)界的普遍關注。此外，新媒體技術(shù)與舞臺藝術(shù)的融合也更為多樣，以音樂藝術(shù)為例，2015年功能多樣的音樂軟件紛紛上線，拓展了音樂教育和普及的可能性，同時也展現(xiàn)出“互聯(lián)網(wǎng)+”對藝術(shù)發(fā)展帶來的挑戰(zhàn)。

3. 影視藝術(shù)

電影和電視是最接近大眾文化的藝術(shù)類型——擁有“最廣泛的受眾”這一特點，使影視藝術(shù)成為考察“藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化發(fā)展”最合適的著眼點。

2015年，從全國到地方，影視藝術(shù)的發(fā)展依舊深受政策的關注和影響。針對影視藝術(shù)發(fā)展的相關政策集中表現(xiàn)為兩種類型：一類是調(diào)控產(chǎn)業(yè)發(fā)展方向和力度的，另一類則是規(guī)定內(nèi)容生產(chǎn)原則的。這兩類政策之間互為交叉，共同勾勒了當下中國影視藝術(shù)發(fā)展的動態(tài)框架，同時也反映出在加速產(chǎn)業(yè)化的過程中，藝術(shù)作（產(chǎn)）品的經(jīng)濟價值與意識形態(tài)價值之間的微妙關系。

電視方面，2015年國家新聞出版廣電總局先后出臺了“一劇兩星”、“限外令”、“限真令”等一系列重磅政策，對電視節(jié)目的播出形式、境外影視劇的引進規(guī)模、真人秀節(jié)目的制作方式等進行了較為嚴格的限制。同時，《互聯(lián)網(wǎng)等信息網(wǎng)絡傳播試聽節(jié)目管理辦法（修訂征求意見稿）》的發(fā)布，則體現(xiàn)了將IPTV和互聯(lián)網(wǎng)電視等未來傳媒業(yè)作為發(fā)展重點的宏觀調(diào)控思路。這些政策對上海電視行業(yè)產(chǎn)生了重要的調(diào)控作用：從傳統(tǒng)電視傳媒走向跨屏多終端與融合化，已經(jīng)在過去一年成為上海電視業(yè)積極實踐的方向。

電影方面，近年來上海市在振興電影藝術(shù)方面陸續(xù)制定了多項扶持政策。2014年10月，由上海市委宣傳部、上海市文化廣播影視管理局、上海市教育委員會等9部委聯(lián)合制定的《關于促進上海電影發(fā)展的若干政策》正式頒布，提出了九大支持方向和七項具體政策。2015年，在這些政策的支持下，上海電影的產(chǎn)業(yè)鏈更加完善，政策環(huán)境更為優(yōu)化，電影制作機構(gòu)數(shù)量顯著增長，人才建設初見成效。2015年11月，上海市政府又發(fā)布了《上海市促進電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展專項資金實施細則》，并落實2億人民幣?？顚ＹY，這無疑將對2016年上海電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展產(chǎn)生更為有力的助推作用。

對于電影和電視這兩種最具“文化產(chǎn)業(yè)”基因的藝術(shù)類型來說，資本的青睞始終是其喜憂參半的標識。2015年，影視藝術(shù)背后涌動的資本力量與“互聯(lián)網(wǎng)+”這一年度關鍵詞緊密結(jié)合，迅速開拓出了產(chǎn)業(yè)發(fā)展的新道路。

2015年，經(jīng)過初步整合的新SMG將旗下企業(yè)和業(yè)務分成內(nèi)容、平臺渠道和線上線下運營服務三大板塊，互聯(lián)網(wǎng)電視成為集團發(fā)展核心業(yè)務；百事通公司變更為“上海東方明珠新媒體股份有限公司”，并成為中國A股首家市值超過千億的文化傳媒上市公司。與此同時，SMG分別與阿里巴巴和硅谷銀行簽訂合作協(xié)議，而百視通則與華誼兄弟達成版權(quán)戰(zhàn)略合作——上海電視業(yè)與電商、金融資本、傳媒資本達成了進一步的深度合作。

