戴　騰?。ㄙF州銅仁學(xué)院 美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院　554300）

談當(dāng)代沒骨畫的傳統(tǒng)人文意蘊(yùn)

戴騰（貴州銅仁學(xué)院 美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院554300）

沒骨畫，是指不用墨線勾形廓，而用墨或色彩直接涂染成形的一種傳統(tǒng)繪畫形式。當(dāng)代沒骨畫則是在秉承傳統(tǒng)沒骨畫的同時(shí)，吸收西方繪畫元素，在構(gòu)圖、色彩、形式上都以以別樣的畫風(fēng)展示在人們的眼前的一種中國畫的一種表現(xiàn)技法。為傳統(tǒng)繪畫增添異樣的風(fēng)貌。沒骨畫發(fā)展到今天，應(yīng)該說與傳統(tǒng)繪畫，特別是與傳統(tǒng)文人繪畫有著緊密的聯(lián)系，蘊(yùn)含著深厚的人文意蘊(yùn)。可以說文人畫與沒骨畫兩者緊密相連，互相影響。隨著繪畫技法的發(fā)展，沒骨畫越來越受到眾多畫家的青睞，正在逐漸走向另一個(gè)高峰期，本文主要是從當(dāng)沒骨畫與傳統(tǒng)文人畫的關(guān)系去探究當(dāng)代沒骨畫的傳統(tǒng)人文意蘊(yùn)，為當(dāng)代沒骨畫的創(chuàng)作與研究奠定基礎(chǔ)。

沒骨畫；藝術(shù)特征；繼承；創(chuàng)新；文人畫

沒骨畫是中國畫的重要體現(xiàn)方式之一，通過強(qiáng)化色彩，削弱線條來表現(xiàn)物象。分沒骨點(diǎn)染、接染、撞染和噴染等基本技法，具有豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力，是中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中不可缺少的組成部分，同時(shí)也體現(xiàn)著我國歷史悠久的文化內(nèi)涵。如今，當(dāng)代沒骨畫正在不斷形成自己獨(dú)特的藝術(shù)語言，呈現(xiàn)其獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)貌。在繪畫領(lǐng)域里獨(dú)樹一幟。

一、“沒骨畫”的溯源

沒骨畫最早的起源是眾說紛紜的，并沒有定論。不過沒骨法在我國古代繪畫中很早就已被運(yùn)用，如遠(yuǎn)古的彩陶?qǐng)D案、山崖巖畫。古時(shí)運(yùn)用沒骨法的人比比皆是，流傳下來的作品也有很多，例如1978年出土的仰韶文化時(shí)期的彩陶《鸛魚石斧圖》，此彩陶?qǐng)D案全是用色彩布成，不見任何的勾勒。

“畫無筆墨骨氣，惟用色彩畫成，謂之沒骨”，出自于畫史評(píng)論家郭若虛的《圖畫見聞志》，這是最早記載“沒骨”概念的。據(jù)畫史記錄，“沒骨畫”始于北宋徐崇嗣的一幅畫，畫名因花名而得來，“沒骨花”當(dāng)時(shí)只是這一幅畫的名字。由于這種繪畫方式（不用線勾輪廓，全用顏色塑形表現(xiàn)）在北宋不曾有人說出名稱，所以“沒骨畫”便成為這一新技法繪畫的代名詞。

據(jù)史記記錄，南北朝畫家張僧繇學(xué)習(xí)了印度的暈染方法，并在建康一乘寺用紅綠兩色畫花，從遠(yuǎn)處看凹凸感強(qiáng)，對(duì)比明顯，從而吸引了很多的人。因?yàn)樗苯佑蒙输秩静挥媚蠢蛰喞€，這是一種特殊的技巧，一種新畫法，時(shí)稱一絕，故張僧繇被視為沒骨畫的創(chuàng)造者。由此可見，沒骨畫的雛形是凹凸花，是從凹凸花之中延伸而來的一種繪畫。

二、當(dāng)代“沒骨畫”

隨著各式各樣畫材工具的出現(xiàn)、西方繪畫元素的影響，使當(dāng)代沒骨畫無論是在繪畫技法上，構(gòu)圖方式上，還是在繪畫風(fēng)格上都有著獨(dú)特的創(chuàng)新。魯迅曾說：“沒有突破傳統(tǒng)思維的闖將，中國就不會(huì)有新文藝的”，當(dāng)代沒骨畫必須開始敢于打破傳統(tǒng)的繪畫技法，突破古人、以至于超越古人，只有這樣當(dāng)代沒骨畫才能在中國畫壇獨(dú)樹一幟。

