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陸帕《英雄廣場(chǎng)》：淚水即是最好的證明

Point

“該劇背景是1988年的奧地利，以一個(gè)猶太人教授的自殺為前史，通過劇中人物對(duì)他和過去時(shí)代的回憶”。

戲劇《英雄廣場(chǎng)》演出的情緒強(qiáng)度三場(chǎng)遞減，從壓抑、不忿、對(duì)抗到憤懣、惆悵，再到平淡，讓人越來越平靜客觀，去接受死亡、接受完結(jié)。如果說劇本是搖滾，現(xiàn)場(chǎng)版更像是古典。

大師對(duì)大師的解讀

《英雄廣場(chǎng)》是奧地利最有爭(zhēng)議的作家伯恩哈德生前最后一部劇作，天津大劇院上演的版本由著名導(dǎo)演“歐陸劇場(chǎng)巨人”“波蘭戲劇教父”陸帕執(zhí)導(dǎo)，在這次演出中我們看到了一位大師對(duì)另一位大師的解讀和演繹。

該劇背景是1988年的奧地利，以一個(gè)猶太人教授的自殺為前史，通過劇中人物對(duì)他和過去時(shí)代的回憶，對(duì)1938到1988這50年的奧地利進(jìn)行審視。劇中人對(duì)奧地利的政治、學(xué)術(shù)、反猶態(tài)度等方面進(jìn)行了激烈的批判，引起過廣泛爭(zhēng)議。

為更好欣賞演出，筆者提前閱讀了資深德語譯者、伯恩哈德研究者馬文韜先生翻譯的中文劇本，認(rèn)為語言鏗鏘有力、擲地有聲，但劇本在劇作技巧上用的是契訶夫“間接行動(dòng)”表達(dá)法，缺乏舞臺(tái)上在場(chǎng)的沖突，沒有明顯情節(jié)和高潮，且主要事件都是前史，對(duì)話也比較家常，信息點(diǎn)散布在大段的獨(dú)白中，讓人無所適從。因此在期待演出之余，我也對(duì)陸帕將如何導(dǎo)這一出戲產(chǎn)生了疑慮。

然而，一進(jìn)入陸帕導(dǎo)演獨(dú)樹一幟的“靜態(tài)”體驗(yàn)中，五小時(shí)一晃而過。演出十分凝練，如一幅緊密的長(zhǎng)畫卷，一舉一動(dòng)都是大師手筆。在陸帕版《英雄廣場(chǎng)》中，我感受到的是和劇本完全不同的體驗(yàn)，可以說陸帕通過再創(chuàng)造，已把伯恩哈德的《英雄廣場(chǎng)》改造成自己的。

改編增加人物的情和信念

陸帕善用舞美設(shè)計(jì)來闡述自己想法。舞臺(tái)正面被一個(gè)發(fā)光的畫框框住，舞臺(tái)上的表演像流動(dòng)的油畫，每一場(chǎng)結(jié)尾畫面都會(huì)用投影定格。第一場(chǎng)結(jié)尾是約瑟夫疊襯衫的身影，第二場(chǎng)是廣場(chǎng)的臺(tái)階和一塊寫著希伯來語的黃金制成的猶太墓碑，第三場(chǎng)是破碎的窗玻璃，象征著新的階層或人群破窗而入。

從翻譯中我們可以看到不少改造的影子。首先是語言的質(zhì)感上，由于馬文韜版本是從德語直譯，保留了更多德語的鏗鏘感，而陸帕版的演出字幕是波蘭語轉(zhuǎn)譯的，經(jīng)過了某種軟化，沒有那么尖銳。其次，翻譯即是一種詮釋，《英雄廣場(chǎng)》漢語譯本是在譯者馬文韜思路下的再現(xiàn)，而陸帕的理解存在不同。比如譯者認(rèn)為結(jié)尾處教授太太猝死了，而陸帕則認(rèn)為這一點(diǎn)在劇作中“沒明確說”和“不重要”，這是在劇作理解上出現(xiàn)了分歧。