電視內(nèi)容方面，臺網(wǎng)融合成為2015年電視節(jié)目制播最重要的特點。真人秀節(jié)目《我們15個》開啟了“24小時互聯(lián)網(wǎng)直播+電視剪輯”多平臺跨屏的綜藝節(jié)目形式；《何以笙簫默》等IP改編劇則依靠視頻網(wǎng)站形成驚人的關注熱度。電商與電視節(jié)目內(nèi)容在2015年進一步深入關聯(lián)，在由天貓國際獨家冠名的真人秀節(jié)目《極限挑戰(zhàn)》播出期間，觀眾可以同時使用天貓APP支持喜愛的明星、選購明星同款商品。從2015年上海電視制播業(yè)態(tài)的總體情況來看，“以互聯(lián)網(wǎng)電視為核心，整合、轉(zhuǎn)化IPTV、數(shù)字電視等多種渠道和終端的用戶資源，打造互聯(lián)網(wǎng)媒體生態(tài)系統(tǒng)”的發(fā)展格局已初步建立。

“互聯(lián)網(wǎng)+”同樣也影響了2015年上海電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，成為影視企業(yè)和投資基金轉(zhuǎn)型的新熱點。一方面，上海本地的國有和民營影視企業(yè)都紛紛以“互聯(lián)網(wǎng)+”思維優(yōu)化資源配置，有計劃地推出符合自身特點的制作排期、發(fā)展目標和藝術(shù)特色；另一方面，更多具有專業(yè)意識的上海本土影視投資主體趁勢興起，運用金融杠桿，在地區(qū)、全國和世界范圍內(nèi)布局。2015年，《十萬個冷笑話》和《萬萬沒想到》兩部擁有“互聯(lián)網(wǎng)基因”的大電影成為“上海出品”的票房冠亞軍，顯現(xiàn)出上海電影產(chǎn)業(yè)在“互聯(lián)網(wǎng)+”發(fā)展路徑上的初步成效。

從政策支持，到資本與技術(shù)共謀合力，上海的影視產(chǎn)業(yè)在2015年有不俗的表現(xiàn)。然而產(chǎn)業(yè)的發(fā)展并不必然意味著藝術(shù)創(chuàng)作的進步，無論是電影還是電視，在大資本的極力驅(qū)動下，都面臨娛樂功能不斷放大，同時內(nèi)容創(chuàng)新滯后，理念價值缺失等問題。對上海的電視業(yè)來說，綜藝節(jié)目和電視劇購買投資日益龐大，新聞制播的比重和質(zhì)量卻整體下滑——電視的公共服務功能逐漸衰落。而電影產(chǎn)業(yè)雖然有大資本和大IP加持，但始終缺少成功的中小成本類型片，顯示出上海電影創(chuàng)作缺乏基礎厚度。影視作品的規(guī)模體量、市場表現(xiàn)與其藝術(shù)形態(tài)、價值理念之間的“矛盾”似乎已經(jīng)成為一種常態(tài)——換句話說，藝術(shù)價值、經(jīng)濟價值和意識形態(tài)價值在影視藝術(shù)的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展圖景中已嚴重錯位。經(jīng)濟價值獨大的影視藝術(shù)發(fā)展模式，反映出創(chuàng)作背后的“理論貧困”：創(chuàng)作者難以真正以作品來回應社會現(xiàn)實和不同人群的需求，只能服膺于文化消費主義和全球文化工業(yè)的運作邏輯——這樣的癥結(jié)，并不能僅僅通過規(guī)定“什么能演，什么不能演”而獲得紓解。