近幾年，隨著中西文化的相互影響，不少的中國畫家在秉承傳統(tǒng)沒骨法的基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新，形成自己獨(dú)具特色的畫風(fēng)。如：李魁正對(duì)沒骨畫花鳥進(jìn)行全新的藝術(shù)嘗試與創(chuàng)新，通過撞水、撞色，使線色融一，讓人略看覺得無線，但細(xì)看線確是融于色中，他的畫主要追求的是文雅之美、樸實(shí)沉靜之氣，從而形成了極具創(chuàng)新的沒骨畫風(fēng)—現(xiàn)代沒骨畫風(fēng)。田黎明將高雅朦朧的表現(xiàn)手法運(yùn)用在沒骨畫中，通過撞水、撞色弱化人物的神情和特點(diǎn)，表現(xiàn)出鮮明個(gè)性，讓人物形象具有標(biāo)志性，因而獨(dú)創(chuàng)了清逸的沒骨畫風(fēng)—水韻沒骨畫風(fēng)。楊之光則借鑒了西方水彩畫的效果，日本畫中的撞粉與撞水，再加入自己的一些新技法，使畫面呈現(xiàn)特殊的肌理效果，以此強(qiáng)化畫面。除此之外，還有些裝飾沒骨畫風(fēng)，利用光影在畫面表現(xiàn)等等的一些新技法都在不斷的出現(xiàn)，讓中西繪畫互相交融，取其精髓，去其糟粕，使得我國傳統(tǒng)的沒骨畫正以一種全新的面目崛起。

三、當(dāng)代沒骨畫與傳統(tǒng)文人畫的關(guān)系

文人畫又叫“士夫畫”，作畫者是古代文人雅士、士大夫，作品創(chuàng)作對(duì)象以山水、花鳥為主，用筆氣韻非凡，有墨趣之感，多顯其雅致、逸趣。作品既帶有文人情趣，又突顯文人思想。是中國傳統(tǒng)繪畫的重要流派之一。

（一）傳統(tǒng)文人畫的藝術(shù)特征

文人畫作品主要體現(xiàn)畫家高逸雅趣，故畫家均具有深厚的學(xué)養(yǎng)。其藝術(shù)特點(diǎn)可以從以下兩個(gè)方面來看：

從表層來看：是文化素養(yǎng)較高的文人、士大夫所作之畫，強(qiáng)調(diào)詩、書、畫、印等多種藝術(shù)方式的融合；其最先創(chuàng)作對(duì)象為山水、樹石等，后期才逐漸加入花鳥題材，如梅蘭竹菊等。

從深層來看：文人畫是文人的審美趣味，多是抒胸中之逸氣，言高尚之節(jié)志向的手段，使其情感有所寄托；講究的是筆墨趣味，借情寫意，不求形似，只求韻味。為后世所推崇。

（二）傳統(tǒng)文人畫的發(fā)展

傳統(tǒng)文人畫是在諸多不同因素下所形成的文化現(xiàn)象，距今已有一千多年的歷史。據(jù)典籍記錄，文人畫最早可追尋到漢代，魏晉時(shí)就已具雛形，只是當(dāng)時(shí)的文人作畫主要是為了娛樂自己，追求更高的精神境界，這種創(chuàng)作態(tài)度之后成為文人畫的繪畫宗旨。

唐代詩人王維以詩入畫，讓詩意同畫相互浸入，盡顯詩情畫意的特征，成為中國文人之典范。王維無論是在審美方面，還是理論上都為文人畫之后的發(fā)展奠定基礎(chǔ)，因此后人奉他為“文人畫的開創(chuàng)者”。宋代書畫家蘇軾提出“士人畫”，注重詩書畫相結(jié)合，強(qiáng)調(diào)神似，強(qiáng)調(diào)繪畫娛樂性和繪畫表現(xiàn)方法自由性，主張?jiān)娗楫嬕獾奈娜水嫺裾{(diào)，就此文人畫的藝術(shù)風(fēng)格基本確立。

元代是文人畫發(fā)展的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，影響著之后明清繪畫發(fā)展。書畫家趙孟頫崇尚古風(fēng)、以書入畫等觀點(diǎn)，為之后文人畫的創(chuàng)作奠定根基，影響文人畫的發(fā)展。當(dāng)時(shí)大部分的畫家主張將繪畫、書法、印章、詩歌等多種藝術(shù)相結(jié)合，使中國文人畫的藝術(shù)特點(diǎn)和藝術(shù)方式都在元代充分建立。除此之外，以元四家為首的畫家們，則以一種“出世”的態(tài)度表達(dá)士大夫階級(jí)的驕傲和脫俗的情操，追求和倡導(dǎo)“不求形似求生韻”“抒發(fā)胸中逸氣”等的意象來表達(dá)，弘揚(yáng)文人畫的風(fēng)氣，將文人畫的創(chuàng)作推向新的藝術(shù)鼎峰。

