文/賈德江

解讀名家

藝術(shù)精英與精英藝術(shù)
——蔡超寫意人物述評(píng)

文/賈德江

蔡　超 /山溪茶樓天外天　中國畫　123cm×128cm2004年

蔡超

國家一級(jí)美術(shù)師，現(xiàn)為文化部中國國家畫院院務(wù)委員兼研究員、中國藝術(shù)研究院中國畫院研究員、江西省中國畫學(xué)會(huì)執(zhí)行會(huì)長、南昌大學(xué)書畫藝術(shù)研究院院長、南昌工程學(xué)院人文藝術(shù)學(xué)院名譽(yù)院長、江西省美術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席、江西畫院名譽(yù)院長、中國畫學(xué)會(huì)常務(wù)理事、中國對外友協(xié)書畫院藝委會(huì)主任、總政中國友聯(lián)畫院藝委會(huì)委員。曾任江西省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)副主席、江西省美術(shù)家協(xié)會(huì)主席、江西書畫院院長、江西省博物館館長。原系中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)中國畫藝術(shù)委員會(huì)委員、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)江西創(chuàng)作中心主任、省內(nèi)外多所畫院名譽(yù)院長，第八、九、十屆全國美展評(píng)委及每年全國多項(xiàng)美展評(píng)委。獲國家有突出貢獻(xiàn)優(yōu)秀中青年專家、國務(wù)院頒發(fā)政府特殊津貼專家、全國“五一”勞動(dòng)獎(jiǎng)?wù)芦@得者、全國文化系統(tǒng)先進(jìn)工作者、97年中國畫壇百杰，全國文藝界德藝雙馨優(yōu)秀會(huì)員等多項(xiàng)全國性榮譽(yù)，被南昌大學(xué)、江西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、南昌工程學(xué)院藝術(shù)學(xué)院等多所院校聘為客座教授。

蔡　超/紅蕉色最深　中國畫　2010年

藝術(shù)精英是指在藝術(shù)上出類拔萃的人。他們擺脫了對古代文化的奴隸態(tài)度，沖破宗法集體主義的羅網(wǎng)，尋求獨(dú)立人格和創(chuàng)造的主體意識(shí)；他們從文化的高度觀察具體的藝術(shù)現(xiàn)象，以高屋建瓴的姿態(tài)擇取中西傳統(tǒng)，既不亦步亦趨地模仿，也不在小情趣中陶醉自足，而以精英藝術(shù)擔(dān)負(fù)起創(chuàng)造新文化的歷史使命。如開一代風(fēng)氣的藝術(shù)家徐悲鴻、蔣兆和、林風(fēng)眠、劉海粟、黃胄、石魯、李可染、葉淺予、程十發(fā)等，莫不如此。

精英藝術(shù)是文明社會(huì)和藝術(shù)精英所創(chuàng)造的藝術(shù)，以審美創(chuàng)造的方式表現(xiàn)一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)高度。它深刻地體現(xiàn)著人類的精神性，有明確的自律意識(shí)、創(chuàng)造意識(shí)，集中表現(xiàn)著人的靈性和駕馭藝術(shù)語言符號(hào)以傳達(dá)內(nèi)在信息的能力，不復(fù)制古人，也不仿造外國人，但在它的獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性中，又總是融會(huì)著一切有價(jià)值、合目的性的文化因素，鮮明地體現(xiàn)著本民族文化的過去和未來，反映著民族文明與外域文明的內(nèi)在聯(lián)系與差異。

