本論文是以勃魯蓋爾和魯本斯同名畫作《農(nóng)民的舞蹈》作為研究主題，并通過兩個畫家在繪畫上的藝術(shù)表達手法，畫面表現(xiàn)的思想情感，繪畫創(chuàng)作理念特征與風格，人物刻畫的不同表現(xiàn)等等一些的獨特的藝術(shù)表達作為我研究的主要內(nèi)容，為了凸顯這個中心，我分別我從人物、色彩、構(gòu)圖和畫家品格這幾個方面進行對比研究。整個論文的背景圍繞著風俗畫進行解讀和分析，讓我更多的了解他們繪畫的高超技藝的同時，也能從中體會到藝術(shù)家們對藝術(shù)一種的崇高向往的精神力量。

1.畫家

（1）彼得·勃魯蓋爾

彼得·勃魯蓋爾是16世紀尼德蘭最具有代表性的畫家。他出生于荷蘭北部的一個小村莊里，年少期間，它游歷許多的國家，在人生道路中不斷的學習和創(chuàng)新，他的性格幽默搞笑、風趣，善于在觀察中思考問題、發(fā)現(xiàn)問題，所以產(chǎn)生了他與眾不同的創(chuàng)作想法和表現(xiàn)。

（2）彼得·保羅·魯本斯

在德國一個安逸的小村莊里，一個能影響整個畫壇的偉大人物出生了，他就是彼得·保羅·魯本斯一名弗蘭德斯的偉大畫家。在17世紀這個充滿激情和享樂主義的時代，他是最具有巴洛克藝術(shù)的代表性畫家，在他的一生中，不斷的學習，不斷的發(fā)現(xiàn)自我，不斷的探索繪畫中的藝術(shù)精神，將17世紀的巴洛克藝術(shù)推向了世界的高潮，作為一名宮廷畫師，他的宮廷畫風格奇趣、動感、富有強烈的浪漫主義色彩的的表達，多為宗教神話題材為主。

2.作品 《農(nóng)民的舞蹈》

（1）彼得·勃魯蓋爾的作品《農(nóng)民的舞蹈》

《農(nóng)民的舞蹈》是勃魯蓋爾晚期時創(chuàng)作的一幅風俗畫作品，它與《農(nóng)民的婚禮》同屬于姐妹篇，都是描繪農(nóng)民生活的一種普通場景。整張畫面的調(diào)子是黃褐色的，給人一種很溫馨歡快的感覺，畫面中的主人公是一群農(nóng)民，他們的有的手拿農(nóng)作具、有的手舞足蹈拍打著節(jié)拍，有的相互嬉戲交談心中的喜悅，整個場景十分的和諧、融洽、自然。畫面中的一個身穿黑色衣服的男人將視覺中心一下子拉到了眼前，仿佛表演才剛剛開始，隨時都可以加入他們這場愉快的舞蹈之中，將畫面中的高潮部分點燃。

（2）魯本斯的作品是一幅73*106cm木版畫，描繪的是意大利的一個風景優(yōu)美安逸的小村莊，富有激情農(nóng)民們以圓圈的形式在樹前歡快的舞蹈著。畫面中他們的舞姿豪放、激情，仿佛隨著音樂的節(jié)奏像旋風般跳躍，表現(xiàn)出強烈的收割之后喜悅的氣氛。魯本斯的作品卻給人一種不一樣的感覺，在他的作品中我們可以看出畫面的人物多為女性，符合他巴洛克藝術(shù)下女性的豐滿與激情，畫面中的人物動態(tài)比較大，而且很有連貫性，好似一種迫不及待，一種停不下來的旋轉(zhuǎn)。魯本斯的作品喜歡把民間狂歡場面中的幽默、樂觀、豪放的特點都表現(xiàn)出來，讓我們仿佛置身其中。

3.同名畫的對比分析

（1）人物

兩張畫的人物都是以農(nóng)民為主角，體現(xiàn)畫家要表達出脫離皇權(quán)至上下的平民百姓的生活場景。勃魯蓋爾畫面中的人物形象看上去比較夸張、風趣、可愛，每個人物的動態(tài)都不是一樣的，將畫面的層次感覺處理的很豐富。畫家似乎有意強調(diào)他們生活中的動作笨拙，來表現(xiàn)農(nóng)民思想中的一種樸實天真、純樸、憨厚，樂觀的心態(tài)。就拿畫面中心穿黑色衣服的人物來說，身穿黑色的外套，兩手背到身后，抬首挺胸，一腳離地縱身起躍，后面的帶頭巾的女子與他相呼應，仿佛好像音樂在無限的循環(huán)著。除了主要的人物之外，其他人物相對于來說動態(tài)就比較小，沒有那么的夸張，每個人物的神態(tài)比較淡然，好像開心并不一定表現(xiàn)在臉上一樣。魯本斯畫中的人物相對勃魯蓋爾的人物來看動態(tài)感就十分的強烈，魯本斯在繪畫時注重情感的表達和生命力的體現(xiàn)，顯示人體美和自然美的完美融合。魯本斯的人物刻畫也是十分注意和整體的協(xié)調(diào)，人物的動態(tài)流暢、銜接、富有生命力般。從衣服的線條感來看出畫家所注重的人物肌肉的表現(xiàn)和穿插，強烈的表現(xiàn)出人的體積感和女性人物的豐滿、細嫩、剔透的肌膚和紳士舉止的矯健的特點?？串嬅鏁r，仿佛一種新的希望新降生。在對人物進行繪畫時，每個人物的表情都顯得很歡快，柔情似水，好像豐收季節(jié)已經(jīng)到來夢幻般的喜悅情感。

