文/汪為勝

陳政明:光影悸動(dòng) 水墨傳神

文/汪為勝

藝術(shù)家簡(jiǎn)介

陳政明，廣東普寧人。國(guó)家一級(jí)美術(shù)師、歷任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、廣東美協(xié)中國(guó)畫藝委會(huì)副主任，第九、十、十一屆全國(guó)美展及其他全國(guó)性展覽評(píng)委。曾應(yīng)邀赴美國(guó)、日本、加拿大、澳大利亞、新加坡、泰國(guó)、馬來(lái)西亞等國(guó)家及香港舉行個(gè)人畫展，首屆“黃胄美術(shù)獎(jiǎng)”獲得者。

恣肆的水墨流淌著生動(dòng)的韻味，層次的光影刻畫出豐滿的形象，明艷的色彩流泛著陽(yáng)光的魅力……在這里，中國(guó)畫的寫意和西方畫的寫實(shí)，中國(guó)畫的筆墨和西方繪畫的造型、光影、色彩和諧地融合。品讀陳政明的畫作，會(huì)被他所創(chuàng)造出的一個(gè)流光溢彩又生活氣息濃郁的水墨世界所感染，感受到水墨與色彩交融的酣暢淋漓，感受到一種適然的淡定從容，更重要的是一種美和善的溫暖會(huì)在心頭縈繞。

水墨是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的精髓，當(dāng)代圍繞著水墨一直存在正反兩方面的爭(zhēng)論，之所以如此，是因?yàn)樗陨砗托聲r(shí)期的大背景。首先，傳統(tǒng)水墨大都重視筆墨韻味而相對(duì)輕視物象，故而顯示出宜看而不耐觀，把握有趣而展出效果欠佳。其次，新時(shí)期畫家們不囿于傳統(tǒng)水墨所既定的模式，變革的觀念愈發(fā)強(qiáng)烈。就水墨而言，需要解決一個(gè)中心問(wèn)題:如何面對(duì)現(xiàn)代生活和現(xiàn)代人精神追求，能否將水墨的發(fā)展成為中國(guó)現(xiàn)代文化的參照物。數(shù)十年來(lái)，徐悲鴻、林風(fēng)眠及嶺南派等都致力于水墨的革新。如徐悲鴻所構(gòu)建的“水墨加素描”、高劍父的“水墨撞色”等?？蓺v史的經(jīng)驗(yàn)告訴我們，割斷傳統(tǒng)水墨所負(fù)載的精神，單純理解為技術(shù)性蛻變，不是水墨畫發(fā)展的方向，背離傳統(tǒng)水墨秩序，灑、拓、肌理改變傳統(tǒng)水墨的“創(chuàng)新”不足可取。那么，當(dāng)代畫家究競(jìng)?cè)绾螌鹘y(tǒng)水墨與時(shí)代精神相結(jié)合，從而打造一個(gè)全新的藝術(shù)模式呢?

應(yīng)當(dāng)說(shuō)，陳政明的作品為我們表明了當(dāng)代人物畫創(chuàng)作的態(tài)度，盡管他是中年畫家，在這段年齡層上大都自覺(jué)或不自覺(jué)地接受了五十年代那種西方素描寫實(shí)的手法，形成難以更改的慣勢(shì)。而面對(duì)當(dāng)代文化的新特征，他摒棄了長(zhǎng)期賴以生存的藝術(shù)語(yǔ)言慣勢(shì)，培植了一片傳統(tǒng)水墨與時(shí)代精神相結(jié)合的厚土，分明為我們提供了一個(gè)當(dāng)代人物畫走向的參照物。

倘偌我們將陳政明的作品藝術(shù)價(jià)值的取向歸納，可概括為三個(gè)方面:

