張 靜 （西安音樂學(xué)院 音樂教育學(xué)院 710061）

雙排鍵電子琴編曲音色美感選擇芻議

張 靜 （西安音樂學(xué)院 音樂教育學(xué)院 710061）

雙排鍵電子琴作為一種新型的現(xiàn)代樂器，在學(xué)習(xí)過程中有其特殊性，與鋼琴、小提琴等傳統(tǒng)樂器的學(xué)習(xí)是截然不同的。雙排鍵電子琴演奏是一門集演奏、編曲、創(chuàng)作為一體的交叉性、復(fù)合性的學(xué)科。本文主要從音樂美學(xué)的角度淺析雙排鍵電子琴編曲音色美感之選擇。

雙排鍵電子琴；編曲；音樂美學(xué)

音樂美學(xué)是一門古老而又年輕的學(xué)科，是一門將美學(xué)與音樂學(xué)相結(jié)合的交叉的具有哲學(xué)性質(zhì)的音樂基礎(chǔ)理論學(xué)科，是以美學(xué)的視角研究音樂中的美學(xué)問題。關(guān)于這一觀點，日本音樂美學(xué)家神保常彥認為：“音樂美學(xué)，作為關(guān)于音樂的美學(xué)方面的研究，與一般美學(xué)相對而言，可以算是一門特殊的美學(xué)?！?“所謂美學(xué)的問題，是指美的基本結(jié)構(gòu)、美的實際形態(tài)，和把它們貫穿起來的美學(xué)邏輯和美的存在方式，以及藝術(shù)的本質(zhì)與價值、支配藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞的美學(xué)原則、風(fēng)格問題等等。”“音樂美學(xué)是以如上所說的美學(xué)姿態(tài)來研究音樂的一種學(xué)問。”1由此可見，學(xué)習(xí)音樂美學(xué)的重要性，對于音樂表演具有理論性的指導(dǎo)意義。

在初步對音樂美學(xué)這門學(xué)科有了宏觀認識后，便引發(fā)出新的思考。那么，究竟什么是美呢?這便是美學(xué)所要研究的一個核心和本質(zhì)的問題。關(guān)于審美價值的判斷有主觀因素和客觀因素兩方面構(gòu)成。卓菲婭?麗莎認為“客觀論的信奉者們到作品自身的物質(zhì)材料和結(jié)構(gòu)特性中去尋找美的特性的基礎(chǔ)，用這些結(jié)構(gòu)特性的變化來解釋價值標準的變化。主觀論的代表們則到聽者與作品的關(guān)系中去尋找價值評價的基礎(chǔ)?！?因此，只有將客觀論的客觀因素和主觀論的主觀因素結(jié)合在一起，才是決定價值判斷的標準。然而，這個標準也并非恒定不變。隨著主體主觀因素的改變，客體的再現(xiàn)也會隨之發(fā)生變化。下面，就結(jié)合雙排鍵電子琴演奏專業(yè)淺析音樂美學(xué)對編曲音色選擇的啟示。

雙排鍵電子琴是科學(xué)技術(shù)與音樂藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，是一種高級的電子鍵盤樂器，因其有兩排手鍵盤和一排腳鍵盤而得名。作為一種新型的樂器，其學(xué)習(xí)與演奏較之傳統(tǒng)樂器有其特殊性。在雙排鍵電子琴編曲配器中，音色的選擇十分重要,是演奏獲得良好效果的基礎(chǔ)和重要保證。編曲（改編）作為二度創(chuàng)作, 應(yīng)遵循真實性與創(chuàng)造性相結(jié)合的原則。所謂真實性，是指對音樂原作的忠實再現(xiàn)。每一部作品都有一定的歷史時代與風(fēng)格范疇，在體裁形式與表現(xiàn)內(nèi)涵上也都有其特性。充分了解作曲家與作品的歷史時代與風(fēng)格范疇，切實把握音樂作品的形式與內(nèi)涵的特性，是進行二度創(chuàng)作的基礎(chǔ)，是演奏獲得真實性的基本保證。例如，在編配巴赫的《第二勃蘭登堡協(xié)奏曲》時，其中小號音色的選擇就非常的講究。眾所周知，巴赫時期所使用的小號音色較為柔和、含蓄，而我們現(xiàn)在所使用的小號音色清脆、嘹亮。在選擇音色時就應(yīng)考慮到該因素，對其加以修飾潤色，將觸前與觸后參數(shù)調(diào)的略低,混響參數(shù)調(diào)大,為了達到更為逼真音響效果,可以對其進行編輯。將音色編輯操作中的AT(音頭)參數(shù)調(diào)大，LOW（低音）參數(shù)調(diào)大，HIGH(高音)參數(shù)調(diào)小。這樣就能達到我們所想要的音響效果了，有時，甚至“以假亂真”。這樣，在實際演奏時，聽眾才能真切的感受到音樂的“美”。