（2）色彩

從色彩的角度來看，勃魯蓋爾的這張畫的色彩是以黃褐色為主調(diào)子，給人一種很溫暖安逸的感覺。他的畫很少用調(diào)和色整體看畫面，顏色總體的感覺給人很厚重，將農(nóng)民的那種質(zhì)樸的性格和生活氣息凸顯出來，同樣畫家巧妙的在其中間添加黑色、白色和磚紅色等對比很強烈的顏色，通過自己高超繪畫技術(shù)將這些很突出的顏色融合在畫面中，使得畫面的色彩層次十分豐富。我們可以通過仔細觀察可以發(fā)現(xiàn)其中有很多細微的色彩變化，比如說農(nóng)民身上的衣服，并不像我們平時看的那樣，款式、顏色單一，色彩的搭配比較多，豐富，體現(xiàn)一種戲劇性的審美觀和畫家一種風趣的情感體現(xiàn)。雖然顏色豐富，他沒有打破畫面原有所想表現(xiàn)的色調(diào)，將人物和遠處的房屋相融合。使情和景交相融入到畫面當中，欣賞起來更有韻味。魯本斯作品的色彩相對于勃魯蓋爾來說就顯得更加華麗。魯本斯作為一名宮廷畫師，他的畫工已經(jīng)達到了爐火純青地步，尤其是人物的表現(xiàn)使欣賞者有一種從內(nèi)心發(fā)出的感嘆，他在顏色的運用上來說沿襲了他一貫的風格表現(xiàn)很晶瑩剔透。雖然這是一幅最常見的農(nóng)村的生活場景的題材，但是我們從中仍然能看出微妙般的神話色彩，同時還運用了他的新技法，將畫面中的中心顏色和表現(xiàn)色調(diào)延伸到遠處的房屋和山峰河流當中，混為一體，體現(xiàn)色彩的微妙變化。整張畫面呈青灰色的調(diào)子，而畫面中最純的色彩要數(shù)畫面中圍著大樹跳舞的農(nóng)民們，顏色豐富多彩，畫面中心有一簇光，將人們的視線拉到前面一個女性身上，將她作為一個畫面的中心，運用金黃色的色彩體現(xiàn)人物內(nèi)心的一種向往自由，向往生命的擴大胸襟，符合巴洛克藝術(shù)所突出的奔放、熱情、奢侈、浪漫的激情格調(diào)。

（3）繪畫技法

從繪畫技法上來看，彼得勃魯蓋爾的繪畫技法相對來說比較傳統(tǒng)、率真和樸實，追尋古典畫派的那種真實的表述。整張畫面給人的感受是十分的成熟的效果，他注重運用側(cè)面繪畫光的效果將物體的立體形象表現(xiàn)的更加具體完善，同時也將自己的心境融入其中，表現(xiàn)自己那種脫離世俗追求自由樂觀情感。他在畫面中主要對用線有很明顯的要求，重視了線條表現(xiàn)，但是就會忽視畫面中的疏密關(guān)系的緊湊。在筆觸上，勃魯蓋爾很少保存筆觸的機理效果，在他的畫面中都是一些很普通的人物、道具還有風景，他巧妙地將這些看似不融洽的東西融入到一起，增加畫面的完整性。魯本斯的在繪畫技法上有著自己獨特的創(chuàng)新表現(xiàn)效果和媒介，他巧用大筆來涂抹，所以整張畫人物和背景筆觸表現(xiàn)的十分的柔合，沒有很明確僵硬的線條，同時他在繪畫時追求的是暗部透明的表現(xiàn)力和亮部厚實的感覺。“他有意識的將筆觸形成的堅實的底層肌理做合理的保留，運用薄的透明色在其上罩染后，拭去凸起部位的色彩，使罩染的色彩嵌入底層肌理的空隙，形成“色垢”，這種手法可以反復進行直到滿意為止?！吧浮钡拇嬖趶娀松珜优c筆觸肌理在視覺上的力度。”所以說魯本斯在繪畫技法具有高超的技藝，將所謂的現(xiàn)實用他的畫筆表現(xiàn)出一種具有神話色彩的特點。

