孔維琛

動畫電影雖然被關(guān)注度很高，但是并沒有形成完整的產(chǎn)業(yè)鏈。

一個是歷時12年的《大魚海棠》，一個是歷時六年的《搖滾藏獒》，今年的電影暑期檔同天上映的兩部動畫大片可謂賺足眼球，去年暑期檔獲得廣泛好評的《大圣歸來》也是前后醞釀了8年時間才與觀眾見面。有人說，這是在賣情懷，也有人認為，中國電影動畫的生存環(huán)境造就了動畫電影的難產(chǎn)。

重回大眾視野

近幾年中國國產(chǎn)電影市場的火爆無論是從電影票房還是從電影的產(chǎn)量、資本的投入等等都可見一斑，但是作為電影的一個類別，動畫電影卻一直不溫不火，直到去年的大圣歸來以近10億元的票房刷新國產(chǎn)動畫電影票房紀錄，國產(chǎn)動畫電影才逐漸再一次進入大眾視野，引起廣泛關(guān)注。然而，去年扎堆上映的其余50多部國產(chǎn)動畫電影中，票房過億元的只有從動畫片改編過來的大電影《熊出沒之熊心歸來》，大部分國產(chǎn)動畫電影成了陪襯。動畫電影從業(yè)人士柳雨彤告訴《中國經(jīng)濟信息》記者：“去年的《大圣歸來》，今年的《大魚海棠》等動畫電影的出現(xiàn)，是中國的動畫電影在淡出人們視線很久之后重回大眾視野的開始。”

中國的動畫創(chuàng)作也曾經(jīng)輝煌。上世紀80年代，中國動畫電影的產(chǎn)量達到200余部，數(shù)量空前，成就了《三個和尚》、《雪孩子》等一批經(jīng)典，一些動畫系列片也開始出現(xiàn)，比如《葫蘆兄弟》、《黑貓警長》等等，都成為了膾炙人口的經(jīng)典。但是90年代之后，由于美國和日本公司相繼進入中國，巨額的動畫訂單，讓大量出現(xiàn)的動畫公司成為代工工廠，中國的動畫電影失去創(chuàng)作能力，動畫人也成為動畫代工的廉價勞動力。

2000年之后，互聯(lián)網(wǎng)和新技術(shù)的普及，給動畫的傳播和交流提供了更為便捷的方式，大量人員的涌入也出現(xiàn)了很多的作品，但是卻沒有一部完整的動畫電影。2006年之后，廣電總局開始實行境外動畫限播令，并出臺一系列政策扶持國內(nèi)動畫產(chǎn)業(yè)。但有業(yè)內(nèi)人士認為，這種拔苗助長的政策，非但沒有推動動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，反而造成混亂，扶持創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，卻不扶持創(chuàng)意，而只扶持規(guī)模，于是出現(xiàn)了大量的湊人數(shù)租電腦的大型臨時動畫公司；不獎勵優(yōu)質(zhì)內(nèi)容，卻只獎勵制作完成分鐘數(shù)，于是出現(xiàn)了大量的一味求數(shù)量抄襲拼湊的垃圾動畫片；動漫產(chǎn)業(yè)扶持的結(jié)果不是自由競爭內(nèi)容為王的市場化，而是封閉世界里的政績指標和自娛自樂。

但是柳雨彤認為，之前無論是輝煌還是混亂，國內(nèi)的動畫作品并不能稱之為真正意義上的動畫電影，只是一些動畫短片而已。隨著近幾年電影的井噴，更多的動畫人，試圖在電影領(lǐng)域?qū)ふ覄赢嫷臋C遇。2009年動畫大電影《喜羊羊和灰太狼》收獲超過億元的票房，給動畫電影人樹立了信心。

去年刷新國產(chǎn)動畫電影票房紀錄的《大圣歸來》以及今年的兩部動畫電影的重頭戲《大魚海棠》和《搖滾藏獒》，無論是是在票房還是在話題量上，對國產(chǎn)動畫電影來說，無疑是一針強心劑。

錢不是主要軟肋

《大魚海棠》12年，《搖滾藏獒》6年，《大圣歸來》8年，長達數(shù)年的制作周期對于一部電影來說，可能會出精品，也可能會讓一部電影變得更為零散，比如《大魚海棠》松散混亂的故事和敘事，讓一部眾所期待的動畫電影的口碑走向極端。而周期之所以這么長，除了制作周期比較長之外，很大一部分原因是缺錢。

據(jù)《中國經(jīng)濟信息》記者了解，《大魚海棠》的兩位導演在2004年從清華退學后開始投入動畫電影行業(yè)，2005年創(chuàng)立彼岸天動畫公司，為了《大魚海棠》，公司接了不少的商業(yè)動畫廣告，在培養(yǎng)團隊技術(shù)的同時，主要是為電影項目尋找資金。2007年，獲得聯(lián)創(chuàng)策源馮波的天使投資，電影項目正式啟動。2009年20分鐘的樣片獲得良好的口碑，但是隨后與上海文廣集團的500萬美元的融資項目未能成行，導致公司面臨經(jīng)營困難，電影項目一度擱淺，逐步的轉(zhuǎn)型做形象授權(quán)業(yè)務及社交游戲，為電影項目籌集資金。