文人畫作為正式的名稱，是明代書畫家董其昌提出的。董其昌在創(chuàng)作中追求以書法入畫所產(chǎn)生的筆墨趣味，在理論上得出以純文人畫為宗旨的“南北宗論”觀點(diǎn)。到此時(shí)期，文人畫在各方面都已發(fā)展成熟。清代是文人畫的昌盛時(shí)期，在此期間文人意識(shí)逐漸由山水畫感染到花鳥畫。清初，花鳥畫家惲壽平在沒骨法方面成就最高，最初學(xué)畫是以山水畫為主，但由于當(dāng)時(shí)王鑒等人山水畫被推崇備至，他覺得自己不可能超越他們，而此時(shí)的花鳥畫盡顯頹勢(shì)，所以他決定轉(zhuǎn)向花鳥方面大展身手。他對(duì)已有的畫法進(jìn)行取舍、借鑒、通過自己長(zhǎng)期研習(xí)，開創(chuàng)了“仿北宋徐崇嗣”沒骨花卉畫的獨(dú)特畫風(fēng)。

近代以來，由于西方文化的漸入，畫家們開始互相切磋，共同尋求藝術(shù)的進(jìn)步，中西方藝術(shù)交流逐漸繁榮，使得文人畫、沒骨畫在此期間都光彩奪目。

（三）當(dāng)代沒骨畫與傳統(tǒng)文人畫的關(guān)系

沒骨畫與寫意、工筆重彩并列屬于中國繪畫的三大表現(xiàn)技法體系之一，是中國繪畫藝術(shù)的重要組成部分。當(dāng)代沒骨畫與傳統(tǒng)文人畫兩者是緊密相連的，傳統(tǒng)文人畫是基礎(chǔ)，沒骨畫是發(fā)展，當(dāng)代沒骨畫是在繼承傳統(tǒng)文人畫中的部分技法上，融入西方繪畫的新元素，進(jìn)而創(chuàng)造新的繪畫技法。

1.表現(xiàn)題材

早期傳統(tǒng)文人畫以樹石、山水等為主要表現(xiàn)對(duì)象；后期凸顯“四君子”。當(dāng)代沒骨畫在創(chuàng)作題材上側(cè)重人物、裝飾畫等，比傳統(tǒng)文人畫更為廣泛。

2.技法特征

傳統(tǒng)文人畫主要采用疊色或是一些點(diǎn)染、撞染等簡(jiǎn)單的方式，色彩單一，畫面效果過于清雅；當(dāng)代沒骨畫大膽創(chuàng)新，善用撞水、撞色、撞粉等方法呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)效果，表現(xiàn)出絢麗的色彩、通過光斑、光塊以及光影強(qiáng)化畫面。

3.筆情墨韻

“氣韻生動(dòng)”，六法論中的第一法，也是最首要的一法，是繪畫作品的靈魂所在。要求在用筆的過程中，倡導(dǎo)線條藝術(shù)美，講究意到筆到，用筆連貫，圓轉(zhuǎn)流暢，用筆無痕。此外，還講究筆情墨趣，筆墨運(yùn)用追求“傳神”，同時(shí)還注重筆墨干濕—濃淡焦重清的變化，使筆墨濃淡有韻，氣韻自暈于外，這就是中國繪畫所追求的韻味，中國獨(dú)一無二的韻味。當(dāng)代沒骨畫講究的是筆色之美，注重色墨之間的自然交融。除了在保持濃淡焦重清的用筆用色要求之外，還對(duì)色彩的冷暖以及純度的變化做出了要求，每幅畫都應(yīng)具有屬于自己的色調(diào)，現(xiàn)代氣息濃厚。

四、當(dāng)代沒骨畫的人文意蘊(yùn)

沒骨畫想在當(dāng)代畫壇煥發(fā)出誘人的青春魅力可以說是走兩條線，一是繼承中國傳統(tǒng)；二是融合中西進(jìn)行創(chuàng)新。正如林風(fēng)眠所說：“西方藝術(shù)之所短，正是東方藝術(shù)之所長(zhǎng)，東方藝術(shù)之所短，正是西方藝術(shù)之所長(zhǎng)，短長(zhǎng)相補(bǔ)，世界新藝術(shù)之產(chǎn)生，正在目前，惟視吾人勢(shì)力之方針耳?！?/p>