（4）畫面的構(gòu)圖

我們從畫面的構(gòu)圖來看，兩張畫面的構(gòu)圖是相反的。首先從勃魯蓋爾的畫面來看，畫面中兩邊的人物聚集比較多，中間的人物相對來說很少，但是中間的人物比較大，兩邊人物相對比較小，符合近大遠小、近實遠虛的特點，將畫面的大的空間層次感拉開，給人一種從兩邊涌入到中間的一種動態(tài)感覺。仿佛畫家在作畫時，一群跳舞的農(nóng)民們悄然升息的闖進的畫面當中，不管外界的是非，只管著自己的那種喜悅之情。這種構(gòu)圖方式能一下子就讓人們的視角聚集在最前面，體現(xiàn)畫家通過畫面表現(xiàn)出一種歡快、高興、興奮的情感。魯本斯的畫面構(gòu)圖，整體感覺十分的飽滿和豐富，畫家能有效利用畫面延伸的特點，從中間向兩邊擴散，將人們的視線集中到畫面的正中心，，凸顯畫面的主要中心人物——舞蹈的農(nóng)民。畫面中的人物表現(xiàn)顯得十分活潑可愛，動作神態(tài)很吸引人的視線，人物的動態(tài)動很大有種沖出畫面的感覺，從而突出前排主體人物的效果。但畫面中的空間感沒有勃魯蓋爾拉的那么大，人物、樹和遠處的房子幾乎差不多都在在一個平面上，容易產(chǎn)生線條的匯聚趨勢，可以使客體與主體發(fā)生直接關(guān)系，將一個完整的舞蹈場景表現(xiàn)的更加具體。

（5）畫家的品格

從畫家的品格上來解說，兩個畫家通過自己的繪畫作品表現(xiàn)自己的一種特殊的思想情感。

通過兩個畫家在人物形象、色彩、繪畫技巧和畫家品格這四個方面對比分析和解讀，我從中了解到，勃魯蓋爾在人物形象上注重生命力展現(xiàn)和對農(nóng)民那種平凡樸實的情感表達以及人物生動形象的外在輪廓感的影像。魯本斯在色彩上，強調(diào)具有獨特的光感色彩運用的，巧妙的運用微妙的色彩變化來體現(xiàn)畫面中的農(nóng)民生活歡快的精神生機。畫家們用畫面的效果來體現(xiàn)自己脫離黑暗背景下的一種內(nèi)心的情感表達，一種對現(xiàn)實平凡生活的看法，讓欣賞者看到此畫面的場景有一種對當時環(huán)境下農(nóng)民生活的欣慰和感嘆的情境。

總結(jié)

通過兩個畫家的作品進行對比和分析，我們從中可以看出，不管是什么樣的作品表達，我們都可以從畫家的繪畫語言上尋求到答案，因為有勃魯蓋爾這樣偉大的“農(nóng)民畫家”，后世才會產(chǎn)生許多畫家對風俗畫的研討和發(fā)展。在我們看來他的繪畫風格比較樸實，率真，畫面中的一個動作、一個筆觸，都可以看出他在不停斷進行思考和觀察。又因為有魯本斯這樣的不屈服權(quán)貴，表現(xiàn)自己的畫家，才會有后來一些偉人誕生。藝術(shù)的表現(xiàn)是千變?nèi)f化的，我們現(xiàn)在的各種形式的藝術(shù)創(chuàng)新都是從原始的藝術(shù)知識、形象、技法表現(xiàn)上不斷繼承和延伸的。不論現(xiàn)在的藝術(shù)形式的表達怎么翻來覆去，但藝術(shù)的本質(zhì)是不會發(fā)生變幻的，它代表著我們對藝術(shù)更高層次的理解與對未來未知藝術(shù)的探索。所以說，我們應該對這些在藝術(shù)領(lǐng)域上有重大貢獻的藝術(shù)家們寄以崇高的敬重之情，同樣對于我們這樣初出茅廬的藝術(shù)學者們來說，更要吸收藝術(shù)大師們在繪畫上的經(jīng)驗和總結(jié)，在技法上的理論和創(chuàng)新，在對新的事物有著自己的感知與想法，這樣我們才能在藝術(shù)的道路上創(chuàng)造更多的奇跡。

（作者單位：揚州大學美術(shù)與設計學院）

作者簡介：徐婷婷（1991-），女，漢族，籍貫：江蘇揚州人，揚州大學美術(shù)與設計學院，14級在讀研究生，碩士學位，研究方向：油畫創(chuàng)作。