就上海電影藝術(shù)本身的發(fā)展而言，2015年頗令人驚喜的一個現(xiàn)象是各類電影展映活動的蓬勃發(fā)展。2015年，上海電影節(jié)征片影響力和主題展映策劃能力的加強受到各界好評。除此以外，各類民間放映主體數(shù)量大大增加，清晰的策展定位和新媒體頻道的支持，使得這類放映活動都有較為穩(wěn)定的觀眾群。與此同時，美術(shù)館與藝術(shù)機構(gòu)也越來越多地以電影為主要媒介，進行主題放映活動，同時就影視藝術(shù)主題開展深入討論。處于產(chǎn)業(yè)化發(fā)展之外、形態(tài)各異的電影展映活動成為盤活上海電影資源，打破“理論貧困”的積極實踐——2015年，上海的各類影展對電影史、國別電影、新人新作、市民文化、文化和社會等議題都有非常扎實的梳理，而活躍的新媒體平臺在其中亦發(fā)揮了極為重要的作用。對于影視藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化發(fā)展中可能出現(xiàn)的偏失而言，多元展映活動成為難能可貴的平衡力量。

4. 城市藝術(shù)

城市作為特定的文化載體和獨特的文化資源這一特點，在上海的文化藝術(shù)建設中越來越受到重視。城市的“藝術(shù)”性，不僅僅在于由街道、建筑、雕塑等構(gòu)筑的空間景觀帶來的視覺感受，更在于這些空間形態(tài)所蘊含和鼓勵的文化實踐，以及由此傳遞與共享的精神體驗。

2015年，“城市更新”正式成為上海城市建設的關鍵詞——在這一年，上海的城市用地進入零增長和負增長時代，城市規(guī)劃從增量規(guī)劃轉(zhuǎn)向存量規(guī)劃。換句話說，依靠土地擴張來實現(xiàn)上海城市發(fā)展的時代已經(jīng)過去，對數(shù)量和速度的追求將轉(zhuǎn)變?yōu)閷?nèi)涵與質(zhì)量的創(chuàng)新。

5月，上海市人民政府發(fā)布《上海市城市更新實施辦法》，為逐步解決當前上海市建成區(qū)仍存在的城市能級不高、活力不足、公共空間和服務設施缺口較大、城市慢行系統(tǒng)便利化程度不高、城市風貌保護不夠等諸多問題，提供了較為明確的工作原則和相關政策。與此同時，上海市區(qū)已有六大地標成為“城市更新”的首批案例，包括徐匯區(qū)的西亞賓館開放公共空間、提供公共停車位的改造；徐家匯教堂廣場附近空間整合優(yōu)化；靜安區(qū)錦滄文華酒店改為辦公樓；東八塊地區(qū)保留歷史風貌；曹家渡地區(qū)建設辦公樓宇連廊；以及閘北區(qū)新客站北廣場北側(cè)增加公共綠地和公共開放空間。根據(jù)《辦法》精神，在實施城市更新過程中，上海將吸納包括物業(yè)主體、社會公眾、多領域?qū)I(yè)人士等社會力量參與，按照開展區(qū)域評估、制定實施計劃、評議和總結(jié)三個階段，推進中心城24個更新試點項目，總結(jié)一批可復制可推廣的城市更新優(yōu)秀案例。

從《上海城市更新實施辦法》的制定頒布，到首批城市更新案例的具體實施，上海城市空間的再生產(chǎn)體現(xiàn)出較強的公共利益導向：重視公共空間和城市景觀建設，提升城市設施的復合功能，建立多元社會主體的參與機制，這些都使城市建設與市民生活得以更緊密地互動和關聯(lián)。而變“新建”為“改建”的城市更新原則不僅關乎城市空間的再生產(chǎn)方式，同時也將意味著城市文化和生活方式再生產(chǎn)模式的改變：對城市文化生態(tài)的傳承與創(chuàng)新將成為無可回避的重要議題。

上海城區(qū)中有不少老舊工業(yè)區(qū)和舊式里弄，在土地增量建設時期，將城市陳舊空間拆除新建，將中心城區(qū)居民遷移至郊區(qū)是常見的做法。這種大拆大建的建設方式常常與城市歷史遺產(chǎn)保護發(fā)生激烈沖突，對人的生硬遷移也帶來了生活形態(tài)和文化心理上的種種斷裂。

