齊燕燕

摘 要：主觀性色彩是現(xiàn)代繪畫史上重要的繪畫語言，它強調(diào)藝術(shù)家的自我表達，表現(xiàn)藝術(shù)家內(nèi)心的情感，是藝術(shù)家審美理想和精神情感的集中體現(xiàn)。色彩的主觀性表達使得藝術(shù)家在油畫創(chuàng)作中色彩語言表達更加自由，也更加純粹。

關(guān)鍵詞：主觀性色彩；情感表達；繪畫創(chuàng)作

一、主觀性色彩的概述

（一）主觀性色彩

主觀性色彩是繪畫色彩語言中的重要概念，油畫藝術(shù)中主觀性色彩首先是指藝術(shù)家在繪畫創(chuàng)作中，不是簡單的模仿自然中客觀事物的色彩，被其左右。主觀性色彩是藝術(shù)家根據(jù)自己的創(chuàng)作動機、精神情感以及審美理想等諸多因素，將現(xiàn)實事物的客觀性色彩加以強化、夸張或者完全改變等藝術(shù)化的主觀處理后，帶有強烈主觀意識的色彩語言。這需要藝術(shù)家對自然元素以及自我情感元素加以巧妙的融合，從而使得藝術(shù)家筆下的色彩充分表達自我內(nèi)心情感。這樣的色彩也才更表現(xiàn)力。主觀性色彩其次還包括了藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作過程中對畫面的色彩構(gòu)成等方面進行主觀的調(diào)整和改變，從而使得畫面的色彩更有利于自我內(nèi)心情感表達。主觀性色彩不僅是藝術(shù)家繪畫創(chuàng)作的精神情感和審美情趣的集中體現(xiàn)，同時它也深刻反映著藝術(shù)家的藝術(shù)個性。

（二）西方油畫主觀性色彩的發(fā)展

主觀性色彩的概念是相對于客觀性色彩的，在西方色彩觀念中，簡單來說可以劃分為寫實性繪畫中的客觀性色彩和表現(xiàn)性繪畫中的主觀性色彩。它們在西方油畫藝術(shù)的色彩語言中都占據(jù)著重要位置。其中19世紀印象派的出現(xiàn)是西方繪畫色彩觀由客觀性向主觀性發(fā)展的重要轉(zhuǎn)折點。印象派以前的繪畫基本遵循著物體的固有色進行表達。然而光色原理的發(fā)現(xiàn)直接影響了印象派的產(chǎn)生，畫家開始注意到不同光線下物體所產(chǎn)生的色彩變化，還有色彩的冷暖關(guān)系，對比關(guān)系，互補關(guān)系以及環(huán)境色等色彩原理。印象派畫家們紛紛走出畫室，捕捉自然光線下轉(zhuǎn)瞬即逝的微妙色彩，造就了像《日出》，《大碗島的星期天》等經(jīng)典名作，他們完全超越了物體固有色的觀念，但印象派的繪畫色彩表現(xiàn)方法依然被客觀自然的變化所左右，所以究其本質(zhì)，印象派的色彩觀仍然屬于寫實的客觀性色彩表現(xiàn)手法。但自后印象派以來，藝術(shù)家逐漸沖破了客觀自然色彩的束縛，按照自我主觀情感的需要來調(diào)配和選擇色彩，對于他們來說色彩語言只是畫面情感表達的工具，而非目的。自此油畫色彩觀念真正走向主觀性表達之路。