一、繼承傳統(tǒng)和對(duì)傳統(tǒng)的理解與把握，提倡筆墨與古典文化的“合二為一”。

二、吸收西方素描、造型、色彩，著重強(qiáng)調(diào)光和影塑造當(dāng)代人物形象，反映其生活習(xí)性和精神面貌。

三、憑依廣東潮汕淵源深厚的文化背景，衍生作品的美學(xué)品格。

把中華民族的優(yōu)秀遺產(chǎn)唐詩(shī)宋詞與傳統(tǒng)筆墨相結(jié)合，在詩(shī)畫合壁中反映對(duì)傳統(tǒng)水墨的理解和認(rèn)識(shí)，體現(xiàn)畫家的素質(zhì)、學(xué)養(yǎng)與品操，應(yīng)當(dāng)是陳政明人物畫一個(gè)顯著的特點(diǎn)。這種傳統(tǒng)水墨與傳統(tǒng)文化的結(jié)合是典型文人畫的范疇，也是當(dāng)代其它人物畫家所共有的特征。他不借用豐富傳統(tǒng)形式技巧挽回舊文人絕對(duì)書齋式古風(fēng)古意的肯定，謀求那種遁跡山林、寄身丘壑、官碌無(wú)庸者的孤寂逍遙性，而是直接或者間接從傳統(tǒng)審美中獲取經(jīng)驗(yàn)，作品大都攢攫古典仕女為塑造對(duì)象，用相應(yīng)的水墨所規(guī)定的外形式和形式韻味，反映傳統(tǒng)民族心理在審美中的精神內(nèi)涵，達(dá)到形式與內(nèi)容的統(tǒng)一。他的筆墨簡(jiǎn)潔而明快，樸素而純雅，或清新，或豪邁，或?yàn)⒚?，或雋永。他有著駕馭筆墨夯實(shí)的能力，善于取點(diǎn)、線、面的有機(jī)穿插、騰挪、迭宕互構(gòu)關(guān)系，注重黑與白、動(dòng)與靜、形與神的相克相生，在點(diǎn)、線、面的黑白色調(diào)中表達(dá)詩(shī)詞的格調(diào)和藝術(shù)的內(nèi)涵。強(qiáng)調(diào)水墨意味而不脫離表達(dá)具像特征，突出主觀性而不排除主觀依賴于詩(shī)詞文化內(nèi)核的客觀存在性。他還借助于工筆線描、花鳥(niǎo)寫意、山水皴法等娣妹藝術(shù)為輔助手段，豐富了作品的表現(xiàn)力，從而達(dá)到廣闊自由的創(chuàng)作空間。選自李商隱《浣溪紗》詞意的眾多才女彈琴拔樂(lè)、吹笛悠然的場(chǎng)面，那專注的姿態(tài)，倩靚的面容，鮮紅的口唇，纖細(xì)的手指，豐腆的風(fēng)韻，婀娜的形體，充滿情采，灑溢詩(shī)意。這既是對(duì)詞意的淋漓表達(dá)，同時(shí)也對(duì)美的向往與追求。《人約黃昏后》執(zhí)扇半遮顏容的仕女形象，《暮春》芭蕉林中環(huán)境氛圍的營(yíng)造，在賦予美的同時(shí)，一切皆靜中寓動(dòng)，秀婉真摯，既無(wú)圖式直接感覺(jué)，也無(wú)故作輕佻之態(tài)，在典雅蘊(yùn)藉的古詩(shī)古詞古意中，何嘗不透露出畫家的憧憬與灼熱情愫?

或許，濃郁的傳統(tǒng)水墨情趣不能直接表達(dá)時(shí)下畫家的心理感受，不論是《高山流水》《滿江紅》所帶來(lái)的文人抒情主義，或者是《釵頭鳳》那份難得絕唱的愛(ài)情詩(shī)篇。當(dāng)傳統(tǒng)型畫家們大談“筆墨” “意境” “超然”時(shí)，殊不知現(xiàn)代工業(yè)與現(xiàn)代文明的發(fā)展必將與古典古意形成沖撞與矛盾。我們顯然能觸摸到新時(shí)代人物畫的“大繁榮”。因此，創(chuàng)造性地闡釋傳統(tǒng)或者借鑒西方藝術(shù)一些有益成份來(lái)充分表達(dá)當(dāng)代人的朝氣與精神，這也是不爭(zhēng)的事實(shí)。