眾籌的興起給電影項目帶來新的希望。2013年，梁旋在“點明時間”網(wǎng)站發(fā)起《大魚海棠》的眾籌，籌得超過150萬元資金，更重要的是項目成功引起行業(yè)巨頭光線傳媒的注意，并獲得投資，這才有今年暑期檔的《大魚海棠》?！洞笫w來》也有類似的經(jīng)歷，導演田曉鵬此前接受媒體采訪時曾表示，創(chuàng)作的前四年基本是在寫劇本和找投資。

動畫電影不僅缺錢，還非常燒錢，制作成本高昂。柳雨彤告訴《中國經(jīng)濟信息》記者：“動畫電影有基本的資金要求水平線，比如一秒需要八張圖片，根據(jù)時間的長短，需要的圖片數(shù)量都是一定的，拍真人電影也有成本底限的問題，但是在很多方面還是可以壓縮成本，動畫電影卻不可以。”

雖然前幾年動畫電影非常缺錢，但是柳雨彤認為，錢并不是動畫電影最主要的軟肋。隨著國內(nèi)電影市場的火爆，動畫電影也被投資方看好，業(yè)內(nèi)甚至傳出一張設計圖就價值超過千萬，動畫電影缺錢的軟肋似乎已經(jīng)成為過去時。柳雨彤認為，國產(chǎn)動畫電影最缺的是劇本和故事。她告訴《中國經(jīng)濟信息》記者：“從《大魚海棠》來看，國產(chǎn)動畫電影的畫面已經(jīng)取得了非常大的進步，整個團隊除了配樂之外都是中國人，這一點還是非常值得驕傲的，但是這部電影最后出來的效果跟時間投入?yún)s不成正比，因為劇本的原因?qū)е聰⑹禄靵y不堪?！?/p>

另外一位對動畫電影比較了解的業(yè)內(nèi)人士印證了這種說法，她告訴《中國經(jīng)濟信息》記者：“國產(chǎn)動畫電影還不夠成熟，最主要表現(xiàn)在劇本方面，主要在打感情牌，只講情懷不講故事?！绷晖忉屨f：“《大魚海棠》的兩位導演都非電影專業(yè)出身，講故事一直都是他們的弱項。”

劇本一直都是國產(chǎn)動畫的最主要軟肋，這與其發(fā)展背景有很大關(guān)系。上世紀末，長期的動畫代工培養(yǎng)了一批技術(shù)精英，成了當年中國動畫產(chǎn)業(yè)的主要創(chuàng)作力量，但是他們重技術(shù)勝過觀念，對動畫表演的熱愛勝過思想的表達，技術(shù)甚至成了動畫的全部。

崛起尚需時日

柳雨彤告訴《中國經(jīng)濟信息》記者：“現(xiàn)在動畫電影的整體大環(huán)境比以前好很多，但談崛起尚需時日，目前出現(xiàn)的比較優(yōu)秀的動畫電影還都只是個例，并不能直接改變這個行業(yè)。”

談到國產(chǎn)動畫電影崛起，柳雨彤告訴《中國經(jīng)濟信息》記者，她非常討厭“國漫崛起”這個說法：“動畫和漫畫并不是同一個體系，動畫集合了繪畫、漫畫、電影、數(shù)字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術(shù)門類于一身，把二者混合起來，說明對動畫電影的認知還不夠。”對動畫電影的認知偏差還不僅局限于稱謂，柳雨彤補充說：“在中國人的觀念里面，動畫片就是給小孩看的，所以動畫電影在這個行業(yè)里面被邊緣就特別正常?！?/p>

上述對動畫電影比較了解的業(yè)內(nèi)人士告訴《中國經(jīng)濟信息》記者：“如果僅僅從資本和關(guān)注度來說，那動畫電影可以算是迎來了春天，但是現(xiàn)在從劇本到電影還沒形成一個運行有序的產(chǎn)業(yè)鏈，動畫電影主要還是單打獨斗比較多，這個層面來說，動畫電影還不夠成熟。”

以迪斯尼為例，并不主要靠票房掙錢，而主要是靠衍生產(chǎn)品，也就是IP的概念，比如迪斯尼的產(chǎn)品如果出來的話，在整個產(chǎn)業(yè)鏈上就能找到很多贏利點，比如游樂場、周邊產(chǎn)品等等。而國內(nèi)的動畫電影還是主要靠票房，去年大圣歸來雖然獲得了良好的口碑和票房，但是在IP經(jīng)營這一塊，表現(xiàn)并不盡如人意，推出的周邊產(chǎn)品也沒有太多的收獲。

但柳雨彤認為，現(xiàn)階段國內(nèi)動畫電影并沒有必要一定要跟美國和日本相比，他們都沉淀了很久，而且沒有中斷，國內(nèi)興起的時間還不長，對國產(chǎn)動畫電影的最大支持就是邁進影院。