若以上述理論來衡量，蔡超無疑是當(dāng)代中國畫壇屈指可數(shù)的藝術(shù)精英之一。他的精英藝術(shù)就落實(shí)在他的作品中，實(shí)實(shí)在在地展現(xiàn)在那里，其心靈的開放，人格的獨(dú)立，精神的堅(jiān)韌，創(chuàng)造的氣魄，集中地體現(xiàn)著改革開放以來的中國藝術(shù)家的精英性，并以大量的優(yōu)秀作品體現(xiàn)著新時(shí)期的中國寫意人物畫的發(fā)展高度。從20世紀(jì)七八十年代在連環(huán)畫壇嶄露頭角，到90年代以工業(yè)題材的中國畫創(chuàng)意性蜚聲畫壇，從早期為名勝古跡繪制多件大型壁畫所畢現(xiàn)的多藝才華，到進(jìn)入21世紀(jì)在中國畫領(lǐng)域全方位探索的功成名就，蔡超的精英藝術(shù)總是在具有時(shí)代共同特征的同時(shí)，又有比共同特征先行一步的前瞻性和自身充分的學(xué)術(shù)質(zhì)量而贏得界內(nèi)人士的贊許。確切地說，他不但是當(dāng)代中國人物畫壇實(shí)力雄厚的驍將，而且是復(fù)興水墨寫實(shí)人物畫的先鋒。他的才華橫溢和堅(jiān)韌不拔，不僅使他不斷涌現(xiàn)出膾炙人口的作品，更令人嘆服的是他善于用畫筆思考的睿智，使他在寫意人物畫的題材開拓、意蘊(yùn)并進(jìn)上，在藝術(shù)語言形式技巧的完善上和藝術(shù)個(gè)性的發(fā)揮上，都進(jìn)行了積極的富有成效的探索和突破，顯示出多姿多彩而生機(jī)勃勃的新畫風(fēng)，像一面獵獵生風(fēng)的旗幟在中國人物畫壇的上空高高飄揚(yáng)。

↑ 蔡　超 /秋深清趣圖　中國畫　68cm×68cm　2008年

↓ 蔡　超 /井岡飛瀑圖　中國畫　170cm×174cm2013年

我對蔡超的畫始終抱有明確的贊賞態(tài)度。每當(dāng)面對他的新作，我都感覺到有一種滿足了期待的愉悅，有一種依然如故的新鮮感。盡管在欣賞他的作品時(shí)，其他藝術(shù)潮流和藝術(shù)現(xiàn)象正在我的周圍，但是他的畫仍然以非常當(dāng)下性的藝術(shù)特質(zhì)，非常具有堅(jiān)定而有力的視覺感染力，使我感到振奮，從而發(fā)出不帶私交色彩的由衷贊嘆。

如果追溯蔡超步入藝途的初期，身處逆境的他完全靠自學(xué)成才，像石縫中長成的大樹，他的經(jīng)歷本身就令人動(dòng)容。電業(yè)工人的父親并未給他帶來令人稱羨的顯赫家世，不幸的先天殘疾又使他無緣于“學(xué)院派”教育，不甘于命運(yùn)多舛的他卻以自立自強(qiáng)的奮斗精神而終成當(dāng)代藝術(shù)精英，其罄竹難書的甘苦為后學(xué)樹立起勵(lì)志的楷模。

談及他的無師自通的求藝之路，正像人物畫大家程十發(fā)一樣，起步于連環(huán)畫和插圖。連環(huán)畫的特點(diǎn)是篇幅多、人物多，一本連環(huán)畫創(chuàng)作下來有一百多幅，有幾百乃至上千人物的情節(jié)性描述，且要在不長的時(shí)間里完成。正是這一高強(qiáng)度的大運(yùn)動(dòng)量的畫種，錘煉了蔡超的造型能力、構(gòu)思能力、線描能力、創(chuàng)造能力。多家出版社出版發(fā)行的《方志敏》（1977）、《黃洋界上保衛(wèi)戰(zhàn)》（1977）、《陳毅在贛粵邊》（1979）、《曙光》（1980）、《梅嶺星火》（1983）等連環(huán)畫，為他博得很高的聲譽(yù)，也為他改善了生活和工作條件，使他樂此不疲地先后畫了四五十部連環(huán)畫作品。更因?yàn)檫B環(huán)畫創(chuàng)作的必須，使他有更多的深入生活、收集素材的機(jī)會(huì)，不僅練就了一手速寫、默寫的好功夫，也為他的獨(dú)幅畫創(chuàng)作提供了用之不竭的源泉。他的卓犖之處還在于他在創(chuàng)作連環(huán)畫的同時(shí)，并未冷淡他鐘愛已久的中國人物畫創(chuàng)作，不僅以工筆人物畫如《毛主席在農(nóng)村調(diào)查》（1970年），博得眾人喝彩，更以水墨人物畫創(chuàng)作而多次入選全國性美術(shù)大展榮膺多種獎(jiǎng)項(xiàng)而名聲日隆。連環(huán)畫與獨(dú)幅畫的雙向并舉，以創(chuàng)作帶動(dòng)藝術(shù)技巧的提升與完善，是蔡超得以成就大器的秘訣。與此同時(shí)，他對傳統(tǒng)并不漠視，梁楷、陳洪綬、任伯年等歷代名手以及徐悲鴻、蔣兆和、黃胄、周思聰、方增先、劉文西等現(xiàn)代名家都是他的精神伙伴。像蔡超這樣依靠自身力量在一點(diǎn)一滴的積累中迅速成熟的國畫家是極少見的，這也是蔡超能夠成為現(xiàn)代人物畫壇一位優(yōu)秀畫家的資本。

