文/張久仲

張詠華的戲劇人生

文/張久仲

主持人/石朝陽 人物郵箱：jqshizhaoyang@126.com

春天的一天下午，我來到位于西安市西一路的西安易俗社。陽光懶懶地灑在小院里，紅漆的門庭有些破敗，這里是魯迅先生5次看戲，并題贈“古調(diào)獨彈”的地方。我來這里采訪著名秦腔表演藝術(shù)家張詠華。

“娃碎聲大，是塊好料子！”

張詠華（原名張永娥）1940年出生在長安內(nèi)苑鄉(xiāng)鴨池口村。因家境貧寒，她一歲多時，母親無奈含淚將她留給奶奶，去給大戶人家喂養(yǎng)孩子，后來奶奶又將她寄養(yǎng)到姑母家。姑母愛看戲，她經(jīng)常跟著一起逛戲園子，耳濡目染，回家竟能哼唱幾段，還能模仿花旦做些“穿針引線”動作，竟也像模像樣。

1949年秋季的一天，9歲的張詠華在姑母引薦下，報名參加易俗社考試。她憑著一段《斷橋》清唱驚呆了在場考官，老師們頻頻點頭，說：“這娃碎（小）聲大，是塊好料子！”復試時唱了《三回頭》一段，老師們都說“好著哩！”她遂成為新中國成立易俗社招收的第一批女學員（第14期）。按易俗社規(guī)矩，由社長高培支給小永娥更名為張詠華，從此，她的人生道路改變了。

梅花香自苦寒來

入學，隨即進入基礎訓練。早6點起床開始練功，晚9點休息，吃飯外全天練功，非常艱苦。張詠華的過人之處是勤懇踏實，自尊好學，她每天提早兩小時練功從未間斷。功夫不負苦心人，僅一年時間，她就脫穎而出，成為全科首席花旦（兼正旦）。

1952年的一天晚上，易俗社在人民劇院演出《白蛇傳》，陳妙華演許仙，李箴民演青蛇，年僅12歲的張詠華則擔綱飾演主角白素貞。這場演出，臺下坐著幾位特別觀眾，有敬愛的周總理、朱德委員長、陳毅副總理。張詠華飾演的小白蛇贏得周總理等中央領導贊許。在廣大戲迷中她還獲得“小白娘子”昵稱。她14歲時飾演的貂蟬也很成功，特別是她俊美的扮相、飽滿厚實的唱腔，把一個忠誠、仁義的美貂蟬活脫脫展現(xiàn)在觀眾眼前。全本《貂蟬》在西安連演60天，場場爆滿，觀眾排長隊買票看她的演出。是白素貞、貂蟬這兩個角色拉開了她藝術(shù)人生的帷幕。

古調(diào)新聲，老路走出新意來

戲曲演員的“四功五法”如建筑地基至關重要。張詠華嫻熟地運用這些程式表現(xiàn)人物，塑造出許多栩栩如生的舞臺形象，尤其以《走雪》和《庚娘殺仇》中的表演最為人稱道。

《走雪》是秦腔傳統(tǒng)劇目，也是一出考驗演員表演水平的戲，其中小旦的“撲跌”“扎裙翻舞”“折腰翻身”等表演，頗有特色。劇中的曹玉蓮一會是“裙邊兒掛住路邊草”，需折腰收裙；一會是“青絲又掛枯樹梢”，須伸手摘發(fā)。張詠華通過對曹玉蓮逃難途中遇到種種艱險及遇險時的不同表現(xiàn)的展示，刻畫出千金少女善良、聰明、懦弱，還帶有幾分嬌氣的性格特征。除了動作表演，她還善于運用眼神表達情感。劇中，面對仆人曹福相助，曹玉蓮眼神中流露出對仆人的感激之情，但這種感激又摻雜著男女有別的嬌羞和無奈。見梅鹿，遇猿猴，眼神中表現(xiàn)出驚奇萬分；“掛裙邊”“鉤青絲”，目光中則多了幾分嗔怒，恰當?shù)乇憩F(xiàn)了千金小姐未諳世事的怯懦和嬌態(tài)。這些表演，給《走雪》增添了獨有魅力。1956年，16歲的張詠華藉此劇榮獲陜西省第一屆戲劇觀摩演出演員二等獎；此劇在1991年紀念徽班進京200周年赴京演出獲得特別榮譽獎。

作為秦腔女演員，張詠華在繼承前輩優(yōu)良唱腔基礎上，于激昂豪放的唱段中發(fā)揮女性自然、細膩、柔和優(yōu)勢。在《庚娘傳》“殺仇”一段中，她運用這一優(yōu)勢，把尤庚娘這個“女中丈夫”的形象塑造得游刃有余，將一個出身于書香門第的秀才娘子，知書達理卻遭受迫害的形象刻畫得豐滿、動人，引起臺下觀眾情感上的強烈共鳴。1958年，這部戲被灌制成唱片，作為易俗社資料永久保存下來。1982年，張詠華扶持20歲的女兒惠小平擔綱《庚娘殺仇》主演，在西安市青年匯演中惠小平榮獲演員二等獎，張詠華榮獲榮譽獎。