2015年，配合城市更新的建設思路，上海在歷史建筑保護方面有多項突破。比如，在上海市政府公布的第五批優(yōu)秀歷史建筑名單上，郊區(qū)建筑入選了74項，改變了之前寥寥無幾的情況，這意味著城市更新的范圍已逐漸向郊區(qū)覆蓋。此外，上海中心城區(qū)的石庫門保護將試點“原住民模式”，通過改善居住環(huán)境來實現(xiàn)歷史建筑與風土人情的創(chuàng)新傳承——對于城市文化生態(tài)的可持續(xù)發(fā)展而言，這無疑將是值得期待的嘗試。

對城市文脈的傳承不僅體現(xiàn)在以城市更新為導向的空間改造上，同樣的思路也在城市民間藝術(shù)的保護性發(fā)展中得以體現(xiàn)。與安處殿堂之上的高雅藝術(shù)不同，民間藝術(shù)與日常生活有著更為緊密的互動關系：這一方面體現(xiàn)了民間藝術(shù)作為城市獨特的文化資源的重要性，另一方面也意味著民間藝術(shù)具有隨時代生活變遷而興衰的特征。2015年，上海在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)體系下開展民間藝術(shù)保護，為民間藝術(shù)傳承爭取到更多的資源和空間；與此同時，對民藝人才的培養(yǎng)、加速民藝與新媒體和創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的聯(lián)合則為開拓上海民間藝術(shù)的時代活力打下了堅實基礎。城市文化的可持續(xù)發(fā)展，傳承和創(chuàng)新是一體兩面，無論是城市空間的更新，還是城市民藝的更迭，尊重生于其中的人的情感和生活，是指導建設方向的關鍵。

一個城市的文化性格所特有的“在地”性，與其空間地理格局和歷史變遷有著密切關聯(lián)——這種不可復制性也意味著城市本身就是文藝創(chuàng)作的大IP。城市中的空間景觀、多元鮮活的生活實踐，不僅塑造出獨特的精神氣質(zhì)，毫無疑問也能催生個性鮮明的文藝作品——一個世紀前的“上?！痹俏乃噭?chuàng)作中的經(jīng)典主題，與此相比，今天我們對“上?！钡奈幕庾x、想象和再創(chuàng)造仍是一項未完全開啟的事業(yè)。

2015年上海藝術(shù)發(fā)展總體思考

2015年，在政策的扶持和社會各界的努力下，上海的藝術(shù)發(fā)展整體呈現(xiàn)積極向上的態(tài)勢，不同的藝術(shù)領域各自表現(xiàn)出較為鮮明的發(fā)展特點，同時也有共通的趨勢和現(xiàn)象值得關注。

首先，“融合”將成為下一階段上海藝術(shù)發(fā)展的關鍵詞。從2015年上海藝術(shù)發(fā)展的總體情況來看，融合發(fā)展既表現(xiàn)為藝術(shù)門類間壁壘的逐步消融，同時也體現(xiàn)在藝術(shù)與科技的互為促動上。

一方面，有越來越多的藝術(shù)創(chuàng)作和實踐不再依賴于某種特定的分類藝術(shù)語匯——從創(chuàng)作主題或動機出發(fā)，借鑒、調(diào)用不同藝術(shù)形態(tài)進行創(chuàng)作的方式，不僅是前衛(wèi)藝術(shù)的創(chuàng)意實驗，在更多的大眾藝術(shù)場域也已經(jīng)得到運用。與此同時，上海有不少美術(shù)館和藝術(shù)機構(gòu)在推動藝術(shù)的融合發(fā)展方面成績顯著：通過對美術(shù)館機制及其功能的思考與拓展，更多類型的藝術(shù)實踐得以進入/離開美術(shù)館空間，進而也推動了藝術(shù)與更廣泛的社會實踐的聯(lián)結(jié)。