蔡 超/清涼圖 中國畫2010年

蔡超/ 寒冬 中國畫 124cm×210cm 2012年

令人難以遺忘的并奠定他在美術(shù)史上位置的，是他的表現(xiàn)工業(yè)題材的一系列中國人物畫創(chuàng)作。如《建設(shè)者》（1984）、《鋼筋鐵骨》（1991）、《吊裝》（1992）、《頂梁柱》（1994）、《協(xié)奏》（1996）、《天地間》（1998）、《鐵臂》（1999）等，都是他在20世紀(jì)八九十年代很有影響的代表性作品，也是體現(xiàn)了蔡超高度藝術(shù)表現(xiàn)力的精英藝術(shù)，使他當(dāng)之無愧地躋身于現(xiàn)代繪畫史上藝術(shù)精英的行列。應(yīng)當(dāng)指出，蔡超在工業(yè)題材上的藝術(shù)探索是很有價(jià)值的。它的價(jià)值不僅在于表現(xiàn)電業(yè)工人高空作業(yè)，還在于畫家以尊崇的心情在普通工人平凡的勞動(dòng)中捕捉動(dòng)人心魄的場面，更在于畫家不是浮光掠影地描寫他們的表象，而是揭示真實(shí)人物人性中那些最樸素、最本質(zhì)的東西，體現(xiàn)平凡中的偉大、樸實(shí)中的崇高，以展示工人階級(jí)的力量和蘊(yùn)含其中“一不怕苦、二不怕死”的民族精神。

他的這些人物畫是寫實(shí)的，畫中人物仿佛就是他父輩一樣的親人，彼此間沒有一點(diǎn)距離感。他的寫實(shí)語言是以水墨為基調(diào)兼容中西形成的個(gè)性表達(dá)方式，素描造型的功力隱藏在平面的結(jié)構(gòu)之中，具有書法力度的用線在造型中起著重要的作用，不因?yàn)樽非髮憣?shí)效果而削弱筆情墨韻的表現(xiàn)力；難以表現(xiàn)的機(jī)械、設(shè)備、鋼架、鋼索并沒有導(dǎo)致作品趨向板滯，反而成為現(xiàn)代構(gòu)成的要素使作品更具行業(yè)特色、更具美感魅力。蔡超以豪放的氣度構(gòu)圖、造型、用筆、設(shè)色，措意奇突，形象樸實(shí)，以造型帶動(dòng)筆墨的新變，幅幅作品都是他真情的流露，都是一首首令人蕩氣回腸的電業(yè)工人之頌歌。不用說，以真誠的心畫真情的話，不可能不感人。

我以為，蔡超于20世紀(jì)八九十年代所創(chuàng)作的這一系列工業(yè)題材作品，是其藝術(shù)創(chuàng)作事業(yè)的高峰。他開創(chuàng)了中國人物畫表現(xiàn)工業(yè)題材的新樣式，給人們帶來了全新的視野，具有彪炳美術(shù)史的意義。這一題材所閃現(xiàn)的不滅光芒，不僅在當(dāng)時(shí)畫壇的“創(chuàng)新”和“形式探索”的時(shí)代思潮上是極好的例證，這些作品還能夠穿透以后的時(shí)代。在我們的偉大祖國走向繁榮富強(qiáng)的盛世時(shí)，更需要蔡超這種表現(xiàn)偉大人民的精英藝術(shù)。因?yàn)槿嗣癫攀莿?chuàng)造歷史的真正動(dòng)力，歌頌人民的精英藝術(shù)是永恒的。