作為二度創(chuàng)作，僅僅具有真實性顯然是不夠的，還應(yīng)與創(chuàng)造性相結(jié)合，實現(xiàn)真實性與創(chuàng)造性相統(tǒng)一。所謂創(chuàng)造性，是建立在真實基礎(chǔ)上的創(chuàng)造，是為了更加完美的詮釋音樂，而并非根據(jù)主觀因素天馬行空般的隨意“創(chuàng)造”。當然，“創(chuàng)造性”對主體的要求較高，要求演奏者或編配者具有較高程度的專業(yè)基礎(chǔ)知識，具備一定的專業(yè)素養(yǎng)。這是“創(chuàng)造性”的科學(xué)性與合理性的前提，也是盡善盡美再現(xiàn)音樂原作的保障。雙排鍵電子琴學(xué)習(xí)過程中的編曲配器,與傳統(tǒng)的配器不盡相同,因此,在雙排鍵電子琴學(xué)習(xí)中編配音色時,切不可照本宣科,生搬硬套。應(yīng)在尊重作曲家原意,保持音樂內(nèi)涵不變的前提下，根據(jù)曲目的不同結(jié)合雙排鍵電子琴自身的特點來編配。

例如，在編配巴赫的《第二勃蘭登堡協(xié)作曲》時，就不能呆板的按照原譜的配器來編配。原譜的配器是：一把小號、一支長笛、一支雙簧管、一把小提琴為主奏，兩把小提琴、一把中提琴、一把維奧爾琴為協(xié)奏，大提琴和羽管鍵琴為低音。如果我們按照原譜的配器來編配，最終獲得的音響效果將聽起來很單薄，完全達不到我們想要的大協(xié)奏曲的音響效果。在這時，可以發(fā)揮雙排鍵電子琴音色豐富、種類繁多、靈活多變的優(yōu)勢。將每一部分的音色都疊置齊奏音色，并調(diào)整修飾，但又要保持作品原本的特性，使其音響更為飽滿、更加逼真。在這里，非常值得一提的是，這部協(xié)奏曲中所使用的一件獨特的樂器——維奧爾琴。眾所周知，這件樂器我們現(xiàn)在已經(jīng)不使用和學(xué)習(xí)了，但為了達到作品最終完美的音響效果，可以使用與其外形和聲音非常接近的大提琴，以再現(xiàn)其音樂內(nèi)涵與思想主題。

綜上所述，學(xué)習(xí)音樂美學(xué)有助于我們正確認識音樂藝術(shù)的基本規(guī)律，有助于我們提高美學(xué)修養(yǎng)，豐富音樂理論知識。一名真正的音樂藝術(shù)家，不僅要有高超的專業(yè)技巧，而且應(yīng)具備深厚的專業(yè)素養(yǎng)和豐富的理論知識。由此可見，音樂美學(xué)知識對于我們音樂學(xué)習(xí)的長足發(fā)展有著舉足輕重的作用，對于我們樹立正確的音樂審美觀具有重要的意義。

注釋：

1.引自[日]神保常彥《音樂美學(xué)》。何乾三、葉瓊芳等譯《音樂美學(xué)——外國音樂辭書中的九個條目》。中國文聯(lián)出版公司 1984年版，第1頁.

2.引自[波]卓菲婭.麗莎《音樂美學(xué)譯著新編》。于潤洋譯。中央音樂學(xué)院出版社 2003年版，第205頁.

[1]《音樂美學(xué)》[日]神保常彥著 何乾三、葉瓊芳等譯在《音樂美學(xué)——外國辭書中的九個條目》 中國文聯(lián)出版公司 1984年版

[2][波]卓菲婭.麗莎著，于潤洋譯.《音樂美學(xué)譯著新編》.中央音樂學(xué)院出版社，2003.

張靜，職稱：助教，學(xué)歷：碩士研究生。研究方向：雙排鍵電子琴演奏。單位：西安音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院。