張詠華擅長小旦、正旦、正小旦、刀馬旦。中年以后，她的戲路由“小旦”跨越到“老旦”。在“小旦”到“老旦”轉(zhuǎn)型過程中，她頗費了一番心思。這個時期的代表作是《冼夫人》。冼夫人生活于梁、陳、隋三個朝代，是我國古代著名的俚族女首領。她高瞻遠矚，有勇有謀，一生致力于維護祖國統(tǒng)一和民族團結(jié)，反對叛亂掠奪和貪暴，是一位卓越的女政治家和軍事首領。想在舞臺上展示這位“我國歷史上巾幗英雄第一人”(周恩來語)的風采，不僅是對張詠華，更是對秦腔演員的考驗。在《冼夫人》這折戲中她力求將小旦的俏麗，青衣的端莊，刀馬旦的灑脫及老旦的蒼勁融為一體，著意刻畫冼夫人這位忠君愛民的“誠敬夫人”形象。首先在步法上，既不同于老旦常用的臺步，也有別于老生的步法，在老旦的平穩(wěn)中融入老生的從容，青衣的端莊，小旦的幾分俏麗則似有意點綴，又似無意帶來，恰到好處，表現(xiàn)出人物既有飽經(jīng)滄桑的凝重，又具人物特有的爽朗和慈祥。在唱腔上，張詠華反復斟酌，刻意求新，鏗鏘有力之處借鑒了河北梆子的旋律，高亢入云，跌宕起伏，一唱三嘆，給觀眾帶來美不勝收的聽覺沖擊；顫音拖腔則借鑒了當時正紅火的鄧麗君氣聲唱法，行腔靈動而不失秦腔韻味。這個創(chuàng)新成為易俗社唱腔設計的成功典范之一。冼夫人這個角色給張詠華的藝術(shù)生涯帶來至高榮耀，1984年在陜西省首屆戲劇節(jié)上榮獲演員一等獎，中央電視臺《九州戲苑》多次播放，頗受好評。

數(shù)十年來，張詠華塑造了100多個不同性格的舞臺形象，除了上述代表作，還有《桃花扇》中的李香君，《紅燈照》中的林黑娘，《楊門女將》中的穆桂英，《游龜山》中的胡鳳蓮，《紅色娘子軍》中的吳清華等。上世紀七八十年代，張詠華已經(jīng)唱紅秦川，揚名西北，《游西湖》不僅獻演于京滬，還在1981年隨西安市秦腔訪日演出團赴日本演出，享譽東瀛。幾十年舞臺實踐的積累，張詠華形成了她自己獨具神韻的典雅、飄逸、含蓄、灑脫的表演風格。

解不開的“易俗”情結(jié)

小時候拽著姑母衣襟到易俗社看戲的情景，張詠華還時常憶起。直到她成了易俗社的主人，站在易俗社的舞臺上風光無限地演繹她的藝術(shù)人生，她早已經(jīng)把易俗社當成自己的家了。

張詠華的心從來都沒有離開過易俗社?！澳偷米∏遑殻偷米〖拍?，耐得住下海賺錢的誘惑，戲為自己，自己為戲。”她記不得這是誰說過的話了，但她把這話記得牢牢的。退休后，經(jīng)常有團體邀請她演出，都被她謝絕了，還有這樣那樣的比賽邀請她當評委，她去的也很少。老藝術(shù)家對待秦腔藝術(shù)的嚴謹態(tài)度，使她與現(xiàn)今社會有些格格不入。家門口的易俗社早已與自己血肉相連，她在內(nèi)心已與“易俗社”三個字榮辱與共。每每走進這院子，她都會生發(fā)出無限感慨，同時期的老藝人不多了，從易俗社創(chuàng)辦之初，到易俗社最輝煌時期，大小劇目有500多本，那些線裝的史料、唱片、名人題字等，已經(jīng)成為易俗社寶貴的史料。“古調(diào)獨彈”所成就的輝煌，已為世人所稱道。

張詠華說，2006年秦腔被文化部列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄以來，保護秦腔、傳承藝術(shù)就成為我們義不容辭的責任。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是活態(tài)的、流動的，不是僵死的、凝固的。這種性質(zhì)決定了它的傳承和延續(xù)，不像物質(zhì)文化遺產(chǎn)那樣有形可依，有據(jù)可查?？诳谙鄠鞯臇|西往往因傳承人的逝世而消亡，正所謂“人在藝在，人死藝亡”，這是件很悲哀的事。從秦腔被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)那天起，我就有一個心愿，用文字記錄我的戲曲人生，把我心中的秦腔寫出來?，F(xiàn)在我每天堅持寫作，床頭柜、客廳茶幾，都放著用廢紙裝訂的小本子，靈感來了，就隨手記下來，平時看書讀報只要看見與秦腔、易俗社有關的文字，都剪輯下來。

張詠華懷著虔誠與莊重的心書寫著她對秦腔的熱愛、對易俗社的感情。寫作過程中，經(jīng)常有年輕演員來討教，老夫妻倆就把自家四十幾平米的小房子當舞臺，一招一式地細心教授，把他們一生的藝術(shù)精華傳授給年輕一代。張詠華退而不休，她已75歲高齡了，可她仍在排練場指導排戲。

張詠華在慶祝西安易俗社百年華誕時，終于出版了她的《藝海搏擊六十年》回憶錄?；貞涗浖确从沉怂簧鷱乃嚨男穆窔v程，又為母社奉獻了一份翔實的戲曲歷史資料。在簽字售書那一天，張詠華的眼睛閃動著喜悅、果敢和堅毅。從她的眼神中，我們看到“古調(diào)獨彈”這塊百年牌匾仍熠熠生輝！