蔡超是在中國美術(shù)從20世紀(jì)80年代到90年代的轉(zhuǎn)換中出場的，也就是說，他是在改革開放的新時(shí)期崛起于中國畫壇的藝術(shù)家。新時(shí)期以來，中國社會(huì)出現(xiàn)了更為快捷的巨大變化，對全球化經(jīng)濟(jì)體系的逐步融入，特別是向市場經(jīng)濟(jì)體制的急劇轉(zhuǎn)型，都導(dǎo)致了人們的生活方式、思想觀念以及情感狀態(tài)的明顯轉(zhuǎn)變，形成了新的現(xiàn)實(shí)文化氛圍和土壤。作為這一時(shí)期的代表性畫家，蔡超的繪畫對應(yīng)了這種新的時(shí)代特征，他的藝術(shù)感覺無疑朝向了更為寬闊的領(lǐng)域。除了上述表現(xiàn)工業(yè)題材的作品之外，依我所見，蔡超的作品大致可分為幾個(gè)系列：一個(gè)是從20世紀(jì)80年代就開始創(chuàng)作的革命題材，以表現(xiàn)領(lǐng)袖人物為主，如《火種》（1991）、《書山有路》（1998）、《廖仲愷》（1999）、《小紅軍宣傳員》（1999）、《楓石圖》（2007）等，畫中人物雖是據(jù)照片捕捉到的原型，但已超出了具體人物的肖像性質(zhì)而成為抒情表現(xiàn)的載體。他抓住了人物活動(dòng)中最體現(xiàn)性格的動(dòng)態(tài)，以意寫代替了如實(shí)、精確的描繪，用極為概括的線條果斷地肯定出人物的音容笑貌，表現(xiàn)出形神兼奪的生動(dòng)感覺，絕不拖泥帶水。第二個(gè)是表現(xiàn)新時(shí)期農(nóng)村變化的鄉(xiāng)土戀情系列，也集中在20世紀(jì)80年代，如《嗩吶手》（1980）、《鄉(xiāng)情》（1983）、《布花集錦圖》（1984）、《紅垢土》（1986）、《育雛圖》（1988）、《小賣鋪》（1989）、《椰林情》（1998）等，最顯著的特點(diǎn)是以樸拙的有力度的語言表現(xiàn)對現(xiàn)實(shí)感受的滲透。他高度強(qiáng)調(diào)寫實(shí)形體的結(jié)構(gòu)力度、畫面構(gòu)成的擴(kuò)張力度、筆墨表現(xiàn)的蒼勁力度，由此形成的視覺感染力，顯示出藝術(shù)家對改革開放后的農(nóng)民生存狀態(tài)發(fā)自肺腑的熱情關(guān)懷和不可遏制的表現(xiàn)激情。第三個(gè)系列是他走向21世紀(jì)以來對少數(shù)民族風(fēng)土人情的關(guān)注，如《南國風(fēng)情》（2003）、《晨讀》（2003）、《留影》（2007）、《在那遙遠(yuǎn)的地方》（2008）、《微風(fēng)清香圖》（2012）、《賽馬圖》（2012）、《彝女趕集圖》（2012）、《榕樹下》（2012）等，對少數(shù)民族生活的觀察體驗(yàn)成為他這一題材涓涓不息的源頭活水，一種人與自然融為一體的形式感追求，以及描寫少數(shù)民族婦女日常生活中的曼妙形神與幽情美思的作品，在他筆下不斷涌現(xiàn)。那松風(fēng)竹影、蕉蔭花下的萬種風(fēng)情，不題詩而詩情洋溢，不奏弦管而樂音裊裊，形簡神生，意悠境美，情溢境外。第四個(gè)系列就是大量的表現(xiàn)千古風(fēng)流人物的古典人物畫作品。在這些作品中，他更加地打破了人與景、物與景的界線，也更加感性地使用水墨寫意性話語“開拓萬古之心胸”的豪情。他可以行書慢板寫浪漫，以篆籀筆法寫沉重，以濕筆潑墨寫滋潤，以燥墨逆鋒寫蒼辣，以細(xì)筆輕描寫飄逸，以粗筆大墨寫深厚，他為古代名人高士造像，他為仕女佳人寫照，他寫古人詩意的情深意切，他畫鐘馗仙道人物的伸張正義，在這些“思接千載”的華夏文明中，當(dāng)哭當(dāng)歌，用不著受更多的拘束和限制，可以創(chuàng)造出更為超凡脫俗、更為自由自在的嶄新篇章。