另一方面，2015年，幾乎所有的藝術(shù)生產(chǎn)領域都與互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)發(fā)生了深刻的互動?！盎ヂ?lián)網(wǎng)+”既改變著藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)業(yè)模式，也正逐步成為藝術(shù)創(chuàng)作的一部分?？梢韵胍?，更多尖端科技的出現(xiàn)將是未來人類生活的底色——2016年3月AlphaGo在圍棋大戰(zhàn)中的獲勝，引發(fā)了人們對于人工智能的又一輪歡呼和憂慮。對于藝術(shù)的創(chuàng)作來說，將藝術(shù)看作人類主觀世界的表達，將科技看作客觀世界的再現(xiàn)，這樣的二元認識論無疑是應當被拋棄的。

不僅對于上海，對于全球的藝術(shù)生產(chǎn)，乃至更大范圍的人類生活實踐而言，融合都將是勢不可擋的趨勢。當今人類對于分類和純粹的癡迷深植于西方現(xiàn)代性難以自洽的悖論中，“融合”是對壁壘高聳的“邊界”的反撲——人類生活實踐的本來面目就是復雜和混融的。藝術(shù)實踐要如何回應/內(nèi)置于生活的復雜性，這或許是“融合發(fā)展”留給我們更深刻的問題。

其次，是藝術(shù)創(chuàng)作背后的理論貧困。文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)風生水起的另一面，是藝術(shù)創(chuàng)作面臨的困境。2015年的上海，藝術(shù)博覽會以家居裝飾大賣場自居、商業(yè)藝術(shù)特展帶來審美疲勞外加撞車火拼、電影的票房表現(xiàn)與藝術(shù)價值持續(xù)涇渭分明、真人秀節(jié)目靠引進模式和販賣明星獲利，卻對隱藏其中的新自由主義話語毫無知覺……由此來看，藝術(shù)的經(jīng)濟價值仿佛成了衡量藝術(shù)發(fā)展水平的一個頗為尷尬的指標——藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展沒有帶來藝術(shù)創(chuàng)造力的百花齊放，反而使藝術(shù)生產(chǎn)也跌入文化工業(yè)的標準化和均質(zhì)化邏輯中。

盡管資本加持和市場導向頻遭詬病，但藝術(shù)創(chuàng)造力的匱乏并不能僅僅歸咎于此。消費主義至上的文藝發(fā)展觀固然需要不斷地加以批判性審視，以促進文藝政策和制度逐步進行結(jié)構(gòu)性調(diào)整——而非停留于見招拆招、頭疼醫(yī)頭的“勤政”式干預。但是與此同時，對于文化藝術(shù)的從業(yè)者和實踐者而言，更重要的當務之急恐怕是要盡快建立起指導藝術(shù)創(chuàng)作的“理論和文化的自覺”——后者才是平衡藝術(shù)價值、經(jīng)濟價值和意識形態(tài)價值的核心所在。

“理論和文化的自覺”首先應當建立在對現(xiàn)實的深切感知和體認之上——這里的現(xiàn)實既指向我們所處的全球化時代的政經(jīng)結(jié)構(gòu)，也包含我們浸淫其中的生活實踐與經(jīng)驗。藝術(shù)的空洞化和消費主義化是一體兩面的，其根本都在于藝術(shù)創(chuàng)作與現(xiàn)實之間回路的斷裂。再者，藝術(shù)共同體的良性互動是形成這種自覺的有效機制。理論和文化的自覺，換言之，就是文藝觀和價值觀的確認，這需要包括思想家、學者、藝術(shù)家、評論家乃至更廣泛的社會活動家在內(nèi)的不同力量的共同參與，通過角力和協(xié)商形成富于生命力的動態(tài)共識。2015年，上海民間影展體系的初步形成，藝術(shù)機構(gòu)主導的學術(shù)和理論探索蔚然成風；2016年伊始，《上海藝術(shù)評論》創(chuàng)刊、上海文藝評論家協(xié)會成立——對于藝術(shù)共同體和價值理念的構(gòu)建，這些都是值得期待的藝術(shù)實踐。