二、色彩的主觀性表達對油畫創(chuàng)作的影響

（一）多姿多彩的色彩繪畫語言

從后印象派開始藝術(shù)家不再滿足于單純追求自然的光色變化，而是強調(diào)作品要抒發(fā)藝術(shù)家的自我感受和主觀情感，不再過分束縛于色彩與客觀自然的關(guān)系，而是更為主動、大膽地運用色彩，通過色彩表現(xiàn)自己的主觀意圖、內(nèi)在情感和個性特征。從后印象派開始，伴隨著各種繪畫流派蜂擁，主觀性色彩語言開始越來越豐富，有充滿激情色彩的梵高；追求向平面化以及強烈色差對比的高更；不顧現(xiàn)實而根據(jù)自己的主觀視覺經(jīng)驗直接大膽應(yīng)用強烈色彩的馬蹄斯；還有用濃郁色彩表達內(nèi)心壓抑情感的蒙克；亦有為了表達心中愛與鄉(xiāng)愁而色彩夢幻的夏加爾；再到康定斯基時，色彩搖身一變成為抽象的音樂符號，演奏著藝術(shù)家內(nèi)心的喜怒哀樂。在藝術(shù)家們不斷的探索中，繪畫色彩觀念由客觀寫實性色彩向表現(xiàn)性繪畫的主觀性色彩轉(zhuǎn)變之路愈演愈烈的同時，油畫的色彩語言也走向更自由和更廣闊的天空，呈現(xiàn)出多姿多彩的面貌。

（二）更加內(nèi)心化的情感表達

色彩的主觀性表達使藝術(shù)家不再受制于自然客觀事物的固有色，藝術(shù)家可以根據(jù)自己的主觀需要隨意改變畫面中的任意色彩。這讓藝術(shù)家的情感能夠最大限度的展現(xiàn)在畫面上，因為藝術(shù)家不再受到任何束縛，只需要聽從了內(nèi)心的感受而表達自我，而不是糾結(jié)它與現(xiàn)實中那塊物體的顏色像不像。夢幻主義大師夏加爾為了描繪他童年關(guān)于故鄉(xiāng)記憶，畫面中總是不可思議的出現(xiàn)綠色的牛，夢幻的藍色星空，各種色彩的人臉；表現(xiàn)主義先驅(qū)蒙克早年親人相繼生病去世的經(jīng)歷，使他的作品往往表現(xiàn)出對生命與死亡的感受，他的畫面色彩濃郁而帶有強烈的情感特征。1893年他創(chuàng)作了《吶喊》，畫面中的色彩帶有強烈的主觀性色彩。蒙克自己曾敘述了這幅畫的由來：“突然間，天空變得血一樣的紅，一陣憂傷涌上心頭，深藍色的海灣和城市，是血與火的空間。朋友繼前行，我獨自站在那里，突然感到不可名狀的恐怖和戰(zhàn)栗，大自然中仿佛傳來一聲震撼宇宙的吶喊?！庇纱宋覀儽悴浑y理解為什么他畫面中云彩會那樣鮮紅，海水又為何那般深沉，因為這些都是他深刻感受到的真實情感。

三、油畫創(chuàng)作中色彩的主觀性表達對當代繪畫的意義

主觀性色彩語言的成熟應(yīng)用伴隨了油畫歷史的發(fā)展還有科學(xué)技術(shù)的進步，以及藝術(shù)思想觀念與各時期大師們的探索不斷積累而成。在油畫色彩語言極大豐富的當代，主觀性色彩的繪畫發(fā)展歷史為當代繪畫提供了豐富的養(yǎng)料，讓繪畫色彩語言走的更高更遠。同時也讓我對繪畫創(chuàng)作有了更加深刻的認識。主觀性色彩具有特殊的表現(xiàn)力和情感力量，可以在繪畫創(chuàng)作中展現(xiàn)出特殊的藝術(shù)效果，但主觀性色彩并不是憑空捏造出的繪畫技巧，更不是一種無病呻吟的情感表達，它需要的是一種源于內(nèi)心的，真實的情感訴說，如此我們的繪畫作品才會有“活的靈魂”。

參考文獻：

[1]流暢.《色彩在西方油畫藝術(shù)中的發(fā)展》.

[2]蘇珊·朗格.《藝術(shù)的問題》.

[3]夏加爾.《我的畫就是我的記憶》.

[4]何光政.《蒙克》.