蔡　超 /大漠駝鈴　中國畫　144cm×144cm2014年

大約從21世紀(jì)開始，蔡超的人物畫出現(xiàn)了一種“大景觀小人物”的新的形式探索，多以成片蕉葉和虬枝老樹為畫面主體，即在大景的蕉林、古樹中或隱或顯出人物的神采，意境清新，筆墨生動(dòng)，超越了古今名家的圖式和筆墨常規(guī)，面貌由之大變。這一變革，導(dǎo)源于寫生得來的強(qiáng)烈印象，蕉葉成林不以筆顯而以墨勝，多種水墨技巧的融會(huì)強(qiáng)化了蕉葉組合的化機(jī)一片，大有“混沌中放出光明”（石濤語）的浪漫情調(diào)；老樹橫椏不以墨勝而以筆重，變化多端的線條把“搜盡奇樹”得來的盤根錯(cuò)節(jié)的造型，馳騁遠(yuǎn)古，牽情現(xiàn)世，透露出樸茂高華的氣格。布境多雄渾高曠，筆墨則氣厚思沉，強(qiáng)調(diào)大的開合，突出人與景大的對比，境更新，意更遠(yuǎn)，其鮮明的繪畫語言堪稱現(xiàn)代人物畫提升自然美的一個(gè)創(chuàng)舉。

蔡　超/蕉韻清香　中國畫　2010年

蔡超獨(dú)具一格的寫意人物畫，無論是現(xiàn)代題材，還是古典題材，都極大地拉開了與古人、與今人的距離，筑基于傳統(tǒng)筆墨，建構(gòu)于西方造型，吸取了時(shí)代新機(jī)，把民族文化的主體精神與現(xiàn)代人的視覺觀念有機(jī)地結(jié)合起來，重大的點(diǎn)線面關(guān)系中的視覺節(jié)奏，重情景交融的畫外意，重筆墨修養(yǎng)與形式的現(xiàn)代意味，重民族文化精神與審美理想的表達(dá)。究其要領(lǐng)，那就是“內(nèi)美”與“外美”的統(tǒng)一，“傳統(tǒng)基因”與“現(xiàn)代審美”的統(tǒng)一。

遍覽蔡超的作品，你會(huì)驚奇地發(fā)現(xiàn)，蔡超是一個(gè)多能兼擅的全才，人物、花鳥、山水無一不工，而且山情水境、鳥語花香都包容到他的人物畫中，成為烘托人物情懷趣致的有機(jī)組成部分。他不像僅占一科的傳統(tǒng)畫家那樣，孤立地看待人物、花鳥、山水，而是在他的作品中追求著人與自然的親近和諧。這種中國式的“天人合一”精神，不僅在他一系列少數(shù)民族風(fēng)情的作品中表現(xiàn)最為充分，還大量地運(yùn)用于他的古典題材的作品中，致使他的作品意滿畫中，情飄畫外。

藝術(shù)精英不是天生的，也并非某些人自封和捧出來的，他是依持精英藝術(shù)來說話的；精英藝術(shù)，也并非囊中取物那般容易，它首先是對藝術(shù)精神性的追求，其次是對革新語言符號(hào)的創(chuàng)造性探索，再就是藝術(shù)的自律性與獨(dú)立性意識(shí)?？v觀蔡超的藝術(shù)人生，他是一位具有崇高理想、熱情擁抱時(shí)代的人，是一位奮力拼搏從而深深領(lǐng)悟人生真諦的人，是一位與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)新藝術(shù)家。培育他天才的是充滿矛盾和變革的時(shí)代，提供他藝術(shù)資源的是人民大眾的創(chuàng)造性勞動(dòng)和艱苦奮斗精神，是祖國欣欣向榮的景象，還有他鐘愛的民族文化藝術(shù)遺產(chǎn)，包括講究筆墨情趣的文人畫，和那前輩畫家開創(chuàng)的融合中西的文化傳統(tǒng)。

今天的蔡超已年近古稀，依然精力充沛，心態(tài)旺盛，依然默默耕耘、不倦探索，以創(chuàng)造精英藝術(shù)為己任。

或許，真正的藝術(shù)大師就應(yīng)該這樣走向他藝術(shù)的峰巔。

蔡　超 /暮靄沉沉楚天闊　中國畫　90cm×68cm2001年