楊文靜 （西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 730000）

感受米勒作品中的勞動(dòng)美

楊文靜 （西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 730000）

大多數(shù)的寫實(shí)主義油畫作品描繪出了社會(huì)各個(gè)階層的生活現(xiàn)狀，正如我國(guó)的唐詩，上至皇家生活、王侯將相，下至尋常百姓、柴米油鹽。而我們能從其中窺探到從顯貴、富商到傭人、幫工甚至最最底層的盲流。女性——作為西方繪畫中最為熱衷表現(xiàn)的對(duì)象之一，在西方繪畫的歷史發(fā)展中占有舉足輕重的地位。但是對(duì)農(nóng)村女性形象進(jìn)行展現(xiàn)的作品卻是屈指可數(shù)。十九世紀(jì)的法國(guó)畫壇，產(chǎn)生了一位敢于突破當(dāng)時(shí)主流繪畫題材的偉大畫家——米勒。油畫作為西方繪畫的主要繪畫方式，被認(rèn)為是高貴的，而與之相適應(yīng)的繪畫題材也應(yīng)該是高貴的。而米勒的出現(xiàn)，卻打破這一傳統(tǒng)思想對(duì)油畫創(chuàng)作的束縛，使得油畫創(chuàng)作的發(fā)展又達(dá)到了一個(gè)高峰。米勒作為一位現(xiàn)實(shí)主義的畫家，他的作品情感真實(shí)、淳樸，善于表達(dá)底層人物的現(xiàn)實(shí)狀態(tài)。而且米勒將樸實(shí)憨厚的農(nóng)村女性的形象搬上了畫布，從此在油畫的歷史上產(chǎn)生了另一種女性美——來自底層女性中，不同于高雅富貴上層貴婦的農(nóng)村女性的美。

米勒是一位贊美勞動(dòng)的藝術(shù)家。米勒說過：我生來只知道土地，所以將我在土地上勞動(dòng)的所見所感，都忠實(shí)的表現(xiàn)出來。他認(rèn)為：勞動(dòng)自身不但是美麗的，而且勞動(dòng)還能夠產(chǎn)生一切美的事物，包括勞動(dòng)者在勞動(dòng)時(shí)的表情，姿態(tài)；以及在勞動(dòng)中所體現(xiàn)出來的情感等等。米勒的作品對(duì)表現(xiàn)女性美的方式有了新的定義，而這一切都來源于現(xiàn)實(shí)生活與每個(gè)人的生活都息息相關(guān)的行為——?jiǎng)趧?dòng)。在勞動(dòng)中存在著無比生動(dòng)的形象。但現(xiàn)實(shí)生活很自然化的，不免顯得散亂、朦朧，夾雜著一些偶然性的表面因素，因而表達(dá)出來會(huì)顯得平淡。這就需通過藝術(shù)家運(yùn)用天馬行空的思想加以加工創(chuàng)造，才能使平淡簡(jiǎn)單的事物散發(fā)出獨(dú)特的藝術(shù)美，使現(xiàn)實(shí)生活中普通的形象顯現(xiàn)出鮮明的個(gè)性。