（一）繼承傳統(tǒng)文人繪畫的意趣

“氣韻生動(dòng)、骨法用筆”是評(píng)價(jià)一幅中國畫的重要準(zhǔn)則，筆墨趣味和線條之美是中國繪畫一直所注重的。線條是中國繪畫藝術(shù)的靈魂，是中國藝術(shù)魅力的所在，引領(lǐng)中國繪畫。沒骨畫并非是不用線，不用骨法，只是弱化了線條，將其骨法藏于其里面，這反而把骨表現(xiàn)的淋漓盡致，對(duì)用線提出了更高的要求，在沒有線的條件下表現(xiàn)出線的意蘊(yùn)，這就是中國畫的獨(dú)特之處。當(dāng)代沒骨畫雖然吸收了外來的新元素、新技法，但它也繼承著傳統(tǒng)文人畫的畫法、技法等精髓，繼續(xù)保持著中國繪畫的精神以及傳統(tǒng)文人畫獨(dú)有的“神氣與韻味”。

（二）創(chuàng)造現(xiàn)代審美的絢麗

藝術(shù)貴在創(chuàng)新，源于生活，現(xiàn)在越來越多的畫家放眼于人們的日常生活，畫面表現(xiàn)不再僅限于花鳥、樹石等，逐漸趨于生活化，與我們更加密切相關(guān)。在當(dāng)代沒骨畫作品中，很多有意強(qiáng)化了不同的表現(xiàn)手法，勇于沖破傳統(tǒng)單一的暈染畫法，大膽的將西方水粉、水彩等表現(xiàn)手法和繪畫技法融入沒骨畫中，使畫面呈現(xiàn)出不同的效果。隨著現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展，豐富多樣的新材料應(yīng)運(yùn)而生，如冊(cè)頁、金箔等等畫家們對(duì)新材料、新工具也進(jìn)行探索嘗試。當(dāng)代沒骨畫講究筆墨、顏色，用適當(dāng)?shù)睦L畫顏料代替墨色，在保持對(duì)翰墨情趣的審美要求時(shí)，增強(qiáng)其表現(xiàn)力。當(dāng)代沒骨畫除了在保持濃淡焦重清的用筆用色要求之外，還對(duì)色彩的冷暖以及純度的變化做出了要求，每幅畫都應(yīng)具有屬于自己的色調(diào)，就目前來說對(duì)畫面色調(diào)的要求，是中國畫要注重解決的問題?，F(xiàn)當(dāng)代的沒骨畫因?yàn)椴皇怯媚念伾鳛榛{(diào)，所以每幅畫的色調(diào)明顯，從而形成了極具個(gè)性的色彩。而喜愛沒骨畫并想進(jìn)一步研究沒骨畫的學(xué)者或是畫家，一方面應(yīng)該具備中國繪畫的傳統(tǒng)能力，另一方面還應(yīng)具有顏色的科學(xué)知識(shí)。

在藝術(shù)這個(gè)王國里，繪畫語言形式是多種多樣的。中國畫要更好的發(fā)展，在發(fā)展的過程中就應(yīng)不斷吸收外來的營(yíng)養(yǎng)，注入更強(qiáng)大的生命力，而沒骨畫只有不斷大膽創(chuàng)新和探索，樹立新的審美觀，適合地融入西方繪畫中的表現(xiàn)手法以及一些繪畫技法，才能在今后的畫壇蓬勃發(fā)展。

當(dāng)代沒骨畫是中國傳統(tǒng)繪畫的一部分，它站立于工筆和寫意之間，雖沒有工筆重彩畫的艷麗，也沒有寫意畫的奪人眼球，但它也是中國傳統(tǒng)繪畫抒發(fā)情感的一種形式，也保持了中國傳統(tǒng)繪畫的鮮明特色。當(dāng)代沒骨畫與傳統(tǒng)文人畫兩者緊密相連，它是傳統(tǒng)的一種繼承，更是一種新的創(chuàng)造，在經(jīng)濟(jì)全球化的今天，在中西繪畫相互匯融的時(shí)代，希望沒骨畫的愛好者在借鑒、學(xué)習(xí)中不要丟失我國傳統(tǒng)文化特色，同時(shí)重新建立起沒骨畫獨(dú)特的藝術(shù)語言，讓其以一種新的面目在藝術(shù)王國中崛起，在繪畫界不斷發(fā)展壯大，并成為經(jīng)久不衰的經(jīng)典。

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