傳統(tǒng)古意型的人物模式古今有之，而打造當(dāng)代人形象就此意味著必須有一套獨(dú)立、完整、全面、豐富而自我模式的藝術(shù)新秩序，而這種新秩序帶來(lái)的是兩種可能。一種是傳統(tǒng)筆墨規(guī)范下的勾、描、點(diǎn)、染、逸筆抒寫幽峭文化之氣的心理感受;一種是借鑒西方有益成分融匯傳統(tǒng)，從而獨(dú)抒人物形象的“折中”。陳政明無(wú)疑選擇了后者。誠(chéng)然，選擇“折中”的人物畫家不在少數(shù)，要與儕輩拉開(kāi)距離，保持獨(dú)立的個(gè)性與風(fēng)格，這需要勇氣與膽識(shí)。陳政明的睿智之處在于：他突破“筆墨加素描”的圍城，擺脫拘于形式，不加剪裁，沒(méi)有人物生命精神的“寫生狀態(tài)”。否定了畫小人像而弱于特寫式深入刻畫的“連環(huán)畫習(xí)慣”。他的人物形體造型、明暗層次、空間關(guān)系、對(duì)象的質(zhì)量感與真實(shí)感乃至環(huán)境氛圍，皆是以筆墨水韻恣揚(yáng)著整個(gè)發(fā)展的過(guò)程，憑著直觀與印存，冥蒙擴(kuò)映不去的心理感受，來(lái)凈化多余物質(zhì)性因素。具體表現(xiàn)在:

一、濃淡虛實(shí)的墨塊與道勁而富有彈性的線描相契，它們既表現(xiàn)結(jié)構(gòu)，又具體而豐富，嚴(yán)謹(jǐn)而自如。

二、以線為整體支撐，化入墨為素描，或者說(shuō)素描式筆墨，從而顯示量感、質(zhì)感與空間感。

三、保留獨(dú)立的人物造型的體積感與生動(dòng)性、精神性，又不失筆性、墨氣與中國(guó)畫氣韻。

強(qiáng)化光和影應(yīng)當(dāng)是陳政明人物畫的一個(gè)主要特征。我們從他的題材范疇上窺視，無(wú)論是描寫邊塞少數(shù)民族的六旬老嫗，還是南國(guó)時(shí)尚少女，甚至國(guó)外妙齡女郎，皆以光和影塑造面部與身軀。傳統(tǒng)水墨中沒(méi)有光影的觀念，因此，借鑒西方光影觀念融人傳統(tǒng)水墨畫中，未嘗不是一種走向的可能。陳政明人物畫光影的加入，不僅加強(qiáng)了人物形象的處理，更重要的是表達(dá)人物語(yǔ)言有著豐富的多樣性。因此說(shuō)，陳政明的當(dāng)代人物畫獨(dú)具個(gè)性與風(fēng)格，是因?yàn)樗麑鹘y(tǒng)水墨與時(shí)代人物相結(jié)合，并充分引入光和影，從寫實(shí)主義模式走出，不僅塑造當(dāng)代人的嶄新形象，而且培植適合當(dāng)代人精神的厚土。

我們說(shuō)，作為一名杰出的畫家，應(yīng)當(dāng)具備繪畫語(yǔ)言的獨(dú)立化，個(gè)人作品的風(fēng)格化，藝術(shù)境界的美學(xué)化。前兩者只是把握藝術(shù)的一種態(tài)度，而美學(xué)品格則是衡量藝術(shù)的根本尺度。有美學(xué)家指出，個(gè)性風(fēng)格尚可爭(zhēng)議，美學(xué)格調(diào)卻是永恒不變。應(yīng)當(dāng)看到，我們?cè)谛蕾p陳政明人物畫作品不能忽視潮汕文化在作品中所題的作用。在廣東南粵地域，潮汕文化占據(jù)著舉足輕重的地位，因?yàn)槌鄙侵两襁€留存著先祖文風(fēng)的遣韻，那是一種本來(lái)釅濃的文化氣息，散發(fā)出清露未晞的書卷芬香。陳政明的藝術(shù)正是置于這種環(huán)境之中的熏染、蕩滌與淘流。他的人物作品，可以說(shuō)是在水墨文化至潮汕文化再至現(xiàn)代文化中反復(fù)演繹，相輔相承，互助互融中滋生、蔓延與擴(kuò)映。故而，作品既存通俗的一面，也有高雅的品位。他的作品不同世俗的平庸，不趨之舍近索遠(yuǎn)般的求異，始終保持獨(dú)立的人格及其地域性和時(shí)代精神。從某種程度上說(shuō)，這既是對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)的回歸，也是畫家逸品的詮釋。

陳政明無(wú)疑為我們這個(gè)時(shí)代既定了一個(gè)新的人物畫模式，他的成功創(chuàng)造，必將為當(dāng)代中國(guó)水墨人物畫的發(fā)展帶來(lái)新的思考和啟迪。

陳政明/仕女四條屏