《拾穗者》是米勒最能夠突出女性勞動(dòng)美的一件作品。這幅作品中描繪了秋收季節(jié)中，人們?cè)邴溙锢锏乩飹胞溗氲膱?chǎng)景。三個(gè)彎腰拾麥穗的農(nóng)婦，而背景中則是忙碌的人群和高高堆起的麥垛。前面撿拾麥穗的三人與遠(yuǎn)處忙碌的人群構(gòu)成對(duì)比關(guān)系，她們穿著粗布衣衫和笨重的木鞋，體態(tài)健碩。這樣的形象以現(xiàn)實(shí)的眼光來看并不美麗，更無從談及優(yōu)雅。而我們?cè)诋嬅嬷心芸吹降闹皇菫榱松嫫D難的躬下身子，在泥土中搜尋著零散的糧食。通常人們認(rèn)為的優(yōu)雅和典雅之美，只是屬于美的創(chuàng)造和欣賞范疇。在人們經(jīng)常忽視的粗拙、殘缺之中，也含有美的因素，因?yàn)檫@也是一種藝術(shù)的美，是現(xiàn)實(shí)生活的升華。而且在這些被忽視的美感中包含的力量往往是雄實(shí)和渾厚的，這恰恰是優(yōu)雅美和典雅美所不能企及的。美感在任何情況下都是以健康的思想為內(nèi)涵，以積極的生活追求為基礎(chǔ)的。批評(píng)家朱里亞?卡萊德在他的巨著《米勒藝術(shù)史》中指出米勒的作品刻畫出了在米勒生活的那個(gè)時(shí)代中底層民眾的生活狀態(tài)和思想狀況，并評(píng)價(jià)米勒是位高貴而不朽的人性畫家。人類與自然斗爭(zhēng)是嚴(yán)酷的，而在封建社會(huì)中勞動(dòng)者付出的勞動(dòng)與其所獲得的勞動(dòng)成果相差巨大，這得益于封建社會(huì)及其不公平的分配制度。因此在米勒筆下描繪的勞動(dòng)者，無論是《牧羊女》《擠奶女》，還是《拾穗者》中的農(nóng)村女性，在她們卑微可憐身影中，投射出的卻是一種非常渾厚莊嚴(yán)的美感，體現(xiàn)出這些底層人民對(duì)美好生活的向往，對(duì)生活中的艱難困苦無所畏懼的精神。米勒通過長(zhǎng)期對(duì)勞動(dòng)者觀察體會(huì)，感悟到了創(chuàng)作生涯中最重要的東西——通過勞動(dòng)者來體現(xiàn)勞動(dòng)本身的美。米勒說過，人們?cè)绯鐾須w、辛勤勞動(dòng)，就像海水的潮汐一樣，那是大地的脈搏。在米勒對(duì)于勞動(dòng)的美的認(rèn)識(shí)是深刻而堅(jiān)定的，這也是他的作品具有長(zhǎng)久生命力的主要原因。追隨他的畫家雷東如此評(píng)價(jià)米勒——“一面是畫家，一面是思想家”。米勒自己也說過：所謂構(gòu)圖，就是把一個(gè)人的思想傳遞給別人的藝術(shù)；任何藝術(shù)都是一種語言，而語言是應(yīng)該用來表達(dá)思想的。難能可貴的是，在米勒的作品對(duì)這些飽含情感的畫面卻絲毫沒有顯現(xiàn)出矯揉造作之感，這也證明了他對(duì)生活與人情的熟知，以及對(duì)畫作嚴(yán)格和周密的構(gòu)思。這樣的作品也通常是藝術(shù)家對(duì)于勞動(dòng)者道德倫理的贊美——他們雖窮，但在道德、情操上是純真高尚的。一些藝術(shù)家們的作品通常以表達(dá)社會(huì)中非常消極負(fù)面的狀況來宣泄對(duì)顯示不滿的情緒。例如在《倚鋤的人》這幅畫中，表現(xiàn)出一個(gè)赤貧農(nóng)民在繁重的勞動(dòng)面前毫無希望的勞動(dòng)情景，表達(dá)出作者對(duì)勞動(dòng)者的同情和對(duì)統(tǒng)治階層深深的厭惡之情。因此，美術(shù)作品應(yīng)以正面表現(xiàn)真、善、美為主要途徑，雖輔以揭露假、惡、丑之手段，但其終極在于揚(yáng)美。雖有悲劇之表現(xiàn)形式，但悲劇的背后往往是崇高。正如鮑桑葵所說：我們所擔(dān)心的、為健康的知覺或藝術(shù)的特征所不可克服的丑，并不是狹隘的東西，粗狂的東西，可怕的東西、奇異的東西，或哪怕是本來面孔被坦率地和有力的揭露出來的惡毒的東西；既然它們表面上的丑陋被明顯的描寫出來，這些要素也就變成美的變異。米勒的作品以深厚而崇高的感情使人感到溫暖，它們帶有寬容、大度、憂傷、對(duì)苦難和貧困逆來順受的色彩。所以，審美現(xiàn)象不僅僅取決于現(xiàn)實(shí)，也取決于人的意識(shí)與視覺觀念。

日常生活是平淡的，卻又是真實(shí)多樣的。在許多的作品中，最應(yīng)該傳承下來的是對(duì)真實(shí)的生活狀態(tài)的追求，有了這種真實(shí)感，作品才有意義，也才能成為不朽的傳世之作。

[1]鄭雪鋒.淺談藝術(shù)的美與丑[J].大眾文藝，2014（03）.

[2]于博.淺談米勒及其作品《拾穗》[J].佳木斯大學(xué)社會(huì)科學(xué)學(xué)報(bào)，2008（04）.