最顯著的差異在于，陸帕對(duì)人物進(jìn)行了超出原作的創(chuàng)造性塑造。他通過臺(tái)詞增刪，增加了人物的“情”和“信念”的分量，改變了角色的目的。在增加的臺(tái)詞中，主角和弟弟兩兄弟之間的愛被直接挑明。而演出中約瑟夫的自我評(píng)價(jià)“我只是個(gè)完美主義者”，在原作中是“我只是追求精確性”，感情色彩和人物性格大不相同。陸帕版還亮出了劇本中沒有明說的，約瑟夫死前曾打算去倫敦的另一個(gè)目的：完成未完成遺作三卷本《時(shí)代的標(biāo)志》。這些變更足以改變觀眾對(duì)人物的理解方式。

兄弟情讓故事比原作有了更明顯的脈絡(luò)，原作中潛在而復(fù)雜的人物關(guān)系從暗變明，更容易被觀眾接受。而約瑟夫去倫敦最后的信念——寫完《時(shí)代的標(biāo)志》的破滅，是對(duì)他第一場(chǎng)結(jié)尾在投影中“像葉問生前最后一次演示詠春那段珍貴影像一樣”演示如何疊襯衫的發(fā)展。原本他像葉問一樣有所堅(jiān)持，甚至于對(duì)時(shí)代有種概括性的描述沖動(dòng)，而后卻放棄，這種幻滅表現(xiàn)得比原作更直觀。

演出更情緒更直白

陸帕與伯恩哈德的弟弟相熟，十分了解伯恩哈德及其家庭。與馬文韜認(rèn)為劇中人物羅伯特身上有伯恩哈德自己的影子不同，陸帕導(dǎo)演認(rèn)為主角約瑟夫才是伯恩哈德，他把自己對(duì)劇作者精神世界的理解放到了人物塑造上，改變了原作的構(gòu)成，是水準(zhǔn)極高的畫龍點(diǎn)睛一般的改動(dòng)。

此外，陸帕對(duì)管家和女仆角色的創(chuàng)造性挖掘尤為精彩，原作中讓人頗有點(diǎn)摸不著頭腦的兩個(gè)角色，在舞臺(tái)上充滿象征意義。第一場(chǎng)女仆和夫人來回幾句頂嘴，是一種對(duì)抗。第二場(chǎng)女仆在齊特爾不在時(shí)自己也拿起熨斗，扮演了一下齊特爾，是一種篡權(quán)的欲望。第三場(chǎng)女仆接過夫人讓出的黑帽把玩并戴上，可能是權(quán)力和主仆關(guān)系的移交。管家可視為約瑟夫留下的替身，而來自家庭內(nèi)部的、無產(chǎn)者身份的女仆與管家的對(duì)抗和與夫人的身份更替，也和社會(huì)背景下階層之間的相對(duì)應(yīng)，里外相合。這些都是劇本之外的創(chuàng)造。

演出的情緒強(qiáng)度三場(chǎng)遞減，從壓抑、不忿、對(duì)抗到憤懣、惆悵，再到平淡，讓人越來越平靜客觀，去接受死亡、接受完結(jié)。如果說劇本是搖滾，現(xiàn)場(chǎng)版更像是古典。劇本更硬朗，演出更情緒。劇本較隱晦，演出更直白。

整場(chǎng)演出，陸帕導(dǎo)演像諳熟乾坤大挪移的內(nèi)功深厚的大師，托起了伯恩哈德對(duì)于觀眾來說是穿刺性的山呼海嘯的力量，然后換一個(gè)方向在舞臺(tái)上平穩(wěn)打出，并且招式嫻熟，內(nèi)力一波一波輸出，異常流暢。演員扎實(shí)的體驗(yàn)派基本功也助了陸帕一臂之力，淚水即是最好的證明。

（文/劉犀子）